<h1><h1> 根據(jù)拍攝現(xiàn)場畫面中光線照射的方向、黑白的多少與光照度的強弱，以為及色彩反差的性質(zhì)（屬于對比色，還是互補色）、多少、強弱等因素選對光圈以后，佳能相機參數(shù)設置基本規(guī)律一一</h1><h1> <font color="#ed2308"><b>1.色調(diào)—</b></font>—用以調(diào)整整個畫面的色彩。向負方向調(diào)整，圖片整體畫面偏向紅色，向正方向調(diào)整時，圖片畫面整體偏向黃色，適合對膚色對象進行微調(diào)。</h1><h1><b><font color="#ed2308"> 2.</font></b><font color="#ed2308"><b>白平衡一一</b></font><font color="#010101">用來還原拍攝現(xiàn)場物體的本色，保證物體本色被還原直實準確，在直方圖上能夠體現(xiàn)黑、灰、白色; </font></h1><h1><font color="#010101"> </font><b><font color="#ed2308">3.</font></b><b><font color="#ed2308">白平衡偏移一一</font></b><font color="#010101">用來制造圖片的底色即營造色調(diào)氛圍，讓圖片色彩搭配得當，具有現(xiàn)場感和藝術創(chuàng)造力; <br></font><h1><font color="#010101"> </font><b><font color="#ed2308"> 4.</font></b><b><font color="#ed2308">銳度一一</font></b><font color="#010101">用來控制影像中景物邊緣白邊的多少，物體的紋理需要精細且層次少些柔和些，還是粗糙且層次多點銳利些。<br></font><font color="#010101"> </font><b><font color="#ed2308"> 5.</font></b><b><font color="#ed2308">反差一一</font></b><font color="#010101">用來控制影像層次的多少，需要主體及倒影中的物體多點就大點，否則，設置反差就小點。<br></font><font color="#010101"> </font><b><font color="#ed2308"> 6.</font></b><font color="#ed2308"><b>飽和度一一</b></font><font color="#010101">用來控制因光照的方向、強弱及相機與被拍主體的遠近而呈現(xiàn)色彩的艷麗是否準確。拍攝現(xiàn)場光照強些、被照物體多些、物體受光照射〖平光與散光〗很少、使用長焦鏡頭拍攝等，設置飽和度就高點，否則，就少些。</font></h1></h1></h1><h1></h1> <h1><b><font color="#ed2308">一、相機主要參數(shù)設置原則</font></b></h1> <h1> 在拍攝現(xiàn)場，光照射的方向不同、強弱不同，所拍攝物體的色彩就會明度不同。因此，設置相機里的對比、飽和度也應該有所不同，以保證色彩還原準確、層次豐富。</h1><h1> 此外，在拍攝現(xiàn)場的不同光比下，物體的明度也會不同，設置對比度、飽和度也應不同，但要努力保證主體色彩還原。<br></h1> <h1><b>（一）設置光圈的原則</b></h1> <h1> 光圈可以控制景深。</h1><h1> <b>1.小光圈制造大景深</b>（F11以下至F29都行，但手持相機時需要保證感光度合適后，以便達到安全快門），能夠拍攝畫面中更多的景物，適合拍攝大場景、星芒或慢速攝影里的水霧、光帶等。</h1> <h1><b><font color="#ed2308">拍攝耶穌光和星芒時，最好使用小光圈！</font></b></h1> <h1> <b>2.大光圈使用的是小景深</b>，能夠虛化物體的邊緣，使主體的背景虛化。</h1><h1> 適合拍花、鳥和人像等，但要保證主體邊沿也清晰的話，最好使用相機最大光圈再降三檔的光圈，如佳能70—200鏡頭的最大光圈是F2.8，拍攝人像使用F5.6就能達到這種效果。</h1> <h1 style="text-align: center; ">大光圈拍攝人像</h1> <h1><b>（二）設置感光度ISO的原則</b></h1> <h1> 感光度影響圖片的成像質(zhì)量。</h1><h1> 一是影響圖片的顆粒多少，即精細與粗糙程度（<b>ISO800以上時，圖片顆粒增加，粗糙度明顯增加</b>）。</h1><h1> 二是影響圖片反差的大小（<b>感光度增加，到圖片的反差會降低，反之圖片的反差會大寫些，尤其是黑白片更加明顯</b>）。</h1> <h1> 低感光度可以獲取好的畫質(zhì)，過高（ISO800以上）的感光度圖片的畫質(zhì)會變壞。</h1> <h1> 使用合適的感光度可以調(diào)節(jié)速度，以便拍時能夠達到安全快門。即只要感光度設置合適，讓快門達到安全快門就行。<br> 拍攝黑白片時，為了達到使圖片有鉛筆畫般的效果，有時故意<b>提高感光度，以達到圖片像鉛筆畫一樣的效果。</b></h1> <h1><b>（三）使用EⅤ曝光補償?shù)脑瓌t</b></h1> <h1> 調(diào)節(jié)EV值，可以影響曝光的明暗，也影響圖片的細節(jié)多少。</h1><h1> <b>曝光不足時</b>，圖片灰暗且細節(jié)減少，通透度降低；</h1><h1> <b>曝光過度時</b>，圖片細節(jié)也會減少，尤其是主體過曝時圖片就很難挽回細節(jié)。</h1> <h1> <b>1.使用曝光補償?shù)脑瓌t</b></h1><h1></h1><h1> 曝光是否準確，在于根據(jù)攝影場景的明暗多少、黑白多少確定EV增加或減少多少，特別是使用評價測光（尼康相機為平均測光）、中央重點測光時，按照白加黑減的原則來調(diào)節(jié)EV值。</h1><h1> 曝光是否準確，可回放查看相機內(nèi)的直方圖，看看與攝影場景里的黑白、明暗多少是否對應，其原則是保證主體曝光準確就行，直方圖內(nèi)白亮部分是線就不為過曝，是較寬的面就過曝了。</h1> <h1><b> 負補償——</b>拍攝現(xiàn)場偏暗時，相機內(nèi)的電腦會自動將曝光量增加，所以，使用曝光補償時，應使用負補償。<br></h1> <h1> <b>逆光攝影且使用評價測光時，應盡可能壓減快門</b>，一般在—11/3左右，主體或主體邊沿特別白亮時，可壓減到—11/2才行，直方圖右側(cè)亮白區(qū)域只要是一條線，就不算過曝。</h1> <h1> <b>2.使用安全快門的原則</b></h1><h1> 安全快門是所選焦距的倒數(shù)——如使用135mm焦段時，安全快門至少1／125才行，1／160快門最好。</h1> <h1> <b>根據(jù)主題或需要突出主體（保證主體曝光準確）與否，選用適當?shù)墓馊εc合適的曝光補償——</b></h1><h1> 圖中，負補償-1突出的是晚霞，使用小一點的光圈；正補償+1突出的是岸上的小船，即使用大一點的光圈，保證小船曝光準確。</h1> <h1 style="text-align: center; ">曝光不足時圖片灰暗</h1> <h1>提高曝光度和反差后，圖片通透度也高了。</h1> <h1> <b>3.使用點測光與亞當斯曝光法</b></h1> <h1> 使用點測光拍攝人像或大光比環(huán)境景物時，選擇在18灰位置上，即亞當斯曝光發(fā)的第五區(qū)！</h1> <h1> 拍攝時，需要<b>選用畫面中第五區(qū)的50灰位置進行點測光</b>，保證曝光準確，畫面通透。</h1> <h1>測光點在人物臉部18灰反射區(qū)</h1> <h1>測光點在太陽上方的灰色云層上</h1> <h1><b>（四）設置銳度的原則</b></h1> <h1> 佳能相機EOS 5DS / 5DS R的各照片風格中銳度參數(shù)原來“強度”的基礎上，新增了“精細度”和“臨界值”的設置。<br> 銳度是通過強調(diào)相鄰像素的明暗差來實現(xiàn)的，主要功能是給圖片中的物體“描白邊”，即銳度數(shù)值越大，白邊越寬、越大。<br> <b><font color="#ed2308">“強度”——</font></b>代表明暗差的強調(diào)程度，即具有反差的功能。<br> <b><font color="#ed2308">“精細度”——</font></b>代表相鄰像素的間隔，即圖片中物體白邊的厚度、寬度。當當攝影者重視圖像細節(jié)時，即要突出圖片中物體的層次時，將其值設小，圖像更精細；當強調(diào)被攝體整體輪廓時，即讓被攝體白邊更寬、輪廓更厚時，可將其值設大。<br> <b><font color="#ed2308"> “臨界值”——</font></b>代表當相鄰像素的明暗差達到何種程度時，對其銳度進行處理。數(shù)值越大，則表示如沒有一定程度的明暗差，就得不到銳化的效果。從另一方面說，這樣的設置由于不會對噪點進行強調(diào)，因此可以在需要得到過渡自然且清晰的圖像時使用。使用低ISO感光度拍攝時，不必過多在意“臨界值”，當使用高ISO感光度拍攝時，可嘗試調(diào)整。</h1> <h3><h1> <b><font color="#ed2308">銳化圖片的原理</font></b></h1><h1> 銳化的原理其實很簡單，就是通過增強物體邊緣的對比度和區(qū)隔度，來讓邊緣顯得更清晰銳利。</h1></h3><h1> 光用文字說明可能不夠直觀，我們來看個實例。如下圖所示，左側(cè)是 75% 灰度的深灰色物體，一邊是 25% 灰度的淺灰色物體，中間是 90% 灰的物體邊緣（放大看）：</h1> <h3><h1> 如果用 PS 對上圖執(zhí)行“銳化”，可以看到圖中的邊緣多出了另外 4 條線條，原本只有75% 灰和 25% 灰的圖像變成 6 種顏色，分別是：</h1><h1> 75%灰（原先的左側(cè)物體）-60% 灰（隔離帶）-90% 灰（物體邊緣）-40% 灰（隔離帶）-25% 灰（原先的右側(cè)物體）。</h1></h3> <h3><h1> <b><font color="#ed2308">可以看出，銳化起到了以下作用：</font></b></h1><h1> <b>物體邊緣出現(xiàn)了接近一黑一白的兩條線條，使原先 75% - 25% 的亮度對比，提高到了 90%-10%，邊緣反差對比更大。</b></h1><h1> <b>物體本身（75% 灰）與物體邊緣（90% 灰）之間，多出了一個亮度更淺的 60% 灰區(qū)域，使物體本身與物體邊緣之間顯得更“分離”。</b></h1></h3> <h1> 也就是說，銳化的原理主要有兩個：讓<b><font color="#ed2308">邊緣反差更大，同時讓邊緣更明顯（與本體更分離）</font></b></h1> <h1> 銳度影響圖片的清晣度。</h1><h1> <b> 1.銳度太大，圖片中物體邊沿的白邊增加，影響正常的影像效果</b>。</h1><h1> 銳度增大較大時，適合拍攝鉛筆畫或有意讓圖片的層次增加。</h1> <h1> 銳度增加60%、精細度調(diào)整到最大（<font color="#ed2308"><b>精細度數(shù)值越小，圖片越清晰。反之，圖片的噪點越多</b></font>）以后，圖片中物體的輪廓都有了較大和較多的白邊，反而讓圖片有用鉛筆畫出來的感覺。</h1> <h1> <b>2.銳度太小，圖片外沿與周邊環(huán)境色彩接近時，圖片的層次減少了，適合拍攝人像。</b></h1> <h1> 銳度如果設置的數(shù)值太低了，圖片中物體的邊沿白邊就很少了，有了柔化效果，但是層次感少了。</h1> <h1> 拍攝這類物體是白色、背景也是白色的高調(diào)圖片，需要提高銳度，以便使圖片有層次感。</h1> <h1> 再加一點白平衡偏移到黃色、金色區(qū)或設置深色的影調(diào)效果，圖片就會更有層次感了。</h1> <h1><b>（五）設置對比度即反差的原則</b><br></h1><h1> 反差（也就是對比度，明暗對比），用于調(diào)節(jié)畫面明暗差。</h1><h1><h1> 提高對比度，可以得到明暗分明的效果；降低對比度，就可以獲得柔和平滑的效果。</h1> <b>反差設置較高時</b>，高光和暗部細節(jié)明顯損失，過渡層次較少，但感覺色彩鮮艷，線條比較清晰。<br> <b>反差設置較小時</b>，雖然感覺有些灰，但高光和暗部的細節(jié)明顯，過渡層次豐富，線條和色彩比較柔和。<br> <b>拍攝人物題材時</b>，就選擇標準或偏低的反差，標準或偏高一點的色彩飽和度、銳度等。<br> <b>拍攝風光、建筑、產(chǎn)品等題材時</b>，可選擇較高的反差，也可以選擇較高的色彩飽和度和銳度。<br> <b>強烈陽光、夜景條件下閃光和光比比較大時</b>，可選擇較低的反差；<b>陰天、霧天和反光的鏡面，以及室內(nèi)和光比比較低時</b>，可選擇較高的反差。</h1> <h1> 設置相機內(nèi)的反差，會直接影響圖片的層次。</h1><h1> 拍攝時，可根據(jù)主題需要選用合適的反差。</h1> <h1> 反差設置太大時，圖片的細節(jié)會減少，但主體更加突兀。<br> 反差設置太小時，圖片的細節(jié)也會減少，灰度大大增加。</h1> <h1>原圖片—反差較大，細節(jié)減少</h1> <h1>反差降低20%以后—灰度增加，反差減小，細節(jié)較多</h1> <h1>反差設置很小時圖片灰度會大大增加</h1> <h1> <b>1.設置大反差的原則</b></h1><h1><b> </b>設置大反差，可以突出主體，突出主題。</h1><h1><b> 一是拍攝有鏡面、水面的景物時，使用大反差以讓倒影里的物體有更多的細節(jié)。</b></h1> <h1><font color="#010101"> 一是拍攝有鏡面、水面的景物以及在云霧中的景物時，使用大反差以讓倒影里的物體有更多的細節(jié)。</font></h1> <h1 style="text-align: left;"> 設置反差增加10%，黒部增加后，細節(jié)減少</h1> <h1> 設置反差增加20%后，樹林里的黑色明顯大大增加，圖片的細節(jié)則大大減少</h1> <h1> 設置反差降低20%后，灰度增加，細節(jié)多了，圖片有了更多的層次</h1> <h1> 適當增加反差，能夠使圖片層次明顯，突出主體。</h1> <h1> <b>二是拍攝物體時有意讓影像有棱角分明、明暗對比強烈的感覺。</b></h1> <h1> 設置高反差后，讓背景的黑色部分空間更黑，以便突出蘆葦葉子和路枝干白的蒼涼</h1> <h1> <b>2.設置小反差的原則</b></h1><h1> 除了有意突出主體需要設置大反差以外，絕大部分圖片都需要設置較小的反差，以便獲得更多的細節(jié)，使圖片中的景物有更多的層次，還原拍攝場景。</h1> <h1> 除了有意突出主體需要設置大反差以外，絕大部分圖片都需要設置較小的反差，以便獲得更多的細節(jié)，使圖片中的景物有更多的層次，還原拍攝場景。</h1> <h1> 為了平衡光比，拍攝大反差環(huán)境時，有時在設置較小的反差的同時，還可以配合使用<b>自動亮度優(yōu)化功能或加上中灰度漸變鏡</b>，以便讓拍攝現(xiàn)場暗部有更多的細節(jié)顯現(xiàn)出來。</h1> <h1><b>（六）設置飽和度的原則</b></h1> <h1> 飽和度影響圖片的色調(diào)。</h1><h1> 飽和度（色彩的強弱），用于調(diào)整彩色的鮮艷程度。</h1><h1> 提高飽和度，圖片鮮艷，降低則會顯出樸素的效果。由于標準的設置就已經(jīng)足夠艷麗了，因此得注意不要過分地提高飽和度。</h1><h1> 色彩飽和度設置低時，暗部的細節(jié)明顯，過渡層次豐富。<br> 色彩飽和度設置高時，由于色彩鮮艷使得暗部的細節(jié)明顯損失，過渡層次減少，感覺形成較大面積色塊而沒有內(nèi)容。</h1> <h1> <b>1.拍攝的畫面里有大片的紅色、黃色和藍色物體</b>時，尤其是拍攝的畫面里有大片的紅色、黃色、藍色、紫色花朵時，<b>飽和度設置要—2</b>，可以讓花朵有較多的層次，不至于混沌一片。</h1> <h1> <b>2.雨后攝影</b>時，物體透亮、反光強烈，本身的色彩十分艷麗，<b>飽和度設置時適當減小到—2。</b></h1> <h1> <b>3.使用大長焦且遠距離</b>拍攝時，設置參數(shù)時適當增加飽和度——<b>一般在-1到0左右。</b></h1> <h1> <b>4.順光、散光即平光</b>條件下拍攝時，設置參數(shù)時飽和度要適當增加。<b>一般在0至+1左右。</b></h1> <h1><b>（七）設置白平衡的原則</b><br></h1> <h1> <b>1.使用白平衡的原則</b></h1><h1> 白平衡不僅影響圖片的影調(diào)，更重要的是可以能平衡拍攝現(xiàn)場中物體的白，還原物體的本色。</h1> <h1 style="text-align: center; "><b>拍攝現(xiàn)場色溫+白平衡=11000</b></h1><h1> 使用色溫濾鏡時，白平衡設置高于現(xiàn)場色溫濾鏡值，圖片偏品色；設置低了，圖片偏藍。</h1> <h1> 設置合適的白平衡后，還原圖片里人物白色的衣物和臉色的本色。</h1> <h1 style="text-align: center; ">調(diào)節(jié)白平衡后，云彩更加鮮艷透亮</h1> <h1> <b>2.設置白平衡偏移的原則</b></h1><h1> </h1> <h1> <b>選用色輪或白平衡偏移左邊圖上的某種主色后，其對角線上的色彩為其對比色，可以減弱主色的亮度；其120度位置上的色彩為其補色，可以襯托、突出主色。</b></h1> <h1 style="text-align: center; ">圖片背景在金色區(qū)</h1> <h1><b>（八）黑白攝影設置濾鏡的原則</b></h1> <h1> 啟用紅色濾鏡，黑白片中紅色的物體是白色的，綠色的物體是黑色的，橙色物體是灰色的。</h1><h1> <b>拍攝黑白片設置濾鏡色彩原則—</b></h1><h1> 一是設置某種（黃、橙、紅、綠色四種色彩）濾鏡時，只過濾本色并讓本色變成白色。</h1><h1> 二是紅色與綠色相互阻滯色彩。</h1><h1> 三是對比色可以襯托相鄰的顏色（僅限于四種色彩）。</h1> <h1> 這張圖片中控制不好，荷花白過了。<br> 用白平衡微調(diào)控制，A9M9用100制造背景的層次。</h1> <h1><b><font color="#ed2308">二、哪些題材或場景適合拍黑白片</font></b></h1> <h1> 有的人從不拍黑白，認為黑白簡單；有的人只喜歡拍黑白，認為這很有逼格。<br> 其實，這都非常片面，黑白只是一種技巧，這個問題的關鍵應該是，什么樣的照片適合黑白？</h1> <h1><b><font color="#010101">一是當畫面需要突出光與影時</font></b></h1> <h1> 黑白的照片，讓人更注意光線的流動，而光影對比強烈的場景，往往能夠增加畫面的戲劇性。如果光明和黑暗在畫面中有明顯的區(qū)分，嘗試將照片轉(zhuǎn)成黑白，再通過后期讓高光更亮，陰影更暗，創(chuàng)造更多的對比。</h1> <h1><b><font color="#010101">二是當畫面主體涉及紋理時</font></b></h1> <h1>? Alan Schaller 攝<br> 建筑的窗，旋轉(zhuǎn)的樓梯，雪地里的腳印，當你想拍此類富有線條、紋理的作品時，黑白照片可以避免色彩的干擾，不僅可以突出有趣的圖案和線條，還可以表現(xiàn)簡潔的畫面，讓照片主體更加突出。</h1> <h1><b><font color="#010101">三是當你想要擺脫干擾元素時</font></b></h1> <h1>2016荷賽年度圖片 ? Warren Richardson<br> 拍攝時，我們常常遇見這樣的情況，背景顏色過于搶眼又無法避開，妨礙主體，使之不夠突出，這時不妨嘗試黑白，去除顏色的干擾。<br>當畫面營造極簡的風格時</h1> <h1> 極簡，從背景到主體，都力求簡潔，但生活中其實很難出現(xiàn)一整片的空間作為背景。這時將畫面轉(zhuǎn)成黑白，這種干擾的存在感就會大大減弱。<br> 同時，通過實踐發(fā)現(xiàn)，色彩平淡的風光照片非常適合黑白，可以表現(xiàn)出風光照片的線條、輪廓和明暗對比感，還可以后期做成水墨畫的效果，增加韻味和層次感。</h1> <h1><b><font color="#010101">四是當畫面需要放大情緒時</font></b></h1> <h1> 在我們按下快門前，需要先思考，是要去表達內(nèi)容，還是去表達情緒？尤其是在畫面中有人參與的照片中，情緒可能會占據(jù)更主要的位置，而非內(nèi)容。<br> 黑白相片，不僅將眼神、細紋、皮膚質(zhì)感、面部動作呈現(xiàn)得更分明，還會很自然地將情緒放大。</h1> <h1> 不要為黑白而黑白，如果色彩不能制造視覺焦點，反而削弱主體的表現(xiàn)，那就嘗試黑白！<br> 而判斷黑白形式是否更適合的過程，可以讓我們更注重光影和對比，值得我們嘗試！<br> <b> 注：本文轉(zhuǎn)自攝影報</b><br></h1><div><br></div>