<h1><font color="#808080">（題圖）葵花 80x100cm 1975 衛(wèi)天霖<br></font><br></h1><h1><br></h1><h3></h3><h5></h5><h1></h1> <h1><font color="#ff8a00"><b>重返母校~1982衛(wèi)天霖遺作赴日巡展</b></font><br></h1><h1><font color="#808080"><br></font></h1><h1><font color="#808080">《衛(wèi)天霖遺作展》請柬</font></h1><h1><br></h1><h1>1982年4月至1983年4月，為紀(jì)念中日邦交正?；苣?，中國駐日使館、中國美術(shù)家協(xié)會、中日文化交流協(xié)會等主辦，衛(wèi)天霖遺作57幅赴日本東京、太田、仙臺等地巡展，時間長達一年。</h1> <h1><font color="#808080">圖為當(dāng)年《衛(wèi)天霖遺作展》在東京藝術(shù)大學(xué)籌展情形</font>。<br></h1><h1><br></h1><h1>沉寂了半個多世紀(jì)，隨著國門重新打開，衛(wèi)天霖油畫藝術(shù)終于得以回到他母校的國度巡展，為中日友好做出積極貢獻，這本身就是一個內(nèi)涵豐富的文化事件。<br></h1> <h1>1982年5月29日《衛(wèi)天霖遺作展》在東京丸之內(nèi)畫廊開幕。</h1> <h1><font color="#808080">開幕式當(dāng)天來賓參觀盛況</font></h1> <h1><font color="#808080">展團主要成員在展覽現(xiàn)場合影，前排左起：阿老、江有生、胡瑜夫人、衛(wèi)跡、末田利一、柴原睦夫（？丸之內(nèi)畫廊經(jīng)理）</font></h1> <h1><font color="#808080">《衛(wèi)天霖遺作展》在東京、太田、仙臺三地巡展圖冊展介</font></h1><h3><br></h3><h3><br></h3> <h1><font color="#808080">太田市巡展留影（前排拄杖為末田利一）</font></h1> <h1>末田利一（左，東京藝術(shù)大學(xué)名譽教授）與劉榮夫先生（二人都是衛(wèi)天霖在北平藝專的同事和朋友）在策劃并促成這次巡展中起了重要作用。他們也證實了衛(wèi)天霖先生在日偽統(tǒng)治時期，拒任藝專校長、不開會、不參加升旗儀式，堅守了民族大義。</h1> <h1>展覽在日本畫界引起強烈反響，《東京新聞》《朝日新聞》《讀賣新聞》《藝術(shù)周刊》等各大媒體紛紛報道并給以高度評價，<font color="#010101">衛(wèi)天霖先生被譽為<b>“中國油畫的盧梭”，</b>中國油畫<b>“當(dāng)代一人”。</b>他當(dāng)年的一些日本朋友和同事，房東后人等也紛紛屬文或發(fā)表言說，讀之令人感慨。</font></h1> <h1>世事滄桑，回望《衛(wèi)天霖遺作展》赴日本巡展，轉(zhuǎn)瞬間又過去了三十六年。我試圖尋找當(dāng)年舉辦畫展的丸之內(nèi)畫廊，已消失在歷史的煙塵中，網(wǎng)上也查不到，只有這名為丸之內(nèi)的地鐵站，怎么看也不像個交通樞紐，倒是更像“老佛爺”或“勸業(yè)場”那樣的大型百貨公司，莫非這就是曾經(jīng)輝煌一時的“丸之內(nèi)”？——聽說日本的高端畫廊通常就在這類大百貨公司上層。言語不通只好留作懸想。</h1> <h1><font color="#808080">芍藥 61x73cm 1963 東京藝術(shù)大學(xué)美術(shù)館收藏 </font></h1><h1><font color="#808080"><br></font></h1><h1><font color="#010101">這幅《芍藥》和留贈太田、仙臺的兩幅作品（見上集）一樣，屬于衛(wèi)天霖中晚期（文革前）風(fēng)格成熟的代表作，同他的畢業(yè)自畫像、以及留作范畫的兩幅素描一起，永遠(yuǎn)留在了他的母校。</font></h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">東京藝術(shù)大學(xué)校門和美術(shù)館外觀 2018攝</font></h1><h1><font color="#808080"><br></font></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">李叔同（1880-1942）自畫像 1911——這是東京美術(shù)學(xué)校的傳統(tǒng)，每位畢業(yè)生都要畫一幅自畫像留作紀(jì)念。</font></h1><h1><br></h1><h1>自李叔同等前輩開始，一百多年來，從東京美術(shù)學(xué)校（東京藝術(shù)大學(xué)）陸續(xù)走出了一大批中國油畫家，撐起了近現(xiàn)代中國油畫史的半壁江山。<br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">衛(wèi)天霖和丁衍庸的自畫像 1920年代 </font></h1><h1><font color="#808080"><br></font></h1><h1><font color="#010101">在東京美術(shù)學(xué)校諸多中國校友中，衛(wèi)天霖?zé)o疑是佼佼者，他完全可以代表二十世紀(jì)中國油畫曾經(jīng)達到的高度和深度。在隆重紀(jì)念衛(wèi)天霖先生誕辰一百二十周年之時，我們對培養(yǎng)了這位杰出的中國現(xiàn)代油畫家的東京美術(shù)學(xué)校和藤島武二先生深致敬意！</font></h1><h3><font color="#010101"></font></h3><h3><font color="#010101"><br></font></h3><h3><font color="#010101"><br></font></h3><h3><br></h3> <h1><b><font color="#ff8a00">東西方文明交匯的窗口~淺談中日文化藝術(shù)交流</font></b></h1><h3><b><font color="#ff8a00"><br></font></b></h3><h1><font color="#808080">佛教東來</font> <font color="#808080">臨摹于平山郁夫畫展 1979 孫大志</font></h1> <h1><font color="#808080">為表示日中友好，19**年鑒真大師像被迎回?fù)P州大明寺供奉。攝于2005</font></h1><h1><br></h1><h1>世界上沒有第二個國家像中日關(guān)系這樣密切、悠久，又這樣復(fù)雜和詭異多變。對于上千年的中日文化交流史，以我的寡聞陋見略舉一二。在文學(xué)藝術(shù)、宗教、政治等領(lǐng)域：早期就有日本遣唐（明）使、鑒真東渡；從詩仙李白到現(xiàn)代作家魯迅，都有日本朋友。文學(xué)從《源氏物語》到村上春樹；電影從《追捕》到動畫片，都在我國影響很大?，F(xiàn)代漢語中的很多詞匯包括“**主義”一詞都源自日譯。更不要說章太炎、孫中山、周恩來等一大批革命家都曾在日本活動起事。</h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">歌舞伎《勸進帳》<br></font><br></h1><h1>近一個世紀(jì)以來戲劇音樂交往尤其頻繁，尤其在中日關(guān)系升溫的時候。從梅蘭芳1919、1924兩次赴日本演出，到1999年梅葆玖訪日，八十年間中日關(guān)系經(jīng)歷了酷烈的歷史悲劇，但這一世代交往還是延續(xù)下來，具有象征意義。1955年，日本歌舞伎國寶級藝術(shù)家市川猿之助、中村*右衛(wèi)門等來京演出《勸進帳》等名劇，受到藝術(shù)界熱評，當(dāng)時雖年幼至今記得這些很酷的名字。</h1> <h1><font color="#808080">1970年代末小澤征爾訪華演出（銀屏速寫 ）孫大志</font></h1><h1><br></h1><h1>多次來華演出的音樂大師小澤征爾更為為國人所熟悉。</h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">“平安三筆”書跡<br></font><br></h1><h1>再說書法美術(shù)方面：早在平安時代（794-1192）的“平安三筆”，其中有號稱“日本王羲之”的書僧空海和嵯峨天皇，可看出日本人對中國傳統(tǒng)文化和書法經(jīng)典學(xué)習(xí)掌握的程度。今天日本的書法教育普及到兒童，民間書道院也不時舉辦展覽，頗為鄭重其事。</h1> <h1><font color="#808080">空海墨跡</font></h1><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">東京臺東區(qū)立書道博物館 2018</font></h1><h1><br></h1><h1>吳昌碩在日本的崇高地位恐怕任何一位近代書畫家都無法相比，這個展覽同期在東京國立博物館和朝倉雕塑館等三處展出，足見日本對吳氏景仰之高、收藏之富。</h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">周思聰與丸木位里夫婦合影</font></h1><h1><br></h1><h1>從五十年代日本美術(shù)就陸續(xù)來華展出，畫僧雪舟等揚（1420-1506）、“畫狂”葛飾北齋（1760-1849）到日本南畫院都曾在北京舉辦展覽……。五六十年前外展雖沒有今天這樣多，但也著實看了幾個日本的好展覽，每個展覽幾乎都能在美術(shù)圈里引起不小的興奮刺激。如1959年丸木位里、赤松俊子的水墨巨制《原爆圖》在帥府園展出，從慘絕人寰的內(nèi)容到強烈新穎的形式，都令中國觀眾感到震撼，可以說對周思聰、盧沉等新國畫人物畫的形成有著相當(dāng)影響。</h1> <h1><font color="#808080">礦工圖 周思聰 盧沉作于1980年代</font></h1> <h1><font color="#808080">臨摹葛飾北齋畫展作品（部分） 1973 孫大志</font></h1><h1><br></h1><h1>1973年，文革尚未結(jié)束，田中訪華中日關(guān)系正?；煊懈痫棻饼S畫展在北京展覽館舉辦。那些線條銳利、強烈夸張的人物造型十分感人，引發(fā)濃厚的興趣；四十五年后又邂逅于東京展 ，嘆服其感覺之敏銳，技藝之精能全面，現(xiàn)代亦為之罕有，不愧為浮世繪一位杰出代表，當(dāng)年歐洲為之傾倒豈是偶然？</h1> <h1><font color="#808080">臨摹東山魁夷展作品（部分）1978 孫大志</font></h1><h1><br></h1><h1>經(jīng)歷十八世紀(jì)的“（荷）蘭學(xué)”、十九世紀(jì)下半葉的明治維新，日本文化兼具了中國傳統(tǒng)文化和西方近現(xiàn)代文明的優(yōu)長，作為中轉(zhuǎn)站，為我們學(xué)習(xí)西方提供了直接與間接經(jīng)驗。日本人強學(xué)善化的創(chuàng)造力使其在西洋畫與傳統(tǒng)日本畫的夾縫中逼生出新日本畫。</h1> <h1><font color="#808080">臨摹東山魁夷展作品（部分） 1978 孫大志</font></h1><h3><br></h3><h1>1978年以后國門漸開，橫山大觀、東山魁夷、平山郁夫、加山又造等新日本畫巨擘先后來華展出、寫生或講學(xué)，對于封閉已久的中國美術(shù)界，可謂振聾發(fā)聵耳目一新，他們的講求色彩與形式、融合東西、善學(xué)力創(chuàng)的精神為我們補上了重要一課。起碼在多年閉塞的我看來十分醒眼，據(jù)說為了畫出山的“黛色”，竟然把昂貴的石青燒成炭粉，這種為達到表現(xiàn)目的不惜代價的精神也令我嘆服。</h1><h1><br></h1><h1>順便提一句：人們可能已經(jīng)忘記，平山郁夫先生還捐資改善中國美術(shù)館的展覽條件和敦煌的保護，這是中日兩國民間友好的感人事跡。</h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1>上世紀(jì)七十到九十年代中日書法交流比較頻繁，有森鷗外等著名書家來華展，其中少字?jǐn)?shù)等書法形式或多或少啟發(fā)催化了七、八十年代中國現(xiàn)代書法運動。</h1><h1></h1><h1></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">1937年7月29日，日軍炮擊天津南開大學(xué)圖書館，使成為一片廢墟，這是蓄謀已久的毀滅中華文化的暴行，比起后來八年間犯下的罪惡，和中華文化所蒙受的巨大災(zāi)難和無可彌補的損失，這只是個小小的序幕。</font></h1><h1><br></h1><h1>從負(fù)面看，從徐福到倭寇，從甲午到抗戰(zhàn)……古往今來中日又是一對夙世冤家。歷史上要徹底征服一個民族，必要毀滅她的文化，我們當(dāng)然不能忘記當(dāng)年日寇瘋狂毀壞掠奪中華文化，造成整個中國文化知識界大劫難大逃亡的苦難歷史（詳見岳南著《南渡北歸》湖南文藝出版社）；在伸張正義記取歷史教訓(xùn)的同時，我們也知道，唯有文化可以消弭戰(zhàn)禍，化解民族間仇恨。而以愛國為名煽動極端民族主義情緒，除了加深民族隔閡與仇恨，更妨害我們打開眼界，阻礙自己的發(fā)展。理性客觀地看日本，不說別的，單是諾貝爾獎，近十五年日本平均每年拿一個；國民素質(zhì)世界第一；日本的現(xiàn)代化實踐經(jīng)驗對中國經(jīng)濟飛速發(fā)展的巨大助力不容忽視；其科技文化對我們社會與日常生活品質(zhì)的積極影響也是不必諱言的。知彼才能知己，閉目塞聽只能自誤誤國，要把民粹主義和極端民族主義的煽惑與真正的愛國自強區(qū)分清楚。</h1> <h1><font color="#808080">鞋匠老爹 1886 原田直次郎（1863-1910）可以看出早期留歐畫家（田園留學(xué)德國慕尼黑皇家美術(shù)學(xué)院）努力掌握純正油畫技法所達到的程度。</font></h1><h3><br></h3><h1>最后說點題外話：有種看法，以為日本的油畫不夠正宗，而留日學(xué)生更等而下之；還有論者說他們是在造型能力上打了折扣的表現(xiàn)派云云（大意），總之不如留學(xué)歐法的學(xué)生，我最近看了中央美院的《先驅(qū)之路》早期留歐展，感覺未必盡然。持這種看法的同行不知看了此圖以及黑田清輝、藤島武二和他的學(xué)生衛(wèi)天霖的作品后是否會有所修正？我想，誠然，對于油畫傳統(tǒng)日本只是“二傳手”，但未必就不“正宗”，這是一方面；另外也還有其便<font color="#808080">（bian四聲）</font>宜有益之處，那就是他們的學(xué)習(xí)經(jīng)驗。</h1> <h1><font color="#808080">黑扇 1908 藤島武二</font></h1><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h1><font color="#010101">明治維新以來，日本涌現(xiàn)出高橋由一、山本芳翠、原田直次郎、淺井中、黑田清輝、藤島武二、安井曾太郎、梅原龍三郎等一大批杰出的洋畫家。</font></h1> <h1><font color="#808080"> 藤島武二作品 1920年代</font></h1><h3><font color="#808080"><br></font></h3><h1><font color="#010101">日本洋畫家在學(xué)習(xí)掌握純正的油畫技法前提下，創(chuàng)造民族風(fēng)格的方向非常明確，并取得了很高成就，藤島武二以及安井和梅原就是優(yōu)秀代表人物，后者在我國知名度似乎更高。旅法畫家藤田嗣治（1886-1968）、佐伯祐三（1898-1928）也都曾經(jīng)在二十世紀(jì)的巴黎畫壇別放異彩，藤田嗣治更具有世界影響?？梢哉f，以東方人學(xué)習(xí)油畫這種完全不同的方法理念，在這方面，日本是相當(dāng)成功和成熟的。</font></h1><h3><font color="#808080"><br></font></h3> <h1><font color="#808080">安井曾太郎（1888-1955）作品</font></h1><h3><br></h3><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">安井曾太郎作品</font></h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">男裸 梅原龍三郎（1888-1986）梅原是印象派畫家雷諾阿的入室弟子，畫中可看出這一師承關(guān)系。</font></h1> <h1><font color="#808080">風(fēng)景 梅原龍三郎</font></h1><h1><br></h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#808080">藤島武二紀(jì)念像（遠(yuǎn)處為安井曾太郎像 ）2018攝于東京藝術(shù)大學(xué)</font></h1><h1><br></h1><h1>傳遞這種學(xué)習(xí)經(jīng)驗，衛(wèi)天霖和他的老師藤島武二就是很好的例證。能在上世紀(jì)初留學(xué)東瀛，并有幸得入藤島武二這樣藝術(shù)造詣精深、通曉同情漢文化，又致力于油畫民族化的<b>明師</b>之門，是衛(wèi)天霖之幸，也是中國油畫之幸。這位老師用自己的探索實踐為年輕的衛(wèi)天霖指引了一條明路，提供了寶貴經(jīng)驗。<font color="#010101"><b>可以說，在實現(xiàn)油畫民族化之路上他是藤島先生的接力者，衛(wèi)天霖的油畫中國風(fēng)可看作是乃師東方（主義）藝術(shù)思想的延續(xù)和成功實踐，他沒有辜負(fù)老師的栽培與厚望，這對師徒的遇合也演繹了中日美術(shù)交流史的一段佳話。</b></font></h1><h3><br></h3><h1><font color="#808080">還須說明的是，盡管衛(wèi)先生后來曾謀求赴法深造因局勢變化和家境情況而未果，但我認(rèn)為他的油畫事業(yè)的奠基禮已經(jīng)完成，以他的個性和文化基因，留歐大概不會對他和的藝術(shù)有根本性的改變——當(dāng)然歷史沒有假設(shè)，這也只是我的主觀臆測。</font></h1><h3><br></h3><h1><br></h1><h1><br></h1> <h1><font color="#010101">大道~衛(wèi)天霖先生像 120x180cm 孫大志 2012</font></h1><h1><font color="#010101"><br></font></h1><h1><font color="#010101"><b>衛(wèi)天霖先生是中國油畫百年走向成熟的重要標(biāo)志性人物之一。他的油畫是中國的——民族民間藝術(shù)和文人風(fēng)骨構(gòu)成了他的文化基因，在作品中大膽吸收了民族民間的裝飾色彩之美，飽含著深摯的精神寄托；他的油畫是現(xiàn)代的——他掌握并化用了印象派的色彩技法、后印象派特別</b><font style="font-weight: bold;">是塞尚的現(xiàn)代繪畫理念；</font><b>他的油畫是色彩</b>（至上）<b>的</b><font style="font-weight: bold;">——</font><font style="font-weight: bold;">他透徹地研究了油畫的本質(zhì)，以畢生精力專注于探求民族的色彩造型語言，形成了既富于裝飾性又有空氣感、如書如鍥、斑斕異彩樸厚蒼茫的獨特藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)立了一套完整的色彩體系。</font><font style="font-weight: bold;">他的作品已成為我們自己的經(jīng)典，立于</font><b>世界油畫長廊也毫無遜色。</b></font></h1><h1><font color="#010101"><b><br></b></font></h1><h1><font style="color: rgb(1, 1, 1); font-weight: bold;">四十多年前，衛(wèi)天霖先生對他的學(xué)生朱彥光說過一段很有預(yù)見性的</font><b>話：</b><b>“油畫當(dāng)然也可以用來畫歷史畫，通俗畫，宣傳畫，但</b><font color="#010101">（真正的）</font><b>油畫要被大家認(rèn)識，在我國還要四十年?！?lt;/b><b>衛(wèi)天霖先生也因此偏離了主流而長期處于邊緣化地位。我們今天紀(jì)念他就是為了重新認(rèn)識、深入學(xué)習(xí)研究、充分利用他留給我們的寶貴遺產(chǎn)，豐富和發(fā)展中國油畫。</b><font color="#808080">（在紀(jì)念衛(wèi)天霖先生誕辰120周年《衛(wèi)天霖作品集》首發(fā)式暨藝術(shù)研討會上的致辭 孫大志）</font></h1> <h1>錄拙作舊句《懷衛(wèi)老.1988-》作為本文結(jié)束，字雖不好謹(jǐn)寄寸心：</h1><h1><font color="#010101"><br></font></h1><h1><font color="#010101"><b>后土</b><b>東瀛共筑基</b></font><font color="#808080">（汾陽有后土圣母廟）</font><b>，杏花春雨酒香遲</b><font color="#808080">（汾陽產(chǎn)名酒“杏花村”汾酒）</font><b>。雄風(fēng)堪副真山</b><b>骨</b><font color="#808080">（雄風(fēng)即衛(wèi)風(fēng)，傅山別號真山）</font><b>，孺子幸逢甘霈時</b><font color="#808080">（衛(wèi)天霖字雨三）</font><b>。熔鑄東西爍今古，斑斕異彩幾人知？劫灰落定殘瑰寶，修煉百年一大師。</b></h1><h3><br></h3><h1>（全文完）謝謝觀看，并請您提出批評和修正意見。本篇原包括衛(wèi)天霖藝術(shù)研究會內(nèi)容，因篇幅過長和為主題集中而另編專輯，敬告。<br></h1><h1><br></h1><h1><br></h1>