<h3>美秀美術館（Miho Museum）是由小山美秀子創(chuàng)辦于日本滋賀縣甲賀市的私人美術館，由華裔美國著名建筑師貝聿銘聯合日本紀萌館設計室設計。因其依據”桃花源"的設計理念、將建筑與自然完美結合，營造出了一個桃花源般的意境而受人矚目。</h3> <h3>幾年前看到美秀美術館的介紹資料時，便被深深地吸引住了，資料上這樣介紹美秀美術館：走過一條長長的、彎彎的小路，到達一個山間的草堂，它隱在幽靜中，只有瀑布聲與之相伴......那便是遠離人間的仙境，這座在山中被自然淹沒的建筑是一座公共建筑，美秀美術館。</h3> <h3>就這樣美秀美術館便一直牽掛在我的心中。4月中旬去日本旅游時，便將這座“隱”在山中的美術館加入了行程。</h3> <h3>“隱”于山中的美術館，稍遠的距離，也讓抵達的過程被賦予了儀式感。從京都站乘坐JR琵琶湖線（米原方向）約13分鐘到達石山站（Ishiyam Station），然后轉乘每小時一班的150路巴士，慢慢告別喧囂的城市，漸漸深入幽幽的森林。窗外，村落緩緩逝去，溪流輕輕奔涌，去往美術館的50分鐘路程，讓人漸漸安靜了下來。</h3> <h3>看展覽本身，就是一場展覽。我在最美的季節(jié)，來到了最美的美秀美術館。</h3> <h3>一下車，便來到了美術館的入口處。貝聿銘認為建筑本身是比較“隱”的，所以參訪的路徑就變得至關重要。進入美術館需要先沿著一條6米寬約300米長的山坡道一路彎曲前行，而在山道兩旁，各類的植物隨季節(jié)的更替呈現出不同的色彩和景觀。</h3> <h3>而此時，白色的、粉色的、米黃色的垂櫻正姹紫嫣紅，隨風飛舞。</h3> <h3>緩步前行，恍若忽逢桃花林，夾岸數百米，中無雜草，芳草鮮美，落英繽紛。</h3> <h3>一個轉彎，便見山道盡處有一個半圓的拱門，仿若《桃花源記》中所述“林盡水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光”</h3> <h3>走完300米的山道，便來到了山洞口，而300米的垂櫻林便是欣賞美術館途中所遇見的第一道風景。</h3> <h3>進入山洞，回望垂櫻林，我不禁感嘆，來得正是時候！</h3> <h3>從“山中小口”進入隧道，整個隧道全長約200米，特殊材質構成的隧道內壁和隧道內燈光的組合，產生了一種神奇般的效果，仿佛正遠離塵世，走向另一個未曾涉足的世界。</h3> <h3>隧道呈彎曲狀，看不清盡頭。遠處的洞口有光線射入，猶如“山有小口，仿佛若有光。便舍船，從口入。初極狹，才通人”。</h3> <h3>一個轉彎，豁然開朗，遠處的美秀美術館，影影綽綽，風姿綽約。</h3> <h3>穿越隧道的過程，“初極狹，才通人。復行數十步，豁然開朗，土地平曠，房舍儼然”，如同桃花源的再現，這真是穿越時空隧道，遇見桃花源。</h3> <h3>尋光而出，踏上一座吊橋，44根呈放射狀的銀線，吊起一座長達120米的索橋，銀線所指方向，便是“隱”在山林之中的美秀美術館。</h3> <h3>現代感的索橋里給人輕盈的視感，像是懸浮在山林之上。</h3> <h3>5米寬的索橋跨越50米深的山谷，谷底及四周滿目清翠的樹木，綠意盎然。最后穿過索橋，直至“桃源深處”。</h3> <h3>從最開始的山坡道向上走，營造了一種前往膜拜的感受；再穿過隧道，增添了一份神秘的色彩；走出隧道，豁然開朗；再走過高空的索橋，四周的山谷景致更渲染了一種大氣而幽靜的氛圍。三段路程給人以完全不同的感受，視覺、觸覺、聽覺的不同體驗，仿佛“桃花源”中的漁人，尋尋覓覓，終至桃花源。</h3> <h3>這座建筑被譽為“桃花源”不僅是因為它隱于山谷之中，霧起云繞，若隱若現。還因為整個山區(qū)是自然保護區(qū)，整個建筑的90%都建在地下，露在地面之上的部分屋頂與群峰的曲線相接，好似群山律動中的一波。它隱藏在萬綠叢中，和自然保持了應有的和諧。走出山洞，豁然開朗的一瞬間，看到了就是這樣一座小小的玻璃建筑。屋頂外觀為日本古建筑的“入母屋形”，貝聿銘為了使建筑與環(huán)境相融合，營造出了深山藏古寺般的效果。</h3> <h3>貝老以四角錐為基礎，使整個建筑構建在幾何學的形式之上，用四角錐創(chuàng)造出了類似山峰或峽谷的形式。美術館的大門非常獨特，方形和圓形的組合，玻璃的材質，使門一方面倒影著吊橋周圍的景色，把拍照者盡收其中，另一方面又將館內的情景透視給了參觀者，讓參觀者在進入大門之前，便可細細觀賞玻璃門所影印出的展館內外的景致。欣賞美術館的美，不僅在于館內的展品，更擴展至了從進入到觀展的整個過程。</h3> <h3>進入美術館后，撲入眼簾的是由六塊玻璃組成的一幅如寬銀幕般的大玻璃窗，有著日本傳統(tǒng)屏風一般的美學元素。</h3> <h3>窗外一株造型獨特的松樹屹立在山體之上，迎接著每一位參觀者的到來。這畫面，頗有些黃山迎客松的神韻。</h3> <h3>這株年過150的松樹，是經過精挑細選，特意從關東的琦玉縣運來的。這株突兀而美麗的松樹，成為了美秀美術館的一大亮點。</h3> <h3>站在窗前，可以眺望層層疊疊的山巒。貝老曾表示：“毫無保留地把山谷景觀收納進美秀，是為了讓自然也成為美秀的展品”。</h3> <h3>館內的大廳面積寬闊，米黃色的大理石墻面、高聳的三角玻璃屋頂、一根根排列整齊的遮陽木桿，讓整個美術館的大廳展現出低調而又不凡的品味。</h3> <h3>從玻璃屋頂灑落的光線在柔和的大理石地面與墻壁上投下斑駁的光影，起伏的屋頂猶如連綿的山峰，有著戲劇般的光影效果。</h3> <h3>光是建筑的色彩，“讓光線來設計”是貝老的名言。一道道格柵形成了夢幻般的影子，潑撒在美術館的大廳及走廊，其光影效果與日本傳統(tǒng)竹簾式的“影子文化”構成了一脈相承的效應。</h3> <h3>在美術館的每個角落，淡黃色木制格柵通過錯綜復雜的多面多角度的組合所形成的光與影的變化，成為了我對美秀美術館的特殊記憶。</h3> <h3>美術館的每一個角落都有著美的真實記錄，咖啡廳、展廳都有著不同的美的格調、美的瞬間，只是有些場景禁止攝影，我只能在離開美術館前，在門口留下驚鴻的一瞥。</h3> <h3>沿著來時的路再走回去，再次體驗垂櫻道、隧道、索橋三段不同路程所帶來的視覺感受，再次體驗貝老先生的"建筑是一件展品，把看展覽本身，變成一場展覽"所帶來的美學享受，并再次感悟美秀美術館的“隱”所達到"自然在那里終了，藝術在那里開始"的極致意境。參觀美秀美術館確實是一場修行，充滿了儀式感，既能得到美的享受，更有美的感悟。</h3>