<h3>自己頭腦中，漢語對于秋天的描述，除了金秋、秋高氣爽，“霜葉紅于二月花”“多事之秋”，......一時竟想不起太多來。在日本，一到這個季節(jié)，一說一大串：讀書之秋，食欲之秋，運動之秋，藝術(shù)之秋……，說得人心蠢蠢欲動，不知道到底該干點什么好。</h3><h3>前幾天無意中看到電視里介紹，離我們不太遠(yuǎn)的豐田市美術(shù)館，正有一個克林姆頓展，而且就快結(jié)束了。趕緊跟幾位朋友商量一下，好吧，我們也去“藝術(shù)藝術(shù)”吧。</h3><h3>克林姆頓（中文也稱克林姆、克里姆特），19世紀(jì)奧地利著名畫家，最有名的是那幅驚世駭俗的《吻》（亦稱接吻），金碧輝煌，亮瞎了多少人的眼?！段恰返脑麟m非“養(yǎng)在深閨人未識”，卻也深藏宮中—維也納美景宮內(nèi)的奧地利美景宮美術(shù)館，一般不輕易示眾。愛屋及烏，愛《吻》及克。想知道那一“吻”驚人的藝術(shù)家背后還有什么故事，我們和有著相同好奇心的人們走到一起來了。</h3> <h3>說起來，日本真的沒有中國到處的博物館都免費開放的那一份財大氣粗。一般的博物館、美術(shù)館，無論公營私營大多“有料”，特別是一年四季不斷的風(fēng)自海外來，人氣高的美術(shù)展所需費用毋庸贅言，花錢買票，天經(jīng)地義（順便啰嗦下，此展與其他展覽差不多，當(dāng)日票1600日元，相當(dāng)于人民幣90元左右）。</h3><h3>日本人對藝術(shù)的熱情，多年來早有領(lǐng)教。今年年初為看顏真卿祭侄文帖去東京那人山人海卻秩序井然的長蛇陣隊伍記憶猶新。今天，不打無準(zhǔn)備之仗的我們事先買好了票的，進(jìn)門還是預(yù)料中的這幅情景。</h3> <h3>克林姆頓的畫裝飾性極強(qiáng)，是一種看過一眼便再也難忘的美。</h3><h3>《吻》之真容雖然難見，此番為紀(jì)念日本和奧地利建交150周年（有150年了嗎？正式網(wǎng)頁如是說大約不錯）和克爺逝世100周年，由日本東京都美術(shù)館、朝日新聞社、TBS電視臺和維也納美景宮聯(lián)手，4月份開始在東京都美術(shù)館，7月份開始在豐田美術(shù)館舉辦了這一次“克林姆頓展 維也納與日本 1900”（豐田結(jié)束了去大阪），包括待在日本的我們這些人，也都算有福啦！展出作品，有克林姆頓的<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0);">精彩油畫25件，</span>據(jù)說是日本國內(nèi)（也是亞洲）史上最多的一次，包括“女人三階段”等首次亮相日本的作品，一共有120件之多。據(jù)維也納美景宮館長介紹，120件展品中，37件是美景宮提供，包括克爺親手繪制油畫9件。其它70多件，是從世界各地場館包括個人收藏者借來的。其中，居然就有豐田美術(shù)館原本收藏的鎮(zhèn)館之寶?。ü植坏弥胁康貐^(qū)設(shè)在豐田而不在名古屋?。。?lt;/h3><h3>以前的人們常愛自信滿滿地說，“秀才不出門 全知天下聞”?？梢前炎约号谩皟啥宦劥巴馐隆保谶@信息大爆炸的今日，就只有“一邊待著去”的份兒啦！即如鄙己，東京展覽的事一無所知。豐田的展出開始一個多月了也不知道。眼瞅著，機(jī)會轉(zhuǎn)瞬將逝之際，命運之神輕輕敲了一下我的笨腦殼：開車上班時把電視調(diào)在了平時不大看的教育頻道。于是，非常偶然地聽到并抓住了這個信息！</h3><h3>入口處這幅海報設(shè)計，就很“克林姆頓”，吸引了人們流連駐足拍照。不僅是做得漂亮，還因為，進(jìn)門后就不允許拍照了。日本人守規(guī)矩，說不讓拍照就絕不會拍。那，總得留點什么紀(jì)念吧。</h3><h3>東京的展覽開始之后，克林姆頓展的公式網(wǎng)頁也就做出來了。對展出的重要作品及克林姆頓的人生、藝術(shù)有詳細(xì)介紹。而且，奇跡般的，這些作品居然可以、、、復(fù)制！！大大誘惑了我在美篇上晾一下的“賊心”。要不然，兩手空空我拿什么來說道那世界頂尖級的大師呢？還有上大人孔乙己那句名言也悄悄給自己打點氣：讀書人的事，書（畫視同？），算不得竊，算不得......竊。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>我最喜歡的一幅！《朱迪斯1》</h3><h3>只輕輕瞄一眼，立刻被她深深吸引住了。從上到下，沒有一處不美。最勾人心魄的，還是那雙略帶朦朧的眼睛。當(dāng)然，還有那每一根線條都美到極致的“玉體”！</h3><h3>據(jù)日文網(wǎng)站的介紹，這幅畫是克林姆頓“黃金時代”的代表作之一。不僅在油畫里首次使用真正的金箔，連畫框都是克爺自己親手設(shè)計。</h3><h3>舊約圣經(jīng)的外典“朱迪斯記”的記載，是說美麗的寡婦朱迪斯為了拯救祖國，而砍下了敵軍將領(lǐng)霍洛費爾奈斯的頭顱。這一故事，表現(xiàn)了面對困難絕不屈服的女性的堅強(qiáng)，被繪畫以及雕刻作品作為主題加以表現(xiàn)。同時，也有一種解釋，說此畫是對來自女人的危險誘惑的警告。神情恍惚大半身赤裸的朱迪斯，好像渾身散發(fā)著官能性的美，表現(xiàn)了一種難以抗拒的女性的魅力。</h3><h3>（站在這幅畫前，只覺得自己笨口拙舌，竟然找不到合適的語言來描述其美于萬一。上述這段是偷個懶，日文翻譯過來??）</h3><h3><br></h3> <h3>《女人三階段》（羅馬國立現(xiàn)代藝術(shù)館藏）</h3><h3>首次在日本公開展出的這幅畫，雖然是一百年前的作品，混合了致美與殘酷的真理，依然令人難以直視。誰都只想看那美艷動人的，誰都不愿意去看那注定要走向的必然......</h3><h3>克林姆頓作品中反復(fù)出現(xiàn)的“生命之輪回”的思考，這一幅體現(xiàn)得淋漓盡致?？藸斀K身未娶，卻閱人無數(shù)，一共14個孩子。1892年，父親和弟弟相繼去世，自己的一個兒子也于1902年夭折。一次次誕生，又一次次死亡，對“生與死”這一人生終極問題的思考糾纏著他困擾著他，也催化了他一個接一個杰作的誕生。此作完成于痛失愛子兩年后的1904年。</h3><h3>豈止是女人呢？出生—成長—衰亡，難以逆轉(zhuǎn)的人生三部曲華美而殘忍?？肆帜奉D沒有掉轉(zhuǎn)過頭去。所以，他就成了克爺！</h3><h3>我注意到，展廳外面小賣部出售的紀(jì)念品中有印著克林姆頓作品的透明文件夾，這幅《女人三階段》，似乎將老女人的那部分裁去不少，將年輕女子和孩子置于正中。趨美避丑，也是人之本能，無可非議……</h3><h3><br></h3> <h3>《真相》（或作“赤裸的真理”）（維也納劇院美術(shù)館藏）</h3><h3>腳下被蛇纏繞著，體態(tài)豐腴一絲不掛的金發(fā)女郎，右手持鏡面向觀眾，鏡子里映出的是赤裸裸的真理。作于1899年的這幅畫，雖然手法還比較傳統(tǒng)，克林姆頓由此開始，面向真理不妥協(xié)，絕不屈服于大眾批判的反骨精神已嶄露頭角。</h3><h3>畫的上方，以席勒風(fēng)格的字體寫著：“如果你不能以你的成就與藝術(shù)滿足所有人，那么滿足少數(shù)人吧。滿足全部便壞?！?lt;/h3><h3>那鏡子里映照的，何嘗不是克爺這樣一位真藝術(shù)家的靈魂呢？</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>說一個克爺?shù)墓适隆?lt;/h3><h3>1894年，還在克林姆頓與友人創(chuàng)立“分離派”之前，他接受了為維也納大學(xué)的大廳做天花板裝飾畫的活兒。從1899年開始動手，一直到1907年完成，跨世紀(jì)的一組三幅巨作—《哲學(xué)》、《醫(yī)學(xué)》、《法學(xué)》完成了！</h3><h3>但是，克爺并未收獲成功。這一組畫，他毅然舍棄了傳統(tǒng)的寓言和象征手法，大膽采用人體性欲的表達(dá)方式，招來四面八方排山倒海般的攻擊。說他用“色情”表現(xiàn)嚴(yán)肅主題，褻瀆藝術(shù)。面對強(qiáng)大的公眾壓力，維也納大學(xué)慫了：不接受這一組油畫來裝飾大廳?？肆帜奉D不愧是大爺，一拍大腿，他也生氣了。收回畫作，此次我走我的獨木橋，再也不接受任何公眾委托！</h3><h3>百年之后，克林姆頓藝術(shù)家的地位聲震云天。維大啊維大，腸子悔青了吧？</h3><h3>此次展出的這幅，名字叫《醫(yī)學(xué) 合成素描》，應(yīng)該是三幅之一《醫(yī)學(xué)》的半成品，收藏于以色列博物館！因為不是完成品，看不太清楚。細(xì)細(xì)分辨，右上方隱隱有個骷髏，象征死亡疾病。下方是個女神。左邊則是象征“性”的女人裸體。至于正品，非常遺憾，第二次世界大戰(zhàn)的1945年，被黨衛(wèi)軍燒毀了！后來的人們根據(jù)照片重新畫出，此次與唯一真品的《合成素描》一起展出。當(dāng)然，克爺原作的風(fēng)采已經(jīng)永遠(yuǎn)失去了。</h3><h3>（此畫與下面四幅，雖然是從國內(nèi)某網(wǎng)站“借”來，我們在展覽會確是親眼目睹?。?lt;/h3> <h3>《哲學(xué)》1899～1907</h3> <h3>《醫(yī)學(xué)》1900～1907</h3><h3>前面那幅合成素描的清晰版。</h3><h3>這三幅畫，不僅全部用女性裸體作為他的繪畫語言，而且，還有子宮、嬰兒臍帶、性器官等材料入畫，也是當(dāng)時人們難以接受的一個原因吧？據(jù)說（或者細(xì)看），畫下方女神手里拿著的，就是新生兒的臍帶??而占據(jù)上方的，又是個死神象征的骷髏。生生不息，生死輪回。畫家想表現(xiàn)醫(yī)學(xué)的使命，還是無可逆轉(zhuǎn)的必然歸宿？想想這是一百多年前?。】藸?shù)男鲁迸c深邃，至今也無可逾越！</h3> <h3>《法學(xué)》1900～1907</h3> <h3>另一個不得不提的巨作，是克爺?shù)摹柏惗喾覚M飾帶”。
說是“橫飾帶”，其實是一幅全長超過34米的大型壁畫。走進(jìn)一間屋，呈“區(qū)”字形的三面墻壁把整幅作品恰到好處裝飾其中。
</h3><h3>說起“貝多芬橫飾帶”，起因于1902年分離派以向貝多芬致敬為主題而舉辦的第14屆展覽會。19世紀(jì)初，貝多芬就是一個大神啊（現(xiàn)在也是，不過神的隊伍壯大了許多呵呵）！展廳中央，是馬克斯·克林格的貝多芬雕塑，周圍墻上，就是克林姆頓的大型裝飾壁畫了。<br></h3><h3>（這個CG合成比較接近當(dāng)年的展景，這次來日本展出降低了壁畫高度，觀眾無需仰視）</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3>左面墻壁是第一主題：“渴望幸?！?。起初，大片空白的壁上，簡潔的線條勾勒出幾個仿佛漂浮于水面身穿飄逸長袍的天使，她們都閉著眼睛，若有所思。<br></h3> <h3>接著，是幾個年輕女孩站立的側(cè)身裸體，其中一個手伸向前方，表情凄苦而懇切，像是尋找救世主。主人公出現(xiàn)了：一個手持寶剣全身金色盔甲的騎士和緊挨著他的兩個女性。關(guān)于這兩個女性有不同的解釋。有說是“野心”與“憐憫”的象征，也有說是智慧女神雅典娜和阿芙迪洛特。雅典娜手持桂冠，三人緊緊相聚一處，好像是女神要保護(hù)騎士戰(zhàn)勝誘惑，追求幸福。<br></h3> <h3>這個騎士和女神的一段，有待下回補(bǔ)說</h3> <h3>中間墻面壁畫主題：“敵對勢力”。最觸目驚心的一部。</h3><h3><br></h3> <h3>左邊三個女妖，是希臘神話中的怪物，以蛇為發(fā)，其中一個是美杜莎，象征著致命的誘惑。蛇信子仿佛嘶嘶作響。女妖的上方，更有代表疾病、瘋狂和死亡象征的可怕妖魔。<br></h3> <h3>中間，是希臘神話中邪惡象征的“堤豐”。堤豐的身軀占據(jù)了畫面很大一部分，隱喻人間有惡，且惡勢力不?。?lt;br></h3> <h3>堤豐右邊也是三個女人，分別代表色欲、放蕩、無節(jié)制。這一主題中的女人形象，不僅丑陋可憎具有攻擊性，且呈現(xiàn)著病態(tài)的性感，格外令人恐懼。
不禁想到，這畫家要在邪火和地獄中滾幾個來回，才能把邪惡與丑陋，表現(xiàn)得如此淋漓盡致？<br></h3><h3>這一段象征性地使用了性器官表現(xiàn)。需仔細(xì)看......</h3> <h3>右邊墻面壁畫，“在詩與音樂中愛得以滿足-歡樂頌”。
畫面恢復(fù)了與左邊一樣的亮色，一樣的天使飄浮輕游。<br></h3> <h3>隨著彈七弦琴的優(yōu)美精靈的出現(xiàn)，詩歌與音樂的主題漸漸強(qiáng)烈。<br></h3><h3>人類存在著，怎么可能沒有詩沒有音樂呢？??????????</h3> <h3>貝多芬的第九交響曲和席勒的歡樂頌撲滿畫面。</h3><h3>當(dāng)年的展覽會宣傳冊對這一部分的解說詞，忍不住要抄一下：</h3><h3>“藝術(shù)將我們引向理想王國。只有在這個王國里，我們才能找到純粹的歡樂，純粹的幸福和純粹的愛?！薄皻g樂吧，美麗的神圣火花”、“和全世界接吻”（席勒作歡樂頌歌詞）！</h3><h3>合唱的天使們旁邊，一對男女緊緊擁抱。雖然看不見他們的臉，那愛的身軀，好像就是整個壁畫想要表達(dá)的渴望的總和吧！<br></h3><h3>整個壁畫，畫家使用了金箔，玻璃和珍珠以及大量亮色顏料，在燦爛輝煌中表現(xiàn)了人類戰(zhàn)勝邪惡走向歡樂的欣喜之情。大起大落，大美大惡，令觀者忍不住頭暈?zāi)垦?。定定神，回眸再望，倒吸幾口涼氣之后，終于可以輕松地呼一口長氣啦。</h3><h3>這次展覽，是日本方面對84年復(fù)制版精心再制，成功地將原作的壯麗與魅力呈獻(xiàn)于人們面前的。這是一絲一毫都不能錯的細(xì)致活兒，說實話，了不起！????????????</h3><h3><br></h3> <h3>可當(dāng)時，分離派主辦的這個展覽會是失敗的。特別是克林姆頓的“貝多芬橫飾帶”，是暴風(fēng)雨般撲來的攻擊批判的主要目標(biāo)。對邪惡女性栩栩如生的描繪，以及男根、女陰、精子卵子的大量使用，使人們無法接受。連分離派內(nèi)部也由此產(chǎn)生分裂，從此由巔峰期跌落。</h3><h3>克林姆頓本人倒比較冷靜。雖然他對于靈魂的探索并未就此止步。經(jīng)歷了此次失敗，繪畫表現(xiàn)上他更加注重形狀、線條的裝飾性（我們記得有名的《吻》人物服裝的無數(shù)小正方形占據(jù)大半），從而更接近現(xiàn)代主義。而他探索的根本主題，則更加集中于女人和性，迎來了自己繪畫創(chuàng)作的新階段-“黃金時期”。</h3><h3>“貝多芬橫飾帶”這么一幅橫空出世的巨作，本來只為那一次展覽會而作，簡單地畫在墻壁上。展覽結(jié)束后，十分幸運的未被毀掉。一位有眼光的收藏家將壁畫買下，整體分作7塊（不是“大卸八塊”?。┻B墻壁一塊兒卸下，重量達(dá)四噸！</h3><h3>事情過去了大半個世紀(jì)，直到1973年，奧地利政府才覺得這是個寶貴財產(chǎn)，應(yīng)該好好保存。于是政府出錢將畫作買回、修復(fù)。可到1986年為止一直未曾公開。正如克林姆頓自己所說，這個不為世間認(rèn)可知名度低而又帶幾分神秘化的作品，正是貝多芬最后的交響曲-第九交響曲象征性化身。真正的藝術(shù)，必然與苦難相伴啊！貝多芬也好，克林姆頓也好????......</h3><h3>這張圖，是2004年發(fā)行的歐元硬幣的背面。圖案還記得嗎？就是<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(0, 0, 0, 0);">“貝多芬橫飾帶”第一部分的騎士與女神?。「糁倌觑L(fēng)云，由眾口鑠金到趨之若鶩。藝術(shù)家，你們的“命運交響曲”！</span></h3> <h3>《尤金娜的畫像》（豐田市美術(shù)館藏）</h3><h3>作于1913、14年。畫家的晚年，色彩更艷麗了，心態(tài)卻趨于平和。右上角的一塊裝飾，據(jù)說糅入了東方藝術(shù)的因素。</h3> <h3>《海倫娜·克林姆頓的肖像》1898年作（個人收藏）</h3><h3>克林姆頓為其弟弟愛倫斯托6歲的小女兒所畫。畫面溫柔沖淡平和，仿佛畫家的手正輕輕撫摸著小姑娘的頭發(fā)。不說，誰相信這是在大惡大善大丑大美中苦苦掙扎的克爺?shù)淖髌罚?lt;/h3> <h3>《黃金騎士》1903年（愛知縣美術(shù)館藏）</h3> <h3>《阿達(dá)湖畔的康瑪城Ⅲ》1909年（美景宮藏）</h3><h3>克爺?shù)娘L(fēng)景畫是另一種美。</h3><h3>他好像喜歡正方形構(gòu)圖。</h3> <h3>《看得到丘壑的園景》1916（瑞士楚格美術(shù)館藏）</h3> <h3>《朋友1》1907（克林姆頓基金會藏）</h3><h3>人生是一襲華美的袍子。</h3> <h3>《家族》1909-10（美景宮藏）</h3> <h3>《白衣女子》1917-18年（美景宮藏）</h3><h3>畫家晚年之作。</h3><h3>人生搏斗得累了，停下腳，歇一會兒吧。駐足回望，還是美好的東西多啊。會心一笑。</h3> <h3>走出展廳，上樓去</h3> <h3>告別克爺，換換心情。</h3><h3>另一個世界</h3> <h3>鏡子中的他們和我們</h3> <h3>明明鏡頭對著藍(lán)天，怎么看到了白云和遠(yuǎn)山？</h3> <h3>人在鏡中行</h3> <h3>同行友人</h3><h3>克爺撞見怕也中意吧？????</h3> <h3>定定神，自由地拍吧拍吧拍吧……</h3> <h3>斯人，呵呵獨徘徊</h3> <h3>美國人的設(shè)計，忘了名字了??</h3> <h3>上一次來這里，好像是十多年前的事了。舊地重游，覺得還是很藝術(shù)的！</h3><h3>看了介紹才知道，這豐田市美術(shù)館，竟然是個叫彼得·華特的美國人設(shè)計的。整個庭園分上下兩層，由圓、四角形、幾何及不規(guī)則形對立的要素構(gòu)成。就是我們剛才走過看到的。上層有個大水池，中間有個圓形水圈。下層則是草坪和石子組合成“市松”模樣。到底是老美，虧了他怎么想出來的。就是我們站在這兒的水池，以為漫不經(jīng)心，其實石頭構(gòu)成的曲線邊緣通向遠(yuǎn)處，透著一種遠(yuǎn)近感被強(qiáng)調(diào)的匠心！</h3><h3>
<br></h3> <p>根據(jù)記憶，找到了位于美術(shù)館西隅的茶室。</p><p>茶室叫“童子苑”，日本人覺得很“和式”，可我怎么覺得透著中國味兒？“松下遇童子，言師采藥去”嘛。</p> <h3>幽靜的青苔，石板，曲徑。這里又有一番妙處是一般人不知道的。</h3> <h3>就是這！</h3><h3>凈手池旁邊，地面上有幾個小孔。舀水洗手，水流下去，側(cè)耳靜聽，小孔里會傳出叮咚叮咚的水聲，如若琴聲，故曰“水琴窟”！</h3><h3>這水琴窟表面看不出，需將一大缸或缶埋入5米深的地下，方會有水聲如琴的效果。日本人的美學(xué)啊，做到這一份！遺憾的是，現(xiàn)在別說外國人，日本人中知道的也很少了。我是聽一位兼做和尚的同行教了才恍然有悟。美，注定與孤獨為伍？</h3> <h3>“我也試試”</h3> <h3>連這一天的晚霞，好像也挺“藝術(shù)”？????メデタシ目出度し！</h3>