<p class="ql-block">作者：牡丹仙子</p><p class="ql-block">圖片：牡丹仙子繪制</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">前言：寫意花鳥畫可以單純用墨來畫，通過墨色的干濕、濃淡、虛實塑造形象；利用色度的變化，表現(xiàn)自然世界的豐富色彩。但是，更多的寫意花鳥畫，是用顏色輔助墨色來刻畫形象的。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 墨色結(jié)合融為一體，以更豐富的色彩關(guān)系，創(chuàng)造某種情趣和意境?；B大師潘天壽先生說：“吾國繪畫，筆為骨，墨為肉，色為飾”筆墨處理的好，形象才立得住，色彩運用的好，又可以使筆墨的骨肉更充實，畫面的色調(diào)更豐富，韻律感更強，更能夠直接傳達畫家的色彩情感。可見，色彩的運用，在寫意花鳥畫中，有著不可忽視的作用。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 墨本身也是顏色，是中國畫特有的黑色。通過墨色的“焦、濃、重、淡、清”的墨階變化，表現(xiàn)出對自然界各種色彩的感覺。正是由于墨的這種特性，所以，在中國畫的表現(xiàn)中，占有特殊的地位。以墨形成的這種特殊色彩，具有其獨立性，又與其他色彩有著密不可分的聯(lián)系。只重視墨而忽視色彩，或過分強調(diào)色彩而忽視墨，都會影響繪畫的表現(xiàn)能力。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">學習寫意花鳥畫，需要掌握著色方法，熟悉顏料的性質(zhì)，并能熟練的運用，但是，更要熟悉自然，在大自然中培養(yǎng)對色彩的敏銳的感受。對于色彩遲鈍冷漠的人，作畫時必然缺少色彩的激情，技法成了空洞的表現(xiàn)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 運用色彩雖然有一定的方法，但是，亦無定法。在學習前人用色的基礎(chǔ)上，敢于創(chuàng)新。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">一.調(diào)色方法</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 著色之前要調(diào)好顏色。色調(diào)包括蘸色和調(diào)配顏色。調(diào)配顏色，一是在筆上調(diào)，二是在紙上調(diào)。要做到“筆與墨化，墨與色化”，首先要在筆上將顏色調(diào)潤，水量要適度，顏色的量也要恰到好處。用筆蘸色的部位，也要適于表現(xiàn)所畫的物象。調(diào)色是否得法，直接影響到著色的效果，不可忽視這一環(huán)節(jié)。現(xiàn)將主要調(diào)色方法分述如下：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（一）一色相調(diào)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 所謂一色相調(diào)，就是將一種顏色調(diào)在筆頭上，或調(diào)均勻，或調(diào)出深淺。具體方法是，將顏色擠到瓷盤上，用筆蘸適量的水，把色調(diào)開，以潤為原則。在筆上蘸一種顏色不分深淺，只要水和色調(diào)勻即可，是為著色時達到和諧勻潤的效果。一種方法是，筆端蘸色后，在磁盤上與水相調(diào)和，通過按壓，揉動，將顏色逐漸帶到筆肚筆根，使顏色由深而淺，自然過渡。還可以將顏色蘸在筆腹、筆根或筆的一側(cè)，調(diào)后使其分出深淺變化。在紙上著色時，一筆就可以分出顏色的深淺，使單純的顏色產(chǎn)生強弱，虛實的變化，在點寫花鳥形象時，就會顯得生動自然，有較強的表現(xiàn)力。如點染梅花、點寫荷花瓣、渲染石頭、點染鳥的胸腹部等等。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（二）多色相調(diào)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 所謂多色相調(diào)，就是將兩種或兩種以上的色彩調(diào)和在一起，或分別將其蘸到筆頭的不同部位，然后略加調(diào)和。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 國畫的成品顏料僅十幾種，繪畫時不夠用，需要互相調(diào)和，形成新的顏色。如草綠色是用花青色和藤黃色相調(diào)；鵝黃色是用藤黃和朱磦相調(diào)；殷紅色是用胭脂色和朱砂相調(diào)；粉紅色是用曙紅色和白粉相調(diào)等等。兩種以上的顏色相調(diào)，由于比例的不同，調(diào)出的色彩傾向也不同。如用花青和藤黃色相調(diào)，花青多，藤黃少就成老綠，花青少藤黃多就成嫩綠。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 調(diào)一種顏色著色，純度高明度強，但難免單調(diào)輕浮，所以常常在一種顏色中，調(diào)進另一種顏色或墨。如在藤黃中調(diào)進一些赭石色，形成暖黃色。其目的是使色彩不浮艷，達到沉穩(wěn)厚重，協(xié)調(diào)不俗。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在表現(xiàn)這些形象時，為克服色彩的單調(diào)，又要用簡潔的筆法，使顏色和諧地表現(xiàn)出來，常采用多次蘸色的方法，如畫牡丹花，桃花的嫩葉時，就用花青和藤黃調(diào)成草綠，先蘸在筆中，再用筆端蘸一些曙紅或胭脂調(diào)一調(diào)，再筆頭上形成由紅而綠的過渡色。一筆側(cè)鋒下去，可以點出帶有紅色的嫩葉子。畫粉色花，一般先調(diào)白粉，再調(diào)曙紅色，如畫牡丹花、荷花、月季花等花冠。畫月季、芍藥、牡丹花的深處，有時還需要在筆端再蘸一些胭脂色。根據(jù)畫面色調(diào)的需要，來決定蘸色的次數(shù)和蘸色的量。邊畫邊調(diào)換顏色，把握好分寸，以產(chǎn)生豐富而又和諧的色彩。</span></p> <p class="ql-block">下面這一幅是白粉量大些加水調(diào)成淡粉色，筆尖蘸點曙紅微調(diào)后畫牡丹花頭，即是粉色牡丹花。</p> <p class="ql-block">下面這三幅是藤黃加硃膘調(diào)合筆肚，筆尖蘸硃膘切牡丹花瓣。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（三）墨色相調(diào)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 墨也是一種色，但又有其特性。墨易于滲化，更能充分表現(xiàn)出濃淡、干濕、虛實。濃墨尤其能顯出光澤，墨與色相調(diào)配，不僅能降低顏色的明度和純度，而且，色借墨性，提高滲化效果，加強調(diào)和時色比度，更充分發(fā)揮顏色的作用。在色中調(diào)入墨的濃淡，墨量的多少、以及水分的多少，其效果大不相同，需要在實踐中不斷摸索規(guī)律。墨色相調(diào)，一定先在磁盤上調(diào)合適之后，在往紙上染點兒，一是蘸色、蘸墨之后，略加調(diào)和即往紙上染點，邊染點兒邊在紙上調(diào)和，這種方法又稱之為“在紙上調(diào)色”。這后一種方法在寫意花鳥畫中用的更為多一些?？梢杂靡环N顏色調(diào)墨，也可以先調(diào)多種顏色，然后再調(diào)墨。蘸墨的部位也有不同，有時用筆端蘸墨相調(diào)，有時用筆腹一側(cè)蘸墨相調(diào)；有時用筆根蘸墨相調(diào)；要根據(jù)所畫物象，靈活運用這些方法。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 墨色相調(diào)，是色度遞增或遞減，以增加色階層次，使色彩的運用更加變化豐富。</span></p> <p class="ql-block">單純利用墨的濃淡干濕而繪畫的墨牡丹花。素雅有墨韻！</p> <p class="ql-block">芭蕉葉是草綠調(diào)一點點淡墨側(cè)鋒畫成后，用中墨勾葉筋。</p> <p class="ql-block">下面這幅畫是白粉加胭脂調(diào)合后，筆尖再調(diào)胭脂點畫而成花頭。</p> <p class="ql-block">此幅紫色牡丹花頭，是白粉量大些在瓷盤中調(diào)合一點紫色，點染花頭。牡丹的葉子就是草綠加一點墨調(diào)合后鋪老葉子。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">二.染色方法</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;"> </b><span style="font-size:22px;">染色是將蘸好的顏色表現(xiàn)在紙上又稱著色。染色是筆墨的輔助，用以充實筆墨，調(diào)整色階，豐富層次，連貫潤接，構(gòu)成主調(diào)，獲得更完美的整體效果。一種方法是將調(diào)好的顏色直接上紙，筆筆交待具體，不在紙上過多混合，筆上的顏色排列效果大體就是紙上的效果。一種方法是在紙上邊畫邊調(diào)，有時一遍而成，有時數(shù)遍完成，這兩種方法，常常結(jié)合使用。</span></p> <p class="ql-block">例如下面的葡萄和紫藤花就是采用兩種方法結(jié)合使用。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">總結(jié)：寫意花鳥畫的色彩，不像西畫表現(xiàn)的那樣忠實與物象，而是客觀色彩與畫者主觀情感的結(jié)合。不求寫實，只求寫意，更生動，更感人！并且，借助這些藝術(shù)化了的色彩，抒寫畫者的某種情調(diào)。如畫牡丹，并不要把顏色畫得逼真，也不研究在不同的時間花瓣顏色的變化，只是借助于牡丹的固有色，來刻畫形象，表達牡丹的雍容華貴，飄逸灑脫等不同的情趣。這種變色比實際的顏色更沉穩(wěn)、和諧和雅致，雖然不合“物理”，卻很合“情理”，高于生活，脫掉俗氣，比真實的色彩更能引發(fā)觀者的強烈感受。</span></p>