<p class="ql-block">在道聽(tīng)途說(shuō)里，盧浮宮的地位——是憾不動(dòng)的無(wú)以倫比！卻不曾想，去了奧賽博物館，才明白為什么都說(shuō)這里才是法國(guó)人的最?lèi)?ài)！</p><p class="ql-block">位于塞納左岸的奧賽博物館是在1986年竣工，河對(duì)岸的盧浮宮遙相呼應(yīng)，是 由奧賽火車(chē)站修改而成，早在1900年，畫(huà)家德一塔就慨嘆：這座火車(chē)站多么像陳列藝術(shù)品的宮殿！時(shí)隔86年，他一語(yǔ)成讖，這里真成了陳列近代優(yōu)秀藝術(shù)家作品的地方（1848年-1912年）；</p><p class="ql-block">它集世界印象派作品收藏之首，是人們了解印象派的最好去處；印象派的開(kāi)創(chuàng)者馬奈，追隨者梵高、莫里斯，莫奈、畢羅莎、高更、雷諾阿等絕版藏品匯集在此，講述著印象派畫(huà)家眼里19世紀(jì)-20世紀(jì)初真實(shí)的歐洲場(chǎng)景和故事。</p><p class="ql-block">這里還收藏了眾多優(yōu)美、巨大、充滿故事的雕塑作品，羅丹就是其中作品最多的一位，而提到他的作品，不得不讓人駐留在卡蜜兒《成熟的年紀(jì)》這尊雕塑前，震撼的沉浸在她天賦異稟的才華和悲慘的命運(yùn)。</p><p class="ql-block">在這座堪稱歐洲最美的博物館里，看到的不僅僅是作品，還讓人仿佛置身于藝術(shù)家描記的時(shí)代，不同國(guó)界、不同種族的人，總能在這里尋到情緒和情感的共鳴，總能不小心就能看到帶著淚水欣賞作品的臉</p><p class="ql-block">在這里，認(rèn)識(shí)了印象派的鼻祖馬奈—-他被稱為法國(guó)最悲慘的男人；</p><p class="ql-block">在這里，重新認(rèn)識(shí)了女雕塑家的卡蜜兒—她被稱為法國(guó)最悲慘的女人</p><p class="ql-block">人說(shuō)奧賽博物館鎮(zhèn)店有三寶，我卻認(rèn)為鎮(zhèn)店之寶在此無(wú)處不在，件件是絕無(wú)僅有的珍藏版；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">塞納河里看左岸奧賽，去一次念一生的博物館</p> <p class="ql-block">大廳結(jié)構(gòu)、廳里的大鐘都是1900年奧賽火車(chē)站原貌原物</p> <p class="ql-block">奧賽博物館的內(nèi)部結(jié)構(gòu)模型，可以想象當(dāng)年火車(chē)站的雄偉氣魄</p> <p class="ql-block">梵高的《塞納河的星夜》</p> <p class="ql-block">梵高《在阿爾的臥室》</p> <p class="ql-block">【地獄之門(mén)】是羅丹受法國(guó)政府的委托，為法國(guó)實(shí)用美術(shù)博物館大門(mén)設(shè)計(jì)的一件規(guī)模宏大的雕刻。《地獄之門(mén)》的構(gòu)思來(lái)自但丁的“神曲”，以其中的詩(shī)句“你們進(jìn)到這里，喪失一切希望”為核心進(jìn)行的創(chuàng)作。表現(xiàn)了一大群痛苦掙扎的人體。整個(gè)雕塑共有186個(gè)形體，創(chuàng)作歷時(shí)37年之久，傾注了羅丹大量的精力和心血，直到羅丹去世時(shí)還未最后完成。</p><p class="ql-block">正中間，有一個(gè)沉思的人物坐像，稱為《思想者》聞名世界。</p> <p class="ql-block">杜米埃進(jìn)入國(guó)選的畫(huà)作：共和國(guó)喂養(yǎng)者；</p><p class="ql-block">它是法國(guó)大革命后，公開(kāi)招募的法國(guó)形象設(shè)計(jì)大選中，涌現(xiàn)的國(guó)賽作品；饑餓的孩子圍繞著雌雄同體的喂養(yǎng)者，她手拿三色旗，神圣無(wú)私的喂養(yǎng)著每個(gè)孩子。</p><p class="ql-block">用喂養(yǎng)者形象比喻法蘭西政府，孩子比喻人民</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">發(fā)現(xiàn)了三個(gè)動(dòng)作高度相似的作品（兩幅雕塑、一副巨型油畫(huà)），這幅是《年輕的女囚》</p> <p class="ql-block">自然在科學(xué)面前解開(kāi)衣衫</p> <p class="ql-block">《馬拉特斯特和佛朗西斯卡之死》，描述的真實(shí)且家喻戶曉的歐洲版西門(mén)慶和潘金蓮故事，弟弟愛(ài)上嫂子，在窗簾后隱藏的哥哥把兩人都?xì)⒘?，但丁把這個(gè)羅馬故事寫(xiě)在《神曲》的《地獄篇》</p> <p class="ql-block">羅丹的《巴爾扎克》。巴爾扎克是法國(guó)19世紀(jì)文壇巨星，羅丹對(duì)他非常敬慕，所以1891年法國(guó)文學(xué)家協(xié)會(huì)委托羅丹雕塑一尊巴爾扎克像時(shí)，他當(dāng)即表示：“我要做一番非同尋常的事業(yè)?！绷_丹塑造的巴爾扎克是個(gè)夜間漫步的形象。文豪習(xí)慣于夜間穿著睡衣工作，所以羅丹讓他披著睡衣在星空下沉思，那寬大的睡衣包裹著屹立的巨人。作品完成后，出人意料的是委托人拒絕接受，甚至指責(zé)這尊雕像是“麻袋里裝著的癩蛤蟆”。而羅丹卻認(rèn)為：“我的巴爾扎克像，是我一生的頂峰，是我全部生命奮斗的成果，我的美學(xué)理想的集中體現(xiàn)”。</p> <p class="ql-block">《成熟的年紀(jì)》（The Mature Age），又稱《生命之路》，作者卡米爾·克勞岱爾（Camille Claudel）。 一個(gè)男人被兩個(gè)女人撕扯，其中年長(zhǎng)一些的女子將他奪走，這個(gè)女子就是羅絲---羅丹自始至終的伴侶和未來(lái)的妻子，而卡米爾·克勞岱爾是作品中那位哀求者，她作為情人最終被拋棄，伸長(zhǎng)著手臂，哀求再也不回頭的男人?？谞枴た藙卺窢枺–amille Claudel，1864-1943）是法國(guó)的著名女雕塑家，她與比她大24歲的法國(guó)雕塑大師羅丹之間，曾經(jīng)發(fā)生過(guò)震撼歐洲藝術(shù)界的一段戀情。</p><p class="ql-block">克勞岱爾是個(gè)悲劇人物---造就那些偉大藝術(shù)，甚至是造就羅丹的人，同時(shí)又是最大的犧牲者，她后來(lái)瘋了，在精神病院一住30年，于1943年逝世，就在她被關(guān)進(jìn)精神病院的那一年（1913年）羅丹突然中風(fēng)，這是巧合還是心靈感應(yīng)，我們已經(jīng)無(wú)從得知，他們倆已經(jīng)將生命留在作品中了！</p> <p class="ql-block">法國(guó)印象派鼻祖：馬奈，做為開(kāi)拓者，它的作品備受關(guān)注和爭(zhēng)議，在新舊畫(huà)派的博弈中，印象派成為舉世矚目的流派 。</p><p class="ql-block">同時(shí)，他的命運(yùn)被譽(yù)為法國(guó)最悲慘的男人；1832年，他出生在法國(guó)巴黎，父親是司法部高級(jí)官員，母親是外交官的女兒。在這樣富庶的家庭成長(zhǎng)起來(lái)的馬奈不愿服從家人的安排：父親希望他從事法律，他卻對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)出極大熱情，在不得已的情況下，成為一名海員。1849年，父親終于同意他追尋藝術(shù)夢(mèng)想。但他和家庭鋼琴老師亂倫的婚姻，讓他最終悲情的星石隕落</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)是畫(huà)左拉肖像，在畫(huà)里可看到《奧林匹亞》掛在墻上，書(shū)桌上有左拉的畫(huà)評(píng)，這幅畫(huà)印證了左拉是馬奈的支持者</p> <p class="ql-block">馬奈《奧林匹亞》，奧林匹亞本是希臘最高女神，構(gòu)圖模仿提香的《躺著的維納斯》，但他畫(huà)的是一名娼妓，這與傳統(tǒng)繪畫(huà)取材宗教、戰(zhàn)爭(zhēng)、神話等截然不同，畫(huà)中人成為羞恥感和偶像的象征，因此在當(dāng)時(shí)引起猛烈的抨擊，但后來(lái)這幅畫(huà)得到文藝批評(píng)家左拉的強(qiáng)烈支持</p> <p class="ql-block">馬奈《草地上的午餐》，早期馬奈受抨擊的作品</p> <p class="ql-block">馬奈《吹笛少年》</p> <p class="ql-block">小神笑的好無(wú)邪甜美</p> <p class="ql-block">《舞蹈者》，還有一尊仿品在巴黎歌劇院的外面；在19世紀(jì)，這幅作品被認(rèn)為有傷風(fēng)化，引起爭(zhēng)議，曾有觀眾用墨水潑向雕塑</p> <p class="ql-block">文藝女神繆斯，主司舞蹈和音樂(lè)</p> <p class="ql-block">高更《我是誰(shuí)？我從哪里來(lái)？我到哪里去？》</p><p class="ql-block">提起高更，就不能回避的想起了梵高</p> <p class="ql-block">讓.萊昂.熱內(nèi)姆《玩斗雞的希臘年輕人》；這幅畫(huà)是學(xué)院派中首次取材生活場(chǎng)景的大型油畫(huà)， 這幅畫(huà)曾獲得羅浮宮沙龍的三等獎(jiǎng)，并為了紀(jì)念這位畫(huà)家，2004年用它做了郵票</p> <p class="ql-block">羅丹的《烏格里諾》。烏格里諾（1220-1289年是意大利比薩的貴族，政治家和海軍指揮官。在但?。?265-1321年）的作品中，多次提及烏格里諾。由于烏格里諾的叛逆行為，他和他的兩個(gè)兒子和兩個(gè)孫子被關(guān)押起來(lái)；</p><p class="ql-block">他們饑寒交迫陷入絕境，奄奄一息相互靠著，大兒子說(shuō)：爸爸，您給我們生命，如今我們?cè)敢夥瞰I(xiàn)自己，求您吃了我們吧，收回您曾給的生命吧！</p><p class="ql-block">極端的場(chǎng)景，刻畫(huà)人性、獸性的糾結(jié)</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">登峰造極的印象派大師的作品</p> <p class="ql-block">塞尚《玩牌者》</p> <p class="ql-block">這幅畫(huà)完全像一個(gè)彩色照片，舞會(huì)的華麗和名媛的氣質(zhì)，把人代入那個(gè)時(shí)代，被文藝復(fù)興年代巴黎驚艷了！</p>