<p class="ql-block">一，一筆(實(shí)筆)點(diǎn)畫</p><p class="ql-block">二，勾勒渲染(雙勾填色</p><p class="ql-block">三，鐵線描(淡描技法)</p><p class="ql-block">四，剔莖畫法(出筋)</p><p class="ql-block">五，出莖與留白畫法</p><p class="ql-block">六，單線平涂</p><p class="ql-block">七，青花的分(混)水(多次上色)</p><p class="ql-block">八，皴染技法</p> <p class="ql-block">一，一筆點(diǎn)畫</p><p class="ql-block">一筆點(diǎn)畫的繪畫工藝，主要是在明代早期。從洪武至空白期這一時(shí)期， 其主要的繪畫的手法，是采取了中鋒運(yùn)筆的一種繪畫手段，一筆繪出圖案，不加渲染，沒有二次上色；用筆比較瀟灑，干凈利落，不拖泥帶水。其筆觸以很流暢的手法，將圖案繪畫出來。這種繪畫的形式，使圖案給人一種比較簡潔明了的一種視覺感受。這種繪畫的形式，主要還是繼承了唐、宋、元以來，瓷器繪畫的一種風(fēng)格手法。最早的這種繪畫手法，</p><p class="ql-block"> 在唐代長沙窯、衡州窯及鞏義窯等；標(biāo)本①②③</p><p class="ql-block"> 宋金時(shí)期的磁州窯、吉州窯、蜀窯等。標(biāo)本①②③</p><p class="ql-block">這些繪畫裝飾手法，使元代景德鎮(zhèn)青花繪畫的工藝，受到直接影響。明代早期青花瓷器的繪畫是對唐、宋、元以來工藝的繼承，它簡潔明了，沒有勾勒渲然，是一種沒骨的繪畫形式。這種繪畫的形式，在對植物的葉片(脈)繪畫中體現(xiàn)的更加完美。標(biāo)本①②③</p> <p class="ql-block">二，勾勒渲染(雙勾填色)</p><p class="ql-block">瓷器的勾勒渲染(雙鉤填色)，主要用于空白期的晚期至明晚和清代的瓷器上。勾勒渲染是先勾出紋樣輪闊線，然后填上經(jīng)過稀釋的青花料加以渲染。這種方式使得畫面更具生動，特別是對比較大的圖案更顯得具有一定的層次，并且達(dá)到飽滿。這種方式從明代空白期一直延續(xù)到清代的瓷器繪畫，使用的時(shí)間較為長。也是我們認(rèn)知瓷器繪畫最重要的一個(gè)方面。這種繪畫的技法，在官窯器大量的使用；同時(shí)在民窯器中，也在同時(shí)使用。這種繪畫的題材以植物和動物的繪畫較為多見，特別是在植物的繪畫上更顯得較為突出。</p><p class="ql-block"> 明代嘉靖、萬歷時(shí)期的繪畫多采用勾勒渲染，雙勾填色、單線平涂，鐵線描、留白、剔筋(莖)等。繪畫手法較多，這是一個(gè)時(shí)代的特點(diǎn)。</p> <p class="ql-block">三，鐵線描(白描)技法 </p><p class="ql-block"> 瓷器繪畫的鐵線描技法產(chǎn)生于萬歷時(shí)期，其實(shí)在隆慶也有稍微的出現(xiàn)，但根據(jù)史料看嘉靖時(shí)期已經(jīng)產(chǎn)生。從而貫穿于整個(gè)清代，都有這種繪畫裝飾工藝。這種繪畫的手法不同于單線平涂，也不同于勾勒渲染。而是應(yīng)用線條的陰陽深淺之分達(dá)到生動的繪畫裝飾效果。</p><p class="ql-block">萬歷朝青花的繪畫技法十分的豐富，多種技法在這一時(shí)期綜合使用。鐵線貓的使用更增加了繪畫的多樣性。鐵線描用其鋼勁的筆墨線條表達(dá)圖案，使線條有陰陽深淺之分；它不同于平涂的繪畫方式，而是以線條的流暢深淺的顏色達(dá)到渲染的效果。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">四，瓷器繪畫的剔莖工藝</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">瓷器的剔莖工藝，主要是將瓷器所繪畫的植物的葉片上，在葉片的繪畫已經(jīng)通過渲染或者平涂的手法，將圖案表現(xiàn)出來后。再用竹刀或者其他的金屬工具，將其所要表現(xiàn)的植物的莖脈，通過剔除的方式，將葉片莖脈顯現(xiàn)，使剔除的部分，呈現(xiàn)很有深沉感的葉片脈絡(luò)，這種工藝叫瓷器的剔莖工藝。這種工藝主要使用，最早出現(xiàn)在明代成化時(shí)期，流行于萬歷時(shí)期及明未。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">五，青花出莖與留白工藝</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">青花出筋工藝，主要是將所要表達(dá)的植物莖脈，用筆觸勾勒出來。然后再所表現(xiàn)的植物莖脈之外，用青花鈷料進(jìn)行襯托渲染，或者用平涂的方式來涂抺葉子其他部分。這種方式主要是在元代的瓷器上，及明代永宣時(shí)期。清代也都有使用。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">留白工藝和出莖工藝，是恰恰相反的兩種工藝的手法。瓷器繪畫的留白工藝，不僅僅表現(xiàn)在植物莖葉的圖案上，同時(shí)還表現(xiàn)在人物、花卉以及其他題材的繪畫上，留白是將所要表達(dá)的圖案，用繪畫的筆觸勾出來相應(yīng)的圖案，然后在圖案的外圍進(jìn)行涂抹。使所要構(gòu)造出的圖案，呈現(xiàn)一種空白的素雅狀態(tài)。這樣的繪畫的形式我們稱之為青花留白。青花留白繪畫裝飾工藝，主要在明代的嘉萬及清代早期較為多見。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">六，青花繪畫工藝的單線平涂</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">單線平涂，是用線條先勾出所要繪畫的圖案輪廓，然后，在所要表現(xiàn)的輪廓線上進(jìn)行涂抹，以增加圖案的渲染效果。單線平涂出現(xiàn)于嘉靖時(shí)期，單線平涂主要的使用時(shí)間，是在明代的晚期天啟崇禎。主要在樹干枝葉表現(xiàn)的較多，特別是松樹的葉片上，纏枝花的莖上，都表現(xiàn)得相當(dāng)突出，在人物和動物上也有大量使用。</span></p> <p class="ql-block">七，青花瓷的混(分)水技法。</p> <p class="ql-block">青花分水法最早出現(xiàn)在嘉靖時(shí)期，具史料記載"在天啟大量使用。青花分水也稱為混水，最主要的方式是用濃度較高的青花料， 勾勒出級樣的外闊，然后用80%~95%的含水量較高的鈷料彩，進(jìn)行多次涂抹所要表達(dá)的圖案內(nèi)里，由于鈷料水有濃有淡，有深有淺；經(jīng)過多次的涂抹，形成了青花圖案不同的色界效應(yīng)。這種瓷器繪畫的方式稱為混水。</p><p class="ql-block">青花混水最早出現(xiàn)在嘉靖官窯上，主要是用石子青料和回青料混合使用時(shí)，所產(chǎn)生的不同的色彩效應(yīng)。</p><p class="ql-block"> 回青料顏色雖然較清亮，但是在高溫下容易產(chǎn)生暈散，繪畫的圖案就會模糊不清；而石子青發(fā)色較為暗黑，繪畫出的圖案暗淡無光不美艷。把兩種不同性能的青花鈷料混合使用，制成中青和上青兩種色料。用上青來勾邊形成圖案，用中青混水。這樣就會恰到好處地將色彩進(jìn)行完美的搭配組合，而繪制成清麗泛紫的青花色彩；這就是青花混水最好的運(yùn)用形式。</p>