程遠(yuǎn)：裝飾風(fēng)格程遠(yuǎn) <h1><b>人類初期的進(jìn)化階段非常漫長，即使到了石器時(shí)代，也有近三百萬年歷史。在這段時(shí)間里，人類的創(chuàng)造活動主要以工具為體現(xiàn)。</b><br><b>局面的改觀，是19世紀(jì)于世界范圍的幾個(gè)洞穴內(nèi)，發(fā)現(xiàn)了三萬至一萬年前原始人所繪制的壁畫。不要小瞧這種平面造型現(xiàn)象，它一下子讓人擺脫了上百萬年來非常緩慢的進(jìn)化狀態(tài)，使得社會發(fā)展速度突然加快，而且越來越快。僅數(shù)千年后，彩陶時(shí)代光臨，上面所繪制的人紋、動物紋、幾何紋，均以夸張變形、高度提煉的圖案形式來進(jìn)行表現(xiàn)。如此也表明，“裝飾畫”初次登上歷史舞臺。</b><br></h1><br><br> <i>羅馬帝國戰(zhàn)服的裝飾性</i> <h1><b>緊跟著，爭奪生存空間的結(jié)果，國家概念取代了原始部落。</b><br><b>國家、王權(quán)需要權(quán)威、統(tǒng)一性，也由此，繪畫的形象及色彩就全部轉(zhuǎn)入到高度概括、規(guī)范之中。戰(zhàn)爭場面與人物形象大量的出現(xiàn)，意味著人與自然為主的關(guān)系，朝著社會性過渡。從中國、埃及、印度等幾個(gè)文明古國的壁畫、青銅器、染色紡織品中，人物的正面、側(cè)面、姿態(tài)都是極其歸范性的。可以說此際的裝飾畫，達(dá)成了自身歷史的全盛時(shí)期。</b><br><br><b>“裝飾”的詞義為，打扮、美化、修飾。</b></h1><h1><br><b>人類早期，生活半徑很小，基本是以建筑為中心展開的。在這里，繪畫、器皿、家具與建筑，猶如一個(gè)融洽的大家庭。作為美的追求，它們統(tǒng)一在“裝飾”這個(gè)最樸實(shí)、需美化的概念中。人們利用繪畫、雕塑，將墻壁、天頂、門柱、器皿、家具等等裝飾起來。</b><br><b>奴隸社會后期，畫面出現(xiàn)大量的植物形象，預(yù)示著人類開始向農(nóng)業(yè)全面過渡。農(nóng)民以田地為本，獲得越來越多的自主權(quán)，單純以王權(quán)的形式統(tǒng)治國家顯然已力不從心，于是宗教的精神意義得以產(chǎn)生，封建社會來臨。</b><br><b>此際的畫面，開始涉及初級光影。藝術(shù)家用線勾勒出形象的輪廓與結(jié)構(gòu)后，在結(jié)構(gòu)的旁邊或底部渲染暗部，以塑造出體積感。如此標(biāo)志著，人類在模仿客觀真實(shí)能力方面向前邁了一大步。但從現(xiàn)在角度看，還帶有很強(qiáng)的程式化特征。</b><br><b>總體而言，由平面造型所演繹出的“藝術(shù)形象”“設(shè)計(jì)”及“文字符號”三大板塊，至今都在造福于人類。</b></h1><h1><br><br></h1><br> <h1><b>裝飾風(fēng)格繪畫</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>然而本人只是1977年考入中央工藝美院后，才對“裝飾”這兩字有所關(guān)注，還僅局限于傳統(tǒng)圖案，或者敦煌畫冊范圍。</b><br><b>首次接觸裝飾風(fēng)格的繪畫，是有位老師講大課，當(dāng)堂放出一組克里姆特的幻燈片。這讓我簡直不敢相信自己的眼睛：“畫畫，還有這么畫的？”</b><br><b>深厚的寫實(shí)功力，又與平面鑲嵌相結(jié)合的手法，致使畫面充滿了唯美、華麗、夢幻的意境。</b><br><b>盡管對其佩服得五體投地，可咱水準(zhǔn)太低，作為學(xué)生只好慢慢摸索著來吧。</b></h1><div><br></div><div><br></div><br><br> <div><i>克里姆特畫作</i></div><div><br></div><div><br></div> <h1><b>隨著學(xué)習(xí)進(jìn)程，我有點(diǎn)明白裝飾畫與寫實(shí)畫的不同之處在于，形象需要變形，甚至可以使之圖案化，反正跟現(xiàn)實(shí)景象盡可能的不一樣。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <div><i>入學(xué)剛開始，本人創(chuàng)作的黑白裝飾畫，仍存有寫實(shí)痕跡</i></div><div><br></div> <div><i>在學(xué)校，本人頭一張裝飾風(fēng)格的色彩畫</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>試圖將牛變形</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><i>受傳統(tǒng)皮影啟示，編繪少數(shù)民族形象的裝飾畫</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><i>那時(shí)所繪制的面部五官，顯得過甜而缺乏力度</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><h1><b>自己逐漸領(lǐng)悟到，可以將形象全部歸納成“曲線形”。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><h1><b>也可以采用“圓”與“方”互相交替的造型方式。</b></h1><div><br></div> <i>造型一邊取圓，另一邊則采用直線</i> <div><br></div><h1><b>或者憑感覺，將形象的每個(gè)部位都有拉長的趨勢，造成“修長”的效果。</b></h1> <div><i>從山東成山頭海邊的巖石排列中，而獲得的造型啟示</i></div><div><br></div> <div><br></div><h1><b>或者跟兒童一樣，隨意去畫笨拙、簡單的形象。</b></h1><div><br></div> <div><br></div><h1><b>甚至將形象概括成簡單的幾何形。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>不過要變，盡量全變，千萬不要有的地方寫實(shí)，而有的地方變形，致使畫面的風(fēng)格不統(tǒng)一。而支撐與這些形象之后的，往往是美的形式法則，諸如：比例、均衡、節(jié)奏、旋律、聚散、疏密等。</b><br><br><b>● 再有，裝飾變形畫與漫畫不同。</b><br><b>漫畫夸張的目的，是引起幽默與滑稽的意象，反映的是一種生活情節(jié)的內(nèi)容。而裝飾變形畫的目的，則是獲得一種繪畫語言，從而達(dá)到“純審美”效果。</b></h1><br><br> <div><br></div><div><br></div><h1><b>色彩</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>“形”，可以說對認(rèn)知表達(dá)無限，在平面組合的趣味中，演繹出“藝術(shù)形象”“設(shè)計(jì)”和“文字”三大板塊。而“色”，其本身所要闡述的意思卻極為局促，頂多具有象征性的含義，但它在情感的抒發(fā)方面確屬上乘。</b></h1><h1><b>只要有色彩，就能引起情感上的振動，色彩使我們的世界充滿無限的生機(jī)。</b></h1><h1><br><b>中國初期色彩，是根據(jù)“五行”學(xué)說建立的，形成左青龍、右白虎、前朱雀、后玄武、中央后土的方位秩序。</b><br><b>我們從語言上瀏覽，一般對色彩的評價(jià)為：五彩繽紛、光彩照人、萬紫千紅、絢麗奪目。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <i>五彩繽紛 程遠(yuǎn)繪</i> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>對帶有內(nèi)容的色彩說法是：紅旗飄飄、赤日炎炎、燈紅酒綠、紅墻綠瓦、滿面通紅、金光閃閃、飛黃騰達(dá)、黃沙彌漫、重巒翠黛、碧浪滔天、綠草茵茵、紫氣東來、青面獠牙、銀裝素裹、油頭粉面、灰頭土臉、烏云滾滾、黑燈瞎火、黑咕隆咚。</b><br><b>從以上詞句看，色彩的評價(jià)處于形容詞的位置。</b></h1><div><br></div><br><br></div> <div><i>鮮艷色彩</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>利用玉米及南瓜的要素，弄出呈暖色系裝飾畫</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>為強(qiáng)調(diào)平和指引暴力的意味，畫面以藍(lán)綠色調(diào)給予呈現(xiàn)</i></div><div><br></div> <div><br></div><div><h1><b>“江南好，風(fēng)景舊曾諳，日出江花紅勝火，春來江水綠如藍(lán)，能不憶江南？”</b><br><b>形容詞，作為生活實(shí)際中的虛擬狀態(tài)，常帶有情感化、夸張的特點(diǎn)。因此，色彩主要功能是引起情緒、情感上的亢奮程度。</b><br><b>我們繼而發(fā)現(xiàn)，這些色彩形容詞以張揚(yáng)樂觀為多，描述萎縮消極為少。之所以如此，都是由于人類生存本質(zhì)目的所決定的。</b><br></h1><br><br></div> <i>“漁家樂” 畫面富有靜謐的感覺</i> <div><br></div><div><h1><b>那么落實(shí)到裝飾畫呢？色彩大多應(yīng)該給予平面化。</b><br><b>裝飾畫有純色相及“隨類賦彩”兩種。</b></h1><h1><b>純色相表現(xiàn)，就是不管自然形象的真實(shí)固有色。人，可能全是紅的，背景，可能全是黃的。</b><br><b>而“隨類賦彩”，就是根據(jù)自然的真實(shí)固有色彩著色。</b></h1><div><br></div><br><br></div> <div><i>畫面由紅、黑、白三種色彩組成</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <i>紅色為主調(diào)，藍(lán)色次之，其它色點(diǎn)綴</i> <h1><br></h1><h1><br></h1><h1><b>灰色與鮮艷色</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>強(qiáng)烈色彩能刺激感官，引起情緒大幅度地上揚(yáng)；而灰味色彩則起著安靜、平和的作用，使人得到休息。</b><br><b>從人的整體色彩需求來講，絕大部分時(shí)間、空間都處在灰味的色彩世界中。盡管大部分人總是留戀、渴望永遠(yuǎn)待在五彩繽紛、光彩奪目的色彩氣氛里，以求得興奮活力的體現(xiàn)。但實(shí)際上，假若你成天處于此種狀態(tài)，就會離生病、死亡很近了，盡管有人的適應(yīng)性存在。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <div><i>“變形?！?amp;nbsp; ——畫面以紅色為主基調(diào)，顯得奪目</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div><div><i> </i></div> <div><i>畫面以藍(lán)色為主基調(diào)，顯得安靜</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><i>用周邊灰色調(diào)，來緩沖紅色的強(qiáng)烈感</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>● 不同性格、年齡、狀態(tài)，會對色彩的喜好有所偏愛。</b></h1><h1><br><b>（1）兒童、性格外向的人偏愛色彩鮮艷，以暖色為最；老人、性格內(nèi)向的人喜愛色彩灰味的含蓄，以冷色為最。</b><br><b>（2）大部分人不喜歡黑濁色，這樣容易引起人們的厭惡、骯臟、壓抑的感覺。</b><br><b>（3）人非?？赡茈S著健康、情緒、年齡的變化，改變自己以前喜歡的色彩。觀念上的改變，同樣會產(chǎn)生對色彩喜愛的改變。</b><br><br><b>● 一般來講，人對色彩的需求是按休息、睡眠、日常工作、休閑娛樂的方式，由灰到鮮的秩序排列。</b><br><b>（1）休息需要穩(wěn)定、含蓄的灰色調(diào)，以睡眠為最，直至達(dá)到幾乎無色的黑暗世界。</b><br><b>（2）日常工作除去特殊專業(yè)外，都需要一種安靜、淡雅的色彩，以便能集中精力，延長飽滿的工作狀態(tài)。</b><br><b>（3）休閑娛樂反差最大，色彩的灰與鮮可能需要轉(zhuǎn)換得極快。有人需要灰色、綠色的世界，得以在自然、古樸的環(huán)境中放松。而相當(dāng)大部分人則尋求色彩的斑斕，以求得紅火的刺激，發(fā)泄勞累多時(shí)的工作積壓感。</b><br><b>假如將以上的色彩環(huán)境顛倒過來，人們心理上將出現(xiàn)詫異或厭惡感。</b><br><br></h1><br></div> <div><i>灰顏色的沉寂感</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><i>四周的黑，愈發(fā)突出中心的白黃色</i></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>藍(lán)色與冷味的黃結(jié)合，達(dá)成既有對比，又和諧的效果</i></div><div><br></div> <div><br></div><h1><b>北京裝潢研究所</b></h1><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h1><b>1982年中旬，本人前往北京站附近的裝潢研究所進(jìn)行報(bào)到。</b><br><b>然而“裝潢”這個(gè)專業(yè)，咱沒學(xué)過。那為何又被分配至此呢？是因畢業(yè)前夕，我和另一個(gè)同學(xué)準(zhǔn)備騎自行車周游全國，所以對參不參加工作、分配到什么單位，根本無所謂了。當(dāng)有位“裝潢系”女生提出，要跟本人互換分配單位時(shí)，咱立馬應(yīng)允。</b><br><b>騎行數(shù)月，迫于壓力折返京城，就去北京裝潢研究所報(bào)到。其實(shí)這只是緩兵之計(jì)，待時(shí)機(jī)成熟，自己還想繼續(xù)完成“騎車周游全國”之舉。</b><br><b>單位沒宿舍。這難不倒我，一入夜，將工作室的一些整張五合板放平，形成床鋪。做飯呢？公家提供個(gè)電爐。自個(gè)購置個(gè)中號煮鍋，不管掛面、肉類及蔬菜，全在里頭咕嘟。待熟后，也不盛出來，連帶著當(dāng)碗用。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>工作之余的畫畫，則是從附近崇文門建材部門購置二米來長的纖維板，自己吭哧吭哧肩扛著，步行幾站地回研究所。爾后依照在工藝美院所受的裝飾風(fēng)格影響，用油畫給予表現(xiàn)。這樣干了兩年之久。</b></h1><h1><br></h1><h1><br></h1> <div><i>本人早期裝飾畫顯得笨拙</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>追求造型的圓咕隆咚</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>靜靜走在路上</i></div><div><i><br></i></div> <div><br></div><div><br></div><h1><b>期間，還編了些鋼筆的裝飾畫</b></h1><div><br></div><div><br></div> <div><i>”平和指引一切“</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div>”卡拉OK“</div><div><br></div><div><br></div> <div><i>回憶插隊(duì)</i>夜間，<i>在農(nóng)村打麥場跳舞的情景</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>弧線構(gòu)圖</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>”荷花塘邊“</i></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>”漁光曲“</i></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h1><b>還鼓搗了一套墨筆連環(huán)畫，現(xiàn)選幾幅如下</b></h1> <div><i>”農(nóng)夫一家“</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><i>”搗酒“</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>”疑惑“</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>”出門“</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><h1><b>形式與內(nèi)容</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><p><b>1984年，本人調(diào)至清華大學(xué)當(dāng)美術(shù)老師，畫風(fēng)也就變了。為配合教學(xué)，寫了多本教科書。其中的“形式法則”板塊，自認(rèn)為對裝飾畫有些用處。</b></p><div><br></div><div><b>建筑離不開形式，藝術(shù)離不開形式，任何事物都離不開形式。通常，“形式與內(nèi)容”是不可分的，之所以分開，是由于人類“創(chuàng)造”所引發(fā)的事。<br>其定義為：內(nèi)容，是事物一切內(nèi)在要素的總和。形式，是這些內(nèi)在要素的結(jié)構(gòu)和組織方式。</b></div><div><b>由于理論家的深奧，將形式和內(nèi)容的關(guān)系鬧得很為神秘。其實(shí)用白話來講：“意思”，與意味、意蘊(yùn)、內(nèi)容等的內(nèi)涵相同，都是讓人理解、看得懂的含義，具有抒情、情節(jié)、哲理、象征等不同的層次面；而“形式”，就是怎樣組合成“形”，“格式塔”“完形”，都是此意。</b></div><div><br><b>現(xiàn)代派理論家貝爾指出：“有意味的形式”。<br>這個(gè)觀念帶有時(shí)代革命性質(zhì)。因?yàn)椋瑐鹘y(tǒng)的藝術(shù)雖也講“內(nèi)容與形式的統(tǒng)一”，但展現(xiàn)給觀眾的是以“內(nèi)容”為主要體現(xiàn)，“形式”則作為背后的潛在支撐。<br>但貝爾將“構(gòu)成的方式”當(dāng)作了主要的內(nèi)容來追求，把原來的“內(nèi)容”化為模糊的“意味”，僅象征性地體現(xiàn)。如此觀點(diǎn)，一下子便拓展成現(xiàn)代派初期指導(dǎo)性的理念，也給“個(gè)性”與“創(chuàng)造”開辟出非常廣闊的新時(shí)代空間。<br><br><br></b></div><div><b><br></b></div><div><br></div></h1> <i>將內(nèi)容的意思性減弱，而突出形式的構(gòu)成感</i> <div><br></div><div><br></div><h1><b>美的形式法則</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>美的形式法則，沒有對與錯的客觀標(biāo)準(zhǔn)，只有當(dāng)形象需要時(shí)，才被運(yùn)用，適合于一切造型領(lǐng)域。</b><br><br><b>? 寓變化于統(tǒng)一</b><br><b>造型藝術(shù)追求的終極目標(biāo)就是整、秩序感。最基本原則，就是寓變化于統(tǒng)一之中。</b><br><b>有三種造型狀態(tài)：簡單、復(fù)雜不統(tǒng)一、復(fù)雜又統(tǒng)一。</b><br><b>多樣統(tǒng)一的形，是藝術(shù)能力成熟的表現(xiàn)，它是生命力和人類內(nèi)在情感生活的高度概括。寓變化于統(tǒng)一之中，就是基于此點(diǎn)，達(dá)到高層次的整體感要求。</b><br><b>以下的所有形式法則，都以此為根本大法。</b><br><br></h1><br> <div><i>畫面風(fēng)格是統(tǒng)一的，主輪廓用粗線，內(nèi)部圖案用細(xì)線</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><h1><b> 均衡</b><br><b>均衡是指以畫面中心為支點(diǎn)的左右、上下的平衡感。</b><br><b>對稱是最基礎(chǔ)，最簡單的均衡；而繪畫則更側(cè)重左右、上下有變化的相對均衡。一般來講，人更注意畫面左右的均衡性。</b><br><b>均衡有兩個(gè)要素：重力與方向。重力是由位置所決定的。方向是由形狀的軸線產(chǎn)生的力所決定的。</b></h1><h1><br><br></h1><br></div> <div><i>兩個(gè)形象并立，左邊稍大，右邊略小</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><br></div><div><h1><b>比例</b><br><b>狹意的比例，強(qiáng)調(diào)形體尺寸的正確性。廣義的比例，側(cè)重形體尺寸在長與短、長與寬之間的變化后，所產(chǎn)生出的秩序性視覺效果。</b><br><b>最基礎(chǔ)的比例是黃金率，被稱為“永恒的經(jīng)典比例”。</b><br><b>公式為：長邊:短邊=(長邊+短邊):長邊</b><br><b>比率：0.6</b></h1><br><br></div> <div><i>形象中的各個(gè)造型，都暗含有略微長梯形的比例</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>節(jié)奏</b><br><b>重復(fù)產(chǎn)生節(jié)奏</b><br><b>節(jié)奏是從時(shí)間藝術(shù)引伸過來的概念。類似的形狀、色彩及明度在畫面中出現(xiàn)有規(guī)律的重復(fù)，就產(chǎn)生節(jié)奏感。有規(guī)則地重復(fù)相同比例的形、色、明暗，在繪畫中很少運(yùn)用，而不規(guī)則變化的重復(fù)被繪畫廣泛使用。</b></h1><h1><br><br></h1><br></div> <div><i>人體長臂的連續(xù)排列，形成節(jié)奏效果</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h1><b>韻律</b><br><b>節(jié)奏中的貫穿，形成波狀曲線運(yùn)動的方向感，被稱之為韻律，具有潛在的線性運(yùn)動感。</b><br><b>通常有：垂直性，水平性及向心性韻律形式。</b><br></h1><br><br> <div><i>從左到右的弧線旋律涌動</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>縱向旋律表達(dá)</i></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>對比</b><br><b>對比是尋求突變、打動、刺激視覺的重要手段，以引起情緒上強(qiáng)烈波動。</b><br><b>常運(yùn)用的對比手段有：黑白、大小、冷暖、補(bǔ)色、粗細(xì)、疏密、聚散、虛實(shí)及松緊等。</b></h1><div><br></div><br><br></div> <i>整體的灰重色，與小塊的黃及白形成對比</i> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>疏密與聚散</b><br><b>疏密與聚散二者都強(qiáng)調(diào)變化、對比、對立的法則。疏密偏于排列的松緊；聚散強(qiáng)調(diào)色域分布的大小。</b><br><b>將形象、明暗、色彩等要素，部分集中與分散，會在視覺中產(chǎn)生緊張與放松，凝聚與孤獨(dú)的對立感覺。</b></h1><h1><br><br></h1><br></div> <div><i>馬體的空白，與地面的石塊密集形成對比</i></div><div><i><br></i></div> <div><br></div><div><br></div><div><h1><b>虛實(shí)</b><br><b>虛實(shí)是最富有創(chuàng)造性、含蓄性的形式法則，也強(qiáng)調(diào)變化與對立性。它排除形象的簡單羅列，通過一種屬于“夢幻”的感覺，將突出的部分更加突出，而將不清楚的地方愉快的隱去，以達(dá)到最大限度的緊張與放松感。</b></h1><div><br></div><br><br></div> <div><i>軀體邊緣與背景的模糊化，與頭、手部相對明確形成對比</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><br></div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <i>紅、黑、白節(jié)奏性跳躍呼應(yīng)</i> <div><br></div><div><br></div><div><br></div> <br><div><br></div><div><h1><b>漸變</b><br><b>漸變具有逐步加強(qiáng)或減弱的特性，是造型藝術(shù)中最常用的手段之一，具有柔和的輕松感，與對比的概念相對立。</b></h1><h1><br><br></h1><br></div> <div><i>左邊暗，逐次向右邊的亮過度</i></div><div><i><br></i></div><div><i><br></i></div> <div><br></div><div><br></div><h1><b>后記</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>人的一生，是由不同階段組成的。而每個(gè)階段的成事，都有其客觀原因及所受的影響。</b><br><b>我初學(xué)畫，是受“光影寫實(shí)”的影響。進(jìn)入中央工美后，才接觸“裝飾”概念，而且磕磕碰碰編造了一些裝飾畫，一直延續(xù)至畢業(yè)后在裝潢研究所的兩年時(shí)間里?，F(xiàn)在回頭看，這些裝飾畫并不很成熟，稍顯笨拙，但畢竟那是一段經(jīng)歷。</b></h1><div><br></div><div><br></div> <h1><b>世上有種觀點(diǎn)，一個(gè)畫家如果形成自身專一獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，那算是很成功的了。咱對此并無異議，一招鮮吃遍天嘛。</b><br><b>但本人更喜歡“綜合”實(shí)力，既多種藝術(shù)風(fēng)格匯聚于一身，或展開或凝聚，才是藝術(shù)魅力及震撼之所在。太單一，打動力不夠，不足以讓人信服。</b><br><b>之所以有這般想法，取決于咱的血型是AB型，屬大龍的，而且依據(jù)西方天象學(xué)的說法，歸于“水瓶”星座。這些，都表明自己性格好動、善變、像水一樣的特質(zhì)。從好的方面解讀，就是變化多端、靈活機(jī)動、永遠(yuǎn)跟著直覺走。缺陷在于，如果前方阻礙太大，肯定會退縮，或者改弦易轍。</b><br><b>回顧自己樁樁人生，的確厭惡爬山，卻喜愛游水，只要不淹死，去與留輕松得很。水，遇到障礙決不會直線沖過，其波涌需上下起伏，曲線繞行。對了，這就叫做：山不轉(zhuǎn)，水轉(zhuǎn)。盡管咱的意志不夠堅(jiān)定，可從漫漫人生來看，卻是源遠(yuǎn)流長呀！</b><br><b>揣摩至此，本人居然悟出了一條“長流水”路線，而豁然開朗。</b><br><br></h1><br> <i>作者與畫面</i> <div><br></div><h1><b>自己所繪制的裝飾畫，就歸為本人美術(shù)整體“長流水”的一部分。雖存有無奈被動的因素，然而從全局來看，卻顯得非常自然，充分將人的易受影響的變異特性展露出來。<br>都說，流水不爭先。既如此，那就讓咱的各種畫風(fēng)創(chuàng)作，隨著受影響的脈絡(luò)漂泊而去吧！<br><br><br></b></h1><div><br></div> <div><i>壁畫稿</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>水平組合</i></div><div><br></div><div><br></div> <div><i>水與建筑</i></div><div><br></div><div><br></div> <i>活潑而熱烈的情緒</i> <div><br></div><div><br></div><h1><b>（注：美篇中所有畫面，除了一張克里姆特的，均為本人作品）</b></h1>