<p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:15px;"> 『文章論證不習書法同樣可以"以書入畫"。這也解釋了為何有人書法如狗屎，畫卻好的原因。非否定書法對畫的重要性，書法是提升線條質(zhì)量有效手段，但不是"以書入畫"的唯一途徑?！?lt;/span></p><p class="ql-block"> 世人談?wù)摗耙詴氘嫛保３Ｏ萑刖薮笳`區(qū)：認為必須書法精湛、功力深厚，才能畫好中國畫；更有人將“書”簡單等同于唐楷，以為法度工整、字形端正，便是繪畫的筆墨根基。其實這都是對傳統(tǒng)寫意精神的片面理解，與寫意的筆墨大道相去甚遠。</p><p class="ql-block"> 真正的“以書入畫”，核心不在“書”，而在“寫”。寫，是用筆、是氣脈、是節(jié)奏、是提按頓挫，是線條從筆下自然生發(fā)，而非描摹、涂抹、渲染堆砌。大寫意繪畫所依托的筆法，從來不是唐楷的規(guī)整與靜穆，而是行書的流暢、草書的跌宕、魏碑的雄強、民間書風的樸拙生辣。那些看似樸拙、厚重、奇真的書風，反而更貼近大寫意的品格，更能支撐畫面的骨力與氣韻。唐楷宜字不宜畫，行草、魏碑、樸拙一路的書寫，才是“以書入畫”的正途。</p> <p class="ql-block"> 說到這里，有人可能會問：這么說，畫家就不需要練書法了嗎？</p><p class="ql-block"> 絕對不是。練習書法，無疑是提高線條質(zhì)量最直接、最有效的捷徑。書法能練筆力、練氣脈、練控筆能力，對畫家而言是極為有益的基礎(chǔ)修養(yǎng)。但我們一定要清醒：畫家練書法，是為畫服務(wù)，是為筆法服務(wù)，不是為了成為書法家，更不是用寫字代替畫畫。</p><p class="ql-block"> 明代吳門四家之一的仇英，連字都認不得幾個，近乎文盲，更別說提筆作詩、題跋了。他一生畫作無數(shù)，可傳世的書法、詩詞、文章，一篇沒有、一字無存——不是丟了，是他根本就不會。</p><p class="ql-block"> 可就是這樣一個不識字的畫工，照樣憑筆墨躋身大師之列，與文徵明、唐寅、沈周齊名千古。</p><p class="ql-block"> 再看近代美術(shù)界公認的大師徐悲鴻先生為例。徐悲鴻以畫馬著稱于世，影響深遠，藝術(shù)地位毋庸置疑。但客觀而論，他的書法功力、骨力、線條質(zhì)量，遠遠高于他的國畫造詣。他的書法堅實清朗，功底深厚；而其筆下的馬，更多是寫實造型與書法線條的結(jié)合，在傳統(tǒng)大寫意的筆墨渾融、寫意氣象上，仍有一定距離。這一現(xiàn)象恰好說明：書法好，是畫家的加分項，但不等于自然完成“以書入畫”；書法水平高于繪畫，在書畫史上本就十分常見。</p> <p class="ql-block"> 書畫界還有一個極為普遍、卻少有人敢點明的現(xiàn)象：書法極佳，畫畫卻一塌糊涂，根本無法成立。當代中國書協(xié)主席孫曉云先生便是最典型的例證。她的書法功力深厚、法度謹嚴，是當代書壇的標桿人物，在書法上成就極高；可她的繪畫作品卻線條僵滯、造型拘謹、氣韻全無，完全是書法字形的放大與套用，失去了繪畫應(yīng)有的靈動、呼吸與生氣，筆墨與畫意完全脫節(jié)，根本無法進入中國畫的寫意境界。類似的書家比比皆是，字寫得無可挑剔，一畫便刻板、空洞、死板，被書法的“法”牢牢捆住，無法放開，更無法體會繪畫的“意”與“氣”。</p><p class="ql-block">如"以書入畫"唯一途徑是書法，那書法家無疑都能成為畫家，但現(xiàn)實卻不盡然。</p><p class="ql-block">這充分證明：以書入畫，靠的是筆性，不是書名；靠的是用筆之道，不是字形之美。</p><p class="ql-block"> <b>書法是提升線條質(zhì)量有效手段，但不是"以書入畫"的唯一途徑。</b></p> <p class="ql-block"> 一個人即便沒有長期專攻書法，沒有練過草書、楷書，只要作畫時線條有提按、有轉(zhuǎn)折、有節(jié)奏、有氣脈，不描、不涂、不磨，筆筆寫出，便已經(jīng)掌握“以書入畫”的真義。</p><p class="ql-block"> 我曾見過一位畫馬的朋友，他問我：“我的馬是不是寫出來的？”可細看他的作品，通篇只有渲染、暈染、塊面，連一條獨立、有力、有生命的線條都沒有，這樣的畫，根本談不上“寫”，更談不上以書入畫。中國畫最珍貴的，就是“寫”的精神——筆筆見筆，筆筆見力，筆筆見氣。沒有線條，沒有書寫性，何談以書入畫？</p> <p class="ql-block"> 書法在畫上的作用也十分明確：</p><p class="ql-block">一是錘煉線條，增強骨力，讓筆墨更厚重、更耐看；</p><p class="ql-block">二是落款鎮(zhèn)畫，收住氣韻，好的書法能穩(wěn)住整張畫面，不讓氣息渙散；</p><p class="ql-block">三是提升格調(diào)與格局，使畫面文雅、精神、格調(diào)更高一層。</p><p class="ql-block"> 這幾點都是不爭的事實，但依然屬于書法對繪畫的輔助之功，和“以書入畫”里強調(diào)的“寫”，不能混為一談。</p><p class="ql-block"> 總而言之：</p><p class="ql-block">以書入畫，核心在寫，不在書；</p><p class="ql-block">以書入畫，取筆法，不取唐楷；</p><p class="ql-block">以書入畫，重氣脈，不重工整；</p><p class="ql-block">以書入畫，貴筆活，不貴字好。</p><p class="ql-block"> 畫家練書法，但不可被書法捆死；</p><p class="ql-block">不必成為書法家，亦可深諳以書入畫；</p><p class="ql-block">不必死守楷書法度，亦可寫出大寫意之魂。</p><p class="ql-block">有線條、有書寫、有氣脈，才是真正的“寫畫”，才是中國畫的筆墨大道。</p> <p class="ql-block">王豐子丙午年春 寫于大意齋畫室</p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">用詩歌、散文記錄生活，以書畫評論與創(chuàng)作探索美學。</span><span style="font-size:15px; color:rgb(237, 35, 8);">以文會友，以墨交心，點關(guān)注，常相見。</span></p>