<p class="ql-block"><span style="font-size:20px; color:rgb(25, 25, 25);">春節(jié)后上班第一天再次來到中國美術(shù)館，看看六層藏寶閣的珍品展，大師門的作品令人流連忘返。</span></p> <p class="ql-block">歲華更替，文脈恒昌?！安貙毦壅?文脈賡續(xù)”小幅經(jīng)典作品展預(yù)選25件館藏精品，囊括任伯年、齊白石、畢加索等中外藝術(shù)巨匠的小幅力作，以中國畫、油畫、版畫、雕塑等多元形式，傳遞文脈賡續(xù)的美好期許。</p><p class="ql-block">尺幅之間，自有天地。在這些小幅作品中，我們既能領(lǐng)略中國傳統(tǒng)藝術(shù)的文脈傳承——任伯年《松下聞簫》的清雅意境、吳昌碩金石氣十足的筆墨、齊白石“似與不似之間”的生活意趣、黃賓虹積墨成韻的山水神韻，無不彰顯著中華美學(xué)的獨特魅力；也能感受中西藝術(shù)的碰撞交融——徐悲鴻《戰(zhàn)馬》融合中西技法的雄健風骨、吳冠中《紅蓮》的東西方審美對話、畢加索《人物形象》的形式革新，展現(xiàn)出藝術(shù)超越國界的多元包容。這些作品以生動的筆觸、凝練的構(gòu)圖、深厚的內(nèi)涵，在有限的尺幅中承載著無限的藝術(shù)張力，讓觀眾得以在近距離品鑒中，與古今中外的藝術(shù)大師對話，感受藝術(shù)穿越時空的獨特魅力。</p> <p class="ql-block">吳凡 （1923-2015）</p><p class="ql-block"><b>《蒲公英》</b></p><p class="ql-block">1959年</p><p class="ql-block">水印木刻版畫</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">描繪了一個跪坐的鄉(xiāng)間小女孩，手持蒲公英，昂首鼓起小嘴輕輕一吹，絨花隨風飄散的場景，充滿了童真與詩意。</p><p class="ql-block">該作品曾在波蘭第七屆世界青年和平友誼聯(lián)歡節(jié)中獲二等獎，在德國萊比錫國際版畫比賽中獲得金獎，并被收入中小學(xué)美術(shù)教材，成為新中國現(xiàn)實主義版畫的經(jīng)典之作。</p> <p class="ql-block">徐明華 （1932-）</p><p class="ql-block"><b>螃蟹</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">58 X 68 cm</p><p class="ql-block">1986</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">此幅作品色彩濃郁柔潤，筆觸細膩捕捉食材質(zhì)感，傳達出平實生活里的鮮活意趣，是徐明華20世紀80年代寫實寫生類作品中滿含生活溫度的佳作。</p> <p class="ql-block">鐘涵（1920-2023）</p><p class="ql-block"><b>新疆寫生</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">15 X 26.5 cm</p><p class="ql-block">1961</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">此作是鐘涵新疆采風的小幅寫生作品。畫面鋪展開闊草原，遠處屋舍襯出牧區(qū)疏朗，紫衣身影點綴其間添生活氣息；筆觸寫實自然，暖綠調(diào)貼合草原質(zhì)樸氛圍，凝練定格了20世紀60年代新疆牧區(qū)的日常風貌。</p> <p class="ql-block">靳尚誼（1934- ）</p><p class="ql-block"><b>側(cè)面人物像</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">65 X 45 cm</p><p class="ql-block">2016</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">《側(cè)面人物像》作品創(chuàng)作于2016年，是靳尚誼創(chuàng)作的一幅優(yōu)秀作品，在畫風上依然保持了古典主義的風格，造型理性而嚴謹，色調(diào)典雅，同時借鑒中國畫"傳神寫照"理念，以平光技法減弱光影對比，突出線條的韻律感與輪廓的平面化特質(zhì)，在西方寫實框架中融入東方審美意趣。</p> <p class="ql-block">巴伯洛?畢加索（1881-1973）</p><p class="ql-block"><b>人物形象</b></p><p class="ql-block">水墨畫</p><p class="ql-block">52.8×74.5cm</p><p class="ql-block">1967</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">畢加索有意將作品《人物》做成了屏風形式。作為發(fā)源于中國古代的常見家具之一，屏風不僅具備裝飾、分割空間的功能，也是眾多傳統(tǒng)繪畫中隱性的時空敘事線索。此外，作品整體由水墨形式繪制而成，體現(xiàn)出這位西班牙藝術(shù)家對東方藝術(shù)的熱愛。ji</p> <p class="ql-block">安德烈?安德烈耶維奇?梅利尼科夫（俄羅斯）</p><p class="ql-block">(1919-2012)</p><p class="ql-block"><b>靜</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">66 X 140 cm</p><p class="ql-block">1991</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">左右對稱的平衡構(gòu)圖，即為畫家的典型風格，同時也是這幅作品最為精彩、獨特之處，使作品美好、恬靜的氛圍傳達得尤為清晰。整幅作品在繪畫技巧、畫面構(gòu)圖及氛圍的把握上與標題《靜》尤為契合，展現(xiàn)了作者對繪畫材料的控制力，及深厚的美術(shù)修養(yǎng)。</p> <p class="ql-block">傅抱石（1904-1965）</p><p class="ql-block"><b>黃河清</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">51.2 X 76 cm</p><p class="ql-block">1960</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">傅抱石山水畫代表性作品《黃河清》，以獨創(chuàng)“抱石皴”繪山崖肌理，淡青暈染黃河呼應(yīng)“清晏”題旨，電線桿、屋舍等元素點綴時代新貌。融傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)實氣息，踐行“筆墨當隨時代”。</p> <p class="ql-block">齊白石（1864-1957）</p><p class="ql-block"><b>柳條牛</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">81.5 × 24.4 cm</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">齊白石《柳條牛》是其極簡寫意代表作。畫面留白簡約，中鋒長線揮寫柳條，墨色濃淡交織；淡墨潑染水牛，焦墨點出蹄角，憨態(tài)畢現(xiàn)。以少勝多，踐行“妙在似與不似”主張，盡顯鄉(xiāng)野閑趣，是傳統(tǒng)水墨畫寫意傳神的范本。</p> <p class="ql-block">齊白石（1864-1957）</p><p class="ql-block"><b>貝葉工蟲</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">101.3 X 34.2 cm</p><p class="ql-block">1944</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">齊白石晚年工寫結(jié)合創(chuàng)作的《貝葉工蟲》，以枯筆淡墨繪疏朗樹枝，顯出寫意灑脫；貝葉、蜻蜓、蟋蟀則用工筆細描，纖毫畢現(xiàn)。工寫反差契合 “似與不似之間”的主張，于尺幅間融文人意趣與鮮活生活，藏著老藝術(shù)家對平凡生活的深情。</p> <p class="ql-block">潘天壽（1897-1971）</p><p class="ql-block"><b>春酣</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">132.8×49.7cm</p><p class="ql-block">1955</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">潘天壽1955年代表作《春酣》，以“牡丹置古器”彰顯大寫意磅礴格調(diào)。古鼎以厚重墨線勾勒，暗含金石氣；牡丹朱砂潑染，與焦黑墨葉形成強烈對比。構(gòu)圖偏側(cè)造勢、造險破險，融傳統(tǒng)文脈與時代氣質(zhì)，顯筆墨雄健張力。</p> <p class="ql-block">徐悲鴻 （1895-1953）</p><p class="ql-block"><b>戰(zhàn)馬</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">110.5 X 61.3 cm</p><p class="ql-block">1942</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">徐悲鴻《戰(zhàn)馬》是其中西合璧畫馬經(jīng)典。以潑墨揮寫鬃尾顯動感，西方寫實手法勾勒馬身肌肉，兼具寫意灑脫與寫實質(zhì)感。題款點出家國情懷，打破傳統(tǒng)鞍馬畫的程式，承載昂揚民族精神，是技法融合與時代聯(lián)結(jié)的典范。</p> <p class="ql-block">吳昌碩（1844-1927）</p><p class="ql-block"><b>擬張十三峰筆意（清供圖）</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">96 X 67 cm</p><p class="ql-block">1912</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">此作為吳昌碩 69 歲清供題材精品，師法張十三峰并融金石篆刻功底。畫面瓶插梅枝、籃盛繡球，配襯菖蒲鮮果，兼具生活意趣與文人雅韻。筆墨金石入畫，線條圓勁如刻，設(shè)色濃淡相濟。構(gòu)圖造險破險，書畫印融合，彰顯 “以古開今” 的藝術(shù)主張。</p> <p class="ql-block">李可染 （1907-1989）</p><p class="ql-block"><b>暮韻圖</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">61.1 X 48.5 cm</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">李可染寫意小品《暮韻圖》，以獨創(chuàng)“逆光山水”技法，濃淡墨色營造暮色氛圍。潑墨繪水牛顯憨拙意趣，細筆點孩童、草履等見精巧，積墨堆疊林木厚重通透。融傳統(tǒng)抒情性與現(xiàn)代光影感，顯示出“生活即詩”的創(chuàng)作理念。</p> <p class="ql-block">黃賓虹（1865-1955）</p><p class="ql-block"><b>黃山追憶</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">76.7 X 39.6 cm</p><p class="ql-block">1948</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">黃賓虹85歲晚年創(chuàng)作的《黃山追憶》，以積墨法繪黃山景致，焦?jié)獾豢棾錾綆n蒼澀肌理，花青赭石輕染見清潤，紅葉屋舍細筆點綴，彰顯“黑、密、厚、重”特質(zhì)。題款詩畫相融，踐行“渾厚華滋”美學(xué)，是山水畫筆墨革新與精神傳承的縮影。</p> <p class="ql-block">任伯年（1840-1896）</p><p class="ql-block"><b>松下聞簫</b></p><p class="ql-block">中國畫</p><p class="ql-block">105 X 54 cm</p><p class="ql-block">1894</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">任伯年晚年精品《松下聞簫》，是其海派風格成熟期代表作。畫面以虬松為景，繪仕女吹簫、文士靜聽、童子抱琴的清雅場景，筆墨簡淡悠遠。畫作兼工帶寫，融傳統(tǒng)與西洋技法，蘊含對平和詩意生活的向往。</p> <p class="ql-block"> 林風眠 （1900～1991）</p><p class="ql-block"><b>《魚鷹小舟》</b></p><p class="ql-block">1961年</p><p class="ql-block">紙本水墨設(shè)色，</p><p class="ql-block">約31×34.5cm</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">這幅畫是林風眠“中西融合”藝術(shù)理念的典型代表。他用西方現(xiàn)代繪畫的構(gòu)圖和筆觸，結(jié)合中國傳統(tǒng)水墨的暈染效果，將江南水鄉(xiāng)的漁舟、魚鷹和蘆葦，描繪得既富有東方詩意，又充滿現(xiàn)代形式美感。</p> <p class="ql-block">吳冠中（1919-2010）</p><p class="ql-block"><b>紅蓮</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">66 X 91 cm</p><p class="ql-block">1997</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">這幅作品取材荷塘一隅，畫面構(gòu)圖飽滿，疏密有致。色彩表現(xiàn)極佳，深綠、淺綠、淡綠，不同的綠色色塊堆疊在一起，構(gòu)成荷塘生意盎然的春意。深粉、淺粉的花苞，點綴期間，仿佛跳動的火焰，使得畫面富有強烈的生命力。</p> <p class="ql-block">劉海粟 （1896-1994）</p><p class="ql-block"><b>黃山云海</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">62 × 75 cm</p><p class="ql-block">1954</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">劉海粟此作繪云海翻涌、峰巒隱現(xiàn)的盛景。霞光映照下，色調(diào)絢爛厚重，筆觸雄健奔放，既捕捉云霧流動之態(tài)，又凸顯峰巒巍峨之勢，盡顯黃山奇絕壯闊的自然之美，氤氳著雄奇蒼茫的意境。</p> <p class="ql-block">潘玉良（1895-1977）</p><p class="ql-block"><b>花攤</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">24 X 33 cm</p><p class="ql-block">1947</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">《花攤》是潘玉良旅居巴黎期間的生活寫生佳作。尺幅雖小，卻盛滿市井暖意：繽紛花簇鋪滿攤位，鮮妍色彩撞出熱烈氣息；淺色衣裙的女子靜立攤側(cè)，黑衣身影與蜷臥的小狗，讓場景更具生活實感，成為異鄉(xiāng)日常的詩意定格。</p> <p class="ql-block">沙耆 （1914-2005）</p><p class="ql-block">布魯塞爾郊外</p><p class="ql-block"><b>風景</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">80 x 99.5 cm</p><p class="ql-block">20世紀30年代</p><p class="ql-block">1930</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">此幅油畫創(chuàng)作于20世紀30年代，作者以布魯塞爾郊外為景，繪翠野、水澤與孤樹，色調(diào)柔如薄霧。筆觸融印象派光影松弛與東方寫意疏淡，是他留學(xué)比利時期間以西方油畫語言承載東方審美意境的早期探索。</p> <p class="ql-block">吳作人（1908-1997）</p><p class="ql-block"><b>藏女負水</b></p><p class="ql-block">油畫</p><p class="ql-block">61 X 73 cm</p><p class="ql-block">1946</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏</p><p class="ql-block">此幅作品是吳作人深入藏區(qū)寫生的代表作之一。畫面展高原溪畔：藏女負水佇立，同伴歇坐礫間，遠襯石建筑與青坡，色調(diào)樸拙暖柔。以寫實筆觸融東方意境，于勞作日常中捕捉質(zhì)樸生命力，是其“藝術(shù)載人文”的生動實踐。</p> <p class="ql-block">劉開渠 （1903-1993）</p><p class="ql-block"><b>踢毽子</b></p><p class="ql-block">雕塑</p><p class="ql-block">23 X 25 X 37.2 cm</p><p class="ql-block">1982</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">劉開渠少有的兒童題材雕塑《踢毽子》，刻畫了扎短辮、戴圍巾手套踢毽子的小姑娘形象。作品造型生動活潑，手法簡練質(zhì)樸卻非常傳神，顯示了一代雕塑大師的童心與對生活的細致體察。</p> <p class="ql-block">吳為山（1962～ ）</p><p class="ql-block"><b>睡童</b></p><p class="ql-block">雕塑</p><p class="ql-block">7.3 X 6.4 X 11 cm</p><p class="ql-block">1998</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block">吳為山榮獲“攀格林獎”的作品《睡童》，踐行其寫意雕塑理論。雕塑塑造出熟睡嬰兒天真可愛的模樣，摒棄西方雕塑范本，以寫意手法傳遞中國傳統(tǒng)文化精神，以直觀的視覺語言獲得國際認可。</p> <p class="ql-block">熊秉明（法國）</p><p class="ql-block">(1922-2002)</p><p class="ql-block"><b>馬</b></p><p class="ql-block">雕塑</p><p class="ql-block">25 X 51.5 X 54 cm</p><p class="ql-block">1959-1960</p><p class="ql-block">中國美術(shù)館藏 </p><p class="ql-block"> 旅法大師熊秉明學(xué)貫中西，兼擅多藝。其創(chuàng)作于20世紀50—60年代的代表性作品《馬》，立足中國傳統(tǒng)，融寫意精神與西方現(xiàn)代抽象構(gòu)成，造型凝練、結(jié)構(gòu)富有張力，飽含哲學(xué)意味，顯示了學(xué)者型藝術(shù)家的文化選擇與開闊的藝術(shù)視野。</p>