<p class="ql-block">法國雕塑家塞薩爾·巴爾達(dá)奇尼（別名：愷撒·巴勒達(dá)西尼）（法語：César Baldaccini/1921-1998），20世紀(jì)中葉新現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動（新寫實(shí)主義流派）的前沿藝術(shù)家。其創(chuàng)作涵蓋青銅造型、壓縮技法與利用化學(xué)反應(yīng)實(shí)現(xiàn)素材自身造型創(chuàng)造的發(fā)泡技法，結(jié)合組合技法形成獨(dú)特創(chuàng)作特色，代表作品包括《擴(kuò)張》、《<b>大拇指</b>》以及《圣但尼之人》雕塑，其中《大拇指》被納入卡塔爾多哈公共藝術(shù)項(xiàng)目。他畢業(yè)于馬賽高等美術(shù)學(xué)院與巴黎高等美術(shù)學(xué)院。</p> <p class="ql-block">想起早年收藏的羅杰·貝宗布斯（Roger Bezombes/1913-1994）創(chuàng)作金屬章（MEDAL）作品《法國現(xiàn)代雕塑家：愷撒·巴勒達(dá)西尼肖像和雕塑作品大拇指》，材料為青銅，尺寸為90毫米，日期為約1970年。</p> <p class="ql-block">這枚由法國雕塑家和金屬章（MEDAL）雕塑家羅杰·貝宗布斯于約1970年創(chuàng)作的《致敬愷撒》紀(jì)念金屬章（MEDAL），正面為愷撒·巴勒達(dá)西尼的肖像，背面則呈現(xiàn)其代表作“大拇指”，是法國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)與紀(jì)念金屬章（MEDAL）藝術(shù)結(jié)合的典范。</p><p class="ql-block"><b>以下從雕塑語言角度進(jìn)行解析</b>：</p><p class="ql-block"><b>正面：愷撒·巴勒達(dá)西尼肖像</b></p><p class="ql-block">極簡輪廓與象征性表現(xiàn)：正面僅以簡潔線條勾勒出愷撒的側(cè)面輪廓，未作精細(xì)五官刻畫，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的精神氣質(zhì)而非寫實(shí)再現(xiàn)。這種處理方式呼應(yīng)了現(xiàn)代雕塑中“以少勝多”的美學(xué)理念，突出藝術(shù)家的標(biāo)志性形象。</p><p class="ql-block">材質(zhì)與肌理的融合：青銅材質(zhì)的厚重感與浮雕的立體層次相得益彰，輪廓邊緣的粗獷處理強(qiáng)化了雕塑的原始力量感，體現(xiàn)對“雕塑本質(zhì)”的回歸。</p><p class="ql-block">空間與留白的運(yùn)用：背景大面積留白，使人物輪廓更加突出，形成強(qiáng)烈的視覺焦點(diǎn)，同時賦予觀者想象空間，符合現(xiàn)代藝術(shù)中“負(fù)空間”的運(yùn)用邏輯。</p><p class="ql-block"><b>背面：“大拇指”雕塑的再現(xiàn)</b></p><p class="ql-block">標(biāo)志性符號的提煉：背面完整呈現(xiàn)愷撒最著名的雕塑作品“大拇指”，這一作品本身即是對人體局部的夸張與抽象，象征著人類力量與創(chuàng)造性的濃縮表達(dá)。</p><p class="ql-block">比例與體積的強(qiáng)調(diào)：通過放大拇指的體積，打破常規(guī)人體比例，形成視覺沖擊力，體現(xiàn)現(xiàn)代雕塑對“形式張力”的追求。</p><p class="ql-block">細(xì)節(jié)與質(zhì)感的刻畫：拇指表面的肌理與指紋細(xì)節(jié)被精細(xì)呈現(xiàn)，與正面的簡約形成對比，展現(xiàn)雕塑家對“真實(shí)”與“抽象”之間平衡的掌控。</p><p class="ql-block"><b>整體藝術(shù)語言特征</b></p><p class="ql-block">現(xiàn)代主義精神的體現(xiàn)：作品摒棄傳統(tǒng)紀(jì)念金屬章（MEDAL）的繁復(fù)裝飾，轉(zhuǎn)而采用簡潔、抽象、象征性的語言，契合20世紀(jì)中葉現(xiàn)代雕塑的發(fā)展趨勢。</p><p class="ql-block">藝術(shù)家身份的雙重確認(rèn)：正面為藝術(shù)家肖像，背面為其代表作，形成“人物-作品”互文，強(qiáng)化了紀(jì)念金屬章（MEDAL）作為“藝術(shù)史載體”的功能。</p><p class="ql-block">材質(zhì)與工藝的結(jié)合：青銅鑄造工藝賦予作品耐久性與歷史感，同時通過浮雕的深淺變化營造出豐富的光影效果，增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力。</p><p class="ql-block">這枚紀(jì)念金屬章（MEDAL）不僅是對愷撒·巴勒達(dá)西尼藝術(shù)成就的致敬，更是羅杰·貝宗布斯個人風(fēng)格的體現(xiàn)-在有限的圓形空間內(nèi)，以高度凝練的雕塑語言，完成對“藝術(shù)大師”與“藝術(shù)作品”的雙重詮釋。</p> <p class="ql-block">這枚金屬章（MEDAL）專為法國阿爾卑斯山區(qū)的薩瓦?。⊿avoia）而作，出自藝術(shù)家羅杰·貝宗布斯（Roger Bezombes/1913-1994）之手。羅杰·貝宗布斯是法國一位多才多藝的創(chuàng)作者，既是畫家、雕刻家、雕塑家，也是一名金屬章（MEDAL）雕刻家。他被視為“巴黎學(xué)派”（Escola de París）的一員，該學(xué)派由兩次世界大戰(zhàn)期間在法國首都巴黎工作的一批藝術(shù)家組成，來自巴塞羅那的胡利·岡薩雷斯（Juli González）也位列其中。</p><p class="ql-block">貝宗布斯的作品風(fēng)格極具個人特色，兼具現(xiàn)代感、顛覆性與大膽創(chuàng)新，這種精神在這枚紀(jì)念石砌建筑建造者的金屬章（MEDAL）中體現(xiàn)得淋漓盡致——這些建造者自古以來便以手工方式用雙手勞作。金屬章（MEDAL）正面，是這些勞動者堅(jiān)毅的面容；背面，刻有一句銘文，譯文如下：建造者們?nèi)莨鉄òl(fā)、洞察一切的面容，從阿爾卑斯山望向未來的天空。</p> <p class="ql-block"><b>以下從雕塑語言角度進(jìn)行解析</b>：</p><p class="ql-block">這枚由羅杰·貝宗布斯為法國薩瓦?。⊿avoie）創(chuàng)作的金屬章（MEDAL），是一首獻(xiàn)給阿爾卑斯山區(qū)石砌建筑建造者的視覺贊歌。貝宗布斯作為“巴黎學(xué)派”的一員，深受立體主義和野獸派的影響，其雕塑語言在這枚作品中體現(xiàn)為一種原始力量與現(xiàn)代形式的融合，以及具象與抽象的辯證統(tǒng)一。</p><p class="ql-block"><b>正面：原始力量與情感的凝結(jié)</b></p><p class="ql-block">正面刻畫了建造者堅(jiān)毅的面容與勞作的雙手，其雕塑語言極具表現(xiàn)主義色彩。</p><p class="ql-block">1. 粗獷的體積感與肌理</p><p class="ql-block">貝宗布斯并未追求古典主義的光滑細(xì)膩，而是刻意保留了類似巖石鑿刻般的粗礪肌理。金屬章的邊緣不規(guī)則，仿佛一塊從山體上直接鑿下的巖石，這種未完成感（Inachevé）正是現(xiàn)代雕塑的重要特征，強(qiáng)調(diào)了材質(zhì)的原始力量和勞動的艱辛本質(zhì)。</p><p class="ql-block">2. 線條的象征性與裝飾性</p><p class="ql-block">畫面中的雙手以簡潔、流暢的銀色線條勾勒，與深色的背景形成強(qiáng)烈對比。這種線性裝飾風(fēng)格讓人聯(lián)想到原始巖畫或民間圖騰，既表現(xiàn)了勞動者粗糙的手掌，又賦予了雙手一種神圣的、儀式化的象征意義——它們是創(chuàng)造與建設(shè)的工具。</p><p class="ql-block">3. 面部的簡化與精神化</p><p class="ql-block">建造者的眼睛被處理成一個深邃的圓形，內(nèi)部刻有十字紋樣。這是一種極具象征意義的處理方式：眼睛不僅是生理器官，更是“洞察一切”的精神窗口。這種簡化手法剝離了世俗的細(xì)節(jié)，突出了勞動者內(nèi)在的堅(jiān)毅、智慧與對未來的凝視。</p><p class="ql-block"><b>背面：地理符號與精神指向</b></p><p class="ql-block">背面的銘文與抽象圖案共同構(gòu)建了作品的空間維度和精神內(nèi)核。</p><p class="ql-block">1. 文字與圖像的共生</p><p class="ql-block">銘文“VISAGE DE B?TISSEURS”（建造者的面容）等文字被直接刻入金屬表面，其字體風(fēng)格粗獷有力，與整體的雕塑肌理融為一體。文字不再是單純的說明，而成為了構(gòu)圖的一部分，增強(qiáng)了作品的紀(jì)實(shí)感和紀(jì)念碑性。</p><p class="ql-block">2. 幾何化的自然景觀</p><p class="ql-block">背景中抽象的三角形和線條，象征著阿爾卑斯山的山峰（“L'ALPE”）。貝宗布斯用極簡的幾何語言（三角形代表山，圓形代表天體或眼睛）概括了宏大的自然景觀，體現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)中從具象到抽象的提煉過程。</p><p class="ql-block">3. “望向未來”的隱喻</p><p class="ql-block">銘文結(jié)尾“VERS LE CIEL DU DEVENIR”（望向未來的天空），配合向上的線條和開闊的空間布局，賦予了這件作品一種向上的動勢。這種動勢打破了金屬章的平面限制，引導(dǎo)觀者的視線從腳下的土地（勞動）升騰至未來的天空（希望）。</p><p class="ql-block">整體：人與自然的史詩對話</p><p class="ql-block">這枚金屬章（MEDAL）的雕塑語言，核心在于“人石合一”。</p><p class="ql-block">貝宗布斯將建造者、石材、山脈融為一體。正面的粗糙質(zhì)感仿佛就是石頭本身，暗示了勞動者與他們所塑造的材料之間不可分割的聯(lián)系。他通過現(xiàn)代主義的抽象手法，將普通的勞動場景升華為一種具有史詩感的、關(guān)于人類意志與自然力量的哲學(xué)思考。這不僅是對薩瓦省工匠的致敬，更是對人類通過雙手創(chuàng)造文明這一永恒主題的禮贊。</p> <p class="ql-block">羅杰·貝宗布斯（Roger Bezombes/1913-1994），法國畫家、雕塑家及金屬章（MEDAL）雕塑家，曾就讀于巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院（école des Beaux-Arts），接受系統(tǒng)的學(xué)院派藝術(shù)訓(xùn)練。</p><p class="ql-block">他的創(chuàng)作涉及多種藝術(shù)形式，包括繪畫、雕塑、石版畫以及金屬章（MEDAL）藝術(shù)，但他主要以畫家身份著稱。在藝術(shù)風(fēng)格上，他深受法國現(xiàn)代藝術(shù)大師亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）以及納比派畫家莫里斯·德尼（Maurice Denis）的影響，其作品具有鮮明的裝飾性與抒情氣質(zhì)。羅杰·貝宗布斯的繪畫以大膽而富有節(jié)奏的色彩運(yùn)用見長，畫面常呈現(xiàn)出一種富于音樂感和生命力的色彩結(jié)構(gòu)。</p><p class="ql-block">在金屬章（MEDAL）藝術(shù)領(lǐng)域，貝宗布同樣展現(xiàn)出強(qiáng)烈的現(xiàn)代藝術(shù)意識。他將繪畫中的節(jié)奏、裝飾線條與象征性構(gòu)圖引入金屬章（MEDAL）設(shè)計(jì)，使作品在傳統(tǒng)浮雕結(jié)構(gòu)中融入更加自由和現(xiàn)代的視覺語言，體現(xiàn)出20世紀(jì)法國金屬章（MEDAL）藝術(shù)從傳統(tǒng)學(xué)院風(fēng)格向現(xiàn)代藝術(shù)表達(dá)轉(zhuǎn)型的特點(diǎn)。他的部分金屬章（MEDAL）作品由巴黎造幣廠（Monnaie de Paris）制作發(fā)行，并被多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。</p><p class="ql-block">總體而言，<span style="font-size:18px;">羅杰·貝宗布斯</span>是一位跨越繪畫、雕塑與金屬章（MEDAL）藝術(shù)領(lǐng)域的綜合型藝術(shù)家，其創(chuàng)作體現(xiàn)了20世紀(jì)法國現(xiàn)代藝術(shù)在裝飾性、色彩表現(xiàn)與象征語言方面的融合與發(fā)展。</p> <p class="ql-block">顧貽達(dá)：金屬章（MEDAL）資深研究人、金屬章（MEDAL）策展人</p><p class="ql-block">中國錢幣學(xué)會幣&章藝術(shù)專業(yè)委員會委員/評審專家組成員</p><p class="ql-block">上海市錢幣學(xué)會會員</p><p class="ql-block">國際金屬章（MEDAL）藝術(shù)聯(lián)合會（FIDEM）會員。</p>