<h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 如果說評(píng)彈是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一朵艷麗奇葩一一飄逸、激昂、哀婉。那么滬劇就是戲曲界的一朵盛開的玫瑰一一細(xì)膩、含蓄、恬淡。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 滬劇是中國傳統(tǒng)戲曲劇種，流行于上海和江浙地區(qū)，淵源于上海浦東的民歌東鄉(xiāng)調(diào)。清末形成上海＂灘黃＂，又稱＂本灘＂。后釆用文明戲的演出形式，發(fā)展成為小型舞臺(tái)劇，稱為＂申曲＂。1941年上海滬劇社成立，＂申曲＂正式改稱＂滬?。?。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 滬劇淵源流長，在流金歲月中，漸漸形成了各位演員獨(dú)特的唱腔，留下了許多經(jīng)典的傳統(tǒng)曲目，及傳統(tǒng)的老派唱腔，如＂女看燈＂、＂借黃糠＂、＂庵堂相會(huì)＂等。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 滬劇曲調(diào)優(yōu)美，富有江南鄉(xiāng)土氣息。2006年被列入國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。30年代初，有表現(xiàn)城市生活的劇目，因劇中人物著西裝、旗袍登場，被稱為＂西裝旗袍戲＂，如＂少奶奶的扇子＂、＂蝴蝶夫人＂、＂碧落黃泉＂等。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 解放后，滬劇進(jìn)入改革發(fā)展的新時(shí)期。1953年成立了第一個(gè)國家滬劇演出團(tuán)體一一＂上海人民滬劇團(tuán)＂。后又成立了＂藝華滬劇團(tuán)＂、＂努力滬劇團(tuán)＂等六個(gè)滬劇團(tuán)。創(chuàng)作演出了大批反映革命歷史和現(xiàn)實(shí)生活的劇目，如＂羅漢錢＂、＂白毛女＂、＂星星之火＂、＂黃浦怒潮＂等 。 文革中，滬劇如其它戲曲一樣遭遇破壞，滬劇演員也慘遭迫害。文革后，滬劇逐漸得到復(fù)蘇，許多著名滬劇演員，和新一代的年輕人重新登上舞臺(tái)，煥發(fā)了藝術(shù)青春，創(chuàng)作或重排了許多劇目，滬劇以嶄新的面貌出現(xiàn)在廣大觀眾面前。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 滬劇是家喻戶曉、廣為流傳、受大眾喜愛的戲曲。在五、六十年代，上海人幾乎都會(huì)啍上幾句，如《羅漢錢》中的＂燕燕說媒＂：＂燕燕也許太魯莽，有話對(duì)儂嬸嬸講，我來做個(gè)媒，保儂稱心腸??＂ 記得我先生70年代去奉賢教書，那里人們都喜歡唱滬劇。他曾幫學(xué)生排練滬劇，編了這幾句唱詞：＂屋檐下頭的洋蔥頭，皮焦根爛心不死。階級(jí)敵人本性難移??＂配合當(dāng)時(shí)形勢，這個(gè)節(jié)目還很受歡迎的。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 四十年代，較大的滬劇團(tuán)使用五至七、八件樂器伴奏。以竹筒、二胡為主（俗稱＂申胡＂），輔以琵琶、揚(yáng)琴、三弦、笛、蕭等。屬于江南絲竹型配備。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 我自小就住在石庫門房子里。一幢幢有黑漆大門、銅環(huán)、雕花磚墻的樓房里，從前后廂房、客堂間、亭子間里，整天傳出評(píng)彈的叮咚聲、滬劇的絲竹音、越劇的吚呀調(diào)。再加上徐家姆媽、沈家姆媽等串家走門，結(jié)絨線、叉麻將，互送小菜、點(diǎn)心等；小囡們上下奔跑、玩過家家、官兵捉強(qiáng)盜等，好不熱鬧！ </font></h1><h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 到五、六點(diǎn)鐘，賺錢養(yǎng)家的男人們回家了，灶頭間里香噴噴的飯菜也已燒好，一家人酒足飯飽后，先生們坐在無線電旁聽聽評(píng)彈、滬劇，看看報(bào)紙。何師母、沈師母等就相約去戲院看戲。 在夏天晚上，我姆媽穿著一身大襟盤鈕的，黑色印度綢衣褲，腳上穿一雙軟底方口鞋。給我穿上碎花連衣裙，腳上白紗襪配上搭扣黑色皮鞋。與一幢樓里好幾家女眷，一起叫上幾輛三輪車，帶上小囡去靜安寺紅都大戲院（現(xiàn)百樂門舞廳）看戲。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 我和姆媽看滬劇，一般都買第一排戲票。坐在前面，演員的表情看得一清二楚。有時(shí)我目不轉(zhuǎn)睛地盯著看，被戲里的情節(jié)吸引住了，而且覺得演員也在看著我，大概心想，＂這個(gè)小姑娘看得這么出神！ ＂不少戲，如＂少奶奶的扇子＂、＂大雷雨＂等，就是在那時(shí)看的。童年和青少年時(shí)聽?wèi)?、看戲，使我?duì)這些演員和劇目，留下深刻印象。如今我已年過七旬，但對(duì)這些老藝術(shù)家，仍是癡迷、崇尚不減；對(duì)這些劇目，聽來仍是那么熟悉，那么親切！</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 出于對(duì)老一代滬劇藝術(shù)家的崇敬、對(duì)滬劇新秀的欽佩、及對(duì)眾多滬劇劇目的喜愛，為了讓更多人了解這一傳統(tǒng)戲曲，我簡單粗略地作些回憶和介紹。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 滬劇界泰斗式人物筱文濱（1904一1986），承前啟后，文派唱腔。解放前，他的文濱劇團(tuán)和施春軒的施家班，在上海名聲中天。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 他擅長演出開篇及早期傳統(tǒng)劇目，如《三國開篇》、《陸雅臣》等。其唱腔講究音韻，透氣自如，厚實(shí)平穩(wěn)。</font></h1> <h1 style="text-align: center;"><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 筱文濱、筱月珍夫婦 </font></h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家丁婉娥（1905一1986），寶山羅店人。她聰明勤奮，演技長進(jìn)很快，首場演《蕩湖船》里的船女，榮獲成功。民國十三年，她和丁少蘭組成的＂婉蘭社，演出滬劇時(shí)裝戲，為申曲藝術(shù)改革開了新風(fēng)。</h1><h1> 1936年丁婉娥萌生了要辦一個(gè)兒童申曲班的想法，讓學(xué)生們多演戲，早成才。于是在大家支持下，＂婉社兒童申曲班＂開張了。少年男女在班里邊學(xué)邊演，所演出的小戲如《摘石榴》、《賣紅菱》等，很受觀眾喜愛。</h1><h1> 這個(gè)＂小囡班＂造就了一批自成一派的藝術(shù)人才，其中有著名演員丁是娥、楊飛飛、汪秀英、筱愛琴等。日后在滬劇舞臺(tái)上作出很大貢獻(xiàn)！</h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 被譽(yù)為＂滬劇皇帝＂的解洪元（1915一一1990），十四歲即登臺(tái)演出，四十年代起紅遍上海和江浙滬劇界。他依據(jù)自身噪音條件，創(chuàng)造了富有可塑性的，蒼勁有力、寬洪醇厚的＂解派＂唱腔。再加以說白抑揚(yáng)頓挫，動(dòng)作節(jié)奏鮮明，從而形成了豪放壯美的表演風(fēng)格。</font></h1> <h1> 解放前，上海市滬劇會(huì)籌募基金聯(lián)合大會(huì)串，在皇后劇院演出《白毛女》。</h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 在《白毛女》中，他飾演的楊白勞，唱腔悲傷，表演細(xì)膩，引得多少觀眾一掬同情之淚。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 《借黃糠》是滬劇傳統(tǒng)骨子老戲。主要描述富農(nóng)李俊明，因遭天災(zāi)人禍而敗落。年關(guān)前向女婿張錦春家借貸，豈料長女大囡與婿錦青為人勢利，對(duì)岳父百般奚落，只借小錢一百，黃糠五升。李憤極歸家，痛感世態(tài)炎涼，遂攜幼女投河自盡，幸被寺院救起??</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 此劇為著名滬劇演員，解洪元和石筱英的保留節(jié)目。語言生動(dòng)，以獨(dú)特的唱腔，把人物性挌刻畫得入木三分。戲中大囡父親悲切地唱道：＂問你女兒借花銀，有錢人買魚買肉買葷腥，窮人也要熬過這苦時(shí)辰??多少不論儂要答應(yīng)，加利奉還送上門。＂大囡狠心地回答道：＂今朝講句老實(shí)話，只談家常不借銀，儂問我借銅鈿，真象吃我的心血??＂</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 在滬劇《蘆蕩火種》，后改編為《沙家濱》一劇中，解洪元飾演地下黨領(lǐng)導(dǎo)，在傷病員被困在沙家濱期間，假扮江湖郎中，設(shè)開藥方的妙招，傳遞解救方法。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 這段表演，解洪元唱來神情氣定，穩(wěn)重從容。在敵人面前絲毫沒露出任何破綻，還讓掩護(hù)傷病員的群眾了解了對(duì)策。他以替一青年看病為由，開了一帖藥方：＂他心里悶來頭里脹，好比千斤大石壓胸膛。??這一張祕(mì)方非尋常，定能脫險(xiǎn)取出傷。防風(fēng)水香與沒藥，當(dāng)歸天冬不能忘??若問此方妙何處，好處全在藥名上。＂</font></h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家丁是娥（1923一一1988）9歲從師丁婉娥學(xué)藝，18歲開始登臺(tái)演出。解放后，她致力于滬劇改革，尤其在推出現(xiàn)代戲方面，成績卓著。如在《羅漢錢》中飾演小飛娥，《蘆蕩火種》中演阿慶嫂，《雷雨》中演繁漪等。</h1><h1> 丁是娥演唱藝術(shù)精湛，唱腔婉轉(zhuǎn)從容，綺麗多彩，善于抒發(fā)人物內(nèi)在感情，自成一家。她曾先后4次獲得表演獎(jiǎng)，歷任上海滬劇院院長。</h1> <h1> 滬劇《雷雨》，是不少根據(jù)文學(xué)名著改編的，最受歡迎的劇目之一。1959年，滬劇明星大會(huì)串的成功演出，顯示了丁是娥把握復(fù)雜角色的非凡功力，成為她藝術(shù)生涯的又一里程碑。</h1> <h1> 繁漪是一個(gè)在令人窒息的家庭里，被扭曲的性格相當(dāng)復(fù)雜的人物。她既是周家的女主人，又是這個(gè)罪惡家庭的受害者和叛逆者。</h1> <h1> 丁是娥恰如其分、層層遞進(jìn)地刻劃了一個(gè)受壓抑，而又不甘心；有美好愿望，而又不能實(shí)現(xiàn)的，一個(gè)女人的復(fù)雜心情，和在特定環(huán)境下的特定表現(xiàn)。</h1> <h1> 丁是娥在劇中，對(duì)丈夫周樸園的一次次反抗，對(duì)大少爺周萍的癡情和忍讓，演繹得淋漓盡致，贏得了＂活繁漪＂的美譽(yù)。</h1> <h1> 滬劇《羅漢錢》講述了解放初期，農(nóng)村姑娘張艾艾與同村青年李小晚相愛的故事。他們互贈(zèng)小方戒和羅漢錢作為信物，但他們的愛情卻遭到封建禮教的反對(duì)和阻繞。后在燕燕姑娘的幫助、艾艾姆媽的理解，及婚姻法的保護(hù)下，他們終于喜結(jié)良緣。</h1> <h1> 丁是娥飾演的艾艾姆媽小飛娥，在回憶年輕時(shí)，也因封建包辦婚姻的阻礙，不能與相愛的男青年走在一起。＂為了迭個(gè)羅漢錢??＂唱來感人至極！</h1> <h1> 在《沙家濱》一劇中，丁是娥飾演阿慶嫂。她以干練的形象，機(jī)智靈活的應(yīng)對(duì)，成功地周旋于狡滑的刁德一，和蒙在鼓里的胡傳魄之間。演出贏得一片好評(píng)！</h1><h3><br></h3> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> ?。麆√┒罚⑸蹫I孫（1919一一2007），1943年舉行了向京劇藝術(shù)家，周信芳的拜師儀式，成為申曲界唯一的麒門弟子。他從京劇藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，唱腔自成一派，形成了豪爽大氣的＂解派＂。</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 在眾多劇目如《星星之火》、《蘆蕩火種》、《楊乃武與小白菜》??中，生動(dòng)塑造了劉大哥、刁德一、楊乃武等一系列身份、性格、感情迥異的藝術(shù)形象。曾榮獲全國第一屆戲曲觀摩演出大會(huì)獎(jiǎng)狀，華東戲曲會(huì)演演員一等獎(jiǎng)。為滬劇事業(yè)的繁榮發(fā)展作出卓越貢獻(xiàn)！</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 與滬劇藝術(shù)家石筱英，表演《庵堂相會(huì)》看龍舟。</font></h1> <h1 style="text-align: center;"><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 在《蘆蕩火種》中飾演刁德一，以獨(dú)特的唱腔，充分展示了此角色的陰險(xiǎn)狡詐的面目。</font></h1> <h1><span style="color:rgb(0, 0, 0); font-size:20px;"> 《楊乃武與小白菜》是清末四大疑案之一，主要敍述余杭縣知縣，劉錫彤之子劉子和，仗勢奸汚了因貌美而號(hào)稱＂小白菜＂的民女畢秀姑，并趁其丈夫葛小大患病之際，下毒謀害。后又嫁禍于曾與畢氏有情的楊乃武，楊被屈打成招。</span></h1> <h1><span style="color:rgb(0, 0, 0);"> 《楊乃武與小白菜》由三位著名滬劇藝術(shù)家，（左起）石筱英、邵濱孫、筱愛琴表演。他們飾演的人物，性格鮮明，演來感人至深，無人可替代！</span></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 楊胞姐楊淑英入監(jiān)，取得乃武親筆訴狀，冒死進(jìn)京滾釘板告狀。楊胞姐扮演者石筱英，一張告狀詞唱來感情真摯、咬字清晰、聲情并茂、催人淚下。＂??呈為狹賺嫁禍，酷刑枉斷，冤指謀命，冒死呈控。請(qǐng)求伸雪事，萬望大人啊要開恩??＂</font></h1> <h1><font style="color: rgb(0, 0, 0);"> 所幸刑部重審，置密室，讓臨刑前的楊乃武與畢秀姑相會(huì)。竊聽得實(shí)情后，方使三載冤獄得以昭雪。楊乃武的扮演者邵濱孫在密室中，一字一句、鏗鏘有力、悲憤交加地訴說冤情：＂明天刑場要伏法，臨死對(duì)酌再談心??十年寒窗苦用心，昔日中舉多榮耀??我是京城不進(jìn)進(jìn)監(jiān)門，頂子不戴戴枷鎖??＂聲聲淚崩，令人動(dòng)容！</font></h1> <h1 style="text-align: center;"> 滬劇表演藝術(shù)家石筱英（1918一一1989）的表演樸實(shí)細(xì)膩，真切而富有特色，善于把握人物的性格特點(diǎn)。唱腔自然柔和，優(yōu)美清新，韻味醇厚，有＂石派＂之稱。1952年曾獲第一屆全國戲曲觀摩演 出大會(huì)，演員一等獎(jiǎng)。 </h1> <h1> 解放前后，石筱英在塑造名門少婦這類角色中，有很高的表演才能。如＂大雷雨＂中的劉若蘭、＂秋海棠＂中的羅湘綺、＂駱駝祥子＂中的虎妞等。1952年起改演老旦、彩旦等中老年人物，如＂羅漢錢＂中的五嬸、＂雷雨＂中的魯媽等。她戲路寬廣，演誰像誰，惟妙惟肖，有＂百面名旦＂之美譽(yù)！</h1><h1> ＂大雷雨＂是石筱英的代表作，1952年時(shí)她飾演劉若蘭，1979年她復(fù)出后飾演馬老太太。這部悲劇有力地抨擊了舊社會(huì)封建禮教的罪惡。劇中由石筱英飾演的馬母，用封建禮教管治家庭，致使懦弱的兒子恵卿、賢惠的媳婦若蘭，在一個(gè)大雷雨的夜晚，被迫結(jié)束了短暫的生命！</h1> <h1> 在由＂蘆蕩火種＂一劇改編的＂沙家濱＂中飾演沙老太，不失機(jī)智及對(duì)八路軍的一片深情！</h1> <h1> ?。⒈卮蠡啬锛遥⑹牵┗桑?、＂申曲＂時(shí)期，經(jīng)常演唱的傳統(tǒng)劇目之一。1961年石筱英、丁是娥、許幗華演出于美琪大戲院，精彩的表演獲得觀眾一致好評(píng)！石筱英所塑造的婆婆＂雌老虎＂、丁是娥演的嬸娘，和許幗華演的阿必大，被稱為滬劇界表演的＂三絕＂。</h1> <h1> 姑娘阿必大，父母雙亡，由嬸娘作主給李家當(dāng)童養(yǎng)媳，受盡婆婆虐待，并不許她回娘家。嬸娘親自去李家評(píng)理，將其婆婆制服，領(lǐng)了必大回家。</h1><h1> ＂阿必大手彈棉花＂是此劇的經(jīng)典唱段：＂手彈棉花樣是想想苦，忍不住眼淚落胸脯??小官人生的矮小勿像樣，婆媽是兇來像只雌老虎。勿是罵來就是打，我身朗廂，唔沒一塊好皮膚??＂許幗華飾演的阿必大，唱來聲淚俱下，令人動(dòng)容！ </h1><h1> </h1> <h1> 石筱英飾演刻薄毒辣的＂雌老虎＂，如此傳神，簡直入木三分。丁是娥演的嬸娘，對(duì)＂雌老虎＂的辨駁句句在理，天衣無縫！</h1><h1> ＂叫聲嬸娘女親家，自家人嘆嘆苦經(jīng)也勿礙啥。我領(lǐng)伲必大勿容易，東家還來西家借??＂</h1><h1> ＂親家你講來好聽伐，說啥為仔必大欠仔一身債??小姑娘不是吃閑飯，幫你從早做到夜??＂</h1><h1> 兩位老藝術(shù)家在臺(tái)上合作得珠聯(lián)璧合，配合默契，簡直是絕世之作！</h1> <h1> 著名滬劇演員筱愛琴（1928一一1968），1952年參加上海滬劇團(tuán)。她德藝雙馨，深受廣大滬劇觀眾喜愛。</h1> <h1> 筱愛琴在《庵堂相會(huì)》中飾演金秀英，雖得知陳宰庭（沈仁偉飾演）家寒貧困，卻對(duì)其不離不棄，他們沖破重重阻力，最終有情人終成眷屬。筱愛琴在＂問叔叔＂這段唱腔中，感情真摯，樸實(shí)細(xì)膩。熟悉的唱詞，喜愛滬劇的人，幾乎都會(huì)啍上幾句：＂問叔叔，出身家住何方地？＂＂也勿遠(yuǎn)來也勿近，我是本鄉(xiāng)本土本地人??＂</h1> <h1> 在《羅漢錢》中飾演農(nóng)村姑娘艾艾。其純真無暇的表情、追求幸福的勇氣、清麗流暢的唱腔，給此經(jīng)典劇目增添了不少光彩。</h1> <h1> 筱愛琴尤其在以五世運(yùn)動(dòng)為背景的《星星之火》中，塑造的楊桂英這一工人形象，給觀眾留下深刻印象。劇中＂母女隔墻＂二重唱，字字句句，唱出了舊社會(huì)包身工的苦與仇；聲聲呼喚，唱出了母女倆的情與愛：＂媽媽啊，珍珠受苦你可曉得，老板當(dāng)我象牛馬樣??你千萬想法救救我，我寧愿餓死在家鄉(xiāng)。＂＂珍珠啊，家鄉(xiāng)情景你可曉得，村荘破落多凄涼??＂演員充滿激情的演唱，催人淚下，令人痛心、憤慨不已 ！ 此劇參加了全國現(xiàn)代戲觀摩演出，還被拍成電影在全國放映。 她演唱時(shí)能自然地從平穩(wěn)轉(zhuǎn)為激昂，音調(diào)動(dòng)聽，節(jié)奏明快，使角色血肉豐富，真實(shí)可信，為人們稱道！ 在文革中，她以莫須有的罪名，被奪去了年僅40歲的生命。但她的藝術(shù)才華及不斷追求進(jìn)步的精神，及光明磊落的一生，永遠(yuǎn)留在觀眾心中！</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家王盤聲(1923一一2016），任藝華滬劇團(tuán)副團(tuán)長。他唱腔抑掦婉轉(zhuǎn)，剛?cè)岵?jì)；表演瀟灑飄逸，舒展大方。他吐字清晰，感情真切，善于表現(xiàn)人物的內(nèi)在感情，自成一派。以演《新李三娘》、《陸雅臣》、《碧落黃泉》、《黃浦怒潮》等著稱。</h1><h1> 他在長期演藝生涯中，塑造了大量鮮明生動(dòng)的舞臺(tái)形象，留下了許多廣為流傳的著名唱段。尤其是他的《碧落黃泉》中的＂志超讀信＂，和《新李三娘》中的＂劉志遠(yuǎn)敲更＂，更是膾炙人口，被人們代代傳唱。</h1><h1> </h1><h1> </h1> <h1> </h1><h1><br></h1> <h1> 由于王盤聲在滬劇藝術(shù)發(fā)展中的卓越貢獻(xiàn)，1992年，他得到國務(wù)院表彰，并享受國家特殊津貼。同年又獲得金唱片獎(jiǎng)。</h1><h1> 王派在滬劇界男演員中有＂十生九王＂之稱，那些王派名段的學(xué)唱幾乎不絕于耳?？梢娖鋵?duì)滬劇傳承功勞之大，對(duì)社會(huì)受歡迎程度之廣！</h1> <h1> 王盤聲唱的第一部戲是《新李三娘》，講述劉智遠(yuǎn)投軍邊關(guān)，歷經(jīng)艱難，最后功成名就，與飽經(jīng)折磨的妻兒團(tuán)聚的故事。</h1> <h1> 其中有一場戲，描繪劉志遠(yuǎn)在軍中，寒風(fēng)凜冽的雪夜敲更的情景。王盤聲運(yùn)用創(chuàng)新的唱腔，真切地抒發(fā)了劉志遠(yuǎn)懷才不遇，漂泊異鄉(xiāng)，思念千里之外愛妻的悲涼心情。王盤聲＂劉志遠(yuǎn)敲更＂的唱段，一經(jīng)推出，在大街小巷不脛而走，到處都有人傳唱：＂夜闌人靜，大小百家完全來了床浪睏??飄飄大雪從天降，富貴人踏雪提詩句，我劉志遠(yuǎn)冰天雪夜思故鄉(xiāng)。＂</h1> <h1> 由王盤聲主演的《碧落黃泉》，在滬劇舞臺(tái)一炮打響。該劇描述抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，一對(duì)男女大學(xué)生汪志超和李玉茹，在校時(shí)相互愛戀。畢業(yè)后由于家境貧寒，在外界壓力下，有情人未成眷屬的凄美愛情故事。</h1> <h1> 這段＂志超讀信＂，是玉茹在臨終前，志超逃婚，趕赴杭州，在病床前，與奄奄一息的玉茹見最后一面時(shí)，所唱的玉茹寫給他的一封信。</h1><h1> ＂志超志超，我來恭喜儂，玉茹印象儂阿忘記??志超啊，我唯一希望只有儂，愿與儂永遠(yuǎn)在一起?，F(xiàn)在我回想以往事，以往事好像就在眼面前。＂</h1><h1> 這個(gè)唱段在臺(tái)上一經(jīng)唱響，就引起了轟動(dòng)。場內(nèi)觀眾屏息靜氣，噙淚注目，一曲音落，如同炸雷，觀眾的淚水和掌聲一起飛揚(yáng)。</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家王雅琴（1917一一2003），擔(dān)任藝華滬劇團(tuán)團(tuán)長，是上海市第一屆至第五屆人民代表。1925年隨王筱新學(xué)藝，十三歲起正式登臺(tái)演出。在《庵堂相會(huì)》、《借黃糠》等劇目中扮演角色，給觀眾留下深刻印象。</h1> <h1> 1937年，在由友誼電臺(tái)發(fā)起的的投票評(píng)選活動(dòng)中，王雅琴獲得了＂申曲皇后＂的桂冠。她戲路較寬，唱腔文雅幽靜，吐字圓潤清晰，別具風(fēng)韻。</h1><h1> 解放后她致力于滬劇藝術(shù)的創(chuàng)新，先后主演了《碧落黃泉》、《家》、《黃浦怒潮》等，塑造了眾多婦女的生動(dòng)形象。</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家小筱月珍（1920一2017），從師筱月珍，學(xué)習(xí)＂電臺(tái)皇后＂申曲名旦沈筱英的唱功。所以她的唱腔既剛強(qiáng)有力、吐詞清晰，又具備明快流暢、低沉飄逸的神韻。</h1><h1> 她扮相樸實(shí)大方，演出過大量滬劇傳統(tǒng)戲和現(xiàn)代戲，如《庵堂相會(huì)》、《冰娘慘史》、《祥林嫂》等。她所扮演的眾多女性形象，深受廣大觀眾的好評(píng)和愛戴！</h1><h3> </h3> <h1><i><font color="#333333"> 1987年為《滬劇志》籌款，小筱月珍積極參加《陸雅臣賣娘子》的演出。其中一曲賦子板＂吃餛飩＂令觀眾至今難忘！</font></i></h1><h1> 四十年代初與丁是娥、汪秀英、顧月珍一起被譽(yù)為滬?。⑺男∶?。</h1><h1> 小筱月珍的女兒葉蘿蘭，是市西中學(xué)62屆高中生，曾是市西滬劇隊(duì)領(lǐng)軍人物。她在滬劇《星星之火》一劇中扮演楊桂英，我班的一位男同學(xué)扮演工友林如海。他們的精彩表演給同學(xué)們留下深刻印象！</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家汪秀英（1922一一1997），任長江滬劇團(tuán)團(tuán)長。三四十年代與丁是娥、顧月珍、小筱月珍被稱為滬劇＂四小名旦＂。</h1><h1> 她是滬劇旦角中戲路較寬的演員之一，還能反串男角和兼唱各種流派。其唱腔爽朗流暢，清??明快，尤以演唱＂賦子板＂著稱，緊湊穏重，頗受觀眾好評(píng)！</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家楊飛飛（1923一一2012），任勤藝滬劇團(tuán)(后改為寶山滬劇團(tuán)）團(tuán)長。楊飛飛從40年代起已在《叛逆的女性》等劇中扮演角色。后又主演了《為奴隸的母親》、《賣紅菱》、《雷雨》等戲，以演悲劇見長。</h1><h1> 楊飛飛在繼承滬劇傳統(tǒng)唱腔的基礎(chǔ)上，吸收了其它戲曲的成分，創(chuàng)造了以柔和為特色的楊派。其唱腔樸實(shí)無華，委婉親切，感情真摯細(xì)膩。</h1> <h1> 其中最具代表性的唱段，是《妓女淚》中的＂金媛自嘆＂。因?yàn)橛邪朔N曲調(diào)組成，故稱＂楊八曲＂。對(duì)滬劇藝術(shù)發(fā)展作出了貢獻(xiàn)。</h1> <h1> 《為奴隸的母親》是楊飛飛著名的代表作。主要講述民國九年，浙江農(nóng)民張根生，因家貧，將妻子春寶娘＂典＂與溫姓地主。春寶娘生下一男孩秋寶，三年后，又不得不離開親生之子，被趕回家。難舍秋寶，又重見春寶的，那種悲涼而又略顯喜悅的心情，在唱段中一露無遺。＂翻上高山把路趕，眼前已是山河灣??家鄉(xiāng)雖窮泥土香，合家團(tuán)聚不分開。＂</h1> <h1> 著名滬劇演員趙春芳（1914一2005），從藝70多年來，在滬劇舞臺(tái)上塑造了一系列性格迥異的藝術(shù)形象。他老戲底子很強(qiáng)，多年的舞臺(tái)歷練和自身琢磨，使他的表演里融進(jìn)了那份飄逸鏗鏘。他的晿腔雄健華美，控縱自如，被譽(yù)為＂春派＂。</h1> <h1> 他和妻子楊飛飛各自開創(chuàng)了一種滬劇流派，都是聚光點(diǎn)下的焦點(diǎn)。他們合作演出的《賣紅菱》、《為奴隸的母親》、《家》等劇目膾炙人口，廣為流傳，真可謂珠壁生輝！</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家顧月珍（1921一一1970），任努力滬劇團(tuán)團(tuán)長，1956年加入中國共產(chǎn)黨。她善于飾演各種不同類型，不同性格的的人物。唱腔清新淳厚，樸實(shí)平穩(wěn)，在滬劇流派中自成一家。</h1> <h1> 文革時(shí)，劇團(tuán)停演，她本人受盡折磨，于1970年被迫害致死，1978年被平反。身世凄涼的顧月珍，對(duì)滬劇中一些命運(yùn)苦難的人物，十分理解和同情，在舞臺(tái)上表演時(shí)，感情真摯，常常感動(dòng)了臺(tái)下觀眾。</h1> <h1> 解放后，顧月珍是第一位將共產(chǎn)黨員形象搬上舞臺(tái)的演員。1953年她主演的《趙一曼》，在華東戲曲觀摩大會(huì)上獲演員一等獎(jiǎng)。</h1> <h1> 1954年，顧月珍根據(jù)電影《一江春水向東流》，改編創(chuàng)演了滬劇《八年離亂 天亮前后》。劇中素芬的命運(yùn)牽動(dòng)了萬千觀眾的心，一曲＂倚門盼夫曲＂，唱得觀眾熱淚盈眶。那年龍門大戲院連續(xù)客滿一月有余。</h1><h1> 記得在演此劇前，顧月珍的丈夫移情別戀，她獨(dú)自擔(dān)負(fù)起撫養(yǎng)一雙兒女，解波和解星的責(zé)任。這更引起眾人的同情，我追隨我爸媽，也成了顧月珍的忠實(shí)觀眾。</h1> <h1> 滬劇表演藝術(shù)家凌愛珍（1911一一1983），任愛華滬劇團(tuán)團(tuán)長。她成名較早，戲路寬廣，演喜劇時(shí)爽朗明快，演悲劇時(shí)哀婉凄切。</h1> <h1> 她唱腔多變，其演唱的快板，尤以流??的節(jié)奏，和清晰有力的吐字技巧而引人注目。</h1> <h1> 她成功地飾演了《釵頭鳳》中的唐婉，《少奶奶的扇子》中的金曼萍，《紅燈記》中的李奶奶等角色。</h1> <h1> 著名滬劇演員韓玉敏（1933一一 ），她戲路較寬，既能演年輕女子，又能演老旦及反角。她的表演感情豐富，刻劃人物性恪，因角而異，恰到好處。</h1><h1> 她先后在《少奶奶的扇子》，《紅燈記》，《雷雨》，《青春之歌》等劇中扮演角色，給廣大滬劇觀眾留下深刻印象。</h1> <h1> 她的唱腔善于融合各派之特點(diǎn)，既有石筱英的柔美甜潤，又有凌愛珍的剛勁挺拔。形成了自己委婉情切，跌宕起伏的特色。</h1> <h1> ?。麆⊥踝樱⒃瑸I忠(1933一一1967），在滬劇歷史上，他是一個(gè)有影晌的青年演員。他的一生短暫而燦爛，正當(dāng)他藝術(shù)上不斷趨于成熟，滿懷激情地向更高目標(biāo)沖刺的時(shí)候，一場猛烈的風(fēng)暴卻無情地襲來，他遭到迫害，被剝奪了年僅34歲的年輕生命！</h1><h1> 近年來，滬劇愛好者一次次舉辦＂袁派＂演唱會(huì)，和紀(jì)念活動(dòng)，成為滬上一道亮麗的文化風(fēng)景線！</h1> <h1> 1950年，袁濱忠從師于筱文濱，成了他的關(guān)門弟子。他表演深沉細(xì)膩，在唱腔上融合了筱文濱和王盤聲的特長，并結(jié)合自身嗓音有所發(fā)展。他不僅有瀟灑飄逸的一面，還有柔中帶剛，剛?cè)嵯酀?jì)的特點(diǎn)，形成了獨(dú)特的＂袁派＂藝術(shù)風(fēng)格，給滬劇舞臺(tái)留下了一份十分珍貴的藝術(shù)財(cái)富。</h1> <h1> 觀眾喜歡看袁濱忠和韓玉敏演的戲，他們被稱為滬劇舞臺(tái)上，一對(duì)珠聯(lián)璧合的黃金搭檔，是＂牛奶加咖啡＂。這是他們演的西裝旗袍戲＂少奶奶的扇子＂。</h1> <h1> 1959年，袁濱忠參加上海市滬劇界，著名演員會(huì)串《雷雨》時(shí)，飾演小少爺周沖一角，頗受贊賞。60年代初，袁濱忠主演了《年青的一代》，并與凌愛珍、韓玉敏同臺(tái)演出《紅燈記》，更為觀眾注目。1964年，他隨凌愛珍等人赴北京向中國京劇院學(xué)習(xí)時(shí)，受到毛澤東，劉少奇等中央領(lǐng)導(dǎo)接見，并作了親切談話。</h1><h1> 他短暫的一生中，塑造的一個(gè)個(gè)生動(dòng)的藝術(shù)形象，創(chuàng)造的一曲曲優(yōu)美的唱段，使滬劇藝術(shù)，這朵熣燦之花永遠(yuǎn)綻放光彩！</h1> <h1> 長江后浪推前浪，在老一代滬劇藝術(shù)家的身教言傳下，在繼承滬劇名家各流派，并得到不斷創(chuàng)新發(fā)展下，幾十年來，又涌現(xiàn)出不少負(fù)有盛名的中青年演員。其中茅善玉、陳甦萍、華雯、馬莉莉和陳瑜，都是百花獎(jiǎng)獲得者，被稱為＂五朵金花＂。他們?cè)跍麆∥枧_(tái)上綻放著生生不息的光彩！</h1> <h1> 國家一級(jí)演員馬莉莉，出生于1949年。任上海滬劇院副院長。1982年，她在《日出》中成功塑造了陳白露一角，這是她表演和演唱藝術(shù)趨于成熟的一個(gè)重要標(biāo)志。</h1> <h1> 國家一級(jí)演員茅善玉，出生于1962年，任上海滬劇院院長。她的表演感情真切，演唱時(shí)嗓音甜潤，柔中帶剛，情深味濃。她所演出的劇目如《雷雨》，《一個(gè)明星的遭遇》等深受觀眾喜愛。</h1> <h1> 國家一級(jí)演員陳瑜，出生于1947年。她在多部作品中飾演母親形象，被稱為＂母親專業(yè)戶＂。</h1><h1> 其中在《明月照母心》一劇中，陳瑜恁在戲中真實(shí)細(xì)膩塑造的慈母形象，和情真意切的清新表演，一舉摘取了文華獎(jiǎng)、百花獎(jiǎng)等四個(gè)表演大獎(jiǎng)，并拍成了電視劇。</h1> <h1> 國家一級(jí)演演員陳甦萍，出生于1960年，任長寧滬劇團(tuán)團(tuán)長。在三十多年的藝術(shù)生涯中，擔(dān)綱主演的大戲五十余部，成功塑造了一系列身份、性格和感情迥然相異的</h1><h1>女性形象。</h1><h1> 在長期的演出實(shí)踐中，陳甦萍不斷探索唱腔藝術(shù)，逐漸創(chuàng)造了甜、糯、柔、潤，獨(dú)樹一幟的滬劇＂陳派＂藝術(shù)。被列入上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目，她也被推舉為此項(xiàng)目的代表性傳承人。</h1> <h1> 國家一級(jí)演員汪華忠，出生于1943年。他的唱腔以學(xué)習(xí)解派為主，表演富有激情，剛?cè)嵯酀?jì)。所扮小生瀟灑飄逸，演繹老生蒼勁有力。</h1> <h1> 國家一級(jí)演員華雯，出生于1963年，任寶山滬劇團(tuán)團(tuán)長。她曾以《東方女性》，與《挑山女人》二劇，分別兩次獲得中國戲劇梅花獎(jiǎng)。她是滬劇界有名的＂出新花旦＂和＂拼命花旦＂，是一位德藝雙馨的優(yōu)秀演員。</h1> <h1> 戲劇導(dǎo)演徐俊，出生于1962年。2001年獲上海戲劇學(xué)院導(dǎo)演系碩士學(xué)位，后導(dǎo)演了越劇《玉卿嫂》，滬劇話劇《永遠(yuǎn)的尹雪艷》等。在成為導(dǎo)演前，他成功飾演了滬劇中各種小生角色，觀眾給予他＂滬劇王子＂的美譽(yù)。</h1> <h1> 國家一級(jí)演員孫徐春，出生于1960年。他的唱腔在師承于王派的基礎(chǔ)上，根據(jù)自身嗓音條件，吸收流行歌曲和美聲唱法的技巧，形成了富有現(xiàn)代融味的演唱特色。</h1> <h1> 滬劇源于民間，語言生動(dòng)，曲調(diào)委婉動(dòng)聽，帶有濃郁的江南水鄉(xiāng)情調(diào)，是上海文化大都市的一張名片。</h1><h1> 我本著自小對(duì)滬劇的喜愛，對(duì)老一代滬劇表演藝術(shù)家的崇敬，及對(duì)眾多滬劇新秀的欽佩，對(duì)部分演員及劇作，略作介紹。希望能得到滬劇愛好者的共識(shí)，也希望能弘掦這一傳統(tǒng)的戲曲。</h1>