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淺析中國宣紙和中國畫的發(fā)展關(guān)系及方向

盧云標(biāo)

<h1>  <b>談?wù)摷垙埡椭袊嫷陌l(fā)展關(guān)系之前,作為畫者,首先要清楚中國畫的特征是什么?</b><br></h1><h1> <b> &nbsp;</b></h1><h1></h1><h1> <b> 那中國畫的特證是什么呢?</b></h1><div> &nbsp;</div><h1> 1、以線條為造型的主要手段,達到線墨色交相輝映;<br> &nbsp;<br> 2、以畫開拓詩的意境,畫中有詩,托物喻情;</h1> &nbsp;<h1></h1><h1> 3、將書、畫、印三者融合一體,產(chǎn)生形意相生,形色相映的藝術(shù)效果。</h1> &nbsp;<h1> 4、中國畫的工具是筆、墨、紙、硯,也正因為中國畫的特定工具和西畫工具的差異,兩者拉開了之間的距離。</h1><h1></h1><h1><br></h1> <h1>  中國畫的工具和材料之性能,也決定著中國畫的特色。中國畫是運用絹和紙作畫,特別是生宣紙的出現(xiàn),更加發(fā)揮了筆趣和墨彩。宣紙的滲性,毛筆的尖錐,使得筆鋒無窮變化,產(chǎn)生出奇妙的效果。同時形成了各種效法和描法,畫法和筆法。</h1> <h1><b>  中國畫創(chuàng)作,以立意為先,許多繪畫理論家都首先強調(diào)這一點,不管是畫山水、畫人物、還是畫花鳥。</b></h1> <h1>  唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中有一段關(guān)于"六法"的論述:"夫象物必在于形似,形似須全其骨氣。骨氣形似.皆本于大意而歸乎用筆。"他認(rèn)為立意在完.畫中才能有變態(tài)、有奇意。</h1> <h1>  宋代以畫梅花著名的華光和尚,法號仲仁,傳為華光著作的《畫梅指迷》中,有一段"畫梅全決", 開頭就是"畫梅全決,生意為先"。到了清代的方薰,著有《山靜居畫論》.在這里也強調(diào)了立意與作畫之關(guān)系,他說:"作畫必先立意以定位置,意奇則奇,意高則高,意遠(yuǎn)則遠(yuǎn),意深則深,意古則古"。他認(rèn)為平庸者作畫必平庸,俗氣者作畫也俗氣,因為缺乏畫家最寶貴的"立意",所以作品平庸。</h1> <h1>  "以形寫神"是晉代畫家顧愷之的一句名言,從而確立了中國藝術(shù)神高于形的美學(xué)觀。它與純以抽象性為高的,近代歐洲美學(xué)觀具很大的區(qū)別,即畫人不僅僅于形似.還要升高于神似,畫出人的精神面貌,不停止于外形之模擬,不拘泥于自然之真實,這一論見為藝術(shù)家建立起藝術(shù)應(yīng)竭力企求之高度,在這一理論指導(dǎo)下,歷代出現(xiàn)許多傳神寫照的佳作,成為指導(dǎo)繪畫的一個重要準(zhǔn)則。</h1> <h1><b>  上述的先賢,經(jīng)過千百年的豐富經(jīng)歷告訴我們,中國畫是形而上,以意取勝為上,而不是寫實主義為勝。</b></h1> <h1>  既然中國畫以意取勝,自然離不開它的主要工具宣紙。<br>  宣紙其發(fā)明者是以南宋和元朝時期涇縣小嶺始遷祖曹大三為代表的曹氏家族。<br>  宣紙制作的環(huán)境、制作技藝的淵源、原料的選取、發(fā)展的歷史階段、傳統(tǒng)制作技藝特色等等,直接影響到了中國畫藝術(shù)史的發(fā)展,在此,我們只有去了解了中國宣紙和中國畫藝術(shù)的發(fā)展之間的關(guān)系,也許能帶給當(dāng)代畫者有所啟示。</h1> <h1>  從造紙技術(shù)史的角度來考察,據(jù)中國古代文獻記載和紙史專家研究,自中國的東漢時期就開始采用樹皮造紙,那時首用楮皮,到魏晉時期,桑皮又被用于造紙。用樹皮所制之紙,被稱為皮紙。皮紙的出現(xiàn),是造紙技術(shù)史上的一個里程碑。<br>  到南宋時期,皮紙制作技藝日益成熟,質(zhì)量進一步提高。青檀樹皮經(jīng)選料、加工而被制作成宣紙,其工藝要求較一般皮紙更為嚴(yán)格,制作方法更為先進,制作工序更為復(fù)雜。宣紙的問世,標(biāo)志著中國古代皮紙生產(chǎn)技術(shù)的完善,這在中國乃至世界手工造紙史上是特別精彩而又輝煌的一頁。</h1> <h1>  宣紙的發(fā)展自然也與中國畫的發(fā)展史息息相關(guān)。在南宋的前時期,沒有宣紙的出現(xiàn),中國畫都是在絹布上作畫,所以在北宋和唐前期,中國畫取向工筆畫,細(xì)筆畫,以工細(xì)精致特征為取向。雖然出現(xiàn)蘇東坡之類的文人畫論,但在當(dāng)時只是確立中國畫發(fā)展方向,而中國畫真正確定文人畫地位的是在元明時期。</h1> <h1>  隨著文人畫立意為先思想的確定,南宋和元代政治歷史上的原因。當(dāng)時中國畫者都不愿服務(wù)于朝廷政治。以元四家為首的畫者群體,大家紛紛歸隱于新安江源流一帶,過著隱世的生活,大家寄情于山水之間。<br>  正因為當(dāng)時文人墨客齊聚新安江,也確定中國宣紙的800多年的藝術(shù)發(fā)展史。作為新安江上流源頭的徑縣,使剛剛發(fā)明的宣紙徙遷至徑縣生產(chǎn),能更方便地服務(wù)于畫者,同時也帶動了宣紙的繁榮和發(fā)展。</h1> <h1>  在南宋未當(dāng)時,最早出現(xiàn)的宣紙是熟宣紙,但和絹上相比較,紙張比絹布,更有利于中國畫筆墨的手法表現(xiàn)。至元初期,宣紙手工藝進一步完善,出現(xiàn)了半生熟宣紙的性能。才出現(xiàn)趙孟頫和黃公望為首的元四家,更好地去完善了筆墨的寫意精神,對元以前的中國畫在思想上起了革命性的轉(zhuǎn)變,自此中國文人畫也由此真正地衍生了。</h1> <h1>  隨著宣紙工藝的不斷發(fā)展,在明中期又進行了一次中國畫的大革命,那就是生宣的出現(xiàn),生宣對筆墨的表現(xiàn)手法及變化就更大、更難以控制了,其藝術(shù)性同時也更強烈了。紙張的變化同時也印證了中國畫的立意思想,形而上。<br>  生宣的出現(xiàn),中國畫技法的表現(xiàn)更豐富了。也造就徐渭這樣藝術(shù)史的大寫意大家。自此,中國畫史上的大寫意也從些產(chǎn)生了。</h1> <h1>  由于生宣及各類宣紙的不斷出現(xiàn)和完善,中國畫藝術(shù)也隨便宣紙的變化而變化。<br>  同時中國畫的寫意精神更是符合藝術(shù)的規(guī)則、規(guī)律和發(fā)展方向,直至清初期又出現(xiàn)了以八大,石濤為首的清四僧。</h1> <h1>  這里我跟大家閑聊一下藝術(shù)和工藝的特征區(qū)別是什么?<br>  藝術(shù)和工藝的共同性是指兩者都含有藝術(shù)性的事物,都有一定的技術(shù)含量及難度。<br>  藝術(shù)和工藝不同性的是?藝術(shù)必須是唯一性,自我的思想更強化,更突現(xiàn)自我內(nèi)在精神;而工藝品是可以重生的,在自我的思想上低于藝術(shù)品,往往缺乏自我的內(nèi)在精神。</h1> <h1>  從唐朝在絹布上作畫,到南宋宣紙的發(fā)明,中國畫由嚴(yán)謹(jǐn)往放縱跨出了一步;<br>  至元代半生熟宣紙的出現(xiàn),中國畫更走向了寫意精神;<br>  直至明朝生宣的完善,中國畫更有了大寫意,更加完善地表達自我精神,也更完善了從工藝品往藝術(shù)品發(fā)展的整個史冊。</h1> <h1>  從清四僧追求自我精神,到清四王遺失了自我精神的批評,一直到黃賓虹,吳昌碩的出現(xiàn),中國畫在追求方向上,都是一直符合藝術(shù)性的要求,它走完每一個時期性的改變和變化。</h1><h3><br></h3> <h1>  從唐之后,中國畫往不可重現(xiàn),注重自我內(nèi)在精神的方向,我們走了一千多年的歷史過程。<br>  仔細(xì)觀察分析每個時期的作品,我們從中不難找出發(fā)展史規(guī)律。<br>  只能說黃賓虹比清四僧畫得更放縱更自然,而清四僧比明四家又是要放縱,自然。元又要比宋放縱,自然。<br>  一句話,越到后面,由于紙質(zhì)的完善,中國畫的筆墨變化更大,更具有藝術(shù)性。</h1> <h1>  由于清晚期,清政府的自大,自我保守主義的統(tǒng)治下,國家國力落后,被世界各強國欺凌。由此,中國出現(xiàn)了一批以魯迅等等為首青年人,五四運動后,中國畫千年的發(fā)展傳承出現(xiàn)了歷史性的毀滅。<br>  而觀西方美術(shù)史,從百年的寫實主義,轉(zhuǎn)向于抽象主義改變,難道西方的美術(shù)史?是不是也和中國畫一樣,出現(xiàn)了歷史性的毀滅?還是更符合了藝術(shù)性發(fā)展的特征呢?</h1> <h1><b>  再觀當(dāng)代文革后30多年來,名為中國畫展而出現(xiàn)的是工筆畫展。為了討評委的喜好而制作出來的那些東西,不知道它是否符合中國藝術(shù)史、世界藝術(shù)史的發(fā)展規(guī)律?從不可復(fù)制到可復(fù)制方向發(fā)展,難道真的是屬于盛唐出工筆嗎?難道宋,明不是盛世嗎?宋的生產(chǎn)總值低于唐嗎?還是大明朝的生產(chǎn)力低于唐?那只是晚清的落后才出現(xiàn)被世界強國欺凌的局面。所以我想盛世出工筆的理由是不成立的。我想這只是作為金錢奴隸的一個借口而已,不要再自欺欺人了,這樣的發(fā)展它會是藝術(shù)史前進的方向嗎?這是不是需要值得深思的一個問題呢?</b></h1> <h1>  盧云標(biāo),男,漢族。浙江溫州雁蕩山人。號雁蕩山人、雁廬。書畫者、詩人也、理論批評者。<br>  現(xiàn)為雁蕩山書畫院院長、浙江省美術(shù)家協(xié)會會員、浙江書法家協(xié)會會員、中華詩詞學(xué)會會員、中國楹聯(lián)學(xué)會會員、黃賓虹學(xué)術(shù)研究會會員。<br>  精工于詩、書、畫、理論、文章。以畫為主;主要精攻國畫,詩詞、書法、理論研究相輔。國畫兼工精寫,寫意為主兼畫工筆;寫意精于山水,人物、花鳥相輔。</h1>