<h3>2018年6月7日 飽餐了一頓視覺藝術(shù)的盛宴:“中華意蘊(yùn)”中國油畫藝術(shù)國際巡展---國內(nèi)匯報(bào)展（哈爾濱站）。</h3> <h3>與當(dāng)代油畫名家們的作品零距離接觸，當(dāng)然有很多自己的感想要表達(dá)。不過按照中國人的習(xí)慣，總是覺得對于大咖們的佳作不敢妄加評論，不過我覺得就算不太懂藝術(shù)的普通人從自己的視角觀賞后也都會有自己的想法和見解，何況懂得點(diǎn)點(diǎn)專業(yè)的我們，為何不敢說、不敢評呢?無非是怕說錯了，褻瀆了大師們的佳作，同時也怕業(yè)內(nèi)專家和同行笑話。除此之外還有何顧慮呢？哈哈，只要不讓負(fù)法律責(zé)任，那就敢說，就算調(diào)侃胡說好了。以下的淺識拙見只代表個人觀點(diǎn)，還請業(yè)內(nèi)人士批評指正。</h3> <h3>《畫廊經(jīng)紀(jì)人》靳尚誼</h3><h3>90x60cm/2016/布面油畫</h3><h3>本人覺得靳尚誼先生的這幅2016年的作品和以往我們熟知的那些作品（比如《塔吉克新娘》）還是有區(qū)別的。看過一次靳尚誼的視頻講座，提到過他早年經(jīng)常出國去看西方油畫展，追根溯源，在傳統(tǒng)中汲取“養(yǎng)分”，因此我們在《塔吉克新娘》中可看到西方傳統(tǒng)油畫的美感與含蓄。賞《畫廊經(jīng)紀(jì)人》讓我們看到很多平面的東西、感受到較強(qiáng)的唯美的裝飾味道，加之具有中國畫白描意味的勾線，更加強(qiáng)了這種裝飾感。</h3> <h3>《維族百歲老人買買提》全山石</h3><h3>100x90cm/2007/布面油畫</h3><div>在年少時就在專業(yè)書籍上看過全山石的畫，當(dāng)時覺得他的素描堪稱范本。今天看到他的油畫肖像寫生原作，更是敬意倍增。扎實(shí)的基本功，使得人物造型、色彩和用筆都大氣生動，游刃有余。老一輩藝術(shù)家的踏實(shí)、從容、自信躍然畫布之上。</div> <h3>《維族百歲老人買買提》局部</h3> <h3>《塔什庫爾干農(nóng)婦》全山石</h3><h3>106x85cm/2003/布面油畫</h3> <h3>《盛裝的塔吉克姑娘阿依古麗》全山石</h3><h3>102x84cm/2007/ 布面油畫</h3> <h3>《維族鐵匠阿米爾》張祖英</h3><h3>128x102cm/2006/布面油畫</h3><h3>傳統(tǒng)西畫的味道。造型和色彩穩(wěn)重含蓄，美~</h3> <h3>《肖像之相---小姜》冷軍</h3><h3>120x60cm/2011/布面油畫</h3><h3>覺得作者的超寫實(shí)油畫絕對不同于國外的照相寫實(shí)主義，他的畫每幅都很美，都有內(nèi)在的意蘊(yùn)，不僅是毛衣的質(zhì)感，更是人物沉靜的表情所展現(xiàn)的內(nèi)在情感。盡管以前多次在網(wǎng)絡(luò)上看到過這幅作品及其高清局部，但看到原作，還是被驚艷到了，心想:織這件毛衣要比畫這件寫實(shí)毛衣容易百倍。精美作品的代價就是高度近視，好在媒體上顯示作者近些年把精力轉(zhuǎn)向?yàn)閳鼍昂腿宋飳懮嫷盟沙诙痢?lt;/h3> <h3>《肖像之相---小姜》局部</h3> <h3>《肖像之相---小姜》局部</h3> <h3>《聆聽》郭潤文</h3><h3>150x75cm/2009/布面油畫</h3><h3>非常喜歡作者的表現(xiàn)手法。從展出的三件作品中完全可以感受到作者的復(fù)古情懷?？此淖髌泛苋菀鬃屓寺?lián)想到倫勃朗和委拉斯凱茲的作品。作者對明暗、主次的處理，很像倫勃朗卻又比倫勃朗更自然，他能很微妙地把物像的暗部與背景銜接與融合，很美。同時，很有特色的是用白色去提亮和平衡畫面色調(diào)，使比較暗的整體基調(diào)產(chǎn)生視覺亮點(diǎn)，極美。人物的五官并不是面面俱到，大部分很朦朧柔和，而局部的精微成為點(diǎn)睛之筆，引人注目。復(fù)古典范，大贊其作！</h3> <h3>《聆聽》局部</h3> <h3>《正月十五》郭潤文</h3><h3>80x50cm/2009/布面油畫</h3> <h3>《女孩與木偶》郭潤文</h3><h3>60x70/2015/布面油畫</h3> <h3>《陽光和我同行》王沂東</h3><h3>180x140cm/2006/布面油畫</h3><h3>這幅雅俗共賞的作品，處處不見筆痕，色彩單純含蓄，女孩臉的暗部 透亮干凈，和人物的氣質(zhì)很和諧。</h3> <h3>《形象設(shè)計(jì)》忻東旺</h3><h3>200x180cm/2010/布面油畫</h3><h3>英年早逝的現(xiàn)代名家。作者的人物群像作品打動了很多人，這幅雖是單人肖像，但也可詮釋其作品的風(fēng)格與特點(diǎn)。此作品以其獨(dú)特的用色和關(guān)注點(diǎn)把人物臉部描繪得極其生動。臉部稍有些主觀的冷暖交錯的顏色與皮膚質(zhì)感不覺生硬，反覺生動漂亮（看下面的局部很清晰）。</h3> <h3>《形象設(shè)計(jì)》局部</h3> <h3>《望春風(fēng)》趙培智</h3><h3> 200x175cmx2/2015/布面油畫</h3><h3>作者的畫可辨識度很高，用筆用色特色鮮明，大畫刷的筆觸看似平掃，卻似乎不缺乏立體感；畫面中看似極艷的顏色卻布置得很得體好看；維族人特有的五官特征稍顯夸張地被表達(dá)出來，卻絲毫沒有違和感。整個畫面大氣且極有裝飾效果，很美、很舒服。</h3> <h3>《望春風(fēng)》局部（這眼神深沉且很有魅力?。?lt;/h3> <h3>《塞上曲---春寂寥》趙培智</h3><h3>200x170cm/2015/布面油畫</h3> <h3>《王瑾》楊參軍</h3><h3>100x100cm/2013/布面油畫</h3><h3>喜歡這種松弛的寫實(shí)技法，形、神、色兼?zhèn)洹?lt;/h3> <h3>《王瑾》局部</h3> <h3>《肖像系列之五》楊參軍</h3><h3>150x60cm/2015/布面油畫</h3> <h3>《和風(fēng)南疆之二》郭北平162x180cm/2010</h3><h3>生動、自然、形象</h3> <h3>《冬日盛裝》楊飛云</h3><h3>130x95cm/2015/布面油畫</h3><h3>在記憶里楊飛云的早期作品很多都是以他夫人為模特的女子肖像，而且被稱為古典寫實(shí)風(fēng)格。而這幅用色和用筆都樸實(shí)而粗狂的“新寫實(shí)風(fēng)”讓觀者感受到作者的關(guān)注點(diǎn)和藝術(shù)風(fēng)格都發(fā)生了變化。</h3> <h3>《蒲公英》羅中立</h3><h3>185x200cm/2015/布面油畫</h3><h3>最早“認(rèn)識”羅中立，是源于那幅著名的《父親》，并在刊物上看到作者的簡介和對《父親》創(chuàng)作過程的介紹，后來又有幸在中國美術(shù)館看到原作。覺得《父親》表現(xiàn)的題材顯示了一個時代的轉(zhuǎn)折，表現(xiàn)技法是否可以理解為“中國超寫實(shí)”的一個里程碑呢？ 當(dāng)時的我們都為這樣一位剛剛大學(xué)畢業(yè)就能創(chuàng)作如此“巨制”的畫家而贊嘆。然而我個人不理解的是，作者為何沒有繼續(xù)寫實(shí)之路，而是畫風(fēng)突變?yōu)楹髞淼摹蔼?dú)特”的樣貌?找到符合自己創(chuàng)作的美術(shù)語言無可厚非，但非得“極其與眾不同”才叫藝術(shù)?才叫創(chuàng)新嗎？的確，得承認(rèn)這似乎是一種無法復(fù)制的獨(dú)特的美術(shù)語言。</h3> <h3>《山路彎彎》羅中立</h3><h3>200x180cm/2008/布面油畫</h3> 《巴黎藝術(shù)大逃亡之盧浮宮》《巴黎藝術(shù)大逃亡之奧賽》《巴黎藝術(shù)大逃亡之蓬皮杜》<div>俞曉夫</div><div>198x138cm（每幅尺寸）/2008/布面油畫</div><div>覺得畫家是思想極有深度的一位哲人。他的畫能游刃有余地運(yùn)用自己獨(dú)特的技法和構(gòu)圖展現(xiàn)自己的思想和情感，十分佩服。</div> <h3>《巴黎藝術(shù)大逃亡之蓬皮杜》</h3> <h3>《熹微.北方魚汛》劉大明</h3><h3>175x275cm/2013/布面油畫</h3><h3>很吸引眼球的一幅畫，色彩漂亮，畫面構(gòu)成生動，近乎平面化的概括處理，省略了造型的過度層次，但并不覺缺乏空間與立體感。非常喜歡這位畫家的幾件作品。</h3> <h3>《伍迪艾倫的歲月》劉大明</h3><h3>185x170cm/2008/布面油畫</h3><h3>對色彩與光影的提煉與概括，使得畫面單純而不簡單，同時對人物神態(tài)與動勢的把握很生動，感覺很舒服。</h3> <h3>《塞納河晨曦》劉大明</h3><h3>180x145cm/2014/布面油畫</h3> <h3>《開往威尼斯的快車》龐茂琨180x280cm/2015/布面油畫</h3><h3>柔和的筆觸和經(jīng)過提煉的色彩營造出有空氣感的畫面。</h3> <h3>《花季未了之六》龐茂琨</h3><h3>100x80cm/2012/布面油畫</h3><h3>一種靜怡柔和的美。</h3> <h3>《沙發(fā)上的女人之二》龐茂琨</h3><h3>150x140cm/2009/布面油畫</h3> <h3>《炊煙》白羽平</h3><h3>80x100/2009/布面油畫</h3><div>特別喜歡白羽平老師的作品，看過幾次他寫生的視頻和高清作品。感覺他對畫面整體色彩基調(diào)的把握能力極強(qiáng)，能做到胸有成竹。他的表現(xiàn)技法也很讓人折服:一筆下去形色兼?zhèn)?，近看如詩，遠(yuǎn)看是畫；近看筆觸與色彩行云流水般抒情，遠(yuǎn)看構(gòu)圖與色調(diào)整體和諧、大氣磅礴。佩服！</div> <h3>《炊煙》局部</h3> <h3>《炊煙》局部</h3> <h3>《炊煙》局部</h3> <h3>《金韻》白羽平</h3><h3>110x140cm/2014/布面油畫</h3> <h3>《荷影》白羽平</h3><h3>180x120cm/2015/布面油畫</h3> <h3>《江水也石頭的書（白鶴梁）》鐘涵</h3><h3>190x130cm/2004/油畫并用多種材料</h3><h3>咫尺千里，雄渾之中見精微。畫家應(yīng)該是運(yùn)用了塑形膏等材料塑造了石的質(zhì)感、水的蒼茫。很大氣、很有意境的一幅畫。</h3> <h3>《遠(yuǎn)方的雷聲》馬琳</h3><h3>155x165cm/1994/布面油畫</h3><h3>人物及光影的描繪都很美。室內(nèi)的物件和窗外的景色描繪得都很細(xì)、很逼真。我當(dāng)時的感覺是作者畫這幅畫一定累壞了~</h3> <h3>《沒有融化的雪》馬琳</h3><h3>180x160cm/2010/布面油畫</h3><h3>感覺到作者喜歡畫和光影有關(guān)的題材，此作品削弱了光影中“色”的因素，專注于物像的質(zhì)感和光影本身，整體色調(diào)進(jìn)行了主觀的統(tǒng)一，使得畫面氣氛蕭條而寂靜。</h3> <h3>《沉香之四》黃明</h3><h3>122x120cm/2012/布面油畫</h3><h3>此組靜物通過對質(zhì)感的表達(dá)，讓觀者感受歲月的痕跡，聯(lián)想曾經(jīng)某書房里書香四溢的一種氛圍……題目為“沉香”，“沉香”原本是一種帶香味的木材，著名的熏香料。而此題目里的“沉香”完全可以通俗直白地理解為“深沉的書香”哈哈~不知對否?</h3> 《安檢系列---夏至》喻紅<div>150x120cm/2003/布面油畫<div>喻紅是我非常敬佩的一位氣質(zhì)高雅、畫功過硬的美女+才女。做為央美的一代才女，喻紅年少之時畫的《大衛(wèi)》就成為幾代人的范本。可見其繪畫基本功之強(qiáng)大，加之出了校門進(jìn)校門的留校高材生的身份，覺得她的作品基本都是正統(tǒng)的“學(xué)院派”，有著教學(xué)的影子。盡管創(chuàng)作中有很多深層次的觀念和社會思考在里面，但繪畫的技法基本多年不變。不過下面這幅近期創(chuàng)作《一道風(fēng)景》卻顛覆了人們對她的認(rèn)知，應(yīng)該是作者的突破自我的新嘗試吧。</div></div> <h3>《安檢系列---夏至》局部</h3> <h3>《一道風(fēng)景》喻紅</h3><h3>38x33cmx6/2013/光片玻璃顏料</h3><h3>覺得是畫家想突破自我的新嘗試。</h3> <h3>《菱形紅孩》劉小東</h3><h3>100x90cm/2016/布面油畫</h3><h3>說實(shí)話對于作者的這幅畫，我是無感的。想當(dāng)年他的作品被陳丹青認(rèn)可與推崇，真是覺得是難得的一位年輕畫家橫空出世。的確他極其勤奮地到處寫生，以紀(jì)實(shí)的手法描繪當(dāng)下世界中與社會中的人物與場景，給觀者帶來很多思考。但展出的這幅畫，我個人覺得并不能代表他的經(jīng)典，我反而更看好他早期的一些作品。</h3> <h3>《遠(yuǎn)方》閆平</h3><h3>200x180cmx3/2013/布面油畫</h3><h3>對于閆平作品的第一感覺就是賞心悅目，一種獨(dú)特的樣式和色彩運(yùn)用。記得好幾年前第一次看閆平的畫，對她的構(gòu)圖和用色都覺得很新奇，因?yàn)楹苌倏吹接挟嫾乙曰ɑ芑蜢o物為前景，以人物為背景，這種獨(dú)特的視角和構(gòu)圖使其作品獨(dú)樹一幟，高明度的亮灰調(diào)子和艷麗色彩呼應(yīng)很別致，厚堆的筆觸與肌理效果讓人在平面化中感受到空間。作為當(dāng)代女畫家中的領(lǐng)軍人物之一，獨(dú)特的畫風(fēng)別具一格。她的作品絕對屬于只可觀賞與參考，不可臨摹與“復(fù)制”的類型。</h3> <h3>《遠(yuǎn)方》局部</h3> <h3>《遠(yuǎn)方》局部</h3> <h3>《相親相愛不孤單不孤單》閆平</h3><h3>160x20cm/2013/布面油畫</h3> <h3>《丟棄桃花源》閆平</h3><h3>200x180cm/2013/布面油畫</h3> 《大漠晚風(fēng)》王克舉140x160cm/2011/布面油畫<div>運(yùn)用獨(dú)特的美術(shù)語言把所見景物進(jìn)行審美轉(zhuǎn)化，呈現(xiàn)出具有裝飾感的構(gòu)圖與色調(diào)，很美。</div> <h3>《蒙山春早》王克舉</h3><h3>180x200cm/2011/布面油畫</h3> <h3>《倆光棍2》申玲</h3><h3>200x200cm/2011/布面油畫</h3><h3>極其獨(dú)特的視角和美術(shù)語言，對此畫不敢妄加評論，因?yàn)樗季S方式與之不同……</h3> 《紅頭發(fā)和白胖子》《燈罩》<div>王玉平</div><div>150x120（每幅尺寸）/2006/油畫 丙烯</div><div>著名畫家圈里 不乏比肩同行的夫妻檔，比如劉小東和喻紅、王克舉和閆平，但他們的畫都有各自不同的美術(shù)語言特色，而王玉平和申玲的作品真是異曲同工……</div> <h3>《長白老林》趙開坤</h3><h3>200x100cm x3/2010/布面油畫</h3><h3>專注于物像本身的這種表達(dá)方式也很有意思。</h3> <h3>《長白老林》局部</h3> <h3>《董其昌計(jì)劃---3》</h3><h3>233x168cmx3/2006/布面綜合材料</h3><h3>很有哲學(xué)思想的一幅畫，用符號化的外在形式，通過綜合材料和技法的應(yīng)用，把中國古代的文化和藝術(shù)符號穿插或附著在壯麗山巒之上，“裝飾出”文化藝術(shù)的豐碑。不知是否有藝術(shù)師之造化的含義。</h3> <h3>《董其昌計(jì)劃---3》局部</h3> <h3>《回音 組畫系列10》金田100x100cm/2015/布面油畫</h3><h3>對于觀念性繪畫一直覺得是我這種普通思維的人不敢涉及的領(lǐng)域，太“高深” ，我也只能從外在的“形式美感”來體味。</h3> <h3>《衛(wèi)生紙》尹齊</h3><h3>80x80cm/2009/布面油畫</h3><h3>我只看到筆觸和肌理效果。畫家真會“玩”。</h3> <h3>《衛(wèi)生紙》局部</h3> <h3>《室內(nèi)一床》尹齊</h3><h3>230x180cm/2004/布面油畫</h3> <h3>《復(fù)》祁海平</h3><h3>60.5x72.5cm/2010/布面油畫</h3><h3>自從20世紀(jì)初抽象藝術(shù)中涂抹派的出現(xiàn)，以美國的波洛克為代表，通過顏料噴濺潑灑留下隨機(jī)的痕跡，及繪畫過程中筆觸留下的“行動軌跡” 讓人們感受到一種激情，看到凝固的交響詩。而作者展出的《復(fù)》和《雨過天青》似乎在涂抹派基礎(chǔ)上加強(qiáng)了形式的美感與筆觸的韻律。</h3> <h3>《雨過天青4》祁海平</h3> <h3>此美篇中本人所有畫評及言論只代表本人觀點(diǎn)，還請業(yè)內(nèi)人士批評指正。如對觀者賞畫有所誤導(dǎo)概不負(fù)責(zé)，哈哈~ 碼字累了，以下作品不發(fā)表觀點(diǎn)，您靜靜地鑒賞吧……</h3> <h3>《大橋之上》何紅舟</h3><h3>235x195cm/2014/布面油畫</h3> <h3>《夜色》何紅舟</h3><h3>200x200cm/2009/布面油畫</h3> <h3>《黑色星期五》范勃180x110/1997/布面油畫</h3> <h3>《獨(dú)龍江的牧羊人》謝東明</h3><h3>250x150cm/2007/布面油畫</h3> <h3>《圣湖桑珠》韓玉臣</h3><h3>180x115cm/2011/布面油畫</h3> <h3>《礦嫂極其伙伴們》吳云華</h3><h3>170x180cm/2006/布面油畫</h3> <h3>《陽光.沙灘.海帶》楊松林</h3><h3>150x150cm/2015/布面油畫</h3> <h3>《朵兒》林永康</h3><h3>120x120cm/2010/布面油畫</h3> <h3>《趕小?！窂埩⑵? </h3><h3>160x190/2014/布面油畫</h3> <h3>《荷泥》閆振鐸</h3><h3>180x200cmx3/2010/布面油畫</h3> <h3>《浮生.溫和的午后》仁傳文</h3><h3>122x104cm/2012/布面油畫</h3> <h3>《浮生.小站》任傳文</h3><h3>160x120cm/2011/布面油畫</h3> <h3>《互補(bǔ)11.12》周長江</h3><h3>180x180cm/2017/布面油畫</h3> <h3>《母子奪魁---紫色版》顧黎明</h3><h3>162x114/2011/布面油畫</h3> <h3>《過秋紅葉落新詩》陳鈞德</h3><h3>89x116cm/2015/布面油畫</h3> <h3>《牧歌》戴士和</h3><h3>80x190/2017/布面油畫</h3> <h3>《西風(fēng)烈之二》聞立鵬</h3><h3>130x160cm/2007/布面油畫</h3> <h3>《窅然空跡》紅凌</h3><h3>250x190cm x3/2014/布面油畫</h3> <h3>由于時間倉促，圖片沒有用PS處理和剪裁，不過，這樣才有現(xiàn)場感，哈哈~</h3>