<h3>引子
2018年9月13日下午，按照中國文聯(lián)研修院學習安排，視覺藝術(shù)七班41名學員赴中國美術(shù)館參觀見學。當我站在金碧輝煌的樓宇前，因持續(xù)感冒引起的身心困乏卻出乎意料地被一種妙不可言的崇敬代替。我想，這是由于它黃色琉璃瓦大屋頂下散發(fā)的無窮魅力吸引了我，這是一座仿古閣樓式、具有鮮明民族風格的建筑，氣勢恢宏而不失典雅風情，獨特的文化底蘊造就了它在世界上獨一無二的藝術(shù)地位。
作為一個藝術(shù)欣賞的小白，我將有幸隨班里的藝術(shù)大家一起去用心學習布展的藝術(shù)和高級的審美。<br></h3> <h3> 中國美術(shù)館位于北京市東城區(qū)五四大街，始建于1958年，是中國建國十周年十大建筑之一，其主體大樓為仿古閣樓式，黃色琉璃瓦大屋頂，四周廊榭圍繞，具有鮮明的民族建筑風格，是以收藏、研究、展示中國近現(xiàn)代藝術(shù)家作品為重點的國家造型藝術(shù)博物館。1963年6月，毛澤東主席題寫“中國美術(shù)館”館額，明確了中國美術(shù)館的國家美術(shù)館地位及辦館性質(zhì)。美術(shù)館主樓建筑面積22379 平方米 ，一至五層樓共有20個展覽廳，展覽總面積7000平方米，展線總長2110米，其中一層9個展廳，一層、二層夾層有3個小型展廳，展覽面積總和達4305平方米，展線長1400米；二層5個展廳，展覽面積總和1500平方米，展線長429米；三層3個展廳，展覽面積總和863平方米，展線長235米。（資料源自網(wǎng)絡(luò)）<br></h3> <h3> 根據(jù)現(xiàn)場的史料記載，美術(shù)館收藏各類美術(shù)作品10萬余件，以新中國成立前后時期的作品為主，兼有明末、清代、民國初期藝術(shù)家的杰作。藏品主要為近現(xiàn)代美術(shù)精品，中國當代著名美術(shù)家的代表作品和重大美術(shù)展覽獲獎作品，以及民間美術(shù)作品。藏品中有任伯年、吳昌碩、黃賓虹、齊白石、徐悲鴻、蔣兆和、司徒喬、李可染、吳作人、葉淺予、羅工柳、吳冠中等藝術(shù)家的作品。收藏品類有繪畫、雕塑、陶藝民間美術(shù)等數(shù)十個品類。其中包括年畫、剪紙、玩具、皮影、彩塑、演具、木偶、風箏、民間繪畫、刺繡等民間美術(shù)品。有幸只看到了幾件自己熟悉的名家大作，別的在哪里？同道的老師說在庫房里，也許，也許的也許，下次來就不一樣了。<br></h3> <h3> 2007年我調(diào)北京工作期間，第一個星期天休息參觀的就是中國美術(shù)館，可沒有一點余影，留給我的記憶就是看到了張大千、徐悲鴻的畫，當時還想是不是真的？幼稚，當時的參觀只是美景與眼球的碰撞。今天再次來參觀中國美術(shù)館，直奔6樓藏寶閣，再看看徐老先生的馬，白石老人的蟹，又是一凡感覺。因熱愛到關(guān)注（今日頭條圖片運營總監(jiān)嚴志剛老師在上午講課中提到，“關(guān)注”實則是一個很高的門檻），可見用心和用眼睛是兩種概念，是為另一種眼光。同時，我在思考“雅俗共賞”的問題，繪畫藝術(shù)即優(yōu)美，又通俗，各種文化程度的人都能夠欣賞，這叫“雅俗共賞”。而今天我看到的一些作品，實乃還需要好好的文化沉淀，才能去對話。北京是一個歷史悠久的文化古都，文化底蘊濃厚，中國美術(shù)館又是社會生活與繪畫藝術(shù)溝通的橋梁，所以中國美術(shù)館承擔著豐富百姓藝術(shù)生活的重大責任。習主席在講到文化自信時，是在提倡文化藝術(shù)的大發(fā)展，大繁榮，中國美術(shù)館就是這個大平臺，不愧是一座藝術(shù)的殿堂。道友們，有機會一定去美術(shù)館看看，它會帶給你不同尋常的震撼！<br></h3> <h3> 文化和藝術(shù)是人類心靈溝通的最好橋梁，作為中國最高的美術(shù)殿堂和世界名家藝術(shù)交流的窗口，看了英國泰特不列顛美術(shù)館珍品展的一幅幅作品，想用文字表達很顯蒼白，藝術(shù)無國界，只是對我有了一次了解西方歷史與文化的機會。隱約中理解了常說的藝術(shù)是樸實無華的語言這句話，它就像文學一樣，能為人開拓理性所不及的能量泉源。令我深受感動的是，畫家捕捉到瞬息多變的生命力，并能將它騰躍于布上、紙上，達到意想不到的效果。這想必就是我要學習的能力、要繼承的精神吧！
</h3> <h3> 看到一些熟悉的寫意展覽畫我第一次萌發(fā)了空手比劃幾下的動作，好笑吧？但我開心，通過文聯(lián)的這次培訓學習，在繪畫的藝術(shù)路上我暫時還沒有選擇退縮，而是更堅定了學習的信心，堅持、堅持、再堅持，愿不是虛妄的自信。</h3> <h3> 在各個常規(guī)展廳，我既了解了藝術(shù)的本身還學習了藝術(shù)的呈現(xiàn)。視覺構(gòu)圖、色彩搭配、藝術(shù)風格、藝術(shù)材質(zhì)等，藝術(shù)呈現(xiàn)方面，包括布展的格局設(shè)計、材質(zhì)的設(shè)計選擇、設(shè)計理念和規(guī)劃和現(xiàn)代科技的結(jié)合呈現(xiàn)等。</h3> <h3> 每一幅畫作，每一個造型，每一類畫風，每一種思想，都是畫家心之花蕾的綻放，是深自靈魂的抒情、發(fā)自肺腑的感嘆。重要的是，在作者的感情隨筆流動成凝聚靈性的作品時，它對旁人的啟迪也往往是不可估量的（這幾天觀學友寧夏美協(xié)副主席孫全友作畫得到見證）。我想，正是這些激起了我對藝術(shù)之路充滿向往，期望著不遠的一天可以有一個十分空閑的時間讓我再次踏入這座藝術(shù)的殿堂，好好欣賞一下館中的每一幅作品，努力看透每一幅作品背后的精神和故事。<br></h3> <h3> 偷聽后的收獲。在六樓藏寶閣，我偷偷地插進一個隊伍中，聽一個老師講一幅畫的主體縱深感、畫面元素、各部分比例。確實領(lǐng)悟到了大師之所以是大師，是他們作品中的靈，美只是作品的基礎(chǔ)。所謂的神來之筆和嘆為觀止的作品都是來源于生活并高于生活，足見藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)力的重要。各個大師的油畫、水彩畫、中國畫和棱角分明的銅鑄作品，陶瓷作品。高山仰止，景行行止，對于我來說是精神審美無窮無竭的源泉。</h3> <h3> 時間關(guān)系，走馬觀花，只能說觀中國美術(shù)館使我大開眼界，留下了太多的遺憾與驚奇，太多的震撼與難忘！</h3><h3> 什么時候能有我的作品呢？</h3> <h3>看來，繪畫只是感覺的另一種表達。</h3> <h3>部分展出作品欣賞</h3> <h3>參觀完中國美術(shù)館，在旁邊的小店里，我看到了李志強著的《中國書法二十六講》，后悔還在沒日沒夜的到處找筆記收集整理，有現(xiàn)成的，何樂不為！</h3><h3> 16:30返回學院，車上一睹為快。</h3>