<h3>學會小提琴是給孩子一生的財富！</h3><h3>有不少打算讓孩子學習樂器的家長都會考慮這些問題：</h3><h3>1、學琴會不會耽誤做功課</h3><h3>2、孩子幾歲開始學琴合適</h3><h3>3、學琴對孩子將來的發(fā)展有多大影響</h3><h3> 最近哈佛醫(yī)學院和波士頓大學教育研究所曾經聯(lián)合做過一項研究表明，學琴五年以上的孩子，相比于沒有接觸過樂器的孩子而言，在認知水平方面有明顯的區(qū)別，他們尤其在聽覺辨別、手指靈巧、詞匯和非語言推理能力方面的水平普遍比較高?？梢哉f，那些連續(xù)接觸5年以上樂器的孩子，他們的頭腦和思維往往更靈活。</h3><h3> 研究團隊找了5~7歲的孩子，分為了連續(xù)學樂器（A組）和沒學樂器（B組）的2個小組。5年后，研究人員掃描他們的腦部發(fā)現(xiàn)，學樂器（A組）比沒學樂器（B組）大腦皮層還要厚！大腦皮層厚薄是決定了認知能力強弱，也就是說，學樂器的孩子認知能力比沒學樂器的孩子更強！</h3><h3>為什么學習樂器促進幼兒智力成長？</h3><h3>1 聲音刺激了聽覺器官</h3><h3>如同胎兒的智力在與外界聲音的接觸得以發(fā)展一樣，年幼孩子的聽覺器官，長期與不同音符的頻繁接觸，接受高低音頻帶來的聽覺刺激，促進了智力的發(fā)育，提高了孩子的聽覺能力對聲音的敏感程度。莫扎特3歲便開始學鋼琴，到7歲環(huán)歐洲演出時，已經識別出升A調或降E調，對聲音極其敏感。</h3><h3>2 手指高強度的協(xié)調運動</h3><h3>手指作用于琴，在高低音，不同的位置、弦與弦、弓的角度等等之間高強度的協(xié)調運動，手指結合聲音訓練了屈曲、移動、觸按等高強度的切換，長期下來不僅提高手指的靈活度以及協(xié)調性，最終是對孩子智力上的鍛煉成長。</h3><h3>3 樂譜看視在大腦的錄入與輸出間快速轉換</h3><h3>孩子拉琴必定有樂譜，孩子們需要在一邊看樂譜，一邊耳聽、眼看、口唱、雙手協(xié)調，幫助樂譜在大腦的錄入和輸出間快速轉換，同時作用于左腦的語言功能和右腦的形象功能，最大程度地訓練了大腦的反應能力和靈敏度。</h3><h3>專家們對孩子學樂器的建議年齡</h3><h3>鋼琴、小提琴 ：3-9歲</h3><h3>中提琴、大提琴：8-13歲</h3><h3>木管銅管：10-16歲</h3><h3>學琴培養(yǎng)孩子，需要家長引導和堅持</h3><h3>雖然每個孩子都可以學琴，但還是要提醒大家：父母要讓孩子學會耐心和毅力和堅持，否則大多數(shù)都是有始無終。</h3> <h3>如何激發(fā)孩子學琴樂趣？
孩子的小提琴教學一般都是單獨進行，但一個人極有可能讓孩子對音樂失去興趣。而參加樂團合奏是一種有趣的音樂學習方式。
很多大學樂團的學生強調參加樂團對自己的成長起了極大幫助。
都認為在樂隊中與小伙伴們
一起演奏音樂的經歷是彌足珍貴的，
而樂隊合奏的樂趣，
只有體驗過的人們才能懂！
例如原來極不愿練琴的孩子自從參加樂隊后主動練琴了, 他們在老師的指導下對樂曲和音樂處理也有了更進一步的理解, 并獲得很多不同演奏方法與技巧以及配合的相關知識。
如果你苦惱于孩子不愛練琴，或在提高學習積極性和效率方面不滿意，請讓孩子來參加我們的青少年弦樂室內團。
合奏訓練對孩子還有意想不到的好處。
1
提升交流能力
樂隊演奏學習者必須要學會團結協(xié)作，必須步調一致，這是產生悅耳音樂的基礎。
合奏需眼神交流，耳朵互相傾聽甚至人的第六感的領會與默契。
這些聽和看的訓練, 會幫助學員在與其他方面的溝通和合作更得心應手。
2
提高實干能力和積極主動的自理能力
小朋友們在樂團里會學會變得靈活和提高應變能力，也是人生成功不可或缺的實干能力。而實干家在小時候，還表現(xiàn)在主動動手做眼前看到的和預料到的事，我們樂團的小伙伴們現(xiàn)在一到排練場，都已經積極主動搬椅子，選好位置擺譜架，排練后搶著幫助收拾場地了，這是動手能力與肯動手的表現(xiàn)，是獲得某種成績的喜悅和鼓舞而帶來的表現(xiàn)。實不實干，從是否主動和肯動手開始。
3
幫助大腦健康成長
音樂學習有助大腦開發(fā)，這個論調已被無數(shù)科學家實驗所證實，現(xiàn)在的理論，則發(fā)現(xiàn)音樂學習會對語言和推理等具體領域有幫助。
通過對一些學術的了解和實踐中，得出了音樂學習能幫助學生有創(chuàng)造性地思考和解決問題的結論；合奏課的學生在置身其中感受了音樂的立體后，在立體感知與空間智能之間能產生更緊密的聯(lián)系。
4
提升對共鳴的感受力
做到了耳朵與眼神的交流，對演奏水準會有立竿見影的提升，那種美妙的合作默契感，蔓延開來就成了樂手們共鳴的心聲。樂團合奏里的每一個人，都親歷和見證了從排練到演出，樂曲從雜亂無章慢慢變成和諧美妙的全過程，那種共鳴感，是被合奏音響擁抱的溫暖感受，這種美妙的體驗不同于觀眾席上的音樂欣賞。
5
指導老師讓人提高領悟力
指揮，是用手臂、手指、眼睛、臉部表情、姿體造型，還有那些可以啟發(fā)音樂表達的各種提示，與樂手們保持感情的交流，激發(fā)樂手內心情感，極力引導樂手與聽眾進入音樂境界的人。
指揮當然不是一對一或小組課的專業(yè)器樂老師，但指揮是那位始終不渝地通過動作、表情甚至眼神, 向樂手傳達其對音樂作品的理解和感悟, 統(tǒng)一音準節(jié)奏強弱明暗，讓樂手們在心領神會后將感受由衷地表達出來的“不一樣”的老師。
還教會學生如何努力和堅持，指揮也許還要求學生必須表現(xiàn)得完美，必須安靜或激動，必須保持專注來達到目的。不過，在被指揮這位“不一樣”的老師各種指點后，學生會變得欣賞音樂，更樂意與別人交流，也會更有毅力。
6.提升對團隊學習的認知
孟子曾說“獨樂樂不如眾樂樂”，參加樂隊訓練，學生能真正感受到美好音樂的樂趣。這種健康感受方式將會在生活中不斷建立，也為人生帶來各方面的裨益，為建造孩子的團隊合作意識打下基礎。
我們今年夏令營之后，孩子們在沒有老師帶領的自由活動時間里，居然有了相互照應的意識, 不掉隊不走散地在景區(qū)里輕松奔跑玩耍，他們興致勃勃，充滿好奇心的每雙眼睛, 一刻也沒放過各種不同的建筑物、文字與圖案和動植物，他們表面上是在玩耍，也許還講些古怪逗笑的話, 他們的交流我們未必懂，可他們是在作各種發(fā)現(xiàn)和比較，在吸收新鮮事物，在對司空見慣的東西作再認識，在選擇和接受更新穎的內容，他們擁有更多的歡樂，他們聚在一起確實比其他團體顯得更親切和更有朝氣。這種歡樂感和團體感是孩子在家庭以外的另一種良好體驗，在為接下來的生命旅途構建和成為各種團體的一員做好準備。
7
幫助樹立更高遠的目標
一些學生參加學校文藝活動后或比賽后受到鼓勵，他們的目標開始變得更高遠了。開始自覺增加了不少的練琴時間。
兒童及青少年時代一晃就過去，家長如何做到不后悔不遺憾地給孩子引導一個學習音樂的良好方法？
建議：讓孩子參加我們的樂團——上海巴頓學生弦樂團請加微信了解情況：13818205723<br></h3> <h3>那些一開始說喜歡琴，但學了半年一年的又說不喜歡的孩子，充其量只是好奇使然，還談不上興趣。要想讓孩子養(yǎng)成興趣，最正確的培養(yǎng)孩子對樂器感興趣的方法，應該是先讓孩子多欣賞多接觸，從熏陶中得出興趣。</h3><h3>愛因斯坦從小聽母親波琳拉琴，3歲時便能聽得如癡如醉，4歲開始學小提琴，因為音樂的熏陶，愛因斯坦愛上音樂，拉小提琴也成為愛因斯坦一生的愛好。</h3><h3><br></h3><h3>讓孩子產生源源不斷的興趣，應該是孩子從學琴中得到的成就感，從而產生源源不斷的動力。一個孩子學琴學得很糟糕，這個孩子是很難喜歡上樂器的。但如果孩子學得很好，自我成就感以及旁人的贊揚，能讓他們產生無窮的興趣和喜愛。這其實也是心理學上的正反饋機制起作用。</h3><h3>所以說，興趣就是接觸多了產生愛意，但要想持續(xù)不斷地愛，那還得靠接觸過程中源源不斷的“快樂”，孩子學琴便是如此。</h3> <h3>為什么藝術教育無法被替代？</h3><h3>教育不是把籃子裝滿，而是把燈點亮。</h3><h3>“不讓孩子去體驗，不讓他們去嘗試藝術，我可以保證，30年后孩子們將找不到工作，因為他沒有辦法競爭過機器”，馬云的這番話并不是沒有道理。</h3><h3>藝術不是藝術本身，而是整個人生觀。</h3><h3>美國國家教育科學院曾做過一個調查，在對1999-2000 學年度與 2009-2010 學年度的藝術教育進行對比研究時，做過一個有 5 萬多畢業(yè)生參與的問卷調查。</h3><h3>其中有一個問題是“什么知識最有用”，結果頗感意外。</h3><h3>畢業(yè) 1-5 年的學生答案是“基本技能”，</h3><h3>畢業(yè) 6-10 年的回答是“基本原理”，</h3><h3>畢業(yè) 11-15 年的結論是“人際關系”，</h3><h3>而畢業(yè) 16 年以上的則提出：</h3><h3>藝術最有用。</h3><h3>這里說的“有用”</h3><h3>并非是直接轉換成物質的有用，而是被藝術浸染后擁有的一種感知世界和獨立思考的的能力。</h3><h3>蔡元培認為，</h3><h3>美育的目的在于陶養(yǎng)人的感情，認識美丑，培養(yǎng)高尚的興趣、積極進取的人生態(tài)度。</h3><h3>實際上，藝術從來不是藝術本身，而是整個人生觀。每個兒童都天生擁有藝術的心靈。藝術教育，一定是潤物細無聲的。</h3><h3>在一個家庭中，只有當父母從內心愛上藝術的那一刻，這一切才真正發(fā)生。</h3><h3>對個體而言，</h3><h3>藝術教育在生命的早期具有特別重要的意義，因為在所有年齡階段中，兒童與藝術最近，每個兒童都天生，</h3><h3>擁有藝術的心靈。通過藝術的教育，能開發(fā)兒童的藝術本能，能使兒童感知到世界的多種形式，</h3><h3>如色彩、聲音、韻律等。</h3><h3>正因為如此，</h3><h3>一些有遠見的教育家主張，</h3><h3>在 6-15歲期間，藝術教育應該成為學校生活的主旋律。藝術協(xié)調著人的左右腦。智識教育強調的是邏輯的、理性的認知能力，更多在開發(fā)人的左腦。</h3><h3>藝術教育則側重于直覺的、</h3><h3>感性的認知能力，更多在開發(fā)人的右腦。</h3><h3>從腦科學角度來說，藝術協(xié)調著人的左右腦，使兩者既保持相互的平衡，又在相互促進中得到提升和發(fā)展。</h3><h3>人類天生具有一定的創(chuàng)造能力，創(chuàng)造能力的強弱也是考察</h3><h3>一個人可持續(xù)發(fā)展的重要標準。</h3><h3>藝術思維側重于直覺，具有跳躍性、非線性的特點，因此在很多類型的發(fā)明創(chuàng)造的過程中，都會起到關鍵的鏈接作用。</h3><h3>在這個意義上說，當“人轉向藝術時，就進入了創(chuàng)造活動的實驗室”。</h3><h3>康德對此做了這樣的描述：</h3><h3>“藝術是神圣的，它比科學更高深、更深刻。</h3><h3>它揭示的真理超越了科學的范疇?！边@句話從一個側面揭示了藝術創(chuàng)作具有原創(chuàng)性，是一個發(fā)明的過程，是從無到有的過程。</h3><h3>藝術教育喚醒美感</h3><h3>羅丹說：世界上不缺少美，</h3><h3>而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。</h3><h3>而要培養(yǎng)善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛，藝術教育必不可少。藝術教育對于喚醒與塑造兒童的美感具有重要作用。</h3><h3>每個兒童內心深處都有一種審美的潛能，只是它取決于是否能夠被喚醒，又是否在相應的精確之后，</h3><h3>能夠被綜合塑造為更高層次的美的意境、生命的境界。</h3><h3>通過藝術教育，在孩子心中播下美好的種子，可以形成螺旋上升的經驗結構，形成足夠豐富的感受、感知以及溝通能力。因而，藝術教育也是對美感的喚醒。藝術教育具有精神救贖的功能。隨著現(xiàn)代生活節(jié)奏的不斷加快，社會競爭的日趨激烈，人的心理普遍存在承受力小，調適能力差，凈化能力弱等問題。</h3><h3>而藝術由于它直接作用于人的情感世界，</h3><h3>與人的身心關系最為緊密，</h3><h3>并在人的理性和感性沖突之間找到平衡，使人的生活方式由“物質化”向“藝術化”轉變，這也是藝術教育所特有的精神救贖的功能。</h3><h3>繪畫成為弗里達 自我慰藉和轉移病痛折磨的方法。在日本等國家，用藝術治療心理疾病，</h3><h3>已經成為一種新型的治療技術。如通過繪畫療法，讓病人釋放并表達自己；通過音樂療法，讓病人發(fā)泄情緒；通過戲劇療法，讓病人借助于表演回歸自我......</h3><h3>人的一生雖然漫長，可做的事情看似很多，但其實真正能做的，不過只有一件而已，這件事就是一個人來到世間的使命。</h3><h3>藝術教育的價值就在于喚醒每一個人心中的潛能，幫助他們找到隱藏在體內的特殊使命和注定要做的那件事。</h3><h3>文章來源于網絡</h3> <h3>上海巴頓小提琴教室聯(lián)系微信13818205723</h3><h3>聯(lián)系手機18017420524</h3>