<h3>〔1〕欣賞作品要看氣韻</h3><h3>氣韻生動，是對作品的總體要求，是藝術(shù)應(yīng)達(dá)到的最高境界。也是品評、賞析中國畫的主要準(zhǔn)則。</h3> <h3>氣韻，在傳統(tǒng)中國畫中，是指神氣與韻味的總和。石濤曰“作書作畫，無論老手后學(xué)，先以氣勝得之者，精神燦爛，出之紙上”。要有氣勢、豪氣、不能有匠氣、俗氣。元代楊維楨指出：“故論畫之高下者，有傳形，有傳神。傳神者，氣韻生動是也?！?lt;/h3> <h3>總之，氣韻生動是繪畫的一種整體感應(yīng)，是一種精神透析，是一種生命狀態(tài)領(lǐng)悟。好的作品總是伴隨著氣韻而生，歷史上流傳下來的佳作，都具備氣韻生動的特點(diǎn)。</h3> <h3>〔2〕欣賞作品要看筆墨</h3><h3>“六法”中，謝赫將“骨法用筆”列在第二位。“骨法”在中國畫中指的是運(yùn)用線條作為骨架進(jìn)行造型的方法。它融合了漢字書法中用筆的規(guī)律和美學(xué)原則，體現(xiàn)出線條的力度、質(zhì)地和美感。通過不同的線條去體現(xiàn)筆墨的動態(tài)、勢向、韻律、節(jié)奏，以寫神、寫性、寫心、寫意為目的。所以說，寫意性是中國畫的精神實(shí)質(zhì)。</h3> <h3>中國畫以線條構(gòu)成，是與中國藝術(shù)家對線條的情有獨(dú)鐘和獨(dú)特感受分不開的。我們繪畫的先祖認(rèn)為，以點(diǎn)作畫易于零散、瑣碎，以面作畫易于模糊、平板，用線最易捕捉物體的形象及動感，最適宜發(fā)揮毛筆、水墨、宣紙絹帛的特性?？梢哉f線條是中國畫家獨(dú)到的藝術(shù)語言，是中國畫的靈魂，是作者在抒情達(dá)意中的宣泄。</h3> <h3>用于繪畫的線條是有生命力的。抑揚(yáng)頓挫、疏密粗細(xì)、快慢虛實(shí)、濃淡干濕、無不顯現(xiàn)著畫家的才思、功底。國畫大師黃賓虹先生把繪畫的點(diǎn)線用五個字概括：“平”、“留”、“圓”、“重”、“變”。</h3> <h3>平：如錐劃沙，筆鋒與紙保持在一個水平上，運(yùn)壓力與提浮力相衡</h3><h3>留：如屋漏痕，筆在運(yùn)行中感覺有阻力，在與紙摩擦的阻力中艱澀前行</h3><h3>圓：如折釵股，指用筆圓渾有力，渾厚、不露鋒芒，富有彈性</h3><h3>重：如高山墜石，用筆要用勁，要有力度，力透紙背；打點(diǎn)，象高山掉落的石塊那樣有份量</h3> <h3>變：變化，筆畫形成多樣性對比，不雷同</h3><h3>中國畫家講究以氣運(yùn)力，有氣為活筆，無氣為死筆。筆斷意連、形斷氣連、跡斷勢連均有氣接，因而作品才能氣勢逼人。</h3> <h3>筆韻是中國畫家追求的較高境界。運(yùn)筆時所表現(xiàn)出的一種內(nèi)在節(jié)律，情感起伏，通過氣與力的統(tǒng)一變化而形成用筆的韻律感和節(jié)奏感，亦是畫家心弦的撥動。</h3> <h3>中國畫以墨為主、以色為輔，是其基本特點(diǎn)，墨不僅能決定形象，分出明暗，拉開距離，代替色彩，還能制造畫面的氣氛。觀其面目時往往尚未看清具象形態(tài)，就已被畫面筆墨中溢出的抽象意韻所感染。</h3> <h3>〔3〕欣賞作品要看構(gòu)圖、形式</h3><h3>中國畫的構(gòu)圖有多種形式，也有多種提法，習(xí)慣稱謂“章法”、“布局”。作者將要表達(dá)的內(nèi)容與形式加以組織、安排，構(gòu)成一個體現(xiàn)個性、呈現(xiàn)氣勢、和諧統(tǒng)一的整體畫面。構(gòu)圖法則有其自身規(guī)律，最主要的規(guī)律就是辯證法中的對立統(tǒng)一。構(gòu)圖的來源是生活，是眼界，是修養(yǎng)，是格調(diào)。</h3> <h3>構(gòu)圖具有極大的靈活性，因?yàn)橹袊嬍褂锚?dú)特的散點(diǎn)透視法。用這種透視法來展現(xiàn)絢麗多姿的世間萬物，給作者帶來極大的自由性和靈活性。它不受時間和地點(diǎn)的限制，不求物體現(xiàn)象，只求構(gòu)思和形象入“理”。</h3> <h3>中國畫講究穩(wěn)中求奇，險中求穩(wěn)，著意對比，打破對稱，形成一個富有節(jié)奏的協(xié)調(diào)整體。中國畫多采用“三七?！逼鹗址▌t，多把主體物象放在三七點(diǎn)上，對打破均衡，勻稱起到至關(guān)重要的作用，也易于形成韻律節(jié)奏，給觀者以視覺美感。</h3> <h3>看畫還要遠(yuǎn)觀其勢，近取其質(zhì)。利用不固定的視距、觀其物象。遠(yuǎn)看大勢氣韻，近看點(diǎn)線質(zhì)量。“豪放不忘精微”，往往在細(xì)小的部分，虛的部分更能體察作者的繪畫能力。</h3> <h3>一乗近作</h3> <h3>一乗近作</h3> <h3>一乗近作</h3> <h3>畫家一乗近影</h3> <h3>一乗原名曹大瑞，又名曹溥原，號老溥。1969年生，祖籍山東曹縣?，F(xiàn)為國家一級美術(shù)師，民革中央畫院理事，中國國畫家協(xié)會常務(wù)理事。居北京。</h3><h3>20世紀(jì)80年代初承母親的教誨學(xué)習(xí)書法、篆刻、詩文，并得到朱子興先生親炙。1996年始主攻花鳥畫，曾訪學(xué)于中國美術(shù)家協(xié)會中國畫高研班、天津美術(shù)學(xué)院、中國國家畫院、中國藝術(shù)研究院高研班等，得孫克、陳綬祥、梅墨生等先生指導(dǎo)。喜作水墨大寫意荷花，兼作玉蘭、雞冠花、牡丹、梅花、芭蕉、藤蔓及各類雜卉、鳥蟲。</h3><h3>作品多次參加全國各類大型展覽、全國歷屆中國畫展，曾獲首屆電視中國畫大賽獲銅獎。2004年應(yīng)邀為澳門特別行政區(qū)回歸祖國五周年創(chuàng)作巨幅水墨《盛世蓮花》。代表作品有《百荷圖卷》《愛蓮說》《悠然南山》《一花一世界》等系列。主編有大型畫集《當(dāng)代畫壇》（河南美術(shù)出版社，1997年）、《三人行——全國巡回畫展》（擔(dān)任展覽學(xué)術(shù)主持，2007年）。出版有《〈中國書畫〉推薦書畫名家專輯·曹大瑞卷》《曹大瑞花鳥畫》《曹大瑞畫集》《曹大瑞書畫篆刻作品集》等專集六種、合集數(shù)種。事跡編入多部辭書典籍，多次舉辦個人畫展。作品被國家機(jī)關(guān)、專業(yè)藝術(shù)機(jī)構(gòu)和海內(nèi)外人士廣泛收藏，被CCTV-10以及各大專業(yè)媒體推介報道。</h3>