<h3> 上海芭蕾舞團(tuán)原創(chuàng)芭蕾舞劇《閃閃的紅星》2018年10月24日至28日于第20屆中國上海國際藝術(shù)節(jié)全球首演。該劇運用超現(xiàn)實的舞劇結(jié)構(gòu)，蒙太奇的視覺藝術(shù)和空間意識，塑造出一個既經(jīng)典又顛覆經(jīng)典的潘冬子形象。它有超浪漫的舞蹈語匯，能承載芭蕾舞約定俗成的形式感，亦包容了最新的、全球化的審美。</h3> <h3> 舞臺上，漫天火光幻成了遍野的映山紅，觀眾耳熟能詳?shù)男捎可蟻?，聲聲扣緊“潘冬子”的舞步，由淺至深——閃閃紅星不止閃耀在歷史的深處，它更照耀著今日星空。</h3> <h3> 為了籌備這史上首部芭蕾舞劇版的《閃閃的紅星》，上海芭蕾舞團(tuán)出動了最強的演員陣容，并請來中國最優(yōu)秀的舞臺服飾設(shè)計師李銳丁擔(dān)綱服飾及造型設(shè)計。李銳丁談到自己的設(shè)計理念，他說：在創(chuàng)作設(shè)計中，紅色革命藝術(shù)化，歷史題材現(xiàn)代化，民俗元素時尚化，民族樣式芭蕾化，中國故事世界化，在這些方面我都考慮的很多。</h3> <h3> “民族樣式芭蕾化”，也述說著李銳丁由一個熱愛繪畫、舞蹈的德陽少年，成長為蜚聲國內(nèi)外舞臺服飾和造型設(shè)計師的芭蕾之夢。</h3><h3><b><br></b></h3><h3><b><br></b></h3><h1 style="text-align: center; "><b> <font color="#167efb"> </font></b></h1><h1 style="text-align: center; "><b><font color="#167efb">少年芭蕾夢：德陽版芭蕾舞劇《白毛女》的編導(dǎo)和男一號</font></b></h1><h3><br></h3> <h3> 上世紀(jì)70年代初，十五六歲的李銳丁就讀于德陽中學(xué)。那時還在文革期間，上課極不正常。學(xué)校組織了一個舞蹈隊，排練當(dāng)時八個革命現(xiàn)代樣板戲之一的芭蕾舞劇《白毛女》。李銳丁從小酷愛繪畫和舞蹈，于是他成了德陽中學(xué)《白毛女》劇組的編導(dǎo)、男一號主演（飾演大春）和舞臺美術(shù)師。為了模仿和編排舞劇《白毛女》，他到德陽縣電影院連續(xù)看了40多場芭蕾舞劇《白毛女》的黑白錄制影片。當(dāng)時一場電影票價五分錢，嚴(yán)厲的父親受到政治運動沖擊，經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，不會給他錢，他就纏著母親要。善良的母親總是會滿足他的要求。李銳丁要到五分錢就看一場電影，要到一毛錢就看兩場，久看不厭，如癡如醉……就憑著一場場看電影的記憶和執(zhí)著，他硬是編排出了一臺芭蕾舞劇《白毛女》，盡管他后來稱之為“土芭蕾”。</h3> <h3> <i>德陽中學(xué)《白毛女》劇組合影，前排左二為中學(xué)時代的李銳丁。</i></h3><h3><i><br></i></h3><h3><i><br></i></h3><h3> 芭蕾舞最重要的一個特征即女演員表演時以腳尖點地，故又稱腳尖舞?！栋酌穭〗M需要腳尖鞋買不到也沒錢買，李銳丁就帶著大家自己做。他扮演的男主角大春也頗具功力。舞劇演出后在學(xué)校引起了轟動，在德陽小縣城也引起了轟動，一個十五六歲的少年就這樣開始追逐他的芭蕾之夢。</h3> <h3> <i>德陽文工團(tuán)演出的芭蕾舞劇《白毛女》，大春扮演者李銳?。ū竟?jié)三張老照片均由德陽中學(xué)舞劇《白毛女》白毛女扮演者周俊提供）</i> </h3><h3><br></h3><h3> 知青下鄉(xiāng)后，李銳丁以自己的藝術(shù)才華，被特招進(jìn)新組建的德陽文工團(tuán)。由李銳丁編導(dǎo)和主演的芭蕾舞劇《白毛女》和《紅色娘子軍》，成為德陽文工團(tuán)的主演和保留節(jié)目。芭蕾舞成為李銳丁追逐更高藝術(shù)之夢的一扇門。<br></h3> <h1 style="text-align: center;"><font color="#167efb"><b><br></b></font></h1><h1 style="text-align: center;"><font color="#167efb"><b>圓夢芭蕾：做最好的芭蕾舞服飾與造型設(shè)計</b></font></h1><h3><br></h3><h3><br></h3><h3> 李銳丁從業(yè)30多年來，共設(shè)計、監(jiān)制了250多部舞臺演出劇目服飾及人物造型；多次獲得國家級各類大獎。曾擔(dān)任2008年北京奧運會開閉幕式主創(chuàng)服裝設(shè)計師及2010年上海世博會開幕式首席服裝設(shè)計師。但他始終夢系芭蕾。為國內(nèi)主要芭蕾舞團(tuán)做過十幾部不同題材和風(fēng)格的芭蕾舞劇目服飾及人物造型，包括：</h3><h3 style="text-align: center;"><i>中央芭蕾舞團(tuán)：中國版〈胡桃夾子〉。</i></h3><h3 style="text-align: center;"><i>上海芭蕾舞團(tuán)：〈青春之歌〉〈羅密歐與朱麗葉〉、貝9交響曲〈英雄〉，〈波萊羅舞曲〉，〈梁祝〉，〈水〉，〈閃閃的紅星〉。</i></h3><h3 style="text-align: center;"><i>重慶芭蕾舞團(tuán)：〈竹〉〈走進(jìn)香格里拉〉〈死水微瀾〉。</i></h3><h3 style="text-align: center;"><i>遼寧芭蕾舞團(tuán)：〈春播〉。</i></h3><h3><b> </b></h3><h3><i> </i></h3><h3> <b> </b></h3><h3><b> </b></h3> <h3></h3><h3><b style="text-align: center;">介紹幾部李銳丁擔(dān)綱舞臺服飾和造型設(shè)計的</b></h3><h3><b style="text-align: center;"> 經(jīng)典芭蕾舞?。?lt;/b><br><b></b></h3> <h3></h3><h3 style="text-align: center;"><i><b>中國愛情經(jīng)典原創(chuàng)芭蕾舞劇《梁?！?lt;/b>（上海芭蕾舞團(tuán)）</i><b></b></h3><h3><br></h3><h3> 大型芭蕾舞劇《梁山伯與祝英臺》改編自我國民間傳說“梁山伯與祝英臺”的故事，該舞劇是上海芭蕾舞團(tuán)的保留劇目，全劇通過“共讀”、“送別”、“抗婚”、“化蝶”四個最具代表性的經(jīng)典情節(jié)，用芭蕾語言淋漓盡致地表現(xiàn)了梁?！吧鸀橥矣H，死為同穴塵”的綿綿情意。無論在舞美、音樂、舞臺服飾和造型設(shè)計還是演出陣容上，該劇都堪稱經(jīng)典之作，因此被譽為“東方的《羅密歐與朱麗葉》”。優(yōu)美的芭蕾舞、服飾及人物造型+獨屬于中國的經(jīng)典愛情故事，上海芭蕾舞團(tuán)將這部經(jīng)典帶向了世界。</h3><h3><br></h3> <h3> <b> <i>中國版賀歲芭蕾舞劇《胡桃夾子》（中央芭蕾舞團(tuán)）</i></b></h3><h3> </h3><h3> 《胡桃夾子》是與《天鵝湖》、《仙女》齊名的西方芭蕾舞代表作品。百余年來，西方國家上演過無數(shù)版本的《胡桃夾子》，但由于歐美國家文化背景差異不大，各個版本也大同小異。中央芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作的賀歲芭蕾《過年》是一個全新版本的《胡桃夾子》。李銳丁的服飾和造型設(shè)計融入了12生肖、傳統(tǒng)文化的“年”等中國文化元素和符號，同時通過仙鶴舞、瓷器舞、絲綢舞、扇子舞、風(fēng)箏舞、糖葫蘆舞、陀螺舞、金元寶舞、鞭炮舞等舞段，向觀眾展示了一幅精美的中國民俗風(fēng)情長卷，以中國人歡度傳統(tǒng)新春佳節(jié)為背景，講述了一個老北京家庭“過大年”的故事。</h3><h3><br></h3> <h3></h3><h3 style="text-align: center;"><i><b>濃郁巴蜀文化色彩的原創(chuàng)芭蕾舞劇《死水微瀾》（重慶芭蕾舞團(tuán)）</b></i></h3><h3><br></h3><h3> 《死水微瀾》改編自李劼人的同名小說，首次以芭蕾舞劇的形式呈現(xiàn)出來，講述了敢愛敢恨的川西壩子農(nóng)村少女鄧幺姑追求愛情的曲折故事，形象地再現(xiàn)了清王朝行將崩潰的年代里，東西方文化交相沖撞，人們靈魂的劇烈顫動及命運的悲劇性結(jié)局,解剖了中國封建社會瓦解前夜的整體社會風(fēng)貌，觸角細(xì)微，內(nèi)涵深刻，具有強烈的巴蜀文化色彩和西風(fēng)東漸的文化沖突，是中國文學(xué)由近代向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的代表作品。李銳丁設(shè)計的服飾及人物造型具有鮮明的巴蜀特色。該劇于2016年入選國家藝術(shù)基金大型原創(chuàng)劇目。</h3><h3><br></h3><h3 style="text-align: center;"><b><br></b></h3><h1 style="text-align: center;"><b><font color="#167efb"><br></font></b></h1><h1 style="text-align: center;"><b><font color="#167efb">“夢幻”芭蕾與紅色交響：《閃閃的紅星》服飾與造型的藝術(shù)</font></b><b><font color="#167efb">創(chuàng)新</font></b></h1> <h3></h3><h3> 許多人看完這部芭蕾舞劇，都感覺充滿“夢幻” 色彩，這正是紅色主題與藝術(shù)創(chuàng)新的探索?！堕W閃的紅星》芭蕾舞劇的服飾和造型設(shè)計，被李銳丁定義為“紅色的交響”。他說：“所有的色彩走向是一種交響式的表現(xiàn)方法，輕、重、濃、淡、張揚、抑制、抒情、高亢，都在設(shè)計中有節(jié)奏地出現(xiàn)。以期達(dá)到紅色革命藝術(shù)化，歷史題材現(xiàn)代化，民俗元素時尚化，民族樣式芭蕾化，中國故事世界化?！?lt;/h3> <h3> 上海是李銳丁的第二故鄉(xiāng)，他與上海芭蕾舞團(tuán)的合作長達(dá)二十年。李銳丁感到，這次芭蕾版《閃閃的紅星》，服飾和造型設(shè)計創(chuàng)作也是一次升華，在設(shè)計上也有更進(jìn)一步的突破和創(chuàng)新。著名導(dǎo)演趙明與李銳丁對這個劇表現(xiàn)樣式都發(fā)生了變化，由過去敘事性表現(xiàn)，創(chuàng)新為一種記憶、想象、夢幻、憧憬、展望的表現(xiàn)樣式，并且用了很多意識流的手法并與與芭蕾結(jié)合，芭蕾版《閃閃的紅星》更具藝術(shù)浪漫性。</h3> <h3> 除了宏觀上“紅色的交響”主基調(diào)之外，在很多具體的設(shè)計表現(xiàn)上也有很大突破。如紅星的設(shè)計，李銳丁認(rèn)為一定要有“紅星引領(lǐng)我們?nèi)?zhàn)斗”的感覺，而其他的色彩則是由此派生的。紅星在具體設(shè)計中，李銳丁用了至少有十幾種紅色，通過材料的虛實結(jié)合，透明與不透明，光澤與無光澤的組合處理，而達(dá)到想要表現(xiàn)的色彩情感。</h3> <h3> 舞劇里“映山紅”“涅槃”等意象，都被賦予了人格化的表達(dá)，中式的肚兜造型下展現(xiàn)的映山紅的概念樣式，并用了近三十幾種紅色組合變化來表現(xiàn)“映山紅”“涅槃”等意象和色彩。充滿芭蕾的浪漫想象。</h3> <h3> </h3> <h3> 母親的設(shè)計，李銳丁用的色彩是灰玫紫色，而冬子的紅色又不同于母親，不同于紅軍，但他們又都是紅星的派生色。涅槃的服裝則又是媽媽、紅星、映山紅等所有紅色融合的一套概念服飾。在整個劇中有上百種色彩出現(xiàn)，但看到的又是很樸實的交響式色彩排布。</h3> <h3> 與此同時，舞臺上的紅軍戰(zhàn)士是陽剛的中國形象。芭蕾舞裙和筆挺的軍裝一柔一剛，相得益彰。</h3> <h3> 李銳丁設(shè)計制作始終沒有游離于時尚之外，它不同于Ｔ臺上的高級定制，這是為藝術(shù)家而做的另外一種更高級的形式。具體制作上也體現(xiàn)了現(xiàn)在國際上流行的毛裁、拼貼、肌理、手繪，半朋克式的服飾文化特點。李銳丁認(rèn)為，劇目面對的是年輕人，要讓他們從美中得到震撼，從而進(jìn)入舞劇得到美的享受和潛移默化的教育。</h3> <h3></h3><h3 style="text-align: center;"><b><font color="#167efb">芭蕾舞劇《閃閃的紅星》劇照欣賞</font></b></h3>