<h3>中央美術學院美術館</h3><h3><br></h3> <h3>飲水思源：留法藝術家的法國老師們<br></h3> <h3>老師們的作品</h3> <h3>讓 德布羅斯 </h3><h3>巴黎審計院</h3> <h3>呂多維克 拿破侖 勒畢克子爵</h3><h3>尼斯堤岸賭場 光感特強好</h3> <h3>儒勒 勒內佛</h3> <h3>阿道夫 拉利的 </h3><h3>河邊的淑女和騎士</h3> <h3>弗郎索瓦 弗拉孟 </h3> <h3>梅尼耶夫人肖像<br></h3> <h3>杜伊勒里花園信步</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>吳冠中的老師安德烈 洛特 露臺上的洛特夫人</h3><h3>這個色彩特別好看有點馬蒂斯的風格</h3> <h3>安德烈 邁爾 怡然</h3> <h3>安德烈 克羅德 紫禁城</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>吳冠中的老師</h3><h3> 讓蘇弗爾皮 小提琴靜物</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>保羅 阿爾伯特 貝納爾 湖民</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>徐悲鴻的老師 </h3><h3>帕斯卡 達仰 布佛來 </h3> <h3>奧菲利婭<br></h3> <h3>繆斯</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3><br></h3><h3>先趨之路 留法大師作品之二</h3> <h3>雷圭元的三幅作品</h3> <h3>農民</h3> <h3>地主勞動改造</h3> <h3>在中國現(xiàn)代設計史與工藝美術史上，雷圭元是一位卓有建樹且具有藝術史視野的重要理論家與實踐家。作為圖案設計界的泰斗，雷圭元的油畫創(chuàng)作難得一見，此次悉數(shù)展出三件，其重要代表作《地主勞動改造》中的近景、遠景空間構成充滿層次感，人物描繪圓潤生動<br></h3> <h3>青海風景</h3> <h3>蕭淑芳 巴黎鐵塔</h3><h3>曾任中央美術學院教授，著名畫家吳作人的夫人，蕭淑芳自然也被吳作人的光環(huán)所遮蔽。她還曾經是華北地區(qū)花樣滑冰冠軍，可謂能文能武。蕭淑芳1925年從師汪慎生、湯定之、齊白石等學習國畫，1926年入北平國立藝專學習西畫，拜入徐悲鴻門下，1937年赴歐洲深造。以花卉畫作，享名于世，兼擅風景、靜物、肖像等繪畫。她筆下的《巴黎鐵塔》是一幅油畫作品，寥寥幾筆，耐人尋味，在高度概括之中，融會了中西繪畫表現(xiàn)方法之特長，色調明快，意境清新，獨樹一幟。<br></h3> <h3>李風白 早年非?；钴S的一個留法藝術家，眾多學者只聞其人，不見其作。他的人生曲折離奇，曾有過三個不同身份：即作為藝術家的李風白、作為革命家的李風白、作為翻譯家的李風白，他的畫很像看海明威或者卡弗的小說，形式雖然簡約內涵卻極為豐富深沉，給人以余味無窮的感覺。李先生逝世前一周所作的詩歌“學用相違業(yè)未精，只求做個小螺釘。何驚黑發(fā)點霜露，且看青山出雪冰”豁達之狀躍然紙上。<br></h3> <h3>愛人戴妮絲肖像</h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>秦宣夫的云海</h3> <h3>黃顯之</h3> <h3>周壁初 點彩三峽</h3> <h3><br></h3><h3>
劉海粟(1896-1994),江蘇常州人，現(xiàn)代杰出畫家、美術教育家。縱觀其一生的美術教育和創(chuàng)作歷程，劉海粟早年的法國游學無疑是至關重要的一個轉折點。最初劉海粟是喜歡寫實藝術的，后來一接觸到西方的印象主義、表現(xiàn)主義之后，他就開始朝表現(xiàn)主義去發(fā)展，他認為這跟中國傳統(tǒng)的寫意藝術是比較一致的?！栋屠枋バ脑骸繁闶且环哂袕娏冶憩F(xiàn)主義風格的作品，交疊錯雜的長線條和外光環(huán)境下紅綠色調，令整幅畫面始終處在一種流淌的動態(tài)中，涌動著梵高式的蓬勃、飽滿的激情。無論是對街道兩旁的建筑、樹木，還是在街心行走的人物，畫家都通過簡略概要的筆觸“惟存對象主要之點，余則一概舍棄”，看似粗筆亂麻，實得其神。<br></h3> <h3>
王子云 小鎮(zhèn)之晨 布面油彩 59.5x72cm 1928年
王子云具有多重身份，他是中國新美術運動先驅、現(xiàn)代美術考古拓荒者，同時也是美術史學家、雕塑家，晚年編寫的《中國雕塑藝術史》填補了中國雕塑研究的空白。他于19301937年間留學法國，畢業(yè)于巴黎高等美術學院，其作品當時已經進入到法國的春季沙龍、秋季沙龍和獨立沙龍等法國最權威的藝術圈。1935年法國版《世界藝術家大詞典》中第一次載入了一個中國人和他的作品，這個人就是王子云和他的油畫《杭州之雨》，可見他在當時已經是在國際上有一定影響力的藝術家。 但1937年，抗戰(zhàn)開始，王子云毅然離開巴黎回國立杭州美術?？茖W校任教授。其女王倩曾問：“在巴黎那么好，為何要回來?”王子云先生沉吟后回答：“你家的院子失火了，你在別人家做客。你還坐得住嗎?”那個時代的大批愛國學者，紛紛從歐美返回國內，踐行“文化救國”的行為。這幅作品《小鎮(zhèn)之晨》和《錢塘江》（上個美篇已發(fā)）是王子云僅存的兩幅油畫，其他油畫作品都在戰(zhàn)爭期間付諸一炬。《清晨小鎮(zhèn)》具有強烈的表現(xiàn)主義手法，可以看出其畫風主要受印象派、野獸派畫風影響，同時融合了中國畫的一些技法和趣味。<br></h3> <h3>司徒喬 套馬圖</h3><h3>早期創(chuàng)作為魯迅推崇，稱贊他是“抱著明麗之心的作者”。作為與徐悲鴻等同時代的藝術巨匠，司徒喬在20世紀30年代就已揚名國內花壇。1943年，41歲的司徒喬報國無門，毅然入新疆寫生。他曾在《猩迪道上》寫下“像疾箭射出地球以外，我從中原射向新疆”，而這一時期與新疆的相遇可以說是司徒喬藝術創(chuàng)作的轉折點。司徒喬愛馬，但只有到了新疆，才有了“以馬為至親”，在伊犁地區(qū)畫馬時，他說，自己“胸?？駷懭绱Q河潰之不可收拾”，由此，他瀟灑狂放的藝術個性得到解放。無數(shù)觀眾被《套馬圖》激動人心的場面深深震撼。<br></h3> <h3>李超士</h3> <h3>林風眠
林風眠的《思》作于1920年代，是一件坦培拉作品，最早收錄于1929年光華書局再版的《人體美》一書中。在林風眠的早期創(chuàng)作中這是一件極為少見的以寫實主義手法描繪女性的作品。學者對比研究得出畫中主人公是林風眠法國的妻子，這幅作品是林風眠在想象過程中繪制完成，表達了對妻子的深刻思念之情。此作在創(chuàng)作近百年之后再次回到中國現(xiàn)當代藝術發(fā)展的整體視野中，填補了目前林風眠作品序列與研究史料的重大空白。在此幅作品中，林風眠的用線較少有傳統(tǒng)文人畫的影子，使表現(xiàn)手法和繪畫樣式更加的單純、簡潔，以少量的用筆，表達出了更加豐富的內涵。<br></h3> <h3>
趙無極，1935年入杭州藝術?？茖W校，1948年赴法國留學，并定居法國。他將西方現(xiàn)代繪畫形式和油畫的色彩技巧，與中國傳統(tǒng)文化意蘊相結合，被稱為“西方現(xiàn)代抒情抽象派的代表”。巴黎的藝術圈里稱他為“趙Whisky”，大概兩個意思，一是酗酒，第二是能喝上Whisky。或許是家世帶來的自信，趙無極知道蒙巴納斯是法國藝術家集聚的地方，所以一來法國就在那里租下房子。而他在法國南部的畫室，更是一度比鄰畢加索的畫室。與這位八十歲的老人保持了良好的友誼。亦與聲震全球的雕塑藝術家賈科梅蒂相鄰十七年。而這些人，對他的創(chuàng)作都影響深遠，從他的作品中可以看到迸發(fā)出的中國傳統(tǒng)文化的張力，使中西繪畫在精神高度上達到默契與交融。<br></h3> <h3>劉自鳴（1927年一2014年1月18日），她早年失去聽力，所以叫自鳴。1946年北平國立藝專肄業(yè)， 1949年赴法國在巴黎大茅舍畫院和國立高等美術學院學畫，有4幅作品先后入選巴黎法蘭西畫家沙龍和巴黎秋季沙龍。她是此次“留法大展”中呈現(xiàn)的最后一位藝術家。這幅作品是她的自畫像，終其一生掛在她家的客廳里。<br></h3> <h3><br></h3><h3><br></h3><h3>中國美術館藏寶閣</h3> <h3>去年五月來參觀過，今年再來又欣賞了一次這些鎮(zhèn)館之寶！</h3> <h3>兩幅畢加索真跡</h3> <h3>798藝術區(qū)</h3><h3>2012年和心沛小崔來過，拍了好多人物照，這次來感覺變化好多，房子舊了些，整個園區(qū)人不是太多，也看了一些新門別類的畫展，還是更喜歡有色彩更生活化的印象派風格</h3> <h3>這是一幅美女圖油畫，你能看得出嗎</h3> <h3>慕名來到順義地區(qū)畫家村宋莊，北京市政府已搬遷在這</h3> <h3>南湖畫室 兩位非常有才華的畫家，穿白襯衫的小張是中國畫院院士，他們拿過很多國際大獎</h3> <h3>這次在北京幾天的時間我去了中央美術學院看了先趨之路留法大展，陪老爸老媽去了中國圖書館、中國美術館、798藝術園區(qū)，還去了京杭大運河起點，宋莊畫家村，還看了許多小畫展，按我自己的說法是北京藝術之旅，蠻開心的，呵呵，北京不虧是中國的首都，美木館還有好多好多，以后再去吧、、、</h3>