<p>在中國繪畫史上，不同風(fēng)格的藝術(shù)家燦若星河，但是真正能引領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)百年者，委實不多。藝術(shù)的生命的價值在于個性特色與創(chuàng)新。顧愷之、徐渭、八大、齊白石等繪畫大師無不是以對藝術(shù)獨特的詮釋而永駐藝術(shù)長河。<br><br></p><p>繪畫先是學(xué)習(xí)古人，正所謂臨摹。而能夠真正的創(chuàng)新的藝術(shù)家實屬少數(shù)。放眼當(dāng)今畫壇，有一位藝術(shù)家被譽為“野稻谷中國畫第一人”，他就是雷甲壽。雷甲壽先生勇于革故鼎新，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，師法自然，在藝術(shù)創(chuàng)作中追求古人，自然與自我的互證互生。在繪畫語言的表現(xiàn)形式上，在文人畫主題的拓展方面都進行了卓有成績的探索，他對野稻谷的描繪，在花鳥畫領(lǐng)域開辟了新的題材。</p> <h5 style="text-align: center">（野稻谷中國畫第一人-----雷甲壽）</h5> 雷甲壽，號白云子，1955年生于山西洪洞。1987年入董壽平先生畫室學(xué)習(xí)。民革中央畫院副院長、中國花鳥畫創(chuàng)作院常務(wù)副院長、北京石齊畫院副院長、石齊藝術(shù)研究會副會長，被譽為“野稻谷中國畫第一人”。他曾擔(dān)任中國美協(xié)“紀念紅軍長征70周年中國畫大展”、“美麗乳山中國畫名家畫展”等展賽評委。其作品被國家博物館、故宮博物院、齊白石藝術(shù)館、張大千藝術(shù)館、八大山人藝術(shù)館、揚州八怪藝術(shù)館等機構(gòu)收藏。<br> <h5 style="text-align: center">（雷甲壽與范迪安）</h5> 他的作品《熱土載厚情》獲文化部、中國文聯(lián)、中國美協(xié)舉辦的第二屆全國中國畫大展銅獎；《香趣圖》獲“迎奧運”全國中國畫大展銀獎；《長城腳下》獲首屆中國(湘潭)齊白石國際文化藝術(shù)節(jié)，全國中青年中國畫作品提名展銀獎；《稻谷香里說豐年》獲第28屆世界遺產(chǎn)大會國際書畫大賽展銅獎。先后參加中國美協(xié)第十五次新人新作展，中國美協(xié)首屆會員精品展，西部輝煌全國中國畫作品提名展等大型展覽30多次。由人民美術(shù)出版社、天津人民美術(shù)出版社、天津楊柳青畫社出版的大紅袍《中國近現(xiàn)代名家畫集?雷甲壽》《當(dāng)代中國畫名家精品叢書?雷甲壽作品精選》《國畫名家經(jīng)典?雷甲壽》《雷甲壽畫集》《中國美術(shù)家?雷甲壽》《雷甲壽?潤》等個人畫集多冊。 <h5 style="text-align: center">（雷甲壽與靳尚誼）</h5><div><br></div> 雷甲壽被譽為“野稻谷中國畫第一人”，可謂是做到了開宗立派。開宗立派是很難的，因為中國的書畫最主要的是先學(xué)習(xí)臨摹，先仿古人之法。前人的登峰造極，想創(chuàng)新和開宗立派極其困難。而雷甲壽做到了，道是代代傳，法是代代破。跪著學(xué)傳統(tǒng)，站著畫自己。中國畫貴在創(chuàng)新，筆墨當(dāng)隨時代，相同題材筆墨質(zhì)量上求高，相同筆墨質(zhì)量題材選擇上要新，借自然造化書寫心中之美。 <h5 style="text-align: center;">（國家博物館雷甲壽大展）</h5> 雷甲壽先生是一位卓有成就的花鳥畫大家。他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上師法自然，在藝術(shù)創(chuàng)作中追求古人、自然與自我的互證互生，在繪畫語言的表現(xiàn)形式上，在文人畫主題的拓展方面都進行了大膽的探索。他以酣暢的筆墨、壯麗的色彩、宏大的格局、深邃的意境譜寫了花鳥畫的新篇章。<br> <br>書畫藝術(shù)有著悠久的歷史，是精神文明建設(shè)的重要內(nèi)容。它不僅傳承著華夏文明，是中華民族文化的重要載體，而且是人們交流思想、傳遞信息的工具。既是實用藝術(shù)，也是欣賞藝術(shù)，因此備受人們的喜愛。 <h5 style="text-align: center">（雷甲壽與恩師石齊）</h5> 雷甲壽曾跟隨畫家石齊學(xué)習(xí)繪畫，他們相識二十余年，亦師亦友，藝術(shù)風(fēng)格上雖各有千秋，但卻有著相同藝術(shù)精神，那就是對中國畫的創(chuàng)新繼承。石齊的繪畫作品風(fēng)格強烈、色彩耀眼，在他的藝術(shù)世界中，人們看到了思想活躍、感情率真、敢于探索的時代精神。雷甲壽的作品有著扎實的傳統(tǒng)功力，同時廣泛吸收了許多現(xiàn)代藝術(shù)的營養(yǎng)。寫意花鳥畫藝術(shù)在國內(nèi)外享有很高的聲譽，特別是他獨辟蹊徑創(chuàng)作的野稻谷中國畫，表現(xiàn)上突破傳統(tǒng)，大膽用墨，在水墨色彩間，不斷創(chuàng)造新技法，極富特色和風(fēng)格。 著名畫家石齊評論雷甲壽：“甲壽的畫筆墨好，有自家風(fēng)貌，是真正地點亮了自家燈火。一看他的畫就給人一種震撼，一種氣勢磅礴的感覺。他的筆墨非常大氣、非常奔放、非常濃重、非常淋漓、非常精干。一個花鳥畫家，把作品拿出來，蓋住作者名字，能讓人一眼認出作者是誰，許多人做不到。雷甲壽做到了，他的畫在展覽中，在眾多作品中，不用看題名，人們一眼就能認出這是雷甲壽的作品，這是雷甲壽的成功。雷甲壽這位畫家能夠留下來?！? 雷甲壽是前50位登上美術(shù)界“大紅袍”畫冊《中國近現(xiàn)代名家畫集》的畫家，也是為數(shù)不多能登上這本具有極大影響力畫冊的當(dāng)代藝術(shù)家。這套大型系列畫冊自1994年開始編纂出版，收入了張大千、齊白石、徐悲鴻、范曾、石虎、徐希、宋雨桂、史國良等美術(shù)大師的經(jīng)典作品，具有公認的學(xué)術(shù)性和權(quán)威性，長期以來備受美術(shù)理論研究者和專業(yè)藝術(shù)愛好者的推崇。 對于藝術(shù)的風(fēng)格定位，雷甲壽也深入表達了自己的理念。淵明愛菊，苦禪畫荷，他卻另辟蹊徑，以稻谷入畫。在會上他更是著重強調(diào)了自己創(chuàng)作中的遵循的五個結(jié)合：第一，是山水與花鳥的結(jié)合。他將花鳥畫的趣味和山水畫的意境相結(jié)合。第二，水墨與重彩的結(jié)合。將中國的水墨與西方的重彩創(chuàng)新結(jié)合，筆墨的厚重感與色彩的鮮明立體展現(xiàn)，力求達到大花鳥畫的精神境界。第三，自然與形式的結(jié)合。用創(chuàng)新技法、形式表達客觀的存在。相同題材筆墨質(zhì)量上求高，相同筆墨質(zhì)量題材選擇上要新。第四，具象和抽象的結(jié)合。第五，經(jīng)典與當(dāng)代的集合。繼承傳統(tǒng)的筆墨精神，師古而不泥古，創(chuàng)新表達符合當(dāng)代情懷與需求的題材與藝術(shù)。 道是代代傳，法是代代破。跪著學(xué)傳統(tǒng)，站著畫自己。中國畫貴在創(chuàng)新，筆墨當(dāng)隨時代。雷甲壽，找到了自己的精神寄托——野稻谷。這種堅韌、自強、低調(diào)、單純又無處不在的植物，成為他借自然造化書寫心中之美的主角。 <h1><b>中國寫意畫創(chuàng)新難如登天，他是如何做到的？</b></h1><div>“中國畫經(jīng)歷了一千多年的演變發(fā)展，藝術(shù)深厚、博大精深，想要創(chuàng)新難如登天。但雷甲壽做到了，很值得欽佩?！?lt;br>上面這句話，是在日前舉行的“野稻谷中國畫第一人雷甲壽精品特展”開幕式上，北京畫院藝委會副主任、國畫大家石齊對雷甲壽作品的高度評價。<br></div> <b>筆墨創(chuàng)新：于平面中求立體之美，在光影里寫國畫神韻</b><br>層次與筆墨的濃淡處理，是雷甲壽花鳥畫的一個顯著特點。中國畫的一大特色是平面，而西方畫師講究立體的。但如何讓中國畫也在平面中呈現(xiàn)出立體的視覺效果？讓畫面的質(zhì)感凸顯出層次分明的藝術(shù)效果呢？雷甲壽先生就從西方畫的光影技法上找到了靈感。水墨筆法的濃淡處理，色彩恰到好處的對比運用，讓平面的中國畫呈現(xiàn)出立體的藝術(shù)美感。雷甲壽筆下的花鳥作品，無疑在這一點上實現(xiàn)了突破前人。濃黑之處墨色厚重，筆力千鈞，層層暈染，給人力透紙背的感覺；清淡的地方又如云霧縹緲，似有還無，令人浮想聯(lián)翩。這濃淡呼應(yīng)之間恰恰襯托出雷甲壽對筆墨運用隨心所欲的藝術(shù)功力。<br> <p><b>內(nèi)容創(chuàng)新：在傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，在學(xué)習(xí)中獨辟蹊徑</b><br>雷甲壽先生的作品，上承徐渭、陳淳，八大山人，近現(xiàn)代則從吳昌碩、齊白石、潘天壽、李可染等大家的筆意中汲取創(chuàng)作營養(yǎng)。作為中國畫三大分支之一的花鳥畫，在中國繪畫史乃至世界繪畫史上都占有重要的一席之地，而寫意花鳥無疑是花鳥畫中最能代表藝術(shù)造詣的領(lǐng)域。從內(nèi)容到形式，從筆墨到意趣，歷代大家都形成了自己獨特的藝術(shù)語言，留下了供后世今人借鑒學(xué)習(xí)的精品。<br><br></p><p>在創(chuàng)作上，既要繼承傳統(tǒng)，更要師古不泥。學(xué)習(xí)前人的過程，是積累和創(chuàng)作的過程，更是突破創(chuàng)新的過程。雷甲壽先生深知，寫意入門容易，畫好難。傳統(tǒng)中國畫魅力無窮，古人的寫意筆精墨妙，繼承傳統(tǒng)中國畫的精髓，丟掉傳統(tǒng)中國畫的外在形式，創(chuàng)作出具有現(xiàn)代審美意境的中國畫，是當(dāng)代畫家的責(zé)任。欣賞雷甲壽先生的作品，我們不難發(fā)現(xiàn)，他將山水畫的宏大意境和融入花鳥畫的創(chuàng)作，形成了與傳統(tǒng)寫意花鳥完全不同的風(fēng)格，這不僅是一種嘗試，更是一種創(chuàng)新和突破。<br> <br></p><p><br></p> <b>題材創(chuàng)新：他賦予野稻谷的精神內(nèi)涵</b><br>梅蘭竹菊，是花鳥畫千年不變的主題，是無數(shù)畫家臨摹創(chuàng)作的題材。這樣的題材固然有其長久的藝術(shù)魅力，但除了這些常見的，難道就沒有新的題材和內(nèi)容可供畫家們作為創(chuàng)作的載體了么？答案當(dāng)然是否定的。自然界的萬物都可以成為畫家筆下的主角，成為畫家抒發(fā)胸中靈感的對象。雷甲壽先生選擇的，是野稻谷。<br> 在雷甲壽先生筆下，一叢叢的野稻谷恣肆成長，或生機勃勃，預(yù)示著蓬勃的生命力；或金黃粒粒，透射出收獲的成熟。間或一只、幾只小鳥停留小憩，給人大自然原始之美。為什么是野稻谷這么普通得被人忽略的植物呢？牡丹、荷花、各種翠羽翎毛數(shù)不勝數(shù)，為什么獨獨是野稻谷讓雷甲壽先生情有獨鐘呢？ 野稻谷是一種自然生長的植物。無需人工培育，能抵抗惡劣的自然條件，年年生長春華秋實，這一點象征著不屈不撓的奮斗精神，象征著抗爭與獨立的自由精神，更象征著華夏兒女永不磨滅的民族血性。雷甲壽先生正是從野稻谷身上看到了這些閃爍著人性光輝的可貴品格，才將其作為自己花鳥畫創(chuàng)作的主要題材，并賦予其積極向上、奮進不止的精神內(nèi)涵。 <b>有情懷有責(zé)任擔(dān)當(dāng)?shù)乃囆g(shù)家，才能有好的傳世作品</b><br>從傳統(tǒng)意義上說，一個藝術(shù)家的創(chuàng)新是否具有生命力，就看其作品獨立存在的生命價值。好作品，不但要有藝術(shù)家真誠的藝術(shù)情感和獨特風(fēng)格，更要有別人難以超越的<font color="#ff8a00">精神高度</font>。雷甲壽先生在數(shù)十年的創(chuàng)作實踐中，始終堅持“題材創(chuàng)新、筆墨創(chuàng)新、思想創(chuàng)新”的創(chuàng)作原則，主張?zhí)烊撕弦?，著力?gòu)建“大花鳥精神”繪畫體系，最終形成了自己獨樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格。野稻谷中國畫第一人，實至名歸！<br>