<p>在師父的指引帶領下，走到《溪山紅樹》畫面里面去，故地重游，這是自己第二遍，第三遍走進《溪山紅樹》，同門的師兄們有的已經(jīng)早早走到了前面，有的從山腳下又一遍走來。不論走的早，走的晚，美景需要用心去看，去欣賞，無論走到那一處，駐足觀看，坐下小憩，幻化成筆，筆就是自己，筆鋒就是自己的眼睛，每到一處，都驚嘆造物主的高超，自然而然，無需雕琢，無論美丑，放下，是那么的和諧，拿起，是那么自然。溪山紅樹需要反復研讀。感恩師父。</p> <p>放慢速度，作品更加有內(nèi)容</p><p> 范郁文同學的總結：我在第二遍畫的時候，一是心態(tài)上安靜下來，抱著學習的態(tài)度，多讀畫，多對比，慢下來畫，而不是急于出作品，提醒自己沒有收獲再畫得多也是浪費時間，所以心靜了，筆墨才不會太浮躁敷衍，這是比第一遍明顯改進的地方，二就是老師說的，要注意關系，畫一會兒就停下來，觀察一下筆墨的形質(zhì)跟原作有什么不同，盡量體會原作線質(zhì)的感覺，然后會邊畫邊關注一下整體效果，干濕濃淡關系，虛實關系，注意留白，盡量不要一次畫到位，而是通過幾次的反復達到畫面的和諧，三是特別注意了用筆的水份，之前水份多了就容易糊，形成團，水份少了就成了干擦，看不到線條，畫面就不精神，所以這次會在廢紙上多試試才落筆，盡量找到合適的線條感覺，這是我的一點體會，大家多指教[抱拳]</p> <p>范郁文同學“松毛淡”，三字經(jīng)的踐行結果，值得學習</p> <p>陳鵬飛同學的第二遍</p><p>樹林里面有文章</p> <p>畫過了一些，是一個過程，在推進中把握火候和時機。</p> <p>回頭看課程，解決“過猶不及”的問題</p> <p>有所畫，有所不畫。</p> <p>慢就是快，王文波同學的畫就第一遍來看，解決了問題很多。</p><p> 劉延新學長評語?總體效果很好，自己理解著深入的好，山腰淡的山石還可以再深入！</p> <p>見筆，筆筆見筆，不空過，唐建中同學的畫，對“松，毛，淡”的筆觸，毛中見筆。</p><p> 劉老師評語：整體臨摹很好，局部筆墨的塑造不達標。第二張，首先把局部筆墨形質(zhì)的問題解決了，再整體。更好</p> <p>宋全勝同學的畫。</p><p> 劉延新學長評語 @宋全勝濟南?總體的把控和松毛效果好，再畫時進一步分析山石的結構和皴擦，注意對比關系！</p> <p>同學們好！</p><p>根據(jù)老師的安排，后面《溪山紅樹》的臨摹需要繼續(xù)深入，要達到背臨為好！</p><p>《溪山紅樹》是我們走進古人的一座寶庫、是走進當代的一扇法門、是既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的復合體。源于它，我們可以上追宋元，下接石濤、黃賓虹，直入我們的生活。</p><p>我們要反復研讀老師的課稿、視頻，領會深層次的精神，從局部做起，整體把握。從局部背臨逐步達到整體背臨！</p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 1.面壁臨本、反復讀畫是臨好范本的第一大要點。從小的筆墨塑造關系入手，認真地讀，悉心地揣摩、研究一樹一葉、一石一草等的用筆方法，尋找規(guī)律，努力追求筆墨的松毛淡、筋氣骨肉。</span></p><p> 2.整體解讀畫面的構成關系。發(fā)現(xiàn)物象之間的對比關系，悉心分析它們“起承轉合”的“經(jīng)營”謀略，尋找秩序、發(fā)現(xiàn)規(guī)律。</p><p><span style="color: rgb(255, 138, 0);"> 2020.6.23 </span></p><p><span style="color: rgb(255, 138, 0);"> 劉延新老師提出第二遍課程要求</span></p> <p>破壁，完成《溪山紅樹》，戰(zhàn)線拉的太長，意蘊就不足了。速戰(zhàn)速決，兩天一張?zhí)w淺，深度和厚度容易夾生。</p> <p>面壁，掛到墻上畫，只有自己覺道，悟道，才能是自己的，自己不覺，自己不悟，鑰匙在手里，指導就在眼前，也打不開門。</p> <p>范鬱文的臨摹作品，大家交流一下。郁郁蔥蔥，點畫狼藉，自由自在，已臻化境，為什麼？再畫還能如此嗎？分析一下，好在哪裡？————師父給的交流題目。</p> <p>范郁文的畫非常松 、活 ，是因為她指實 掌虛 腕松 ，再就是對山體結構理解到位，畫的多，量變達到了質(zhì)變。這是我的理解老師，不知道對不對，請老師批評指正。茍小霞同學的發(fā)言</p> <p><u style="color: rgb(176, 79, 187);">范郁文同學交流老師和各位學友多批評指正，我在臨摹的時候完全是對著范本找感覺，除了注重形似以外，落筆前時刻用老師對筆墨形質(zhì)的要求提醒自己，所以第二遍比第一遍有一點改進，但這些規(guī)律還遠不屬于自己，要轉化為自己的筆墨語言還是萬里之遙，離開范本，稍一放松，又回到自己原來的狀態(tài)，所以還需要老師多提醒督促，也要向各位老師師兄學習，以研究的心態(tài)多臨，背臨，更重要是用心，多練，把老師的要求固化于心[抱拳]</u></p> <p>@范郁文?千萬不要“離開範本尋找自己的語言”?！獛煾傅奶嵝选?lt;/p><p> 警惕無根之木，無源之水的所謂創(chuàng)新。</p><p>@范郁文?要到“心手相應”默然在手的時候，才能離開範本。而後，學以致用；最後，在創(chuàng)作的過程中，再融會貫通，尋找自己的語言、形式?！獛煾傅脑?lt;/p> <p>@劉老師?老師說的太對了，離開范本自己再畫又是不堪入目，學習的東西目前根本還用不上，還不屬于自己，這個階段的學習還需要很長一個過程，相信每一遍臨摹都會有新的領悟。范郁文同學交流。</p> <p>范郁文臨摹的畫，是在心靜的情況下，運用松毛淡的筆墨語言，一氣呵成，達到了渾然天成。如果能背臨達到此水平，就出師，[強][強][強]，李彪古同學的發(fā)言。</p> <p>陳鵬飛同學交流：范郁文同學筆墨確實很高妙，書譜有曰“通會之際”人書俱老……原作中寺廟旁邊的雜樹，是為了上下聯(lián)系起來……你沒有聯(lián)系起來……對畫面的分析有所欠缺…[抱拳][抱拳][抱拳]</p><p>@陳鵬飛-【千羽】?說的太概念，首先要解決“技”的問題?！獛煾刚f。</p><p>技近乎道。</p><p><br></p> <p>濃淡干濕虛實都做到了恰到好處[強]，山石的質(zhì)感和草木對比的也好。戴蒂同學交流發(fā)言（戴蒂同學整理師父的語錄，好腦子不如爛筆頭。）收藏，用心學習了。</p> <p>@范郁文同學?的筆墨松，活，雅，抒情，自然而然，一氣呵成！[玫瑰][微笑]，朱永斌同學交流。</p> <p>第二遍還在進行中，要走心，要達到過目不忘，過手不忘，有意無意，記憶感悟………</p> <p>關于“點”，皴檫點染，在山水畫里“點”得奧妙。師父拋出的問題“范郁文同學畫的好”</p><p> 郁郁蔥蔥，點畫狼籍，自由自在，已化境，為什么，再畫能達到這樣效果嗎？</p><p> 思考中。</p><p>今天下雨，小雨淅淅瀝瀝，地面的積水，“雨點”，點在水平面上，大自然，悠悠然的灑下雨滴，錯落有致。</p><p>大自然的化境，雨再下能達到這樣的效果嗎？</p><p>年年有雨，年年滴，隨時，隨地……</p> <p>師父在第二遍進行過程中，再次示范引導，分開，分類推演。</p><p> 解答同學們的疑惑。</p> <p>我們的班委，菩薩心腸，學習委員們發(fā)動大家思考，希望大家都得道。提出問題。＠所有人 老師晚上好！同學們晚上好！</p><p>明天週六，大家上午有時間嗎？請同學們準備好各自的疑點、問題及近段時間較滿意的一幅畫或一張局部圖，明早六點后發(fā)到咱們網(wǎng)絡班群，先發(fā)問題，緊接著發(fā)圖，請調(diào)整好圖片，老師將為咱們的問題作解答。收集問題</p> <p>同學們提出問題，捫心自問，“捫心”，有一個“提手”已經(jīng)在門邊了。沿著門道追問下去，</p> <p>提問題，就是一個整理思路的過程，從自問到發(fā)問，交流破疑。打通之，打破之。</p> <p>大家都有:</p><p>臨摹的要旨，不是惟妙惟肖，亦步亦趨。貴在得其神髓，抓其大法。所以，大家要深刻理解什麼是《溪山紅樹》的神髓？大法？</p><p>我聽大家如是說。</p><p>不要玩玄的，要結合實際，技進乎道</p> <p>感恩老師！老師保重身體！認真學習領悟老師的教導，神髓是不是指“寫意”，以形媚道，以文載道；大法是不是指“技近乎道”，虛心接受老師同學們的批評！—————</p><p>張青同學的感悟</p> <p>高清磊同學的讀畫所得。</p> <p>王文波同學在創(chuàng)作中，</p><p> 王文波同學讀溪山紅樹所得：《溪山紅樹》老師讓我們臨摹，因為這幅作品不是一般意義上的作品，作品傳遞出的信息量很大，在學習中可供借鑒的東西非常多。除了前面同學們提到的構圖，樹法，山石皴法設色等豐富高古以外，給我的感覺就是這幅作品營造了一種可游可居可賞的佳境，讓人如在其中，繪畫語言極其樸素，處理手法刻意巧妙而不著痕跡，顯得非常普通，精彩之處還在樹的處理上，每一組樹組合得活潑生動豐富自然，樹冠的外形非常整，樹與樹之間穿插對比自然看似不強烈卻非常明顯，每一組樹與周圍銜接看似很不經(jīng)意，卻渾然一體，自然天成，令人嘆為觀止。另一方面，在整幅畫中，每組樹的密與周圍山石的疏也形成了強烈的對比，樹密不透風，而周圍山石疏疏朗朗，卻不顯疏，整幅畫松緊得宜，每一處用筆清晰可見，是極佳的學習范本。每一次臨摹有每一次的理解，百臨不厭。這是學生的理解，請老師同學們批評指正。</p> <p>臨習溪山紅樹圖體會 （劉自立同學的畫和感悟） </p><p> 老師多次強調(diào)筆墨。溪山紅樹圖對筆墨的運用與變化很多。中國畫最講究筆墨，這是根基、源頭。 </p><p> 第一次臨習時對用筆體會不多，</p><p> 第二次臨習，進一步讀畫，有意識的注重干濕濃淡，輕重疾徐。在用墨方面，溪山紅樹圖用淡墨暈染的較多，皴擦點染也非常豐富。整個畫面有濃有淡很豐富。體現(xiàn)了老師講的筋氣骨肉。這一段學習主要體會筆墨。我覺得要體現(xiàn)堅質(zhì)、浩氣、高韻、深情。這是非常高的標準，還需要通過歷練用筆的提按頓挫，使線條，皴擦堅質(zhì)，這是久久為功的事情。 溪山紅樹圖在構圖方面也是非常合理豐富。有山、有水、可游、可居。 粗淺理解，還望老師、同學斧正。</p><p> 就是有時候畫的時候不能形成習慣性的提按頓挫、輕重疾徐，畫著畫著就忘了。還是歷練不夠。</p><p><br></p> <p>關于點的，自由自在，“雨點”的自由表達。年年下雨，又不一樣。</p> <p>楊峻同學第二張畫</p> <p>一遍有一遍的體會和收獲，鵬飛同學的畫有深度。</p> <p>文波兄的畫面，畫意很足，講究</p> <p>師父時刻提醒，不能落入草率。</p> <p>形神兼?zhèn)洌y得，擦筆的潤勁，需要反復拿捏。高。朱文斌同學的畫很耐看。</p> <p>同學們好，我看大家最近的這個進步很大，有些同學對溪山紅樹的把握也趨近于圓熟，非常熟練，有些同學駕輕就熟，那么大部分同學是還沒有殺進來，沒找到感覺，我給大家再說一下。</p><p>溪山紅樹，剛才問大家她的“神髓”是什么，溪山紅樹的“神髓”是清四王，傳統(tǒng)地代表“清四王”，是承接古人，因襲古人。在清朝的始終是一個代表的流派，那王石谷，是四王之中“王中之王”。是在清朝成為畫圣，四王是我們承前啟后這么一個一座橋梁，有助于我們接近古人，認識古法，認識傳統(tǒng)，那么《溪山紅樹》，是所有的典范里最好的一個范本。</p><p>所以說我們要源于它，源于溪山紅樹，那么大家在物象結構上：物象塑造就是樹的畫法，雜樹的畫法，大樹的畫法，小樹的畫法，遠樹的畫法，這樹都叫樹。樹的畫法，里邊很豐富，第二個就我們看他的這個山石的結構關系，也很豐富，有簡的有繁的，有密不容針的，中間那一塊密不容針，再往上的那個山崖就是簡簡的幾筆，這里邊兒繁簡都有，所有的物象塑造也很豐富。</p><p> 那四句話大家一定要記住，我們要判斷一張好畫的四個標準，第一是筆墨，第二是物象，第三是構圖，第四是他的意蘊，就是這四個句話，語言塑造，形式塑造，物象塑造，意蘊塑造。中國畫的這個語言塑造就是筆墨。筆墨大家老感覺很玄乎，我們把筆和墨把它分開，就是把那個線條你要參透“鐵畫銀鉤”這四個字，大家時時刻刻把它記住，“松毛淡”是用墨，“鐵畫銀勾”是用筆。這些東西要記住。</p><p>就像我們的一座建筑一樣，你的建筑質(zhì)量，合格不合格對原始材料要求非常非常重要，我們最主要的是什么？我們的架構，我們站在這個一個房子里邊兒，我們看我們地那個放的，那個水泥結構，這個鋼筋結構，這都是在中國畫里稱之為古法，那么你看看你的線條是不是有呢，骨法所謂的什么是古法，就是說那個高韻、深情堅質(zhì)、浩氣。你就看你那個縣城里邊兒是不是高中申請簡直好奇，說這叫用筆，用墨的時候大家就說黑白灰的關系，那么西方繪畫叫黑白灰呢，我們叫濃淡干濕啊，叫春撒電纜，包括我們“松毛淡”，這都是用墨。用墨，分兩個大法。</p><p>一個是積墨法，一個是破墨法。積墨法的方法，就和畫素描一樣，從淡到濃，從淺到深，慢慢去畫，這個東西小小孩兒都能知道，大家不知道？我們現(xiàn)在大家出問題是：眼高手低，老想畫成一件作品，而沒有去潛下心來去研究，大家能潛下心去研究的時候，就看我們前面的幾個進步快的同學劉延新，王玲玲，范郁文等同學。他們不是說比大家聰明，而是他們在研究。畫的都很好，就是他們理解，并不是說他們有多么高的悟性，比大家的才情多么高，而是他們從一個局部塑造到整體的，這種觀摩都大費腦子，他們都認真的去讀畫就看見了，拆開來看，是這個道理。</p><p>另外大家都跟筆墨交朋友，我今天早晨在家里。家里人聽《梨花頌》這個歌曲，大家看有好多人唱的非常好，梨花頌已經(jīng)不是個技巧的，簡單的技巧的問題了。梨花頌，一定是一種文化學養(yǎng)，沒有情，沒有文化學養(yǎng)唱不好《梨花頌》，大家想是不是這個道理？</p><p>另外我也說了，像梨花頌這么經(jīng)典的這個曲子，這個它的節(jié)奏和旋律，每一個唱腔跟我們的筆墨是一樣的關系，那么我們講“鐵畫銀鉤”，每一個點每一個劃要求要求到位，不能胡涂亂抹，大家想那個唱歌也是這樣啊，那這個節(jié)奏抓得好，旋律要抓得好，里邊的情感速度也得抓得好，那么我們唱歌里邊兒強調(diào)拿捏，這個拿捏做得好。</p><p>什么叫拿捏，大家想想，那個時候我們在這個中國畫的塑造上面，在筆墨的使用方面，你就可以放開去畫嗎？你有什么資格去放開畫，你有你有沒有進過研究？跟歌唱不是一個道理嗎！</p><p>大家如果不服氣，那個《梨花頌》你唱一下不行嗎？我們看大家誰能唱的這么好嗎，人家為什么唱的好，就說明他們?nèi)パ芯窟^他們的不懈的努力去鍛煉過，就一個梨花頌，你可千千百遍的反復地去詠唱，反復的去琢磨，是這個道理。你才能唱得好一點兒，當然前提你得有那個天賦，我們的筆墨同樣是這樣，“鐵畫銀鉤”一個點一個線，來不得半點的馬虎啊，不是所有人都得筆墨研究的這么透徹，都具這個塑造能力，大家要理解。</p><p>最后給大家說著重的說一下，同樣的是畫《溪山紅樹》，有人把它畫黑了，有人把它畫白了，有的畫的很簡單，有的畫的很豐富，這個都沒有問題，我們沒有，也大可不必畫的都給這個王石谷《溪山紅樹》一模一樣，維妙維肖，我們上面說過，老師不要求這個。老師要求你們每一個同學都從里邊兒有所得，我們沒有那么多時間。像挖井一樣，挖一個一口井。這挖半個截，那也挖半截，我們一生之中挖了好多半截子工程，我們把有限的精力放到這一幅作品里邊兒去，把這一幅作品吃透，我們等于是把宋元的這個傳統(tǒng)的東西，宋元的東西我們都把他們納入這個視線之中，納入到我們這個學習之中去。</p><p>什么叫舉一反三？就是我們把《溪山紅樹》吃透了，我們再看其他的-看石濤的畫，再看倪贊的作品，看巨然的作品，看李唐的作品，都會迎刃而解，如果我們把一件作品也沒有做好，一件事情也沒有做好，我們?nèi)ネ贤侠覀兎笱芰什莸刈隽撕枚嗍虑椋覀兣R摹了好多畫沒有用的，所以我們沉下心來，把這一張作品大家吃透之后，其他的畫作品</p> <p>我們迎刃而解，看一眼就會了，拿過來就會。就這個道理。</p><p>這里給大家強調(diào)的給大家強調(diào)的就是。同學老是在這個地方停止不前，不敢動手，我畫的比他畫的淡了，老師，我畫的比他畫的黑了，我比他畫的濃了，我比他畫大了，畫小了，這都不是問題，主要的問題是你得到了什么，就是這四句話，筆墨、塑造、構圖、意蘊，這四句話里，你琢磨你得學些東西，你把它畫成黃賓虹也好，你把它畫成石濤也好，你把這畫稱王石谷也好都好，就是你要有所得，這是最主要的，所以大家要鼓足勇氣把局部的塑造學習好了之后，再完整地把它畫，你們都知道韓霄風，畫過九遍《溪山紅樹》。譚曉東班長現(xiàn)在進步這么大，一開始臨摹的不好，到后來反過頭來自己補課也是這個道理。</p><p>這個上午簡短的給大家說這些，我關注著大家，最近大家我看著有點兒消沉，大家還得積極努力，抓緊畫起來，每天不能不能放過，自己每天不要放，自己最少有兩個小時的時間，好多同學根本這個課時根本不夠，這兩個小時不一定放在每天，但是在一周你最少給我拿出十個小時的時間來學習就夠了，你一周就拿出十個小時的時間。</p><p>2020年6月30日星期二師父強調(diào)12字要旨</p><p>《溪山紅樹》臨摹第一要旨:</p><p>得法----樹法 石法 山法 水法 筆法 墨法。</p><p> </p> <p>師父教的新課程。</p>