<p><br></p><p>雖然現(xiàn)在數(shù)碼攝影的成本非常低，按一下快門最多也就是浪費(fèi)點(diǎn)電量而已，而且一般數(shù)碼單反的快門壽命都能在十萬次左右，輕輕勾一下手指的成本幾乎可以忽略不計(jì)。<b>不過對于一出門就動輒幾百張的朋友們來說，出片率真的就會因此提高嗎？雖然亂中取勝也是一個(gè)有一定幾率拍到大片的方法，但對于自己實(shí)際攝影水平的提升，應(yīng)該不會有太多的幫助。</b></p><p><br></p><p>今天想跟您聊的是能提高你攝影水平，也能夠讓你的快門“更值錢”的幾個(gè)問題。</p><p><br></p><p><b>為什么要拍這個(gè)畫面</b></p><p><br></p><p>這是個(gè)十分重要的問題，是讓你的拍攝精準(zhǔn)化必須思考的問題。簡言之，就是為什么要按快門。</p><p><br></p> <h3>是這個(gè)畫面很美？很有趣？勾起你特別的回憶？還是想呈現(xiàn)什么故事？又或者你只是想練習(xí)某個(gè)拍攝手法？</h3></br><h3> <h3>給自己一個(gè)按快門的理由，賦予畫面更確實(shí)的意義。經(jīng)過這層思考捕捉到畫面無論好壞，至少有你的想法在其中，而不是個(gè)連靈魂都沒有的莫名作品。</h3></br><h3> <h3>如果你連自己為什么要拍這個(gè)畫面的原因都不知道，那么在后期選片的時(shí)候這張照片肯定無法逃離被刪除或繼續(xù)在硬盤里落灰的宿命。</h3></br><h3> <h3>想好了為什么拍攝這個(gè)畫面，就相當(dāng)于為作品提前在腦海里命題并且樹立中心思想。這個(gè)畫面才有可能擁有真正的藝術(shù)價(jià)值和生命。</h3></br><h3><strong>現(xiàn)在的光線條件是否適合</strong></h3></br><h3>光線是攝影得以進(jìn)行的必備條件，如果光線不足，拍攝到的畫面將失去大量細(xì)節(jié)，也看不清楚。</h3></br><h3> <h3>為了得到更多的曝光量，你不得不降低快門速度或拉高ISO值，但相對也可能造成無法手持拍攝或出現(xiàn)噪點(diǎn)的狀況。</h3></br><h3> <h3>因此在拍照時(shí)，需要知道是什么光線照亮了被攝主體？從哪個(gè)方向照過來？光線強(qiáng)度夠嗎？是否需要另外使用閃光燈或其他燈具補(bǔ)光？</h3></br><h3> <h3>如果無法再補(bǔ)光，只能拉長曝光時(shí)間的話，是否需要上腳架拍攝等，如果這些問題都能在瞬間考慮清楚的話，拍出好作品的幾率會大大提高。</h3></br><h3> <h3>而且光線也有硬、柔之分，配合不同的情況，又或表現(xiàn)不同的內(nèi)心感覺，需要考慮到不同的光線因素?？傊?，就要注意及學(xué)習(xí)運(yùn)用光線。</h3></br><h3> <h3>為什么拍這個(gè)畫面和當(dāng)前條件下的光線是否能夠進(jìn)行相應(yīng)的創(chuàng)作這兩個(gè)問題考慮清楚了，那么你的這幅作品就成功了一半。后面的兩個(gè)問題，則是關(guān)于畫面的具體細(xì)節(jié)。</h3></br><h3><strong>畫面中的視覺主體是什么</strong></h3></br><h3>想好捕捉這畫面想傳遞的內(nèi)容和光線條件之后，接著就是動腦想構(gòu)圖，讓它很好地傳達(dá)你想表達(dá)的信息，此時(shí)，決定視覺主體便是首當(dāng)其沖的問題。</h3></br><h3> <h3>這個(gè)視覺主體，關(guān)系到畫面主體的呈現(xiàn)，常常也會影響觀眾對作品的第一次印象。根據(jù)構(gòu)圖，決定好對焦應(yīng)該在哪里時(shí)，可采用手動選擇自動對焦點(diǎn)的方式，保證準(zhǔn)確合焦。</h3></br><h3> <p>確定了視覺主體，接下來就該檢查鏡頭畫面中，是否還有其他可能搶走主角風(fēng)頭的多余元素，如果有，嘗試移動腳步或改變角度來避開他們。</p><p><br></p> <h3>或是可以用淺景深的方法，讓它們不這么明顯，以凸顯被攝主體。讓被攝主體成為畫面中最引人矚目的視覺中心。</h3></br><h3> <h3>當(dāng)遇到畫面中有兩個(gè)被攝主體都很喜歡時(shí)，不要貪心地想要一次拍下來，建議還是分別拍攝比較好。</h3></br><h3> <h3>縱觀大多數(shù)知名的攝影作品，構(gòu)圖和畫面普遍都比較簡潔直觀。多余的元素會破壞你畫面的純潔度，也會讓你的快門顯得非?！安恢靛X”。</h3></br><h3><strong>能不能用一些更獨(dú)特的角度去拍攝</strong></h3></br><h3>面對同一個(gè)場景，10個(gè)人可能會有一半以上的人拍出一樣的畫面，夸張一點(diǎn)的話也可能10個(gè)人拍的都一樣。</h3></br><h3> <h3>就拿某些熱門景點(diǎn)來說，搜索引擎中關(guān)鍵字一搜索下來，啪啪啪一大堆圖片可能都長得差不多，看著都是“撞圖”的感覺。</h3></br><h3> <h3>想要?jiǎng)?chuàng)作出出眾的作品，發(fā)現(xiàn)不同的角度是一門必修課，面對同一個(gè)拍攝主體，嘗試以多種不同的視角來捕捉，想必能發(fā)現(xiàn)與眾不同的新天地。</h3></br><h3> <h3>對于紀(jì)實(shí)攝影來說，除了在可以在機(jī)位上做出一些變化，還可以在拍攝立場上做出一些改變，這些改變會讓你的作品更加獨(dú)特。</h3></br><h3> <h3>例如你拍攝的是一組關(guān)于家庭聚會的紀(jì)實(shí)作品，你可以同時(shí)拍攝兩組作品，一組以老人的視角去觀察，一組以兒童的觀點(diǎn)去記錄。</h3></br><h3> <h3>這樣拍出的兩組作品不僅能更完整的組成一個(gè)故事鏈，還能讓攝影師體會不同身份帶來的感受變化，作品更具戲劇沖突性。</h3></br><h3><strong>這個(gè)畫面是否有故事</strong></h3></br><h3>要成為出色的攝影師，每一張照片總會留下一個(gè)故事。當(dāng)照片正在記錄一個(gè)人或是一個(gè)時(shí)間內(nèi)的故事，你便為這張照片增加了生命和意義。</h3></br><h3> <h3>擁有故事的照片，就不再只是一個(gè)感光元件下的“影像”，而是一個(gè)拍攝對象對觀眾的情感交流。所以在拍攝前先問一問自己，這張照片會有“故事”嗎？</h3></br><h3> <p>拍出“能說話”的攝影作品的攝影師才是真正的大師。布列松等青史留名的攝影師的作品中，無不在講述著被攝主體的各種情感。</p><p><br></p> <h3>一直以來，攝影的客觀都被理解成為冷漠和不動聲色的復(fù)制記錄。實(shí)際上，角度的選擇、語言的表達(dá)、瞬間的選取甚至取景器的剪裁，從來都是能給畫面帶來故事的。</h3></br><h3> <h3>有故事的照片充滿了人文精神的關(guān)懷和攝影師對被攝主體的情感溫度，這樣的作品，才是真正“值錢”的作品，也是真正“值錢”的快門應(yīng)該記錄下的畫面。</h3></br><h3> <p>所謂“值錢”的快門并不是說字面意思上的按一下快門需要極高的成本，而是想告訴大家我們在攝影中應(yīng)該提前注意到的幾個(gè)問題和真正值得去捕捉的一些畫面。讓大家對拍攝畫面的選擇和構(gòu)成形成重視，才是這篇文章真正想表達(dá)的主題。</p>