<p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">在世界面前</b>，能夠代表中國的美術(shù)就是中國畫。它是我們中華民族的優(yōu)秀<b style="color: rgb(237, 35, 8);">傳統(tǒng)，精英文化，是國粹</b>，是中國美術(shù)的核心主體。</p><p class="ql-block"><b>中國古代繪畫是中華傳統(tǒng)文化之花，它們</b><b style="color: rgb(237, 35, 8);">燦爛、優(yōu)雅、精致、沉靜，</b><b>歷經(jīng)千年而花香依舊。</b></p> <p class="ql-block">每一幅傳世畫作，都是來自過去的信使，承載著豐富的歷史文化信息。</p><p class="ql-block">中華文明的優(yōu)雅與自信，就<b style="color: rgb(237, 35, 8);">埋藏</b>在中國畫的一處處<b style="color: rgb(237, 35, 8);">細(xì)節(jié)</b>之中。</p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">讀懂了中國畫，就讀懂了中國文化的博大與豐富</b></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">我們今天就來說說到底什么樣的中國畫才算是好畫？</span></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">構(gòu)圖</b></p><p class="ql-block">構(gòu)圖雖然是一個非常活躍的<b style="color: rgb(237, 35, 8);">藝術(shù)創(chuàng)造</b>過程，但并不是無法可循。</p><p class="ql-block">中國畫在其長期的發(fā)展演變中建立了許多符合自身審美要求的構(gòu)圖法則，<b style="color: rgb(237, 35, 8);">如布勢、主次、對比、均衡、疏密；開合等等。</b></p> <p class="ql-block">除此之外，中國山水畫家在構(gòu)圖上有<b style="color: rgb(237, 35, 8);">“五字法</b>”的形象性的概括描述——</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">按“之”、“甲”、“由”、“則”、“須”五個字的結(jié)構(gòu)樣式來分割空間：</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“之”字是左推右讓、“甲”字是上重下輕、“由”字是上輕下重、“則”字是左實(shí)右虛、“須”字是左虛右實(shí)。</p> <p class="ql-block">再如“<b style="color: rgb(237, 35, 8);">散點(diǎn)透視</b>”中的“<b style="color: rgb(237, 35, 8);">三遠(yuǎn)法</b>”……種種法則，使我們在研究、學(xué)習(xí)中國畫構(gòu)圖時有了較為明晰的<b style="color: rgb(237, 35, 8);">思考方向</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">?這些是民族藝術(shù)中邏輯思維和形象思維交織演化的寶貴遺產(chǎn)。</span></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">空白</b>也是構(gòu)圖中需要重點(diǎn)思考的構(gòu)成因素。<b style="color: rgb(237, 35, 8);">“白”是計(jì)戈眨白、策略之白。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">它的大小、位置、多少、聚散、呼應(yīng)等</b><b>等都關(guān)系著</b><b style="color: rgb(237, 35, 8);">畫面</b><b>的韻律美和形式美的成立與否，因而怎樣進(jìn)行布白也就成為—個值得研究的課題。</b></p> <p class="ql-block">根據(jù)主體和形式美的需要，空白—般有如下幾種存在方式：</p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">①表示天、地的地方</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">②有云霧和水流的地方</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">③過于繁密的地方</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">④主體周圍</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">⑤不畫背景</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">⑥形式美的需要</b></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">意境</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">賞心者為上，悅目者為下，“不于意境上用力”，就沒有“言外之味”、“弦外之響”。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">正如蘇東坡所說：<b style="color: rgb(237, 35, 8);">“論畫以形似，見與兒童鄰；賦詩必此詩，定知非詩人。”</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在繪畫創(chuàng)作中我們追求意境，就是追求一種情景交融的藝術(shù)境界。</p> <p class="ql-block">沒有景，情感就不能從主體轉(zhuǎn)為客體表現(xiàn)，景物是有形的，情感是無形的，<b style="color: rgb(237, 35, 8);">以情入景，就能以神求形，以形寫神。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">意象</b>的焦點(diǎn)不是對景物進(jìn)行匠氣的鋪陳、描摹，它不求完全再現(xiàn)，應(yīng)該“<b style="color: rgb(237, 35, 8);">如相中之色，水中之月，鏡中之象”，是象外之象、景外之景、韻外之致的無窮意境。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">虛實(shí)相生是意境構(gòu)成的主要方面和主要表現(xiàn)方式</b>，它是美學(xué)原則，是意匠手段。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">王弼在《周易略例》里說：“<b style="color: rgb(237, 35, 8);">盡意莫若象，盡象莫若言?！?lt;/b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(1, 1, 1);">笪重光說“</span><b style="color: rgb(237, 35, 8);">虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境。</b><span style="color: rgb(1, 1, 1);">”這表明繪畫中創(chuàng)造意境的方法，主要通過意象的選擇組合，創(chuàng)造出虛實(shí)結(jié)合的間來擴(kuò)展畫面的意境，使得意境更為深遠(yuǎn)，境界更為廣博。</span></p> <p class="ql-block">這種以虛映實(shí)，<b style="color: rgb(237, 35, 8);">以實(shí)顯虛，虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，虛實(shí)相生的結(jié)合</b>，凝聚著畫家的匠心與安排的技巧，體現(xiàn)著繪畫對象審美特性的全面把握。</p> <p class="ql-block">杜甫《丹青引贈曹將軍霸》：<b style="color: rgb(237, 35, 8);">“意匠慘淡經(jīng)營中”，所提出的“意匠”，</b>寫的是畫師曹霸畫馬是專心致志地構(gòu)思描繪，綿綿密密地意匠經(jīng)營到畫面的每一個角落，在一張紙上，表現(xiàn)出最大、最豐富的內(nèi)容。</p><p class="ql-block">可見，加強(qiáng)了有傾向性的取舍、提煉，可以讓觀賞者產(chǎn)生強(qiáng)烈的印象。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(237, 35, 8);">筆法</b></p><p class="ql-block">繪畫是一種手藝活，無論立意還是布局，都要通過一定的技法體現(xiàn)出來。</p><p class="ql-block">國畫技法包括<b style="color: rgb(237, 35, 8);">用筆、用墨、用色</b>等，無高級低級之分，有功力深淺之別。</p> <p class="ql-block">中國畫中的用“筆”，通常指<b style="color: rgb(237, 35, 8);">勾、勒、皴、擦、點(diǎn)、頓、挫等筆法，或蒼勁，或?yàn)t灑，或奔放，或俊秀，</b>每一筆都應(yīng)包含感情，每一根線條、每一個墨點(diǎn)都富有生機(jī)。</p> <p class="ql-block">中國畫中的用“墨”，通常指<b style="color: rgb(237, 35, 8);">烘、染、破、積、潑等墨法以及墨的干、濕、濃、淡</b>等變化，以此來表現(xiàn)物象的<b style="color: rgb(237, 35, 8);">遠(yuǎn)近、凹凸、明暗、陰陽、燥潤等立體感和質(zhì)感。</b></p><p class="ql-block">用墨要做到靈動，不凝滯不板結(jié)。高超的畫技與深厚的學(xué)養(yǎng)相結(jié)合，氣韻自然而生，<b style="color: rgb(237, 35, 8);">“不求氣韻而氣韻自至，不求成法而法在其中”。</b></p> <p class="ql-block">無論社會如何變化，一些基礎(chǔ)的東西都是必需的。<b style="color: rgb(237, 35, 8);">畫畫可以給你提供文化滋養(yǎng)、人品修養(yǎng)</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">但要從技術(shù)層面向文化層面<b style="color: rgb(237, 35, 8);">升華</b>，只有刻苦<b style="color: rgb(237, 35, 8);">努力</b>的畫畫，才能創(chuàng)作出符合上述條件的佳作。</p>