<p class="ql-block">傷痕藝術(shù)曾經(jīng)在中國影響甚廣，懷斯的丹培拉水彩表現(xiàn)手法成為八十年代初文革后最適合的繪畫呈現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">安德魯·懷斯被贊譽(yù)為美國懷鄉(xiāng)寫實(shí)主義繪畫大師他以寫實(shí)的手法描繪他熟悉的鄉(xiāng)土景物將視覺經(jīng)驗(yàn)加以想象組織具有濃厚的鄉(xiāng)土色彩創(chuàng)造出獨(dú)特的懷鄉(xiāng)寫實(shí)作風(fēng)懷斯描繪美國鄉(xiāng)間自然風(fēng)土人物的畫作以精致逼真的寫實(shí)風(fēng)格表現(xiàn)了人與大自然的交流與調(diào)和樸實(shí)的題材引發(fā)人們懷念鄉(xiāng)土與自然的情思懷斯以其豐富的記憶和聯(lián)想將生活中的片斷化作令人感動的畫面出現(xiàn)在畫中的對象孤屋老人和鳥獸含有一股靜寂與淡淡的哀愁洋溢著動人肺腑的詩意他以敏銳的感觸精致的寫實(shí)技巧捕捉視覺的一瞬懷斯創(chuàng)造一種屬于個人的主觀藝術(shù)以一種連續(xù)而持久的個人主義應(yīng)付這個毫不穩(wěn)定和全無把握的現(xiàn)實(shí)生活。</p> <div style="text-align: center;">安德魯·懷斯 Andrew Wyeth</div><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 17px;"><br></span></div><div style="text-align: center;">美國當(dāng)代最著名的水彩畫家之一。他被評論為“引起懷鄉(xiāng)之情的寫實(shí)主義”，繼承了寫實(shí)的傳統(tǒng)又能引發(fā)人們內(nèi)心的共鳴，曾先后被三屆美國總統(tǒng)授予榮譽(yù)勛章。</div> <p class="ql-block">懷斯是上世紀(jì)80年代少數(shù)在中國藝術(shù)界被推廣的藝術(shù)家之一。他的作品不同于當(dāng)時流行的蘇聯(lián)寫實(shí)畫派，在當(dāng)時令人眼前一亮，影響了不少年輕的中國畫家，比如何多苓、艾軒等。</p> 安德魯·懷斯并未進(jìn)過專業(yè)院校學(xué)習(xí)繪畫，而是師從父親——美國著名插畫師NC·懷斯，由父親親自教授嚴(yán)苛的訓(xùn)練。父親懷斯所說：“繪畫必須反映出畫家的內(nèi)心——這就是繪畫的方法?！薄耙?，沒有人像我一樣是由自己的父親親自負(fù)責(zé)好好打磨出基本功的?！彼f，“我當(dāng)然非常清楚畫壇的名作都到底好在哪里，我也不會呆傻到記不住那些作品。但是，當(dāng)我回到我自己的創(chuàng)作世界中來時，我的腦海中就什么都不會想，除了我自己?！? <p class="ql-block">這是懷斯最為出名的一幅作品。</p> <div style="text-align: center;">《克里斯丁娜的世界》</div><div><div style="text-align: center;">被譽(yù)為20世紀(jì)中期美國最知名的作品。</div><div style="text-align: center;">畫面描繪的是身患小兒麻痹癥</div><div style="text-align: center;">而致殘的少女克里斯蒂娜，</div><div style="text-align: center;">無助地匍匐在荒涼的草地上，</div><div style="text-align: center;">正在艱難地向山坡上的木屋爬去。</div><div style="text-align: center;">空曠、孤寂悲冷的情調(diào)躍然紙上。</div><div style="text-align: center;">“盡管身體受到限制，但精神上并未如此”，</div><div style="text-align: center;">懷斯的魔幻現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格讓每一天的日常場景都富有詩意。</div></div> 安德魯·懷斯在繪畫上選擇了與父親的濃墨重彩不太相同的路徑。他著迷于水彩與蛋彩畫，十分注重畫面的肌理效果與質(zhì)感，營造畫面中的傷懷氛圍。<br><br> 在研究了波提切利的帆布蛋彩畫后，感覺帆布的彈性并不好，自己摸索了很久找到了一種方法。用蒸餾水、醋、蛋黃加上植物或礦物顏料混合出的材料，色彩飽和而有力度，畫面的持久性也很強(qiáng)。但是因?yàn)楦傻梅浅？?，多采用干筆淡彩一層一層罩染的畫法。淡淡的色調(diào)與油畫的厚重不同，令人聯(lián)想到大地與田園的色調(diào)。那是一種詩意而孤寂的色彩。 《踐踏過的草地》 以鄰居海格爾為主題的畫作，懷斯在1971-1985年間一共創(chuàng)作了240多幅。孤獨(dú)、內(nèi)省、詩意、冥想的氣質(zhì)。 1917年 1歲<br>7月12日，安德魯懷斯出生于美國東部賓夕尼亞的查茲弗德鎮(zhèn)。<br> 1919年 2歲<br>【繪畫世家】<br>父親N.C.懷斯 是一位頗具建樹的插畫家<br>懷斯的長姐赫特利?！阉埂ず盏?是著名的肖像和靜物畫家<br>二姐卡羅琳·懷斯也是一位畫家<br>另一位姐姐安·懷斯是一位作曲家<br>懷斯的兒子尼古拉斯是紐約的一名畫商及鑒賞家<br>懷斯小兒子詹姆斯·懷斯是一名寫實(shí)畫家<br>懷斯是五個兄弟姐妹中最小的一個，從小懷斯的身體狀況不是太好，他的的父親在他讀完一年級后就讓他回家讀書，并聘請的私教，他每年的夏天都在緬因州克萊德港度過。 1932年 15歲<br>9歲開始自學(xué)畫畫<br>懷斯繪畫的正式開始是在他15歲時在父親的工作室里接受了傳統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練，包括幾何體及人物寫生，學(xué)習(xí)霍華德·派爾、約翰·康斯坦波爾、米勒、塞岡提尼等繪畫大師的作品。 1933年春天 16歲<br>懷斯在賓夕尼亞洲農(nóng)場畫畫。 1935年18歲<br>費(fèi)城藝術(shù)聯(lián)盟，懷斯的水彩作品入選在費(fèi)城舉辦的藝術(shù)展覽。 1936年 19歲<br>繪制第一幅坦培拉作品，《波士頓獵犬盧佩畫像》。 水彩濕畫法，讓畫面富有水彩的意外性、有趣的效果。比如天花板和窗戶邊的陰影，鋪墊出些許壓抑的情緒。 1937年10月19日 20歲<br>懷斯在紐約的麥克佩斯畫廊舉辦首次個展，并獲得成功，開始受到紐約畫壇的關(guān)注。 1938年 21歲<br>懷斯繪制相伴一生的知己《年輕的瑞典人》 1939年4月 22歲<br>在波士頓的德爾·安德·理查茲畫廊、曼徹斯特的科利爾美術(shù)館舉辦水彩畫展。參加賓夕法尼亞學(xué)院藝術(shù)展覽 <div style="text-align: center;">“我的作品是與我生活的鄉(xiāng)土</div><div style="text-align: center;">深深結(jié)合在一起的。</div><div style="text-align: center;">但是我并非描繪這些風(fēng)景，</div><div style="text-align: center;">而是通過它來表現(xiàn)</div><div style="text-align: center;">我心靈深處的記憶與情感?！?lt;/div><div style="text-align: center;">希望，你已經(jīng)捕捉到了屬于</div><div style="text-align: center;">你自己的那份真切的情感。</div> <p class="ql-block">早期的懷斯繪畫都是生活中的小場景。</p> <p class="ql-block">輕松筆觸是青春時代的選擇。</p> <p class="ql-block">西部的雪園</p> <div style="text-align: center;">《遠(yuǎn)方》</div><div style="text-align: center;">——安德魯懷斯</div><div style="text-align: center;">那天是如此遼遠(yuǎn)</div><div style="text-align: center;">遼遠(yuǎn)地展著翅膀</div><div style="text-align: center;">即使愛是靜止的</div><div style="text-align: center;">靜止著讓記憶流淌</div><div style="text-align: center;">你背起自己小小的行囊</div><div style="text-align: center;">你走進(jìn)別人無法企及的遠(yuǎn)方</div><div style="text-align: center;">你在風(fēng)口遙望彼岸的紫丁香</div><div style="text-align: center;">你在田野揀拾古老的憂傷</div><div style="text-align: center;">我知道那是你心的方向</div><div style="text-align: center;">擁有這份懷念</div><div style="text-align: center;">這雪地上的爐火</div><div style="text-align: center;">就會有一次歡暢的流浪</div><div style="text-align: center;">于是整整一個雨季</div><div style="text-align: center;">我守著陽光</div><div style="text-align: center;">守著越冬的麥田</div> 1942年9月 25歲<br>懷斯被評為美國最年輕、最有才華的藝術(shù)家之一。<br> 1945年10月19日28歲<br>懷斯的父親去世<br>懷斯與父親的感情一向是很親密、感情深厚，在他眼中父親是老師、朋友、人生導(dǎo)師，在父親的指引下懷斯的藝術(shù)生涯進(jìn)展的順利而成功。<br><br>然而就是懷斯春風(fēng)得意時，卻遭遇一場天災(zāi)人禍，1945年的冬天懷斯的父親乘坐的車子在查茲弗德村的一個交出路口與迎面而來的火車相撞，老懷斯與長子的兩個年幼的兒子也不幸遇難當(dāng)場身亡。<br><br>這個場突如其來的災(zāi)禍，給懷斯沉重的打擊，懷斯在虛弱疲憊之中感染上了肺病，險些喪命。這次事件之后，懷斯重新去觀察自己的家鄉(xiāng)，那熟悉的樹林小溪，窗外從未變過樣子的山丘，承載了無數(shù)對父親的回憶。<br><br>當(dāng)他去世時，我只不過是一個普通的水彩風(fēng)景畫家，大部分的作品只是再現(xiàn)對象的華麗一面。<br> <div style="text-align: center;">他一生安心居于美國賓州的小鎮(zhèn)，</div><div style="text-align: center;">過著離群索居隱士般的的生活，</div><div style="text-align: center;">專注于描繪身邊普通的人和事。</div> 1947年30歲<br>參加賓夕法尼亞學(xué)院藝術(shù)展覽，獲泰納水彩獎和美國美術(shù)文藝協(xié)會頒發(fā)的繪畫貢獻(xiàn)獎?wù)隆? <p class="ql-block">由于體弱多病，懷斯沒有上過一天學(xué)，主要由父親——著名的插畫家Newell Convers Wyeth教授。父親多彩的插畫風(fēng)對他影響不大，更多是教會了他對自己的作品要抱有自信，而不是隨波逐流。</p> 出生于藝術(shù)家庭的懷斯，在繪畫理念上受其父親的影響極深，但仍保有其獨(dú)特的創(chuàng)作手法與風(fēng)格。懷斯以其豐富的記憶和聯(lián)想，將生活中的片段，化作令人感動的畫面。他描繪美國鄉(xiāng)間自然風(fēng)土人物的畫作，精致逼真的寫實(shí)風(fēng)格，表現(xiàn)了人與大自然的交流與調(diào)和。 <div style="text-align: center;">他以精致逼真的寫實(shí)手法，</div><div style="text-align: center;">描繪美國鄉(xiāng)間的自然風(fēng)土、</div><div style="text-align: center;">人物，以敏銳的感觸、</div><div style="text-align: center;">精致的技巧，捕捉視覺瞬間，</div><div style="text-align: center;">他的作品安靜清透，</div><div style="text-align: center;">你似乎可以看到塵埃在空中飛舞，</div><div style="text-align: center;">原野遼闊，陽光明亮但不溫暖。</div><div style="text-align: center;">畫面如同作者般靜謐深邃。</div> <p class="ql-block">他的父親去世之后，有股力量驅(qū)使著懷斯，告訴自己要努力，向父親證明他的教導(dǎo)沒有白費(fèi)，下定決心認(rèn)真對待繪畫作品，非同兒戲。</p><p class="ql-block">將傷感情緒的力量運(yùn)用到風(fēng)景畫上，由于父親的去世對他來說是一種繪畫的突破。</p> 1953年懷斯獲得：第一個榮譽(yù)博士學(xué)位<br>懷斯在緬因州沃特威爾的科爾比學(xué)院獲得了他的第一個榮譽(yù)博士學(xué)位，第二年在哈佛同樣獲得榮譽(yù)博士學(xué)位，在未來的幾十年里，他共同接受了24個榮譽(yù)博士學(xué)位。 亞利桑那州立大學(xué)畫廊舉辦懷斯回顧展，作品囊括1937年到1962年間的創(chuàng)作蛋彩畫、水彩畫、素描等共計93件。同年榮獲美國藝術(shù)獎。<br> <p class="ql-block">這是懷斯的水彩工作室。</p> <p class="ql-block">簡約而自然的環(huán)境就是創(chuàng)作偉大作品的地方。</p> <p class="ql-block">窗外綠草茵茵。</p> <p class="ql-block">寧靜的環(huán)境讓藝術(shù)家內(nèi)心更加的輕靈。</p> “當(dāng)我已深思熟慮時，我會考慮用水彩干畫法作畫。用小一點(diǎn)的筆刷，蘸取顏色，用手指把筆刷的毛捋開，擠掉水分和一些顏色，這樣畫筆上只留有非常少的顏料。然后開始在畫布上涂抹，留下富有特色的痕跡，繼續(xù)涂直到具體的形狀開始出現(xiàn)。干畫法是一層一層疊加的，有點(diǎn)像是織布。我使用十一種不同的畫筆，貂毛的、駱駝毛的甚至一把舊油漆刷。” 懷斯擅長將人物和背景巧妙地結(jié)合這里說的背景包括戶外和室內(nèi)空間懷斯為使用不同的線和面構(gòu)圖充分利用戶外和室內(nèi)的有關(guān)事物懷斯的風(fēng)俗畫與一般的風(fēng)俗畫有所不同幾乎沒有考慮要說明的某種情節(jié)沒注意要把故事文學(xué)等內(nèi)容繪入畫中所以很少有表現(xiàn)人物的明確動作或某種活動的畫面他所描繪的是比較廣泛的人性和面對死亡命運(yùn)的人的形象懷斯有意識地不描繪畫室而是在自己家的室內(nèi)或周圍的風(fēng)景中放置人物把他們?nèi)谧⒌侥抢锼J(rèn)為比表現(xiàn)看到的事物更重要的是表現(xiàn)體會到的事物并通過這種方式磨練技術(shù) 懷斯用細(xì)膩而精煉的寫實(shí)手法描繪自然間的一草一木，他的畫面中有一種被稱為“提煉出的抽象”的繪畫元素，通過自然的表面深入其中，并在作品中融入個人的主觀理想和愿望，將客觀現(xiàn)實(shí)與主觀感受融合在一起，形成具有深刻內(nèi)涵的思考性藝術(shù)。懷斯在很多作品中表現(xiàn)美國田園生活，并取材自身邊的景致和人物，其作品色彩柔和、筆觸細(xì)膩、刻畫精細(xì)入微而又帶有感傷、凄涼和悲冷的情調(diào)。同時，他沒有像大多數(shù)藝術(shù)家一樣移居到大城市，而是終生住在故鄉(xiāng)，從不外出旅行，這與他力圖在最簡單、最平凡、最直接的事物中，尋找靈感的欲望相符。在懷斯的作品中，有著令人神往的力量，以喚起人們對故鄉(xiāng)的懷戀，以及對逝去時光的回憶。 文藝復(fù)興初期的繪畫和波提切利的作品，給予懷斯的影響不僅在畫風(fēng)方面，還在于人物形象所具備的屬性和意義。即使在美國“抽象表現(xiàn)主義”繪畫的鼎盛時期，他也不為美國“主流”藝術(shù)潮流和觀念所動，走出一條“獨(dú)持偏見，一意孤行”的藝術(shù)道路，仍然堅守著獨(dú)特的寫實(shí)畫風(fēng)，并開創(chuàng)了富有爭議的“現(xiàn)實(shí)主義”題材。<br> <div style="text-align: center;">畫面中人物神情平靜，</div><div style="text-align: center;">或出神凝視，或眺望著遠(yuǎn)方，</div><div style="text-align: center;">仿佛在探尋某種未知，</div><div style="text-align: center;">卻又給人以無可抗拒的疏離感。</div> 懷斯的繪畫，往往透過鄉(xiāng)村小屋，山野鳥獸和樸實(shí)的小人物，表現(xiàn)存在于人類內(nèi)心的孤寂感。在極端寫實(shí)的優(yōu)美自然景象和洋溢詩情作品中，潛含著一股淡淡的哀愁與懷鄉(xiāng)的感傷。他以敏銳的感觸，精致的寫實(shí)技巧，捕捉視覺的一瞬，與心理的想象聯(lián)結(jié)，以至高沉默的態(tài)度表達(dá)對人生的禮贊。 安德魯·懷斯描繪美國鄉(xiāng)間自然風(fēng)土人物的畫作，以精致逼真的寫實(shí)風(fēng)格，表現(xiàn)了人與大自然的交流與調(diào)和，樸實(shí)的題材，引發(fā)人們懷念鄉(xiāng)土與自然的情思。懷斯以其豐富的記憶和聯(lián)想，將生活中的片斷，化作令人感動的畫面。出現(xiàn)在畫中的對象--孤屋、老人和鳥獸，含有一股靜寂與淡淡的哀愁，洋溢著動人肺腑的詩意，他以敏銳的感觸，精致的寫實(shí)技巧，捕捉視覺的一瞬。懷斯創(chuàng)造一種屬于個人的主觀藝術(shù)，以一種連續(xù)而持久的個人主義，應(yīng)付這個毫不穩(wěn)定和全無把握的現(xiàn)實(shí)生活。 安德魯·懷斯被贊譽(yù)為美國懷鄉(xiāng)寫實(shí)主義繪畫大師，他以寫實(shí)的手法描繪他熟悉的鄉(xiāng)土景物，將視覺經(jīng)驗(yàn)加以想象組織，具有濃厚的鄉(xiāng)土色彩，創(chuàng)造出獨(dú)特的懷鄉(xiāng)寫實(shí)作風(fēng)。 許多人嘆服懷斯高度的造型能力、逼真的寫實(shí)技巧、濃郁的美國情調(diào)．但懷斯認(rèn)為他的畫里有另一種內(nèi)核——一種可以稱為”提煉出的抽象”。他通過自然的表面深入其中，并在作品中加進(jìn)了自己的主觀理想和愿望，成功地把客觀現(xiàn)實(shí)和主觀感受融合在一起，形成了具有深刻內(nèi)涵的思考性藝術(shù)。同時，懷斯被譽(yù)為美國“懷鄉(xiāng)寫實(shí)主義(nostalgic realism)”繪畫大師，因?yàn)樗詫憣?shí)手法描繪他熟悉的鄉(xiāng)土景物，將視覺經(jīng)驗(yàn)加以想象的組織，有濃厚的鄉(xiāng)土色彩，創(chuàng)造出獨(dú)特的懷鄉(xiāng)寫實(shí)風(fēng)格 窗戶，是懷斯十分熱愛的創(chuàng)作題材。這其中也有我最愛的作品。 一生經(jīng)歷過美國現(xiàn)代藝術(shù)種種變化的懷斯畫風(fēng)始終如一，他的創(chuàng)作完全是為了追求自己的境界，從不迎合風(fēng)向或趨時附會。即使在第二次世界大戰(zhàn)后的20年，美國藝壇抽象畫的全盛時代，懷斯仍然堅守著他那獨(dú)特的寫實(shí)畫風(fēng)，他不但未被抽象畫的洪流所淹沒，反而與第一流的抽象畫家齊名。 這幅畫創(chuàng)作于懷斯的早年時期，畫面捕捉了海洋的風(fēng)吹過破舊的窗口的時刻。有一種說不清的情緒。之后的60年里，懷斯仍不時畫窗子，創(chuàng)作了300多張這一主題的作品。 世界藝術(shù)的多樣發(fā)展注定了人類的生活物質(zhì)、精神產(chǎn)品的多樣化。在21世紀(jì)，藝術(shù)產(chǎn)品多樣化發(fā)展的今天，安德魯．懷斯獨(dú)特的寫實(shí)主義畫風(fēng)在世界藝術(shù)舞臺上仍顯示著其強(qiáng)大生命力。所以，在今天重溫這位曾影響了中國20世紀(jì)七、八十年代世界寫實(shí)主義藝術(shù)發(fā)展方向的偉大畫家具有重大的意義。懷斯影響世界及中國畫壇的不僅是其冷峻的寫實(shí)主義風(fēng)格和繪畫技法，還有其堅韌不拔、不為潮流所動，以一顆平常心六十年如一日的對自己創(chuàng)作風(fēng)格的堅守。懷斯畫風(fēng)所表現(xiàn)的傳承性、創(chuàng)新性和作品中深邃的思想內(nèi)涵也都應(yīng)為當(dāng)代寫實(shí)主義畫家們借鑒。 懷斯深知每位畫家與自己風(fēng)格迥異之處。在他看來，諸如雷諾阿和貝拉斯科等的色彩和筆法有些過于打上歐洲的烙印。懷斯有意識地學(xué)得藝術(shù)上的真諦和技巧，是從學(xué)習(xí)意大利以及歐洲北部初期文藝復(fù)興時期的巨匠們開始的。特別打動懷斯心弦的是那種明快感、結(jié)構(gòu)感、質(zhì)感，尤其是線條。在談及構(gòu)圖的反差、光的反射時，懷斯論述說，他對文藝復(fù)興時期的巨匠比埃羅．德拉．弗朗西絲卡的作品特別上心。他第一次見到那種復(fù)制品是在少年時代。然而．使他得到更大的靈感的是丟勒(Albrecht Durer)的干筆水彩和波提切利(SandroBotticelli)的作品看到的纖細(xì)感與強(qiáng)勁感渾然一體的線條。N．c，懷斯曾給兒子以丟勒銅版畫的復(fù)制品。年輕的安德魯．懷斯深深地為其主題和技法所打動?？梢哉f，這位德意志畫家是他最初的老師，是給與他干筆畫示范教材的畫家。在懷斯意識中特別強(qiáng)烈地殘留著丟勒有名的素描《仔兔》和《芝草》(維也納阿貝爾提那美術(shù)館藏)。對后者，懷斯認(rèn)為是“他的最高杰作”。懷斯的干筆畫《草》(1942年)的靈感也是從那里得到的。懷斯非常欣賞丟勒對細(xì)小對象和質(zhì)感的描繪，不論是從感覺上還是從文字所表達(dá)的意義來說．都帶有一種質(zhì)樸的彬彬有禮之感。 懷斯創(chuàng)作的大量作品中杰出的是干筆水彩畫。與歷來流動的即興的水彩畫不同．干筆水彩畫是為獲得具體細(xì)節(jié)的豐富感而把筆中的水絞干作畫。用干筆將各種顏料重疊涂抹下去，那酷似織物的過程隨著水彩厚度的增加，其內(nèi)部就呈現(xiàn)出干刷的層次。這織物的比喻，與畫家所用畫筆的動物毛、草的纖維、編織的頭發(fā)有相象的地方。所以，以人物的頭發(fā)為描繪重點(diǎn)的作品很多，例如《披肩大衣》、《跪拜》、《男侍者》、《花冠》、《波羅西亞人》等作品。懷斯注意到丟勒在《仔兔》這幅作品中把精力放在小動物的頭部來精雕細(xì)刻，我們也不難看出懷斯本身的精力所在。從懷斯的這些作品中可看到與《仔兔》相似的自然感和穩(wěn)重感得到淋漓盡致的表現(xiàn)。 帶有強(qiáng)烈歐洲傳統(tǒng)意識的懷斯，同時也自認(rèn)為是現(xiàn)代美國畫家。在美國傳統(tǒng)之流中，懷斯接受下來的是作為形式的現(xiàn)實(shí)主義和作為風(fēng)景主題這一美國20世紀(jì)美術(shù)的主流。在懷斯的作品中，可以看出他的眼中感觸到了對現(xiàn)實(shí)的不安感、內(nèi)省和孤獨(dú)等等。的確，他在考慮強(qiáng)烈追求獨(dú)立自主精神和天才的靈感時。 懷斯獨(dú)特的寫實(shí)主義和從表現(xiàn)媒介物引出的質(zhì)感尤其能打動我們的感覺。為了達(dá)到人物和環(huán)境的融合統(tǒng)一，他常常在形式上使用相類似的筆觸。如畫原野的草．動物的皮毛和人的肌肉、毛發(fā)等。在這方面．可以看到他傾向于年輕時代的丟勒的痕跡，同時也在無意識中把人類生命的活力與動物的本質(zhì)聯(lián)結(jié)在一起。 <p class="ql-block">懷斯的藝術(shù)深遠(yuǎn)著影響著我們這些藝術(shù)從業(yè)者，作為一個真正的藝術(shù)家需要恆定的內(nèi)心對自然與生命的無限熱愛。</p>