<p> 中西方繪畫對于空間的表現(xiàn)有相似的地方。我們可以通過中西方繪畫作品一起去探究一下畫面里空間的表達。說到空間：西方風景畫講究一點透視，像梵高的作品《收獲》選用俯視的角度，表現(xiàn)了遙遠空曠的田野。畫面通過近景、中景、遠景，面積由大而小的麥田營造了一個深遠的空間。</p><p> 18世紀西方繪畫大師委拉斯開茲對于人物群像的描繪有自己獨特之處，他的作品《宮娥》在構思與構圖中巧妙地運用空間關系。作品表現(xiàn)的是畫家委拉斯開茲在為國王和王后畫像這樣的一個場景，突然公主與隨從闖入畫家的畫室這樣的一個空間。我們通過墻上掛的鏡子看到了鏡子里的國王和皇后，這是一個空間。畫面中畫室的后面有一扇敞開的門，我們也可以通過后面的門到達另一個空間。整個畫面無論是公主還是委拉斯開茲他們的視線都在看向我們這個空間。那么我們所在的這個空間是不是又是一個空間呢，這就是委拉斯開茲的高明之處。 </p><p> 當然，我們中國繪畫也有獨到的表現(xiàn)空間的作品，北宋郭熙在《林泉高致》中首先提出“三遠法”。他說：“山有三遠：自山下仰山巔謂之高遠，自山前而窺山后謂之深遠,，自近山而望遠山謂之平遠?！?像元代黃公望的《富春山居圖》表現(xiàn)的是浙江富春山一帶的風景。黃公望在富春山山系中游山玩水，感受四時朝暮的變化，就像石濤所說的：“搜盡奇峰打草稿”。用四年的時間創(chuàng)作出這幅長卷作品《富春山居圖》?？袋S公望正站在近山望遠山，看見遼闊的富春山景色，這不正是畫中的平遠之景嗎！又沿山而下，站在山的腳下仰望山巔，雄偉壯觀的大山就立在眼前。黃公望又沿著曲徑幽深的環(huán)山小路到達了山的后面。走著走著天上下起了毛毛細雨，天黑了找個人家住下。口渴了到小溪邊飲一下溪水。感受著四季的變化，就這樣自在的狀態(tài)，這不正是是中國畫的意境嗎！</p><p> 當然，20世紀立體派的代表人物畢加索，受到非洲木雕的影響他也會選用多視角表現(xiàn)自己的作品。他把人物的正面、側(cè)面多個視點觀察到的同時組織在一個畫面中（也就是他解構畫面又重組畫面）。</p><p> 當代藝術家大衛(wèi)霍克尼《照片拼貼畫》也選用了多視點的方法去進行藝術創(chuàng)作。他帶個相機到美麗的大自然中，上拍、下拍、左拍拍、右拍拍，然后把這些連拍的照片洗出來放大，拼湊在一個畫面當中，想通過這個作品想呈現(xiàn)更真實的大自然。這不就是多個視點的拼湊嗎？</p><p> 我又想到達達派的代表人物杜尚。他畫的《下樓梯的女裸》，用繪畫的形式表現(xiàn)了，女裸下樓梯連續(xù)性的一個軌跡，這不就是“時間和空間”的表現(xiàn)嗎！</p><p> 巴拉的作品表現(xiàn)了一位貴婦領著她的愛犬，連續(xù)性的腳步跟隨著她，一個空間的移動與時間的轉(zhuǎn)變。這也是西方人表現(xiàn)時間和空間的例證。</p><p> 我們中國的《韓熙載夜宴圖》運用屏風把整幅畫的故事情節(jié)做了一個“時間和空間”的轉(zhuǎn)化。像好萊塢電影，鏡頭一樣的一個蒙太奇的轉(zhuǎn)換?？粗袊嫛吨仄習鍒D》用屏風表現(xiàn)了多個空間。</p><p> 中西方藝術家都生活在同一個地球地球村，同時感受到四季的變化，朝暮的變化，氣候的變化。藝術來源于生活高于生活。對比欣賞：1,老布魯蓋爾的《雪中獵人》以俯視的視角表現(xiàn)了視覺上一個美妙的冬季。2,觀看北宋李成的《讀碑窠石圖》，圖繪荒野寒林，窠石錯疊，枯枝槎椏，林中昂首龜趺上馱著一塊碑，碑前有主仆兩人，主人騎騾，正神情專注地俯身仰首細讀碑文。我們感受到了畫面中的寂靜與蒼茫，感受到畫家別樣的心境，感受到哲學的寓意。是《雪中獵人》視覺上表現(xiàn)的冷？還是《讀碑窠石圖》心境的寒冷更冷呢？</p><p> 關于“ 心境與心象”想到了西方莫蘭迪的繪畫，畫中帶著禪意，一種內(nèi)心平和的心境。我又聯(lián)想到了中國清初四僧朱耷，由于他的身世，胸有大志卻得不到施展。他對禪學有更深刻的感悟，帶著自己獨特的心境，創(chuàng)造出了中國花鳥畫的輝煌。</p><p> 中西方繪畫就像一座璀璨的大山，中國畫從東面上山，而西方繪畫是從西面上山。雖然我們文化不同，又處在不同的環(huán)境中。但是到了山頂一切都是聯(lián)通的。我們在欣賞東西方繪畫的時候，無論是東方的畫家還是西方的畫家，他們對于藝術的態(tài)度都是一生的追逐，一生的奉獻，就像畢加索說的：“他的每一張畫都是一袋鮮血換來的”。當我看到畢加索的原作時，感受到畫中還帶有心跳，畫中那樣動態(tài)的筆觸感染了我。我們也可以通過讀一些作品讓我們靜下來讓。今天我的這些感想，只是中西方繪畫里面的冰山一角。中西方繪畫是一座璀璨的大山，里面蘊含著巨大的智慧，需要我們?nèi)パ芯繉W習，讓我們站在巨人的肩膀上前行?！皫煼ㄗ匀弧?，“外師造化，中得心源”。觀景色，經(jīng)過心靈的過濾形成自己的作品。繪畫就是客觀世界的主觀表達。</p><p> 中西方繪畫由于文化的不同，繪畫造型手法有所不同。中國畫的基礎是書法和線條，以線造型“書畫同源”。而西方繪畫在文藝復興時期就形成了非?？茖W的一套繪畫體系，解剖學、透視學、空間關系，這個龐大的素描體系建立起來。所以西方寫實繪畫的基礎就是素描?？?0世紀馬蒂斯的作品、畢加索晚期的作品。他們打破了用素描造型的方法，有時也選用以線造型。女士看到馬蒂斯畫的自己就問馬蒂斯：“這畫是畫的我嗎”。馬蒂斯說：“我不是畫的你，我畫了一張畫而已”。早在我們的唐朝王維、蘇軾最早文人畫筆祖的出現(xiàn)。“意筆草草，聊以自娛而”。繪畫做為文人自娛自樂的消遣，用繪畫表現(xiàn)自己的情緒。是畫給自己的畫，也是文人之間互相贈予的禮物。</p><p> 無論是文人畫還是北宋郭熙在《臨泉高致》中提到的“三遠法”與“四時朝暮”的變化。山水長卷里面的可游、可居、可望散點式的構圖。都要比西方繪畫領悟的要早。西方繪畫到了后印象派：梵高、高更、塞尚，他們的繪畫理念非常的接近與中國的文人畫。在20世紀這個百花齊放的季節(jié)，西方繪畫爆發(fā)了。總攬中西方繪畫，他們沒有誰高誰低之分，我感嘆中西方藝術家對藝術的感悟又是那樣的相似。</p> <p>18世紀委拉斯開茲《宮娥》</p> <p>巴拉《被拴住的狗的動態(tài)》</p> <p>杜尚《下樓梯的女裸》</p> <p>老布魯蓋爾《雪中獵人》</p> <p>北宋 李成《讀碑窠石圖》</p> <p>顧宏中《韓熙載夜宴圖》</p> <p>五代周文矩《重屏會棋圖》</p> <p>元 黃公望《富春山居圖》</p> <p>大衛(wèi)霍克尼《照片拼貼畫》</p>