<p class="ql-block">愛戲的人就想說戲，我今天就想談?wù)劺弦惠吳厍凰囆g(shù)家的藝術(shù)成就和新一代藝術(shù)家的傳承和發(fā)展。貌似題目有點大，我說說自己觀點。老一輩藝術(shù)家把藝術(shù)看成天，那是因為當(dāng)時艱苦的年代。他們通過耳傳心受繼承和傳播了秦腔，對于秦腔的發(fā)展功不可沒。由于年齡原因，太老的藝術(shù)家的戲我看得很少，只看過劉毓中老先生的幾段戲，蘇育民的戲看得少，任哲中的戲也看的多也就是《周仁回府》和《血淚仇》和《祝?！?，郝彩鳳、全巧民、肖若蘭、肖玉玲、馬友仙、余巧云、李愛琴他們的戲看得挺多。這些藝術(shù)家還趕上了新媒體的末班車，他們是幸運的，可惜的是很多人在鼎盛時期的戲曲資料也不太多，或許只有錄音資料。這一代藝術(shù)家對于秦腔的發(fā)展傳承也付出了很多心血。那個時代的秦腔更純粹一點，演員是為了生存，僅此而已。但是那個時代的很多伴奏和唱腔確實有些單調(diào)和老套，這或許是時代原因，與演員個人的藝術(shù)成就無關(guān)。寶雞的丁良生和李發(fā)牢也是很幸運的。丁良生在八十年代在岐山縣劇團的時候，就看過他主演的《八件衣》、《海瑞訓(xùn)虎》和《打鎮(zhèn)臺》等劇目，那時候才十幾歲，丁良生真是年輕帥氣，唱腔高亢，表演瀟灑。李發(fā)牢一段《下河?xùn)|》也是蕩氣回腸，令人回味無窮。那個時代的傳播能力還是有限。真正把秦腔唱進千家萬戶的還是新生代的藝術(shù)家們，比如李家軍的李東橋、李梅、李娟、李君梅，李小鋒，還有青年團五朵金花的任小蕾和張蓓，秦腔團的趙陽武，雷濤和劉紅梅、譚天杏，五一劇團的齊愛云，三意社的侯紅琴和張濤，易俗社的王榮華、李淑芳和惠敏莉等藝術(shù)家們，他們趕上了一個好年代。甘肅省秦的竇鳳琴、張?zhí)m秦和譚建勛，寧夏秦劇團的柳萍也是扎根基層幾十年的優(yōu)秀藝術(shù)家。這個時候國家繁榮昌盛，人民安居樂業(yè)，習(xí)近平主席更是提高了文藝工作者的地位。對于傳承和發(fā)揚來講，侯紅琴、李淑芳和齊愛云是眾人中的佼佼者。我個人覺得她們傳承得很好，李淑芳的唱腔相比肖若蘭更圓潤一些，侯紅琴的唱腔也比肖玉玲的更婉轉(zhuǎn)華麗一些。本來就是傳承，不是簡單復(fù)制。李東橋和李梅、李小鋒他們就是自成一派，但是平心而論他們的唱腔缺乏流派氣息。但是這個時代給了演員最大的宣傳和名利，他們也是八仙過海各顯其能。前幾天看青年團移植劇《紅娘》和《出棠邑》，我感覺研究院不只是亂改編唱戲歌，不管從制作作曲還是舞臺呈現(xiàn)都是很精良的，還是有兩下的。這一代藝術(shù)家正在當(dāng)年，新生代的魏燕妮、孫筱、張雅琴、陳黎、王春云、馬麗、李毅萌、王萍、李迎特別是旦角演員一抓一大把，研究院人才濟濟，年輕演員機會真的不多。小梅花團包東東和張耀棟倒是獨辟蹊徑，小荷才露尖尖角。真的別指望這些年輕人天天泡在練功場，他們也是普通人，也有老婆孩子熱炕頭。研究院的體制就是這樣，很少排戲，很少演出。他們的出場費太高了，一般鄉(xiāng)鎮(zhèn)是請不起的。這時候就是看誰能堅守，誰能吃苦，誰就有希望。三意社的楊升娟就要參加梅花獎終評了，祝福她。梅花獎越來越難拿，年輕一代演員們?nèi)沃囟肋h(yuǎn)。</p>