<p class="ql-block"><span style="background-color: rgb(237, 235, 232); font-size: 18px; color: rgb(67, 53, 3);"> 劉工醉，原名劉法敏，當(dāng)代著名書畫批評家，藝術(shù)理論家，書畫篆刻家，作家，詩人，養(yǎng)生學(xué)家，大寫意花鳥畫的杰出代表。現(xiàn)任中國書畫學(xué)會副主席、北京名家畫院院長、《書畫研究》主編，被中國民族藝術(shù)家協(xié)會授予“一代宗師”和“終身成就最高榮譽(yù)獎” “世界華人藝術(shù)名家”等榮譽(yù)稱號。著述多達(dá)28部，其業(yè)績被載入《世界名人錄》《世界華人藝術(shù)家辭典》《中國名人錄》《中華創(chuàng)業(yè)英才》等50余部辭典，且享有“當(dāng)代功勛藝術(shù)家” “國學(xué)家”等榮譽(yù)。他多才多藝，涉獵領(lǐng)域廣泛，在佛學(xué)、儒學(xué)、道學(xué)、氣功和武術(shù)等方面，均有高深的造詣。</span></p> <p class="ql-block"> <span style="font-size: 18px;">劉工醉談藝錄（四）</span></p> <p class="ql-block"> 《 話說老甲》</p> <p class="ql-block"> ★ 賈浩義先生的繪畫，博大精深，內(nèi)涵豐富。一筆一墨，皆帶著他強(qiáng)烈的感情色彩。他的作品有具象的形體，更多的是意象的輪廓，在中國大寫意畫壇，占有重要位置。是一位巨匠式的人物。他的作品，讓你為之驚嘆，為之折服。他的畫法超前，推倒千古傳統(tǒng)模式而另立一派。他的畫，后學(xué)者學(xué)他，往前走一步，將不再是畫。因?yàn)槟忝撾x了具象的特征，變成了純抽象的藝術(shù)，誰人又看得懂呢？往后退一步，將陷入小寫意的行列。這就是賈浩義先生繪畫藝術(shù)價(jià)值的所在，同時(shí)也是讓老甲先生站在藝術(shù)巨擘位置上的理由。</p><p class="ql-block"> ★賈浩義先生的繪畫藝術(shù)博大精深，已在世界范圍內(nèi)得到認(rèn)可。他的藝術(shù)，有具象形態(tài)，更具有抽象的色彩，其中包涵著意象的成分。他的畫，是無言的詩詞，是斗士的吶喊，在中國藝術(shù)史上占據(jù)一格。</p><p class="ql-block"> ★大道至簡，是人人皆知的道理，那只是對智者而言。世界上的萬事萬物，皆由"一"引發(fā)而起。從一至無限，全是一的裂變與繁衍而成。簡，既是一種概念，又是極其復(fù)雜的過程。能夠從繁復(fù)瑣碎中化整為零，而再由一擴(kuò)展生發(fā)到無限，那便是大智之人，無疑賈浩義先生便是其中的一個(gè)。</p> <p class="ql-block"> ★大師就是大師，其思想就是與常人不一般。真正的大師，可以說百萬藝術(shù)家中，未必能出現(xiàn)一位。人人皆能做到和掌握的技藝，也值不得珍惜。大才與大師，是可望而不可求的，也是一般人無法企及的高度。讀老師的《難能才可貴》一文，深有同感。我的恩師賈浩義先生，為人質(zhì)樸、真誠、善良而深沉，絕無其他藝術(shù)家身上帶有的高傲與淺薄。老師的繪畫藝術(shù)，是大山中的一座金礦，非常人能夠看到或真正的理解。其藝術(shù)，不是墻上的裝飾，更不是供人悅目的庸俗掛件。先生的藝術(shù)，是高深與博大的藝術(shù)瑰寶，是富有正大能力傳世的珍品，是可以載道的精神支柱。藝術(shù)種類和藝術(shù)面貌多種多樣，真正能深入人心和打動人心的作品，何其少矣！賈老的作品，開辟了歷史的新世元，是中國繪畫史上絕無僅有的一座豐碑，更是一座無人逾越的山峰。了解老甲和研究老甲，必將會成為歷史賦予給后人的一項(xiàng)光榮的任務(wù)。</p> <p class="ql-block"> ★賈浩義先生的繪畫藝術(shù)，若用文字去解析，顯然很費(fèi)力，也無法讓讀者真正的理解。如果用比較的方法去說明，或許更容易說明白。其藝術(shù)作品，不屬于雅俗共賞一類，是藝術(shù)中的尖端，是寫意中的超常，是群山中的珠穆朗瑪，是歷史上的奇跡，是繪畫史上的唯一。老甲的藝術(shù)，是高端的藝術(shù)，也是極限的創(chuàng)造。為什么說是極限？我自有理論根據(jù)，絕非瞎說。其藝術(shù)，屬于超常形式，也是世人所稱贊的"非常大寫意″。其難度巨大，再往前跨躍，將會丟棄形似，而不再是畫，如向后退，已人人可為，毫無價(jià)值可言。這就是老甲藝術(shù)的可貴之處，也是老甲高于和不同于任何人的地方。老甲的出現(xiàn)，可謂是一個(gè)真實(shí)的神話和傳奇，更是一位跨越歷史時(shí)空的藝術(shù)巨匠！</p> <p class="ql-block"> ★老甲的藝術(shù)，呈現(xiàn)在外表的是氣勢、陽剛與勇敢，蘊(yùn)含在內(nèi)里的是思想、感情和堅(jiān)韌。歸根結(jié)底是他人品、氣質(zhì)與抱負(fù)的真實(shí)流露。毫不夸張地說，在古今中外繪畫史上，找不到一位可與老甲匹敵的藝術(shù)家！</p> <p class="ql-block"> ★老甲的藝術(shù)，不僅是寫意，最重要的坦露內(nèi)心世界和思想萌動的最佳形式。他的藝術(shù)比宋代的粱楷，更加奔放瀟灑，比明代的徐文長，愈發(fā)雄壯高昂，大有霸王舉鼎之勢，古今畫家，豈有一人可與老師對比？沒有，絕對沒有！先生可謂人杰，堪稱泰斗。舍其有誰？</p> <p class="ql-block"> ★以我看，賈浩義先生藝術(shù)的高深境界，如同經(jīng)典文獻(xiàn)中的《道德經(jīng)》，玄之又玄眾妙之門。如同奇跡中的金字塔，偉岸天然不可再造。用發(fā)展的眼光看待問題，賈浩義的藝術(shù)世界，將是眾多藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者，汲取創(chuàng)作奧秘和能源的圣地。若不信，請您試目以待！</p> <p class="ql-block"> ★若干年后，賈浩義的藝術(shù)研究，將會成為一門顯學(xué)。其藝術(shù)走向，就是未來藝術(shù)發(fā)展的方向和指南。真正而偉大藝術(shù)作品，絕不僅僅是賞心悅目，它具有高深的內(nèi)涵和鼓舞人斗志的作用，需要有感染人的人格力量和思想境界。單單描摹自然形貌的作品，皆失之為雕蟲小技。</p> <p class="ql-block"> ★當(dāng)今畫壇，畫馬者眾多，能與徐悲鴻平分秋色者，唯獨(dú)賈浩義先生一人。賈浩義筆下的奔馬，不僅與徐悲鴻拉開了距離，而且向前跨越了很大一步。他將傳統(tǒng)的畫馬程式，徹底推翻。一改標(biāo)本馬的樣式，成為真正有生命力的駿馬。賈浩義的繪畫，不僅讓人領(lǐng)略到新穎的藝術(shù)形式，而且讓人感受到其超人的思想意識和藝術(shù)理念。絕非只是給人留下可供摹仿的資料。實(shí)事求是地說，賈浩義先生，是當(dāng)代畫壇最有革新精神的畫家。他對大寫意的筆墨和形式所做的貢獻(xiàn)，推動了中國畫的發(fā)展進(jìn)程，其功德必將載入史冊。</p> <p class="ql-block"> ★賈浩義的繪畫作品中，體現(xiàn)了博大的情懷與雄偉的氣勢。筆墨中流露勇往直前的勇氣和力量，給人一種啟示與鼓舞，這是先生的高明之處。他的作品，就是先生人格的載體，其意義早己超越了作品本身的價(jià)值。先生的藝術(shù)，博大精深，內(nèi)涵豐富，真正能夠讀懂其畫的人，尚需時(shí)日。</p> <p class="ql-block"> ★賈浩義的隨筆，既有哲理，又含禪意，在畫學(xué)理論上具有指導(dǎo)意義。若是有思想的從事藝術(shù)者，會從他老人家的理論中，得到有益的啟示，并助于自身的提高。</p> <p class="ql-block"> 賈浩義 </p> <p class="ql-block"> 賈浩義（老甲），1936年出生，是咱遵化雞鳴村人。早年就讀于遵化一中，后考入北京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，深得葉淺予、蔣兆和等著名畫家真?zhèn)?，再?jīng)北京畫院副院長崔子范推薦，調(diào)北京畫院開始了職業(yè)藝術(shù)家的生涯。他的大寫意作品源于生活，卻以更加凝練，濃重的水墨團(tuán)塊潑灑出一種剛健、雄強(qiáng)、渾樸、弘大的藝術(shù)世界，一掃古代文人水墨畫的秀逸、典雅之風(fēng)和柔弱、萎靡之氣，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。老甲的大寫意畫作以天馬行空的想象，瀟灑豪邁的氣象，氣吞山河的揮灑，黑云翻墨的態(tài)勢，獨(dú)樹一幟，唯領(lǐng)風(fēng)騷，讓人震撼和感嘆之余能徹能悟，昂揚(yáng)向上。繼在中國美術(shù)館、何香凝藝術(shù)館等藝術(shù)殿堂展出之后，又在美國、日本、韓國、新加坡等多地舉辦《老甲大寫意》畫展，為祖國，為遵化爭得了榮譽(yù)。為中國和世界開創(chuàng)了一個(gè)新的畫派的國家一級美術(shù)大師、中央文史館書畫院藝術(shù)委員會委員賈浩義，和袁世珍、王國藩、張貴順一樣，光耀家鄉(xiāng)，名載史冊！</p> <p class="ql-block"> 《老甲說畫》</p> <p class="ql-block"> 中國畫的走向，有人說中國畫該進(jìn)博物館，有人說傳統(tǒng)中國畫完蛋后將被今日西方現(xiàn)代派取而代之；有人說將來的中國畫只能是個(gè)混血兒；有人說抽象是中國畫發(fā)展的必然走向；有人說二十一世紀(jì)是具象繪畫的天下；甚至有人說宣紙毛筆將被淘汰，不改變繪畫材料中國畫將寸步難行等等等等。而我一向主張畫家不必考慮中國畫的走向。</p><p class="ql-block"> 藝術(shù)尤其是繪畫藝術(shù)，原本沒有明晰的定義，藝術(shù)不是科學(xué)，它只是一種感情的物化。人喜怒不定哀樂無常，藝術(shù)如此，藝術(shù)家更甚。杜尚將便器掛到展廳，因而載入美術(shù)史，誰能料到?白天畫畫，夜晚通奸的畢加索(《畢加索傳》中記載)，竟是世界第一藝術(shù)家，誰能料到?將大橋包起來被理論家稱之為大地藝術(shù)，誰能料到?月經(jīng)帶堂而皇之進(jìn)入美術(shù)館被人觀賞，誰能料到?</p><p class="ql-block"> 藝術(shù)除了害怕刺刀外其他皆無所顧忌。但中國繪畫藝術(shù)的進(jìn)發(fā)，不外乎是如下幾條線路：在形式上照搬西方的，認(rèn)為西方的今天就是我們的明天。然而，中國傳統(tǒng)勢力的強(qiáng)大及中國人對西方文化的不自覺排斥，使得這些并無太大市場和更多的觀眾；乞盼孕育混血兒的，用西方現(xiàn)代派的觀念技法在宣紙上揉合著東方西方，但溢于畫面的基本還是西方的血脈；試圖改良的，也時(shí)而將民間及外來形式揉進(jìn)畫面，但它仍保持著濃郁的東方氣息。</p><p class="ql-block"> 此類畫家依然占據(jù)著廣闊的陣地，被中國民眾所認(rèn)可；因循傳統(tǒng)的，盡管勤勤懇懇精心制作，但已且戰(zhàn)且退。</p><p class="ql-block"> 對于急于革命，對美術(shù)作品的社會功能過高估計(jì)者，認(rèn)為經(jīng)濟(jì)的現(xiàn)代化藝術(shù)也必須歐化的人，應(yīng)看看現(xiàn)代化的四小龍與日本，想想他們經(jīng)濟(jì)與藝術(shù)的不同步說明了什么?藝術(shù)只是藝術(shù)，他不具備科技的功能與屬性，藝術(shù)是一種補(bǔ)償食品。我以為耕者有其田，每個(gè)精心耕作的中國畫家都會有收獲，他們歸倉的精糧也都會有人享用。</p>