<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 攝影學習 體會：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">? 第一部份：理論題</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">一、什么是景深</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（一）景深（DOF），</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 景深是指在攝影機鏡頭或其他成像器前沿能夠取得清晰圖像的成像所測定的被攝物體前后距離范圍。光圈、鏡頭、及焦平面到拍攝物的距離是影響景深的重要因素。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">在聚焦完成后，焦點前后的范圍內(nèi)所呈現(xiàn)的清晰圖像的距離，這一前一后的范圍，便叫做景深。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">在鏡頭前方（焦點的前、后）有一段一定長度的空間，當被攝物體位于這段空間內(nèi)時，其在底片上的成像恰位于同一個彌散圓之間。被攝體所在的這段空間的長度，就叫景深。換言之，在這段空間內(nèi)的被攝體，其呈現(xiàn)在底片面的影象模糊度，都在容許彌散圓的限定范圍內(nèi)，這段空間的長度就是景深。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（二）影響景深的因素有哪些</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 景深隨鏡頭的焦距，光圈值，拍攝距離而變化。影響景深的因素有以下 3 個方面。 1 . 景深與焦距的長度成反比，即鏡頭焦距越長，則景深越短。 2 . 景深與被攝景物的距離成正比，數(shù)碼相機離景物越近，那么景深越短。 3 . 景深與光圈級數(shù)的大小成反比，若鏡頭的焦距和物體的被拍攝距離都維持不變，那么光圈越大，則景深越短。通過以上對景深的了解，可得到人眼觀看遠近景物的透視（利用線條表現(xiàn)畫面空間透視規(guī)律的手法）有如下規(guī)律。A物體遠近不同，人感覺它的大小也不同，愈近愈大，愈遠愈小，最遠的小點會消失在地平線上。B有規(guī)律地排列形成的線條或互相平行的線條，越遠越靠攏和聚集，最后會聚為一點而消失在地平線上。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">二 藝術(shù)攝影中影響構(gòu)圖的因素有哪些</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 藝術(shù)攝影中影響構(gòu)圖的因素有：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1、拍攝的距離和景別：不同的拍攝距離有不同的影像表現(xiàn)，景別的采用要根據(jù)主題意境構(gòu)圖的需求而決定，遠景、近景、中景、特寫，影響景別不僅有距離，還有鏡頭與焦距，如果無法改變被攝主體，那就要改變鏡頭與焦距。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">2、拍攝的角度，拍攝角度影響觀感對距離、方向和高度的判斷，不同角度是不同的表達和效果。角度有水平和垂直，（1）水平角度：有正面、前側(cè)面、側(cè)面、后側(cè)面、背面，（2）垂直角度：俯視、平視、仰視，不同角度不同的表達。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">3、畫幅的選擇，畫幅分橫畫幅，豎畫幅，方畫幅，不同畫幅也有不同的拍攝表達反映事物與景物。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">4、透視規(guī)律，第1、影響畫面透視效果的因素：（1）距離，（2）鏡頭焦距，（3）角度；第2、線條透視與空氣透視都是影響構(gòu)圖造型的手段：（1）近大遠小，（2）縱深與平行，（2）空氣透視，如水蒸氣、煙霧、塵埃等物質(zhì)后將光線多重反射、折射，有被薄紗遮掩效果。第3、空氣透視規(guī)律：a.物體形象的清晰度與鮮明度隨距離變遠而漸模糊b物體的色彩飽和度隨著距離變遠而漸漸變低。c物體的音調(diào)層次隨著距離變遠而漸漸減弱，變得灰白。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 三 散射光的優(yōu)缺點</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">散射光線是宣傳片拍攝制作中最常運用到的一種光線，它是通過空氣的光線會有一部分偏離原來的運動方向而離開了原來的光束，且光的波長越短散射作用越大。由于散射光線在拍攝制作中的運用也有一定的優(yōu)缺點：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">A 散射光線的優(yōu)點：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1.照明均勻，光調(diào)柔和，能用光調(diào)描繪被攝物的外觀形貌。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">2.沒有明顯的投射方向，物體受光面大，易表現(xiàn)其細膩的層次。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">3.由于被攝體表面均勻受光，其亮度反差取決于各自的反光率，容易控制在攝像機寬度內(nèi)的記錄和表現(xiàn)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">B 散射光的缺點：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1.不易顯示被攝體的立體形態(tài)和表面結(jié)構(gòu)、質(zhì)地等。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">2.當被攝體反光率平均時，不易拉開畫面反差。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">3.反光面大，因此難于限制和控制，限定被攝體的被照部位比較困難。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> C 如何用好散射光？</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">散射光是指太陽被云遮住，陽光通過云層由四周反射到景物上的光線。這種光線往往沒有一個主射方向，或主射方向不明顯，會使反差減弱，影調(diào)柔和。其缺點是明暗界面不明顯，層次少，出現(xiàn)過多的灰色調(diào)子，畫面平淡。在陰天，陽光被云層所遮擋，不能直接射向被攝對象，只能透過中間介質(zhì)或經(jīng)反射照射到被攝對象上，光會產(chǎn)生散射作用，這類光線稱為“散射光”。由于散射光所形成的受光面及陰影面不明顯，明暗反差也較弱，光影的變化也較柔順，因此產(chǎn)生的效果比較平淡柔和。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">四 什么是全影調(diào)、高調(diào)、低調(diào)</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">?。ㄒ唬∮罢{(diào)(又稱明暗)：指照片中影像的明暗調(diào)子。影調(diào)能使畫面具有立體感和透視感，在彩色照片中影調(diào)與色彩相結(jié)合，形成各種色調(diào)關(guān)系。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">從影調(diào)上看好的照片往往是以明襯暗或以暗襯明。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">常見的影調(diào)有高調(diào)、低調(diào)、軟調(diào)、硬調(diào)和全調(diào)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（二） 影調(diào)的透視感：室外拍照時，影像上往往遠處的影物較近處的影物明亮，影像較為朦朧，色彩飽和度低，這種差別產(chǎn)生了空間距離感和透視感。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">在一幅照片中往往要求亮部和暗部都能看到細節(jié)，這才是好照片。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（三 ）高調(diào)與低調(diào)：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">高調(diào)照片：照片是由白色、灰色或淡顏色組成，給人以明快感。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">低調(diào)照片：照片是由黑、深灰或很深的顏色組成，亮的部分或很淡的顏色占畫面比例很小，低調(diào)照片給人以深沉、堅毅和剛強的感覺。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（四） 硬調(diào)與軟調(diào)：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">指照片中明暗過渡的快慢也稱明暗層次的多少。明暗層次多的稱軟調(diào)，明暗層次少的稱硬調(diào)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（五 ）全影調(diào)：照片中既有淡色又有深色，而且從淡到深層次很多，過渡很自然。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（六 ）反差：指畫面中明與的暗對比，也就是明暗的差別。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">高反差：照片中明與暗的差別大，過渡層次少，在光線很強時拍的片子就屬高調(diào)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">低反差：照片中的明與暗差別小，過渡層次多，如陰天拍的片子就層低調(diào)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">（七）影調(diào) 軟硬調(diào) 反差的區(qū)別：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">影調(diào)是指照片的整體是淺淡的還是深暗的，是淺淡的稱高調(diào)，是深暗的稱低調(diào)</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">軟硬調(diào)是指照片中明與暗的過渡層次的多少，過渡層次多的稱軟調(diào)，過渡層次少的稱硬調(diào)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">反差是指照片中明與暗的對比程度，明暗對比大的稱高反差，明暗對比小的稱低反差。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">五 攝影史上的經(jīng)典名著《甜椒30》賞析</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 愛德華·韋斯頓（1886-1958），世界著名的美國攝影家，“f/64攝影組首任領(lǐng)導者”，美國最高攝影獎項“古根海姆獎”獲得者，“純影派攝影的開拓者”，“告別畫意攝影的一面旗幟”，被人們稱為“攝影界的畢加索”。1930年他拍的作品《青椒30號》、《貝殼》被公認為“世界攝影史上不朽的偉大作品”。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1927年至1936年，可以說是愛德華藝術(shù)成就的鼎盛時期，因為在創(chuàng)作上他首先取悅自己，而且奮勇進取。雖然生活并不富有，而且在個人生活上有不少離經(jīng)叛道的行徑，但他的家人、周圍的朋友以及過往的情人仍然給予他莫大的寬容和諒解。他的藝術(shù)道路在音樂、雕塑、文學、繪畫作品的啟發(fā)下進一步拓寬了。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">韋斯頓的作品中，蔬菜貝殼??等平凡的物體都煥發(fā)了生機，特別是《甜椒》用物體夲身的生命質(zhì)感打動了無數(shù)觀者。再現(xiàn)了大自然的本來面目，表現(xiàn)了造化力量，以意味深長的形象刻畫出了世界上最基本的和諧與統(tǒng)一！人類在不斷探索中尋求著最完美的精神境界！攝影里有詩！</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">觀察事物開拓了一種新的表達方法，他喜歡自然，清靜的天性，他說：任何事物，不論出于什么原因，只要使我激動，我就拍攝它。我不會專門物色那些不尋常的題材，而是把不尋常的題材變成不尋常的作品。獨特的眼光、超凡的攝影技術(shù)，使他拍攝青椒、貝殼??蔬菜，都仿佛蘊藏著無窮的生命力和獨特的美感！光線、角度、畫面選擇布局和物體的取舍等經(jīng)驗值得借鑒。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 最值得學習的是執(zhí)著追求真善美，把唯小自然的美加以創(chuàng)造！把生命的質(zhì)感線條和光線都完美結(jié)合起來，用鏡頭捕捉揭示事物的內(nèi)在美和外在美，僅僅拍攝甜椒就拍了一個多月之久，最后呈現(xiàn)出來的是那柔中帶鋼的肌肉線條，勾勒出人體健壯輪廓！蘊藏著無限活力！</span></p> <p class="ql-block">《青椒30號》</p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">他用敏銳的眼光和豐富的想象以及巧妙的光影和逼真的形象，拍攝了許多蔬果和昆蟲等靜物作品。他的作品《青椒30號》，再普通不過的蔬菜，但韋斯頓卻用7天的時間，拍攝了30多幅畫面。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">韋斯頓對攝影藝術(shù)的最大貢獻，就在于他發(fā)現(xiàn)攝影：“具有記錄比肉眼所見更多的能力”，“眼睛看到的更清楚”，“創(chuàng)建了視角理論”。一位著名哲學家說：“韋斯頓的藝術(shù)觀念已遠遠超出了常人的想象?！?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">著名世界風光攝影大師安塞爾·亞當斯評論韋斯頓：“實際上，韋斯頓是當今少數(shù)有創(chuàng)造藝術(shù)家之一，他重新創(chuàng)造了自然界的事物形態(tài)和力量，他使這些形態(tài)意味深長地成為世界的基本單元，他的作品啟發(fā)了人們內(nèi)在的歷程，使之達到精神上的完美程度?！?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">韋斯頓1930年拍攝的作品《青椒30號》，在攝影創(chuàng)作中采用了大畫幅（8英寸×10英寸）照相機拍攝，利用最小光圈，特別銳利的聚焦，巧妙照明，精準細微的曝光，使作品具有強烈的質(zhì)感，表面柔滑細膩，影紋豐富。青椒形態(tài)生長就像男人身軀剛勁的后背和脊梁，富有審美感召力，寓意深刻。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">韋斯頓作品的魅力在于善于從平凡的事物中發(fā)現(xiàn)事物瞬間裸露出來的不為人知的特殊形象，賦予詩意的秉性，以精細的影調(diào)和嚴謹?shù)臉?gòu)圖展示攝影之美，發(fā)覺具有新意的題材，普通的自然形態(tài)。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">韋斯頓對攝影藝術(shù)的最大貢獻，就在于他發(fā)現(xiàn)攝影：“具有記錄比肉眼所見更多的能力”，“眼睛看到的更清楚”，“創(chuàng)建了視角理論”。一位著名哲學家說：“韋斯頓的藝術(shù)觀念已遠遠超出了常人的想象?！?lt;/span></p>