先來欣賞一組工筆畫作品 荷 綬帶鳥 荷塘 宋代出水芙蓉圖 工筆畫，亦稱“細(xì)筆畫”，屬中國(guó)畫技法類別的一種。工筆畫與“寫意畫”對(duì)稱。工筆畫屬于工整細(xì)致一類畫法，如宋代的院體畫，明代仇英的人物畫等。<br><br><div>工筆畫要求“有巧密而精細(xì)者”（北宋韓拙《山水純?nèi)罚?、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術(shù)形式均可表現(xiàn)工筆畫。</div> 工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復(fù)地修改才能定稿，然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果，如陳之佛所作秋艷圖。<br> 中國(guó)的工筆畫歷史悠久，從戰(zhàn)國(guó)到兩宋，工筆畫的創(chuàng)作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。在工筆畫中，不論是人物畫，還是花鳥畫，都力求于形似，“形”在工筆畫中占有重要的地位，與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關(guān)注“細(xì)節(jié)”，注重寫實(shí)，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》描繪的都是現(xiàn)實(shí)生活，這些作品不僅具有很強(qiáng)的描寫性，而且富有詩(shī)意。 對(duì)線的要求極其講究 對(duì)白描稿的質(zhì)量要求也很高 <p class="ql-block">設(shè)色以固有色為主，清新明麗</p> 染色中細(xì)膩處理每一個(gè)結(jié)構(gòu) 工筆畫在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中建立了一套嚴(yán)整的技法體系，從而形成這一畫體的獨(dú)特風(fēng)格面貌，其特點(diǎn)歸納如下：<br><div> 1 以線造型是中國(guó)畫技法的特點(diǎn)，也是工筆畫的基礎(chǔ)和骨干。工筆畫對(duì)線的要求是工整、細(xì)膩、嚴(yán)謹(jǐn).一般用中鋒筆較多。<br> 2 以固有色為主，一般設(shè)色艷麗、沉著、明快、高雅，有統(tǒng)一的色調(diào)，具有濃郁的中國(guó)民族色彩審美意趣。</div> 沒骨畫 沒骨畫 <div>工筆畫分類：</div><div>一、“沒骨”“勾填色”（線條）</div><div>“沒骨”花鳥畫是不用墨勾線，直接用墨或顏色描繪物體形象，所以稱它為沒有骨干的工筆畫。<br></div><div>除了不勾輪廓線外，其他部位的線條，如葉筋、花脈、鳥羽等，在染色之后仍要用色線勾畫，并要做到線色融合一體，或是直接用色染出線的感覺來。沒骨具有細(xì)致、豐富、和諧、艷麗明快而俊秀的效果。<br></div><div>“勾填色”，是沒有勾物體輪廓線，而是在輪廓線內(nèi)填色的一種表現(xiàn)形式，又稱“雙勾廓填”，勾填色是我國(guó)民族繪畫最早、最基本的設(shè)色方法，也是工筆花鳥畫從古至今運(yùn)用得最普遍的一種表現(xiàn)形式，它已形成一種體式。在勾填色這一表現(xiàn)形式中，由于使用顏色色質(zhì)的不同以及著染方法繁簡(jiǎn)的區(qū)別，又分為重彩法和淡彩法兩種。<br>二、“重彩”“淡彩”（色彩）<br></div><div>“重彩”又叫重著色，多以礦物質(zhì)顏料如朱砂、石青、石綠等色著染。染色步驟較為復(fù)雜，經(jīng)多次疊染，色彩深沉厚重，富麗堂皇，精致工整，富于裝飾效果。<br></div><div>“淡彩”主要使用較透明的植物質(zhì)色（又叫水色）著染。淡彩著染的基本方法與重彩相同，但比重彩著染要簡(jiǎn)便一些。因此，淡彩具有線條清晰，色彩明快，清新淡雅朦朧的效果。<br><div><br></div><div><br></div></div> 重彩 丁紹光 壁畫重彩繪制 繪制技法：<div>白描 以線為表現(xiàn)手段的畫法，依靠線本身的剛?cè)?，粗?xì)、巧拙，方圓，疏密等變化來表現(xiàn)各種物象。同時(shí)線條本身也具有一定的抽象審美效果。白描就整個(gè)中國(guó)畫來講也是一門獨(dú)立的藝術(shù)，作為工筆白描，一般線形變化不大，細(xì)而均勻，為敷色留有余地。<br><br></div><div>皴擦 繪畫里常遇到土、石、樹樁等物類，用筆中常以皴增強(qiáng)質(zhì)地和厚重感，亦是線的補(bǔ)充，較講究用筆。一般要求自然而順勢(shì)，不故作姿態(tài)。擦，更加隱筆。一般只是豐富皴的技法，有時(shí)亦起修改皴的敗筆的作用。<br><br></div><div>點(diǎn) 在繪畫中點(diǎn)的用途極廣，視所打處可為花草野卉、可為苔點(diǎn)、也可不計(jì)何物僅為畫面的裝飾用。點(diǎn)是小點(diǎn)，是擴(kuò)大了的點(diǎn),斯法在畫作中常用。用點(diǎn)時(shí)一般求用筆的一致統(tǒng)一。</div><div><br></div><div>染法 有許多種，一般有平涂、分染、罩染等，平涂多在做色底及畫面局部平涂顏色時(shí)用，不宜見筆痕，分染是分出物體結(jié)構(gòu)的染法，有高染與低染兩種，染在物中間凸起部位并造成一點(diǎn)立體意味的是高染，罩染是在已分染過色墨的部分罩上某種顏色，這樣能產(chǎn)生厚重而沉著的色彩變化，烘托一般是在物之外烘染出一部分色墨，以便加強(qiáng)主物的塑造，實(shí)際上有染擴(kuò)大的意味，月云雪邊多用。<br><br></div><div>撞水撞粉些畫法靈活多變，有色粉相撞法，亦有色粉水撞法，也有互用者。一般是以含水量大的筆畫出對(duì)象的形結(jié)構(gòu)再以色墨粉相撞生趣，因水化不溶而發(fā)生變化，活潑生動(dòng)。<br><br></div><div>褪色法 以層層積色方式，一層層上色時(shí)退出一部分，設(shè)色越多層次越多，畫花鳥及草類雜物中常用。<br><br></div><div>分染 除單獨(dú)使用，還常用于為罩染打底色，為平涂開醒。方法是用兩支筆，一支蘸色，一支蘸清水，先用色筆從最深部位開始染起，接著用水筆輕刷使顏色逐步向外暈開，使其越越淡，不留痕跡。<br><br></div><div>罩染 罩染時(shí)，不能急于求成，要薄薄地罩，一遍不足，可以再罩，筆上含色要飽，用筆直要輕，不可來回涂抹，以免把底色攪起。<br>統(tǒng)染 筆上含色要飽，用筆要輕，防止把分染的效果破壞掉。<br>碰染 有兩種不同顏色，從葉子或是花瓣的兩端同時(shí)染色，然后在葉或花瓣中間碰到一起，使其自然銜接，形成統(tǒng)一整體的方法。<br><br></div><div>接染 用一種顏色趁濕接著染另一種顏色，使顏色相互滲接在一起的方法。這種方法合適在同一體面中包括幾種不同顏色的情況，其特點(diǎn)是既省力，效果也活，有一種流動(dòng)感。<br><br></div><div>平涂 涂時(shí)顏色要薄、水分要適度，要一筆接一筆順涂，不要來回涂抹。平涂的方法，除單獨(dú)使用外，還用于打底色，襯托、罩染等方面。<br><br></div><div>烘染 為了突出某些主題或表現(xiàn)一些特定的環(huán)境，氣氛而在物象周圍進(jìn)行大面積的渲染的方法。<br><br></div><div>皴染、擦染 就是見筆的一種染法。多用來染石頭、樹干。<br>反襯在渲染過程中用顏色從紙或絹的背后襯上顏色，使正面的顏色更加深厚明艷。<br><br></div><div>水注色法 多用于石頭和樹干。先用墨染出石頭或樹干的輪廓（墨色要有濃淡變化），可以把水分用得足足的，要水墨汪汪，趁墨跡未干時(shí)，注入清水或重墨，把平板的顏色沖開，產(chǎn)生豐富的變化。<br><br></div><div>點(diǎn)蕊 點(diǎn)花蕊在畫花中是很重要的。點(diǎn)蕊時(shí)用尖筆蘸上飽滿的顏色，在尖上一滴滴點(diǎn)下去，點(diǎn)成一個(gè)圓珠，干后，要圓、凸、大小均勻，中間陷下一個(gè)小坑為最好。中鋒用筆要執(zhí)筆端正，筆鋒在墨線的中間，用筆的力量要均勻，筆鋒垂直于紙面，其效果圓渾穩(wěn)重。側(cè)鋒用筆執(zhí)筆偏側(cè)，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時(shí)快、時(shí)慢、時(shí)輕、時(shí)重，其效果毛、澀變化豐富。</div><div><br></div> <p class="ql-block">工筆畫的繪制步驟</p>