<p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">索菲·甘根布爾·安德森（Sophie Gengembre Anderson</span>）是法國出生的英國藝術家，專門從事典型農(nóng)村地區(qū)的兒童和婦女的風俗畫。她的職業(yè)生涯始于石版畫和肖像畫家，與沃爾特·安德森（Walter Anderson）合作創(chuàng)作了美國主教的肖像。</p><p class="ql-block">索菲出生于巴黎，是法國建筑師和藝術家查爾斯·安托萬·科隆·根根布爾 (Charles Antoine Colomb Gengembre) 和他的英國妻子的女兒。在索菲生命的早期，他們住在巴黎。1829 年至 1843 年，環(huán)境要求全家離開巴黎，住在法國的一個偏遠地區(qū)。 17 歲時，一位旅行肖像畫家訪問了她的小鎮(zhèn)，蘇菲對藝術產(chǎn)生了興趣。她在藝術方面主要是自學成才，1843 年左右與查爾斯·德·斯圖本 (Charles de Steuben) 一起短暫學習了肖像畫，當時她與家人朋友住在巴黎。在她開始學習后不久，他就離開了俄羅斯，并在分配給她學習的一年內(nèi)沒有回來。相反，索菲與其他女藝術家建立了關系，在那里她獲得了額外的指導。隨著 1848 年革命的開始，全家離開法國前往美國，首先在俄亥俄州辛辛那提定居。在那里，索菲遇到了她未來的丈夫，英國流派藝術家沃爾特·安德森。她的肖像、人物和布列塔尼山水畫于 1849 年首次在西方藝術聯(lián)盟畫廊展出。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">索菲·安德森 (Sophie Anderson) </span></p> <p class="ql-block">索菲·安德森的繪畫被戲稱為“時不時的藝術”</p><p class="ql-block">“時不時的藝術”并不意味著偶爾的藝術。這意味著藝術現(xiàn)在而不是藝術那時。這意味著與多年前的藝術相比，2020 年的藝術……有時是很多很多很多年前的藝術。這是一種讓藝術與現(xiàn)在相關的嘗試，讓當時的藝術家現(xiàn)在與我們交談，希望我們可以更好地理解他們，從而更好地了解我們自己和今天產(chǎn)生的藝術。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《圣誕節(jié)的時候》，索菲·根杰布里·安德森</span></p> <p class="ql-block">這可能是不幸的，而且絕對是有偏見的，但盡管如此，評論家和藝術史學家對某些藝術時代有著與生俱來的厭惡，這是一個長期的藝術鑒賞原則。從文藝復興之后的風格主義時代開始，包括浪漫主義時代、洛可可、學院派，尤其是1900年代后期維多利亞時代的藝術，任何帶有“漂亮”、“可愛”、多愁善感等味道的東西選擇貶義詞，對于這樣的藝術，不僅僅是傾向于嗤之以鼻和不屑一顧。當然，即使在今天，大多數(shù)藝術評論家都是男性，雖然那個時代的大多數(shù)此類令人厭惡的作品都是男性所畫，但它們在風格和內(nèi)容上都被視為“女性化”，因此充其量只能降級為二等地位。如果這樣的藝術實際上是 一個女人創(chuàng)造的，它經(jīng)常被嘲笑，好像根本不值得任何評論。充其量，即使在最好的情況下，此類畫作也被稱為“典型的女性題材”。索菲·甘根布爾·安德森（Sophie Gengembre Anderson ）的作品屬于這一類。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《當心還年輕時》</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">蘇菲·安德森（Sophie Anderson）——作品</span></p> <p class="ql-block">評論家和藝術史學家喜歡討厭的類型。</p><p class="ql-block">當然，這就引出了一個問題，“典型的女性題材”有什么問題？我們是否也將狩獵場景、NASCAR 繪畫、野生動物藝術或海洋圖像標記為“典型的男性題材”？當然不是。這樣的作品很少“漂亮”，從不“可愛”，如果多愁善感，這種特質隱藏在厚厚的男子氣概虛張聲勢下。話雖如此，Sophie Gengembre（我不知道她的中間名如何發(fā)音）安德森的作品，從 1840 年代到她于 1903 年去世，毫不掩飾地甜蜜（糖漿狀甜美，事實上），非常女性化（她幾乎只畫年輕女孩），浪漫到有毛病，而且經(jīng)常用可怕的貶義詞“可愛”來形容。在幾乎沒有女性藝術家的時代，即使是由全能的男性同行創(chuàng)作的藝術，也具有許多相同的特征。因此，它得到如此少尊重的原因。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《首字母縮寫》</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">?蘇菲·安德森——甜美、可愛、多愁善感——</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">是維多利亞時代最好的作品之一。</span></p> <p class="ql-block">索菲·安德森 (Sophie Anderson) 沒有試圖掩飾她藝術中這些所謂的負面因素中的任何一個。沒有必要。她是一個女人。她是一位藝術家。她根據(jù)她生活的時代的規(guī)范進行繪畫。此外，在她這樣的女性極為罕見的時候，她非常熟練，并且公開致力于她的藝術，并為自己贏得了聲譽良好的實踐藝術家的名聲。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《再猜》</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">?是她非肖像畫的典型代表。她對織物和帷幔的描繪非常挑剔，同時也是渲染植物生命和紋理的專家。在這里我應該指出，像許多早期女性藝術家一樣，安德森的作品很少有過時。</span></p> <p class="ql-block">安德森的所有肖像都有一個共同點，尤其是他們都是年輕女孩；但當時（和現(xiàn)在），一致性被認為是任何肖像畫家的寶貴資產(chǎn)。</p> <p class="ql-block">安德森成為一位非常成功的肖像畫家，專攻年輕女孩。雖然她有時在她的體裁作品中包括男孩，但我不記得她曾見過一個例子，她畫過任何年齡的男性肖像。她的非典型流派場景，圣誕節(jié)時間（上）和1881 年的牧羊人派珀（左）展示了她罕見但同樣嫻熟的處理小男孩的能力。不要輕視她對女孩的近乎完全的熱愛，但安德森的《機遇時刻》（下圖）是她第一部引起我注意的作品。這是感性的，是的，但我想在畫男孩時，有趣往往會取代“可愛”。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《牧羊人派珀》1881 年，蘇菲·安德森</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《恰逢其時》，蘇菲·安德森</span></p> <p class="ql-block">評論家，很少有人欣賞她的作品，往往認為《今日不走》（下）是她最好的作品。如果她是個男人，他們會稱它為她的“杰作”。1854 年，蘇菲·安德森 (Sophie Anderson) 和她的丈夫搬到倫敦，她的作品在皇家學院展出。他們于 1858 年返回賓夕法尼亞州與她的家人進行長期訪問，在此期間她在匹茲堡藝術家協(xié)會展出。第二年，她和丈夫的作品在美國國家設計學院展出。1863 年左右，她再次定居倫敦。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《今日不走》,蘇菲安德森</span></p> <p class="ql-block">為了解決某些健康問題，安德森一家于 1871 年搬到了卡普里島，在那里，他們在一座名為 Villa Castello 的大花園的房子里生活、繪畫和娛樂社會?？ㄆ绽飴u當時是一個藝術家聚居地，其居民包括弗雷德里克·萊頓、沃爾特·麥克拉倫、約翰·辛格·薩金特、愛德華·亞歷山大·塞恩和讓·本納。安德森轉向意大利流派和新古典主義繪畫，包括農(nóng)民婦女和兒童的圖像。在女性很難有成功的藝術生涯的時候，這些通常由男性創(chuàng)作的畫作讓她有了成功的事業(yè)。1894 年 1 月，全家搬回英國，在那里他們加入了康沃爾郡法爾茅斯附近的藝術家殖民地。蘇菲繼續(xù)作畫，在倫敦展出她的作品。她的丈夫沃爾特于 1903 年 1 月去世。</p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《在禮拜堂祈禱時身著校服的棄兒女孩》</span></p><p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);"> ——蘇菲·安德森</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《伊萊恩》，1870 年，蘇菲·安德森</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(237, 35, 8);">《等我》，蘇菲·安德森</span></p> <p class="ql-block">其他畫作</p>