<p class="ql-block">藝術評論：</p><p class="ql-block">溫厚淳樸的水墨鄉(xiāng)土——觀陳中華畫作有感/ 趙勇 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">與傳統(tǒng)文人畫以想象的、程式化夸張的情境來曲折地象征某種價值意蘊或表現(xiàn)畫者內心的理想追求不同，陳中華的水墨畫似乎更注重寫實，似乎更青睞于以原汁原味的景象直接陳述和刻畫心中的感受。然而，這種直接的陳述與刻畫經(jīng)過水墨這一元素似拙實巧的演繹，不但顯示出水墨畫獨有的美感，而且也給畫者所描述的或厚重、或蒼涼、或雄渾的的景象抹上了只有在畫者內心才有的親切與柔情。</p><p class="ql-block"> 陳中華先生曾習各種畫風，或空靈而大氣，或清麗而磅礴，或高簡而枯寂，或雄渾而濃烈，然而生性樸厚的他直到行走到黃土高原時才找到了自己的藝術家園，找到了自己的鄉(xiāng)土。這種鄉(xiāng)土是客觀存在的，也更是畫者內心的。他徹底被黃土地的渾厚所征服，也可以是說黃土高原的氣質和他內心的氣質、多年來一直尋思的某種東西發(fā)生了強烈的共鳴。以陳中華先生的《厚土》系列為例，這些畫從某種角度看，似乎古意不足，文氣略欠，但如果拋卻我們欣賞傳統(tǒng)國畫時的那些刻板的映像和教條，直接去體驗畫面帶給我們的感受，則會發(fā)現(xiàn)，這些畫面中的景象是如此的真實，積雪、土路、老房子、干枯的樹丫、松朽的木門，以及路上的車痕，一切似乎多年未變，景物一直在時間的某個深處悄悄潛伏，而此刻又被畫者帶到了我們面前，毫無征兆也沒有讓人準備，心靈中脆弱的部分就在一瞬間被擊中，記憶深處某些讓人感傷而溫情的場景重新被喚醒，讓人忘記了那些多余的象征和沒必要的隱喻，不知不覺間已是潸然淚下。</p><p class="ql-block"> 從某種意義上說，相對于作一個華麗而應時的畫匠，選擇一條適合自己氣質與性情的藝術道路，并一意孤行地走下去，對于一個尋求藝術與心靈完美契合的畫者也許更為重要。而只有這樣，畫者每一步的探索與實踐，也就相應地成為個人藝術經(jīng)驗的積累和疊加。為藝術而藝術固然沒有錯，但當我們見慣了太多的技巧，熟悉了許多純粹為了與眾不同而制造出來的所謂獨特的風格，對大量主流的作品已經(jīng)不甚耐煩，對那些后現(xiàn)代的刻意創(chuàng)新制作也已厭倦，陳中華的畫作就恰似一條黃土高原上不疾不徐的默默流淌在我們身邊的河流，在適當?shù)臅r候撫平我們內心的浮躁和傷痕。</p><p class="ql-block"> 技法隱藏在畫面背后，情感克制在內心深處，對厚土的愛表達在克制而看似舒緩的畫面空間中，畫面中的一山一河一樹一屋，靜靜地守在那里，守著那一方用水墨浸染過的厚土，彷佛在等待著一顆尋覓棲居的心靈在這里來找尋詩意的歸宿。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">趙勇 西北師大博士在讀</p>