<p class="ql-block">比較簡潔的花苞、花頭畫法</p><p class="ql-block">學(xué)畫牡丹先從花苞開始，畫花苞主要以點(diǎn)的筆法來完成，但每個(gè)點(diǎn)的用筆都有一定的行筆方法。一般有由上而下，由下而上，由左而右，由右而左的幾種行筆方法。</p><p class="ql-block">花苞又分正面、側(cè)面、正側(cè)面等幾種表現(xiàn)形式。正面的花苞多用四、五筆來完成外形，中心加以重色添補(bǔ)；側(cè)面的花苞有的一筆直接完成，有的用兩筆或三筆完成；正側(cè)面的花苞多用五六筆完成主體，再用一兩筆外伸花瓣來完成外形，這樣花苞會顯得有初綻的韻味，畫出的效果會更生動。</p><p class="ql-block">一幅作品的成敗，花苞起著很大的作用，因?yàn)橛谢ò狞c(diǎn)綴，會使帶個(gè)畫面充滿生機(jī)。畫花苞還要注意的一點(diǎn)是：如果牡丹花頭畫得大，花苞就不要畫的太小，否則花頭和花苞的比例會不協(xié)調(diào)。</p> <p class="ql-block">牡丹花頭的三類六型</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">牡丹花的三類六型，是人們根據(jù)牡丹花頭的自然形態(tài)總結(jié)概括得來的。其目的是便于人物在觀賞和繪畫牡丹時(shí)對各種牡丹的識別辨認(rèn)。真正生長在大自然中的牡丹是千姿百態(tài)多種多樣的，它們每時(shí)每刻都在發(fā)生變化。同一朵牡丹花，初綻時(shí)和盛開時(shí)就有不同的姿態(tài)，清晨觀賞和傍晚觀賞時(shí)也會感覺到它有不同的風(fēng)韻。因此，在學(xué)習(xí)和創(chuàng)作牡丹畫時(shí)，不要一味生搬硬套，把牡丹花畫成荷花型、繡球型等。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">牡丹花不管外形象什么，它還是牡丹，學(xué)習(xí)畫牡丹時(shí)，首先領(lǐng)略牡丹豐姿綽約、雍容華貴的神韻，然后多畫多練，多思考多總結(jié)，從“得其形到丟其形，再得其神韻”，從而真正理解牡丹美的真諦，再用最能體現(xiàn)牡丹之美的手法來描繪它。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">單瓣牡丹</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">牡丹花中一兩輪至三四輪花瓣的都屬于舉瓣類。此類花，外開瀟灑有姿態(tài)，可用正面、側(cè)面等多種手法表現(xiàn)。單瓣牡丹花瓣多向外伸展，有種舒展的美感，單瓣牡丹多為荷花型和葵花型。</p> <p class="ql-block">復(fù)瓣牡丹</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">復(fù)瓣牡丹花瓣多層，花形較豐滿，分為托桂型、玫瑰型。</p> <p class="ql-block">千層瓣牡丹</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">千層瓣牡丹花，花大、瓣碎、花形十分豐滿，有重量感。千層瓣牡丹多為繡球型和皇冠型</p> <p class="ql-block">牡丹花萼、花莖的畫法</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">無論畫什么顏色的牡丹花，在畫花萼時(shí)、花莖時(shí)，一般都用石綠加藤黃調(diào)成植綠，在筆尖上添點(diǎn)重胭脂（不要攪拌），讓色和色之間自然滲化，這樣畫出的萼和莖，綠中有紅，紅中有綠，生動自然。作畫時(shí)最好用有彈性的筆，如大蘭竹，行筆多用中鋒。在畫面中，花萼的大小要根據(jù)花苞花頭的大小來決定。花萼和花莖在畫面中的作用是很重要的，用筆要準(zhǔn)備、蒼勁、飄逸，才能更好地描述牡丹挺拔秀美的神韻。</p> <p class="ql-block">牡丹葉的畫法</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">牡丹葉的畫法和其它葉子一樣，先用兼毫筆把葉片畫好，趁濕用焦墨來勾葉筋即可。</p> <p class="ql-block">牡丹枝桿的畫法</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">牡丹枝桿是牡丹之骨在畫面中起支撐作用，用它的錚錚鐵桿來支撐美麗的花、欲放的苞、挺拔的莖、碧綠的葉、伸展的枝。牡丹枝桿的表現(xiàn)方法有很多，有的用赭墨或墨直接來畫，稍加修理即可；也可用焦墨破淡色的方法來畫：筆根上蘸石綠，筆尖上蘸赭石，畫完后，用干筆焦墨在原筆的基礎(chǔ)上干擦，稍加修理，形成自然紋理，效果很好。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">畫牡丹枝桿時(shí)應(yīng)注意主桿和輔枝之分，枝和枝之間要注意穿插交錯(cuò)的安排，要多變化、少重復(fù)，并要注意干濕、長短、粗細(xì)的對比。</p> <p class="ql-block">寫意牡丹畫法及調(diào)色技巧</p> <p class="ql-block">畫牡丹最重要是要表達(dá)牡丹花的高貴而不俗和雍容大度的氣質(zhì)，但往往都易犯“三病”：一是用色不當(dāng)，絢紅搭綠，尖跳刺目，臃腫軟疲，即為“甜俗”。二是一味粉厚色濃，干澀涂抹，滯膩浮漲，色墨混濁，此謂“脂粉氣”。三是凝結(jié)板刻、僵硬平勻、造型陳腐、缺乏生氣，俗稱“工藝氣”。</p> <p class="ql-block">花鳥畫最基本構(gòu)圖形式有三種；上插，下垂，橫倚。無論那種構(gòu)圖都要追求一種大的動勢，就是“造險(xiǎn)”。既生險(xiǎn)絕，還要復(fù)歸平正，也就是均衡。動蕩歸于穩(wěn)定。還要注意“濃淡相宜”，“動靜相生”“疏密得當(dāng)”，“知黑守白”，“藏露結(jié)合”，“以葉襯枝”，“巧妙襯托”“師法造化”。</p> <p class="ql-block">枝莖，畫枝或色或墨要健勁有力，忌柔弱，宜中鋒用筆以顯圓厚。要穿插得體，有疏有密。畫木本老干應(yīng)該體現(xiàn)蒼老硬朗的神采，中側(cè)鋒并用。筆中含水量要小，顯現(xiàn)干的特點(diǎn)?？梢猿霈F(xiàn)飛白，借以與花葉滋潤的對比豐富。老干也畫得結(jié)構(gòu)松動，用筆變化略小。要有聚散，前后，穿插，疏密。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">干的畫法：1，用赭墨直接畫出。用筆要頓挫，中鋒，側(cè)鋒并用。2，用濃破淡法；用赭墨和石綠畫出干，用焦墨用滾筆+側(cè)鋒+中鋒干濕生動破墨。后點(diǎn)苔。</p> <p class="ql-block">構(gòu)圖上要充分的認(rèn)識“金邊銀角”的重要性。四個(gè)角和四個(gè)邊的中間不能作為花卉出枝的地方。假如畫面左邊搭邊，那么右邊對應(yīng)部位就應(yīng)該空邊，上下邊處理方法相同。無論畫面大小，應(yīng)該區(qū)分主賓，主賓分明，有爭有讓，才能夠和諧相處。</p> <p class="ql-block">牡丹葉要有疏密和虛實(shí)變化，不能夠像真葉那樣均勻?qū)Υ?。用筆果斷，寓中鋒于側(cè)鋒之中，既見厚重兼俊俏之形。落紙即見濃淡變化，但是變化服從整體，以免顯得破碎，也有層次感，可以以淡托濃，也可以以濃托淡。勾葉脈是最關(guān)鍵的，葉子的反側(cè)正背，都是靠勾出來的。筆要干，墨色要比葉子顏色濃重。濃墨用焦墨勾，灰葉以濃墨勾，淡葉以灰墨勾。也可以焦墨先勾深色葉子，然后勾淡葉，筆的顏色不斷變淺，最好可以掃的方法，表達(dá)脈的干濕濃淡。（叫一筆墨）。嫩葉草綠筆鋒醮曙紅或胭脂色，落筆成了泛紅的漂亮色彩，使新葉充滿活力。勾脈可用胭脂色。</p> <p class="ql-block">畫牡丹花不能有干澀的感覺，要充分發(fā)揮宣紙滲化效果。花朵濃淡主要靠水分調(diào)解，不能過多依賴白色，一旦白色濃厚，行筆必然澀涕，膩而不暢，造成板結(jié)干燥效果。水分加大之后，行筆要快，趁濕完成，才能夠使花瓣色彩分明清晰，滋潤融洽。如果想追求豐富多變的花瓣形象，就必須在用色時(shí)中鋒、側(cè)鋒，逆鋒，拖筆等多種筆法并用，單一的點(diǎn)法，必然顯得花瓣雷同。畫紅牡丹花，一旦配以綠葉，對比太強(qiáng)烈了，就使人感到俗氣。為了使畫面穩(wěn)定而脫俗，就應(yīng)該用水墨畫葉子，壓住火爆局面，取得視覺上色彩平衡。這樣才能夠“艷而不俗”。</p>