<p> 近日翻看美術(shù)史結(jié)合我的繪畫實(shí)踐做了一些思考。繪畫按視覺形象與技法可以分為三類：具象藝術(shù)、意象藝術(shù)、抽象藝術(shù)。具象藝術(shù)在西方繪畫中有自己的一套非常完備的油畫技法體系，稱為古典油畫課程。像中國的工筆畫一樣，需要薄薄的一層層的罩染。操作步驟：（一）需要在細(xì)紋的雨露麻畫布上制做鐵紅古典底子。（二）運(yùn)用光學(xué)器材把人物的造型輪廓透在畫布上。（當(dāng)代藝術(shù)家大衛(wèi)霍克尼曾經(jīng)做過細(xì)致的研究，他將西方繪畫按時(shí)間順序把大師作品的印刷品貼在一整面墻上，觀察西方繪畫的傳承與發(fā)展。他發(fā)現(xiàn)了繪畫當(dāng)中隱藏的一個(gè)隱形的秘密，就是在一個(gè)時(shí)期繪畫突然變得非常的成熟，具有無法估量的一種真實(shí)感，非常接近于攝影作品。他發(fā)現(xiàn)西方繪畫大師早在文藝復(fù)興時(shí)期就已經(jīng)發(fā)明并運(yùn)用了透鏡的光學(xué)原理，去協(xié)助繪畫的創(chuàng)作。它就類似于物理學(xué)上的小孔成像原理。他把室內(nèi)設(shè)計(jì)成一個(gè)巨大的暗箱。陽光從窗戶射入，請(qǐng)模特坐在窗外，通過透鏡原理，坐在屋外的模特的像就會(huì)透在畫布上）。在古代沒有電視，沒有新媒體，沒有紀(jì)實(shí)的照相機(jī)。以工作坊的形式繪制大型作品就相當(dāng)于現(xiàn)在的好萊塢。它是一個(gè)制作信息輸出的“大場”。所以很多繪畫具有宣傳作用、教化作用、敘述性的歌功頌德作用。（三）借用鐵紅色底子作為素描關(guān)系當(dāng)中的灰色，用油畫顏料里面的鈦白色和煤黑去畫畫面當(dāng)中的黑白素描關(guān)系，包括人物的形體、結(jié)構(gòu)、解刨骨骼、肌肉組織、比例、造型等都要暗含在繪畫的造型中。有很多非常虔誠的藝術(shù)家畫面非常的細(xì)微，加入了自己內(nèi)心的柔軟。精湛的技法加上自己天才的繪畫創(chuàng)意，具有人物組合與控制大畫面的能力，讓寫實(shí)性繪畫無法超越。</p><p> 大師們有自己的訂單，為教皇服務(wù)為大教堂繪制壁畫。為皇室與貴族畫肖像，歌功頌德。根據(jù)歷史故事、神話故事、圣經(jīng)故事為題材創(chuàng)作大幅作品。一個(gè)大場景的設(shè)計(jì)像巴洛克風(fēng)格的一些繪畫作品，特別講究一種動(dòng)感和戲劇性，像在戲劇中安排最經(jīng)典的動(dòng)作、表情、服裝與道具，對(duì)解剖學(xué)、透視學(xué)，人物的表情動(dòng)作的組織，肌肉的運(yùn)動(dòng)，人物之間眼神的處理都是在闡述一個(gè)經(jīng)典的圣經(jīng)故事。當(dāng)然非常偉大的畫家有自己的天賦與勤奮，所以像米開朗基羅、委拉斯開茲、魯本斯，他們能運(yùn)用各種技法為自己的繪畫服務(wù)，隨著時(shí)間的推移直接畫法的出現(xiàn)。不再用一遍一遍罩染，一遍遍程序化的繪畫步驟。</p><p> 我在欣賞大師作品的時(shí)候，覺得這些大師都有超于常人的能量和天賦，無論他們是否借用了光學(xué)器材，他們都是無法被代替和超越的。像我們的全才藝術(shù)家達(dá)芬奇，他在各個(gè)領(lǐng)域都做出了非凡的成就。他是偉大的工程師發(fā)明了飛行器，解剖醫(yī)用人體對(duì)解剖學(xué)透視學(xué)都有非常精準(zhǔn)的研究。他對(duì)小孔成像、透鏡原理的研究與運(yùn)用，肯定非常的了解。他有非常強(qiáng)的基本功，作為一個(gè)經(jīng)典而優(yōu)秀的作品而言，它不會(huì)是簡單的光學(xué)器材就能達(dá)到的。一幅優(yōu)秀畫面當(dāng)中透露著感人的氣息，有更多的感受存放在畫面當(dāng)中。像提香、拉斐爾的作品古典而唯美，非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺洚嫹?。那柔軟的發(fā)絲，人物皮膚的細(xì)嫩，服飾的輕柔都表現(xiàn)的淋漓盡致。</p><p> 具象繪畫古典人物的這種畫法，我并沒有嘗試過，我可以去嘗試這種非常溫柔的畫法。面對(duì)著當(dāng)下的時(shí)代科技迅速發(fā)展，新媒體影像，互聯(lián)網(wǎng)5G時(shí)代的到來，科技這把雙刃劍也給繪畫帶來一定的沖擊。當(dāng)下給繪畫提出了新的要求。我們不能沉浸于這種古典的畫法，因?yàn)檎障鄼C(jī)可以替代這一部分，我們要回歸繪畫的本質(zhì)。當(dāng)然我們不能否定每一個(gè)時(shí)代每一個(gè)藝術(shù)流派，這些繪畫精品有很多可以學(xué)習(xí)借鑒的地方。如：畫面當(dāng)中非常感人的一個(gè)整體的氛圍。畫面形式的組織。文藝復(fù)興時(shí)期布魯蓋爾的作品里面就有很多的想象 。這種畫法非常具有現(xiàn)代感，非常具有想象力，畫面的組織要都是非常主觀的并不像照相機(jī)一樣的這種照搬。</p><p> 印象派的表現(xiàn)手法離我們現(xiàn)在的畫法最近，是一種直面大自然的寫生。到后印象派，把自己的作品加入了形式美、構(gòu)圖、構(gòu)架、空間、疏密關(guān)系，更加主觀的控制畫面。</p><p> 對(duì)比西方的后印象主義與中國文人畫，他們有一些非常相似的地方。后印象派代表人物塞尚、梵高、高更，他們不再滿足于印象派對(duì)瞬間光影的一種抄錄，他們吸收了印象派在色彩方面的成就，作品畫的更加耐看更經(jīng)得起推敲，就像博物館里面的作品。他們?cè)谛问教剿魃献龀隽素暙I(xiàn)。他們非常主觀的處理畫面。更多的是為自己畫畫，他們沒有訂單，也不去迎合大眾與貴族的口味。中國文人畫，如倪瓚所說的：“逸筆草草，不求形似，聊與自愉而”，我畫畫不是為了取悅別人而是自娛自樂，作品當(dāng)中又體現(xiàn)了畫家的人格魅力與藝術(shù)修養(yǎng)。通過這些思考，我可能更容易找到接下來我的繪畫創(chuàng)作的方向，我經(jīng)常練習(xí)基本功，但只是停留在習(xí)作上，只是停留在一種照抄與簡單的寫生上。寫生即創(chuàng)作，畫面當(dāng)中了缺少創(chuàng)作感，也缺少一些想象力。站在當(dāng)下，就像石濤所說：“筆墨應(yīng)當(dāng)隨時(shí)代的發(fā)展”，在當(dāng)下我怎么去表現(xiàn)。我的繪畫也不是為了取悅別人?？赡苓@一輩子我只是一個(gè)簡簡單單的普通人，繪畫屬于我生命當(dāng)中的一個(gè)愛好和一個(gè)精神方面的一個(gè)依托。我現(xiàn)在要做的是讓自己靜下來沉下來向水中的石子沉入水底，然后做自己的事情，無論結(jié)果如何，只是出于一種喜好。然后做自己的事情，無論結(jié)果如何。我在翻閱畫冊(cè)時(shí)感受到20世紀(jì)的各個(gè)藝術(shù)流派各個(gè)藝術(shù)家，他們都想象力豐富，作品非常的有意思，每個(gè)人都有自己獨(dú)特的風(fēng)格，就像每個(gè)人的內(nèi)心世界一樣展現(xiàn)在我面前。上學(xué)的時(shí)候任老師一直在提示我們：“繪畫就是畫精神與靈性”。一種內(nèi)心世界。當(dāng)我內(nèi)心充滿著愛充滿佛性，當(dāng)你向外看的時(shí)候，就會(huì)有不一樣的感受。就像畢加索所說的：“他可以用四年的時(shí)間畫的像拉斐爾一樣優(yōu)雅而唯美，但他要用一生的時(shí)間去向兒童一樣繪畫”。像兒童一樣繪畫是一種隱喻。他可能就是一種自然而然，一種非常舒暢與舒展。</p><p> 畫如其人，我希望我能會(huì)畫畫，借用繪畫去更好地做人，我現(xiàn)在是美術(shù)老師，過得舒適還能做著自己喜歡的事情。當(dāng)然在生活當(dāng)中處事可能有很多的顧忌，我也希望自己是一個(gè)陽光、樂觀、開朗、幽默風(fēng)趣、溫文爾雅的人。希望繪畫讓自己變得更好，我想成為一個(gè)什么樣的人，我想成為帶著那種藝術(shù)家氣質(zhì)的不俗的女子。我也非常想過那種藝術(shù)家的生活，喝杯下午茶看看書，畫畫畫，創(chuàng)作一些非常有新意的作品。當(dāng)然這個(gè)精神生活離不開物質(zhì)，還是需要開闊眼界有一個(gè)好的環(huán)境，需要進(jìn)行交流互相啟迪，共同成就。</p>