<p class="ql-block">博物館給予大眾的印象大多是對(duì)逝去的回望。但在2006年蘇州博物館本館開(kāi)館，貝聿銘先生在完成建筑設(shè)計(jì)的同時(shí)，站在博物館未來(lái)發(fā)展的角度，提出建議設(shè)立當(dāng)代藝術(shù)廳，于是去年開(kāi)館的蘇博西館天然地具有了連接歷史與展望未來(lái)的使命。</p><p class="ql-block">此次西館舉辦的當(dāng)代藝術(shù)展“糸——已知·未知的互文”，以 “絲” 作為作為切入點(diǎn)，用 “絲” 字形一半的“糸”字作為題目，在熟悉與陌生之間搭建橋梁，銜接過(guò)去與未來(lái)、在地性與國(guó)際性的一種展示。</p><p class="ql-block">展覽已告結(jié)束，很多觀眾似有好奇與興趣，其實(shí)關(guān)于“已知與未知的互文”我更多的還是未知~</p> <p class="ql-block">關(guān)于該展會(huì)，策展人吳洪亮先生所撰的前言是這樣描述的 :</p><p class="ql-block">這是一個(gè)以此時(shí)、此地為根而生長(zhǎng)的展覽，一頭伸向遠(yuǎn)古，一頭伸向未來(lái)。因?yàn)橹挥袑?duì)當(dāng)下的聚焦，歷史才能更加凸顯其內(nèi)在的真正意義，未來(lái)方可真的成為可觸碰的希冀。</p><p class="ql-block">展覽應(yīng)該是可感的，這也許是一段與你因糸而生的親密關(guān)系，如同“糸”甲骨文的字形，一端象絲束的緒，一端象絲束的頭，中間是絲絞，復(fù)雜而不無(wú)規(guī)律。</p><p class="ql-block">國(guó)際性與在地性，真切與虛幻，微觀與宏觀，過(guò)去將來(lái)時(shí)、將來(lái)過(guò)去時(shí)，現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)，在展覽中反復(fù)疊加。藝術(shù)、歷史、科技纏繞在已知與未知的繭房里，象一道無(wú)限的謎題，所謂“互文”就是你理解蘇州與世界的情感經(jīng)歷，期待著破繭而出所帶來(lái)的驚喜。</p><p class="ql-block">吳洪亮，全國(guó)政協(xié)委員、北京畫(huà)院院長(zhǎng)、北京美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)策展委員會(huì)副主任兼秘書(shū)長(zhǎng)，蘇州博物館藝術(shù)顧問(wèn)。2008年，參與北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)閉幕式及公共藝術(shù)項(xiàng)目；2019年，擔(dān)當(dāng)被稱為藝術(shù)界奧運(yùn)會(huì)的威尼斯雙年展中國(guó)館策展人；2021年，擔(dān)當(dāng)2022年北京冬奧會(huì)及冬殘奧會(huì)公共藝術(shù)全球征集項(xiàng)目的策劃委員會(huì)主任等等。</p> <p class="ql-block">我一直有那么一個(gè)疑感: 假如以下作品來(lái)自無(wú)姓無(wú)名之輩，你會(huì)有何評(píng)價(jià)? 然而以下作品果真出自中外知名藝術(shù)家，你又會(huì)有什么感想? </p><p class="ql-block">一根絲如若來(lái)自蠶鄉(xiāng)，那是蠶農(nóng)繭蛹的最終；一根絲如若來(lái)自車(chē)間，那是絲綢面料的基礎(chǔ)；一根絲如若來(lái)自繡娘，那是藝術(shù)畫(huà)面的根本；一根絲如若來(lái)自藝術(shù)家，那便是無(wú)窮無(wú)盡的想象...</p> <p class="ql-block">《千年之后》作者: 施慧</p><p class="ql-block">千年之后，會(huì)是怎樣？施慧如是說(shuō):</p><p class="ql-block">數(shù)千年以來(lái)，人類結(jié)繩記事，河洛占卜；虞廷作繪，五采彰施；致使技藝象道，迭經(jīng)嬗變，若斷若續(xù)，延綿不墜。遠(yuǎn)古的遺跡，支離斑駁，留下多少千年秘案。古金石之學(xué)、文字之學(xué)，將深山古陵中的舊物，做了深入無(wú)斷的考察，祈望還原當(dāng)時(shí)的情事，再現(xiàn)原初的面貌，讓千載之事莘莘然活于手下。</p> <p class="ql-block">當(dāng)年蘇子與客泛舟游于赤壁之下。清風(fēng)徐來(lái)，水波不興。有洞簫和歌，如泣如訴；有客羨長(zhǎng)江無(wú)窮，感生之須臾。蘇子慨然而言：以變者觀天地而不能一瞬；以不變觀天地則物我皆無(wú)盡。萬(wàn)物各有其主，惟江上清風(fēng)、山間明月，耳得為聲，目遇成色，是造物者之無(wú)盡藏也！千古名篇《前赤壁賦》聲尤在耳，這千年之后，萬(wàn)物嬗變，但那文化的遺存，仍是未來(lái)造物的寶藏。今之視蘇子，亦若未來(lái)之視今，此千萬(wàn)年之無(wú)盡矣！</p> <p class="ql-block">正揣摩著眼前的物品，有位保安輕輕向我走來(lái)，說(shuō): 你以為是石頭??？不是的，你看，上面還有字呢。</p><p class="ql-block">作者將紙?jiān)偃诨丶垵{，塑造成石塊的形態(tài)，“石塊”表面嵌著她細(xì)致選擇的文字，有的來(lái)自書(shū)法，有的選自雕版印刷的古典書(shū)頁(yè)，這些紙張被裁成細(xì)條編織在一起，墨跡已經(jīng)沒(méi)有具體可辨的字形。在展廳巨大的深色臺(tái)面上，如同崩落的巨石差互地堆疊在一起，破碎的字跡像經(jīng)過(guò)千年風(fēng)化殘留的文明廢墟。整件作品她所使用的材質(zhì)和表現(xiàn)手法都非?！拜p”，“巨石”的重量很輕，作品的色彩很淡，但看上去卻有一種非常壯大的力度，就像滴水穿石一樣溫和卻不容轉(zhuǎn)移的堅(jiān)定。</p> <p class="ql-block">施慧 中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，杭州纖維藝術(shù)三年展發(fā)起人。1986年開(kāi)始從事當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，作品以棉、麻、植物、宣紙、紙漿等纖維材料為特征，以現(xiàn)代藝術(shù)意義上的創(chuàng)作構(gòu)架以及對(duì)材料運(yùn)用的敏感和嫻熟技能，使創(chuàng)作趨于純化和成熟。施慧的作品在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的圖式中，呈現(xiàn)出獨(dú)特的視覺(jué)特征，體現(xiàn)出東方精神的文化底蘊(yùn)。</p> <p class="ql-block">《書(shū)非書(shū)》作者: 施慧</p><p class="ql-block">繼續(xù)看一下施慧先生的闡釋:</p><p class="ql-block">中國(guó)的書(shū)法如何可織？</p><p class="ql-block">遠(yuǎn)古伏羲觀天象，察獸跡，演練八卦，始創(chuàng)文字。周代象形，六書(shū)俶始，圖寫(xiě)文字，由來(lái)久已！文字的結(jié)構(gòu)點(diǎn)劃蘊(yùn)情，橫斜含意。那點(diǎn)如墜石，橫若長(zhǎng)河，撇當(dāng)疾風(fēng)，捺即遠(yuǎn)涉，文字不唯記事，萬(wàn)般興味俱在其中。練字如煉萬(wàn)物，字的筆劃構(gòu)架皆含世界的道理。</p><p class="ql-block">結(jié)繩是另一種人類原生的表情。繩之粗細(xì)、聚散、順逆、深淺，帶著身體的力量，正有書(shū)織共生的諸般表情。結(jié)繩如書(shū)，正是將身體的運(yùn)動(dòng)還原為書(shū)寫(xiě)的運(yùn)動(dòng)，呈現(xiàn)諸般幻變無(wú)盡的表現(xiàn)。繩結(jié)如劃，抑揚(yáng)頓挫如書(shū)之邊旁部首，別一種書(shū)的快意，帶著生的活的力量撲面而來(lái)。</p><p class="ql-block">書(shū)，非書(shū)，非常書(shū)！</p> <p class="ql-block">假如你依舊木訥，請(qǐng)繼續(xù)看看施慧先生的敘述:</p><p class="ql-block">在“糸”中，我們聽(tīng)到的“mⅰ”的聲息，是佛教教義與古希臘文明中最深邃的音律，看到的是線束與若干線股之間的最微小線束單位，感受到的是千千萬(wàn)萬(wàn)隱藏在這文字背后的勞作與思考...</p><p class="ql-block">此次參展的作品由書(shū)法切入。有意思的是“糸”字本身因?yàn)闀?shū)法的發(fā)展而逐漸遠(yuǎn)離了與“線束”的關(guān)系。從甲骨到篆書(shū)到金文再到隸楷，“糸”字中形象的線束與線股轉(zhuǎn)化為楷書(shū)的提點(diǎn)轉(zhuǎn)折勾，可謂“細(xì)絲”因“書(shū)法”而變。我感興趣的是，書(shū)法如何不用“紙筆”而用“糸”本身來(lái)書(shū)寫(xiě)? 于是便有了《書(shū)非書(shū)》。我用棉線替代了筆墨，在黑色的木版底上扭扎、編結(jié)、纏繞，我不想去臨摹書(shū)法，而是希望仕這一過(guò)程中轉(zhuǎn)換漢字的結(jié)體，專心尋找纖維材料的塑性與書(shū)法陰陽(yáng)頓挫之間內(nèi)呼外應(yīng)的關(guān)系，“點(diǎn)如墜石橫如勒” 成為我切入作品的起點(diǎn)。由于軟材料的形態(tài)、肌理特征和情感表達(dá)，這些平面的筆劃變得具有了質(zhì)感和感情，雖不似筆墨的韻味，卻增添了幾分綿長(zhǎng)的溫度。作品完成了，我也好似書(shū)寫(xiě)了一篇關(guān)于編織的韻文，一篇用“系”書(shū)寫(xiě)的作品。</p> <p class="ql-block">《扇》作者 施慧</p><p class="ql-block">展廳的墻面上掛著三把大型的扇子，似將一陣清新拂過(guò)展廳，這是施慧的代表作“扇”系列。</p> <p class="ql-block">從20世紀(jì)90年代開(kāi)始，扇的元素就已經(jīng)出現(xiàn)在旋慧的作品中。團(tuán)扇自古以來(lái)是生活的組件與象征，象征東方傳統(tǒng)文化的元素之一，也指向人們的私密情感與社交活動(dòng)。“輕羅小扇撲流螢”，“初入君懷袖，動(dòng)搖微風(fēng)發(fā)”。施慧的扇以紙漿為底，將詩(shī)意融匯其中，“墨色穿越千年編織的柄，它拂過(guò)的是風(fēng)雅與清氣?！?lt;/p> <p class="ql-block">《美麗風(fēng)景》作者: 徐冰</p><p class="ql-block">徐冰的“蠶”是這個(gè)展覽的起點(diǎn)，一間普通的書(shū)房，枝頭并非花朵而是蠶結(jié)下的繭子。這件作品是《蠶花》的再創(chuàng)作，蠶是徐冰用東方思維處理當(dāng)代藝術(shù)問(wèn)題的一個(gè)重要母題——作品形態(tài)和界限的確定與不確定都將隨著蠶的活動(dòng)變化? 曾經(jīng)插隊(duì)的地方亦是蠶鄉(xiāng)，目睹這蠶由絲而繭的隨意性又規(guī)律性，似懂非懂。所謂是意料之中也是意料之外，所有的一切，仿佛都在已知與未知之間擺動(dòng)。</p><p class="ql-block">徐冰，中央美術(shù)學(xué)院教授，曾任中央美院副院長(zhǎng)。被廣泛認(rèn)為是當(dāng)今語(yǔ)言學(xué)和符號(hào)學(xué)方面重要的觀念藝術(shù)家。1999年獲美國(guó)最高創(chuàng)造性人才獎(jiǎng)項(xiàng)——麥克阿瑟“天才獎(jiǎng)”。2004年獲首屆“Artes Mundⅰ國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)”。2018年獲“徐悲鴻——藝術(shù)創(chuàng)作獎(jiǎng)”。</p> <p class="ql-block">寫(xiě)字臺(tái)上有一本攤開(kāi)的舊書(shū)，不知姓啥名誰(shuí)的原主人竟然在書(shū)中夾入一張手寫(xiě)的詩(shī)抄，抄的正是李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”...</p> <p class="ql-block">《小民七言集: 俏麗緣》作者 徐冰</p><p class="ql-block">該作品是徐冰持續(xù)數(shù)載，新近完成的，代表著徐冰詩(shī)意的現(xiàn)實(shí)主義，是于煙火氣中彌漫出的文雅，很有當(dāng)下蘇城的韻味。</p><p class="ql-block">徐冰之作品有展出于中國(guó)美術(shù)館、美國(guó)大都會(huì)博物館、紐約現(xiàn)代美術(shù)館、古根海姆美術(shù)館、大英博物館、威尼斯雙年展等藝術(shù)機(jī)枸，并被廣泛收藏。</p> <p class="ql-block">從2015年起，徐冰開(kāi)始收集服裝品牌標(biāo)簽，到現(xiàn)在已經(jīng)有幾萬(wàn)個(gè)，這些品牌標(biāo)簽大部分來(lái)自民營(yíng)小企業(yè)。將這些品牌放在一起看時(shí)，反映的是民營(yíng)企業(yè)的創(chuàng)業(yè)、發(fā)展、瓶頸、轉(zhuǎn)產(chǎn)、并購(gòu)的歷程，同時(shí)也表達(dá)著蘊(yùn)藏于民間的對(duì)未來(lái)的期許和愿望。如同父母都會(huì)絞盡腦汁為新生兒起一個(gè)既不土、又美好，能賦予并寄托美好前景的名字。</p><p class="ql-block">徐冰借助工作室為此項(xiàng)目開(kāi)發(fā)的“寫(xiě)詩(shī)軟件”，用這些標(biāo)簽詞句試著拼出“七言詩(shī)”并集成冊(cè)。徐冰認(rèn)為，這也是對(duì)他喜愛(ài)的 “藝術(shù)家手制書(shū)”創(chuàng)作的一種新形式的推進(jìn)。</p> <p class="ql-block">《地書(shū)立體書(shū)》作者 徐冰</p><p class="ql-block">《地書(shū)》很單純，是徐冰搜集世界各地符號(hào)組成的一套手制書(shū)。一黑一白，講述了一個(gè)普通的白領(lǐng)“小黑”白天和夜晚的工作和生活。</p> <p class="ql-block">《地書(shū)立體書(shū)》是徐冰在《地書(shū)從點(diǎn)到點(diǎn)》作品的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的，基本囊括了所有立體書(shū)的經(jīng)典表現(xiàn)手法，如：翻翻、轉(zhuǎn)盤(pán)、拉桿、軸桿等。這本書(shū)仍然本著不使用任何傳統(tǒng)文字的原則，將標(biāo)識(shí)符號(hào)與立體結(jié)構(gòu)</p><p class="ql-block">巧妙的結(jié)合，反映出更積極的互動(dòng)性和可讀性，使這本世人都能讀的書(shū)變得更加奇妙有趣。</p> <p class="ql-block">關(guān)于此次參展，徐冰表達(dá)了自已的一些想法: 可以說(shuō)，人類文明的發(fā)展是在左右腦兩類思維的配合下推動(dòng)的，左腦人群忙著整理、排序，右腦人群忙著打亂排序。因?yàn)橹挥性谂判蛩蓜?dòng)的情況下才有創(chuàng)造的縫隙，簡(jiǎn)單說(shuō)，當(dāng)今藝術(shù)的實(shí)質(zhì)部分就是做這件事。</p><p class="ql-block">我越來(lái)越喜歡使用生長(zhǎng)中的、未定型的、變異的材料，它們還沒(méi)有來(lái)得及被知識(shí)排序，它們與社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)緊密勾連，又相互糾纏，并去向不明，就自帶更多的可能性。這次我參加《糸——已知.未知的互文》展覽的幾件作品的材料都帶有這種特性。</p> <p class="ql-block">《蜻蜓之眼》作者 徐冰</p><p class="ql-block">轉(zhuǎn)眼見(jiàn)一大屏幕正放映著不甚明白的影片，過(guò)后才明白這是徐冰首次執(zhí)導(dǎo)的81分鐘的劇情電影。這是一部既沒(méi)有演員也沒(méi)有攝影師參與的影片，影片中的每一幀畫(huà)面，都來(lái)自公共渠道的監(jiān)控視頻。這是真實(shí)發(fā)生過(guò)的，看以毫無(wú)關(guān)系又如此有必然關(guān)系的影像碎片的聯(lián)接，既紀(jì)錄下極具哲理的瞬間，又揭示了日?，F(xiàn)象背后暗藏的危機(jī)四伏和超過(guò)邏輯之外的命運(yùn)無(wú)常。</p><p class="ql-block">當(dāng)時(shí)完全的木忽隆冬，以至于現(xiàn)在仍然糊里糊涂，也許要耐心看完81分鐘才有所領(lǐng)悟一二。</p> <p class="ql-block">《容器》 作者 王之綱</p><p class="ql-block">在多次探訪蘇州高新區(qū)創(chuàng)新型企業(yè)后，藝術(shù)家王之綱為本次展覽創(chuàng)作了二件多媒件裝置結(jié)合了他獨(dú)具的廣闊視野和對(duì)高新的新理解。</p><p class="ql-block">展廳中央的《容器》中，作者以激光為媒介，以計(jì)算為核心，試圖去展現(xiàn)這個(gè)世界有序（激光陣列) 與無(wú)序（容器中煙霧) 的計(jì)算之美。</p><p class="ql-block">王之綱，國(guó)內(nèi)外知名的新媒體藝術(shù)家、策展人與多媒體視覺(jué)導(dǎo)演。他是演藝創(chuàng)新、多媒體交互領(lǐng)域先鋒人物、國(guó)內(nèi)原創(chuàng)影像的先驅(qū)，擅長(zhǎng)利用科技與藝術(shù)創(chuàng)造新的體驗(yàn)與感知。</p> <p class="ql-block">《經(jīng)緯》作者 王之綱</p><p class="ql-block">保安面對(duì)著那花花的墻對(duì)我再三訴述，那是藝術(shù)，是藝術(shù)，然后雙手一攤，一副無(wú)奈的表示...</p><p class="ql-block">據(jù)說(shuō)這要追溯到對(duì)蘇州國(guó)寶《平江圖》的認(rèn)知，這就是“經(jīng)緯”。</p> <p class="ql-block">王之綱的《經(jīng)緯》以宏大敘述與《容器》的微觀視角在展廳中相呼應(yīng)。</p><p class="ql-block">《經(jīng)緯》展開(kāi)的是一部橫貫古今未來(lái)的姑蘇變遷史。從蘇州的自然環(huán)境、古往今來(lái)的人文歷史到當(dāng)下傲人的經(jīng)濟(jì)發(fā)展、充滿潛能的信息未來(lái)。從蘇州當(dāng)?shù)囟嗄甑男l(wèi)星遙感地理數(shù)據(jù)的視覺(jué)呈現(xiàn)和由人工智能算法對(duì)未來(lái)城市的藝術(shù)化探索構(gòu)成了《經(jīng)緯》嚴(yán)謹(jǐn)與想象的兩個(gè)維度。</p> <p class="ql-block">縱橫之經(jīng)緯共同編織蘇州城市變遷的巨幅圖景和城市未來(lái)的大膽設(shè)想，你看懂了嗎?</p><p class="ql-block">這個(gè)已知和未知的互文真的好難懂。</p> <p class="ql-block">突然的發(fā)現(xiàn)那熱忱的保安一直尾隨在我身后，面對(duì)眼前閃爍變化不斷的墻角又忍不住的問(wèn)他，這是什么意思? 他似乎思索了一下說(shuō)，這是給喜歡攝影的游客留下的場(chǎng)景。</p><p class="ql-block">這依舊是王之綱的作品，他想展示什么? 讓人們自由發(fā)揮各自的想象，還是已知和未知的互文?</p> <p class="ql-block">王之綱是具有多重能量的藝術(shù)家，在其手中，多媒體的復(fù)雜性可以如橡皮泥一般的被拿揑。來(lái)自清華大學(xué)的他，有綜合大學(xué)在學(xué)科優(yōu)勢(shì)上的天然能量。</p> <p class="ql-block">《亞洲一號(hào)》 作者 曹斐</p><p class="ql-block">《亞洲一號(hào)》是一部充滿現(xiàn)實(shí)意味又頗具未來(lái)感和科幻的愛(ài)情故事片，復(fù)雜而又單純。拍攝地點(diǎn)就位于蘇州昆山的京東物流“亞洲一號(hào)”倉(cāng)庫(kù)和昆山無(wú)人分揀中心。</p><p class="ql-block">曹斐，生于廣州，現(xiàn)在北京工作及生活。中央美院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院教授，研究生導(dǎo)師。是活躍于國(guó)際舞臺(tái)的中國(guó)藝術(shù)家。她的作品融合社會(huì)評(píng)論、流行美學(xué)，參考超現(xiàn)實(shí)主義并運(yùn)用紀(jì)錄片拍攝手法，反映當(dāng)代中國(guó)社會(huì)疾速發(fā)展的變化。</p><p class="ql-block">曾擔(dān)任2014年第八屆柏林雙年展策展人遴選委員會(huì)評(píng)委；2016年荷蘭博尼范登當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)評(píng)委；2019年擔(dān)任HUGO BOSS亞洲新銳藝術(shù)家大獎(jiǎng)評(píng)委...</p> <p class="ql-block">《11.11》作者 曹斐</p><p class="ql-block">《11.11》是一部以配從員為主線的紀(jì)錄片。曹斐將兩件作品交錯(cuò)展出，是對(duì)“已知與未知的互文”最好的回應(yīng)。</p> <p class="ql-block">現(xiàn)場(chǎng)作者還在用實(shí)物還原了部分工作間和配送的場(chǎng)景。網(wǎng)絡(luò)與物流像無(wú)形交錯(cuò)的經(jīng)緯，將人與人、人與物的世界連接起來(lái)。</p> <p class="ql-block">展覽開(kāi)幕前夕，曹斐剛剛獲得了2021年德意志交易所攝影基金會(huì)獎(jiǎng)，不管是觀眾還是專業(yè)領(lǐng)域，對(duì)藝術(shù)家捕捉社會(huì)議題敏銳度的肯定真是不謀而合。</p> <p class="ql-block">......</p><p class="ql-block">你目睹了策展人和藝術(shù)家以這樣的方式串聯(lián)起蘇州文脈與博物館的未來(lái)，因此，蘇州博物館西館的領(lǐng)導(dǎo)最終決定留下這些思考，以“糸”為一層迎接觀眾的咖啡廳命名。</p><p class="ql-block">一杯饞人而又不舍舉杯的咖啡~</p> <p class="ql-block">是否發(fā)現(xiàn)，蘇州的博物館有太多別樣的的滋味...</p>