<h5 style="text-align: center;">---（英）夏洛特?科頓</h5> <h1 style="text-align: center;"><b>前言</b></h1> 一、在當(dāng)代藝術(shù)攝影的發(fā)展動(dòng)力來自當(dāng)代藝術(shù)攝影師的嚴(yán)謹(jǐn)而積極地選擇，在不斷變化著的、更為廣闊的攝影世界中，他們的作品依然保持著一種藝術(shù)形式的鮮活的對(duì)話本質(zhì)。<br> 二、第四章，當(dāng)代藝術(shù)家已經(jīng)認(rèn)定，通過一種敏感的、主觀的視角，現(xiàn)實(shí)世界中的一切事物都是潛在的題材。<br> 三、第三章“無表情外觀”指是一種明顯缺乏視覺戲劇感或夸張性的藝術(shù)攝影類型。這些影像在形式和戲劇上都平淡無味，似乎是客觀凝視的結(jié)果。在這里，最重要的被攝對(duì)象本身，而不是攝影師對(duì)他們的看法。<br> 四、攝影具有一種經(jīng)久不衰的能力，它甚至能將最微不足道的題材轉(zhuǎn)化為具有巨大想象和重大意義的事件觸發(fā)器。 <h1 style="text-align: center;"><b>第一章 如果這是藝術(shù)</b></h1> 一、概念藝術(shù)攝影（1960年代中期--1970年代）的動(dòng)機(jī)和風(fēng)格，不同于當(dāng)時(shí)藝術(shù)攝影的既有模式。不以拍出攝影名作為念，不奉重要攝影師為“大師”。概念攝影看重的是攝影所具有的不可動(dòng)搖的日常描繪力，它想要的是獨(dú)特的“非藝術(shù)”“去技能”“去作者”的形態(tài)，它強(qiáng)調(diào)只有照片描繪的行為才具有真正的藝術(shù)價(jià)值。概念攝影藝術(shù)常常采用20世紀(jì)中期的新聞攝影的風(fēng)格（即興抓拍，對(duì)突發(fā)事件隨機(jī)拍攝），以賦予拍攝行為一種未經(jīng)預(yù)謀的意味，使看似隨手拍攝再現(xiàn)思想或行為少些預(yù)先構(gòu)想的成分。同時(shí)，影像認(rèn)可了行為表演可能采取的自發(fā)形式。概念藝術(shù)攝影常常成為稍縱即逝的藝術(shù)觀念或行為的工具，成為畫廊和藝術(shù)書刊中的藝術(shù)品的代替物。攝影可以成為藝術(shù)記錄，也可以留下藝術(shù)證據(jù)，攝影的這種多功能性使其既能產(chǎn)生思想深度，也能產(chǎn)生曖昧意義，而當(dāng)代藝術(shù)攝影則充分利用了這兩面性。概念攝影照片顛覆了藝術(shù)行為的傳統(tǒng)標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)也展現(xiàn)了一種更通俗逇藝術(shù)創(chuàng)作模式?？梢钥吹?，藝術(shù)成了為普通和日常事物授權(quán)的一個(gè)過程，而攝影成了規(guī)避創(chuàng)作一幅“好”照片的工具。<br>二、攝影將自己定義為藝術(shù)這一含混不清的做法----將自己看作既是一個(gè)藝術(shù)行為的記錄，又是一件藝術(shù)品----正是不少當(dāng)代藝術(shù)攝影師富有想象力地加以利用的傳統(tǒng)。<br>三、攝影總是行為藝術(shù)的組成部分，藝術(shù)攝影師不是對(duì)行為藝術(shù)做出闡釋，就是將行為藝術(shù)拍攝成最終的作品。<br>四、攝影也是創(chuàng)造和展現(xiàn)另類現(xiàn)實(shí)的一個(gè)工具，運(yùn)用方式不那么特定但同樣有趣。<br>五、這是當(dāng)代攝影領(lǐng)域的一個(gè)重要主張，當(dāng)被拍攝者在攝影師的指導(dǎo)下放松下來，在相機(jī)前的姿態(tài)不那么有自我意識(shí)的時(shí)候，這個(gè)主張的正確性便更加彰顯。<br>六、當(dāng)代藝術(shù)攝影重新激發(fā)了在人身體上書寫文化和政治意義這一做法的活力。<br>七、攝影概念主義的這種反智形式，依賴的是想法大逆轉(zhuǎn)，而觀者也必須當(dāng)即領(lǐng)會(huì)和欣賞這些想法的意義。<br>八、當(dāng)代藝術(shù)攝影搖擺不定的地位：他是記錄行為藝術(shù)表演、策略和偶發(fā)事件的工具，而本身也是清晰可見的藝術(shù)品。<br>攝影既是固化觀察結(jié)果的一個(gè)實(shí)用工具，也是使不同視域之間的相互作用產(chǎn)生效果的一個(gè)手段。<br>九、攝影具有描繪結(jié)實(shí)的立體造型、稍縱即逝的事件和結(jié)合，并將它們簡(jiǎn)化為二維圖形的能力，對(duì)整個(gè)攝影史中的所有攝影師來說，這一點(diǎn)既是永恒的魅力，又是無盡的挑戰(zhàn)。<br>而在當(dāng)代藝術(shù)攝影中，這些有關(guān)攝影的本質(zhì)的種種問題，不僅影響藝術(shù)家技法的使用，而且這些問題本身也常常成為藝術(shù)家整個(gè)作品的主題。 <h1 style="text-align: center"><b>第二章 從前</b></h1> 一、我們認(rèn)為這些事件重要，是因?yàn)橛跋竦倪@種特別安排，但其真正意義究竟是什么，卻要靠我們根據(jù)自己的敘事訓(xùn)練和心理思考去賦予這些影像。<br>二、將圖像敘事濃縮進(jìn)單一影像----一幅獨(dú)立的照片----之中，這種攝影通常被稱為置景攝影或編導(dǎo)置景攝影。<br>表現(xiàn)了一種共識(shí)：場(chǎng)景可以精心擺布，以讓觀者明白，這畫面正在講述一個(gè)故事。<br>三、置景攝影最大的妙用之一，就是傳達(dá)一種緊張而曖昧的喜劇感，讓觀眾用自己的思考來闡釋意義。<br>四、為了讓觀者對(duì)影像的意義產(chǎn)生焦慮感和不確定感，編導(dǎo)置景攝影采用的一種畫面技巧是，讓所刻畫的人物背對(duì)觀者，他們的身份因此無從解釋。<br> <h1 style="text-align: center;"><b>第三章 無表情外觀</b></h1>一、“無表情外觀”美學(xué)風(fēng)格：一種冷靜、超然、犀利的攝影類型。這種攝影的重要意義在于，作品成了超越個(gè)人視角局限進(jìn)行觀察的方式，成了展現(xiàn)統(tǒng)御這個(gè)人和自然的世界的種種力量的工具。<br>二、無表情攝影作品在技術(shù)上無可挑剔，呈現(xiàn)方式上新鮮質(zhì)樸，視覺信息豐富，存在感強(qiáng)烈：這些特點(diǎn)令它們非常適合于安放在畫廊這新的高雅場(chǎng)地供人欣賞。<br>三、無表情攝影往往采取這種陳述事實(shí)的方式：攝影師個(gè)人的政治見解體現(xiàn)在他們對(duì)主題的選擇，并期待觀眾能對(duì)其主題做出分析，而不是通過文本或攝影風(fēng)格進(jìn)行露骨的表達(dá)。 <h3 style="text-align: left"></h3><h1 style="text-align: center;"><b style="color: inherit;">第四章 物件與空無</b></h1><h3>一、通過攝影，平凡事物被賦予了視覺張力和想象潛力，大大的超出了其日常功能。迷人而感性的處理、物體尺寸的改變、典型環(huán)境的變換，形狀或形式的簡(jiǎn)單并置或相互關(guān)聯(lián)----一切創(chuàng)作手法都被利用上了。<br>二、藝術(shù)家巧妙而富于想象地鼓勵(lì)我們?cè)偃粘Ｉ钪杏眯碌姆绞饺ニ伎贾茉馐澜缰械奈锛?，從而培養(yǎng)我們的視覺好奇心。<br>三、從我們的熟悉景象中取材，對(duì)周邊世界投以豐富又充滿想象的凝視，邀請(qǐng)我們一起思考人類觀看和體驗(yàn)周圍環(huán)境的方式。</h3> <h1 style="text-align: center;"><b>第五章 私密生活</b></h1>一、在私密攝影中，家庭式非藝術(shù)照片的這些技術(shù)缺陷都被當(dāng)成了一種視覺語言，通過這樣的語言，私人的體驗(yàn)才得以傳達(dá)給觀者。那看似拙劣的攝影技巧，其實(shí)是一種用來表現(xiàn)攝影師與被拍攝對(duì)象之間親密關(guān)系的刻意手段。<br>二、私密生活攝影以及從對(duì)朋友圈和家庭戲劇性事件的生動(dòng)刻畫，轉(zhuǎn)向了更加寂寥、超然和孤獨(dú)的肖像刻畫。 <h1 style="text-align: center;"><b>第六章 歷史瞬間</b></h1>一、以藝術(shù)的人傳統(tǒng)手法視覺化地呈現(xiàn)社會(huì)事件和歷史后果，如今已成規(guī)范的創(chuàng)作模式。<br>二、所有紀(jì)實(shí)攝影在反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)時(shí)一定程度上都是主觀的、帶有偏見的。<br>三、紀(jì)實(shí)攝影可以揭發(fā)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，反駁普通大眾的偏見，正如照片作為視覺“證據(jù)”，是完全不同于想象的，這一理念如今成了當(dāng)代藝術(shù)攝影探索的重要出發(fā)點(diǎn)。<br>四、攝影作品可以做到樸實(shí)而不矯飾，與拍攝對(duì)象那種樸素的生活方式一脈相通。 <h1 style="text-align: center;"><b>第七章 重生與改造</b></h1>一、現(xiàn)代主義被認(rèn)為具有自身獨(dú)立而內(nèi)在的邏輯，它主要從作者身份、美學(xué)、技術(shù)發(fā)展以及攝影創(chuàng)新等方面來認(rèn)識(shí)攝影。<br>后現(xiàn)代主義攝影理論主張任何一個(gè)影像的意義并不是作者賦予的，也不一定受作者控制，而是只取決于該影像對(duì)其他影像或符號(hào)的指涉。<br>二、后現(xiàn)代主義創(chuàng)作實(shí)踐向當(dāng)代藝術(shù)攝影師們呈現(xiàn)出的各種可能性：創(chuàng)作者能夠蓄意塑造自己感興趣的主題，意識(shí)到他們正在進(jìn)入何種影像傳統(tǒng)，透過我們已知的照片來觀看世界。 <h1 style="text-align: center;"><b>第八章 物理與材質(zhì)</b></h1>一、當(dāng)代藝術(shù)攝影已越來越少運(yùn)用功能完備的既有視覺技術(shù)，而更多地關(guān)注創(chuàng)作過程中每一步做做的主動(dòng)選擇。這一傾向同攝影的物質(zhì)性和實(shí)物性重新受到重視息息相關(guān)，這一物質(zhì)性和實(shí)物性可以回溯到19世紀(jì)初的攝影源頭。<br>二、很多當(dāng)代藝術(shù)家通過攝影當(dāng)作自己多媒介創(chuàng)作實(shí)踐的一個(gè)組成部分，來探索攝影的多面性和無處不在。<br>三、在泛媒創(chuàng)作實(shí)踐中，攝影作為創(chuàng)作素材，其應(yīng)用方式多種多樣，可以用來瓦解或鞏固裝置或藝術(shù)的整體敘事效果。<br>四、利用裝置形式來營(yíng)造攝影影像封閉的、多層次的體驗(yàn)，此類做法在當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中極為豐富。<br>五、攝影能夠以引發(fā)共鳴的、敏銳的方式將我們的生活經(jīng)驗(yàn)抽象化，并使之具有意義。<br>六、在可以使用古老的傳統(tǒng)攝影技術(shù)，以及把傳統(tǒng)攝影思維運(yùn)用于全新的數(shù)字拍攝和后期處理方面，實(shí)驗(yàn)主義精神也明顯正在重新振興。<br>七、從2005年前后以來，那些重新恢復(fù)黑白攝影文化價(jià)值的當(dāng)代攝影師掀起了一股創(chuàng)造性的浪潮。目前，彩色攝影在當(dāng)代藝術(shù)、商業(yè)影像以及日常生活中大行其道，采用黑白攝影的年輕藝術(shù)家在有意識(shí)地反駁普遍默認(rèn)的攝影審美。<br>八、攝影將我們的生命體驗(yàn)抽象化并賦予其形式，通過參考傳統(tǒng)攝影和使用數(shù)字工具，攝影這一經(jīng)久不衰的功能不斷被人們重新利用，并注入新的生機(jī)。在這個(gè)時(shí)代，我們不僅在接收、獲取和傳播影像，同時(shí)也標(biāo)記、瀏覽和編輯影像，我們都比以往任何時(shí)候都更加關(guān)注視覺、更加精通攝影語言。我們也更加理解對(duì)于連結(jié)和框取日常生活瞬間而言，攝影絕不是一項(xiàng)中立日透明的工具。 記于：2022.3.9 邱