<p class="ql-block"> 此君早年曾名“三癡”，即詩癡、畫癡、書癡。他自己嘗言：“我詩第一，畫第二，書第三。”如此高標(biāo)自許，這是誰呀？林散之是也。散之取“三癡”諧音。先生生于1898年，卒于1989年，安徽和縣人，原名以霖，別署左耳、散耳，晚號聾叟。</p> <p class="ql-block"> 林先生54歲當(dāng)選江浦縣人民代表大會常務(wù)委員，后又選為安徽省第一屆人民代表大會代表。59歲任江浦縣副縣長。65歲當(dāng)選南京市文學(xué)藝術(shù)工作者聯(lián)合會副主席。之后聘為江蘇省國畫院專職畫師，專心藝事。68歲時夫人病逝，他雙耳失聰，孤身一人來往于南京、揚(yáng)州、烏江三地兒女家。75歲時，《人民中國》書法特輯發(fā)表其草書《毛澤東〈清平樂·會昌〉》，受到郭沫若、趙樸初、啟功等高度評價，聲譽(yù)鵲起。81歲當(dāng)選全國政協(xié)委員。83歲首次舉辦個人書畫展。次年出版《林散之書畫集》。91歲時，江浦縣為其建“林散之書畫陳列館”。</p> <p class="ql-block"> 他一生酷愛詩詞，無時無地不在詩中酣寢，不管病中、夢中，還是進(jìn)餐、如廁，但凡偶得佳句必急筆記下。少年時即懷非凡詩才，今尚存其17歲所作詩集《古棠三癡生拙稿》，內(nèi)收詩詞116首。先生畢生著有《江上詩存》36卷及編外集6卷，詩2300余首，堪比唐宋名家。其詩，或紀(jì)游，或詠史，或論藝，風(fēng)骨灑脫，典雅超逸。先生主宗盛唐，尤攻杜甫，繼宗中唐，勉學(xué)韓愈，而后浸尋宋詩，酷愛蘇東坡、黃山谷，也深好王安石、陳師道。宋之后世人厚唐薄宋，林對此頗有感慨，每每為宋詩鳴不平。他主張，宋詩在唐詩基礎(chǔ)上更有發(fā)展，內(nèi)容更豐富，更具思想性，抒情敘事比唐詩更細(xì)膩。他乃真性情，一生不懈追求真、善、美，且化而為詩，正如他自語：“掏將肝肺入新詩?！逼┤缢麆?chuàng)有一首《夜思》：牛渚經(jīng)年別，烏江此夜思。山川留素約，松竹待歸時。鶴怯還巢冷，鶯憐出谷遲。一窗風(fēng)緩緩，吹我鬢成絲。像這種詩，極具唐宋神韻，在宋以后的詩集中十分罕見。先生曾對弟子說，學(xué)書法首要是文學(xué)。當(dāng)代書家鐘明善在為央視《墨舞》所作的解說詞中這樣表述，“書亦是舞，舞亦是書。書法乃筆歌，亦是墨舞”，這種涵蘊(yùn)了詩的節(jié)奏、舞的姿勢、音的旋律的書法，何嘗不是文學(xué)的另一種表達(dá)呢？林的詩便如此。趙樸初曾詩贊：“風(fēng)雨瀟瀟驚筆落，精神躍躍看花開”。那么，林先生蕩漾在筆墨深處的詩意又如何呢？以他晚年草書為例，若與沙孟海相比，林的筆墨漸歸于平淡沖和，而沙的墨跡日趨重拙，兩位大師屬完全不同的審美趨向?！读稚⒅畷珴蓶|詞》中的草書《水調(diào)歌頭·重上井岡山》和《念奴嬌·鳥兒問答》兩闕，是林老八十高齡所作。然這一長卷寫得氣韻生動、墨彩高華、精神煥發(fā)，實乃上乘佳作。通常，在語言節(jié)奏上，由于人的氣力所限，平仄規(guī)律體現(xiàn)的正是人的吐納。文言中的停頓，總不超四拍，故成語以四字為多，五言七言是詩句的常態(tài)，駢文以四言六言交替變化，念起來抑揚(yáng)頓挫。詩句的節(jié)拍事實上也影響著書法的節(jié)奏，書法與詩有互通感?？础吨厣暇畬健返那熬抛?，“久、凌、重”三字略粗重，“有、云、志、上、井、崗”六字略細(xì)，連起來為“粗細(xì)粗細(xì)粗細(xì)細(xì)”，類似于平仄關(guān)系；再看墨色干濕變化，此六字略干，表現(xiàn)為“濕干濕干濕干干”；線條的虛實是三字實、六字虛，合起來即“實虛實虛實虛虛”。這種將詩的節(jié)奏與筆的節(jié)奏得以在腕底完美呈現(xiàn)，非大師不能自如矣。</p> <p class="ql-block"> 林散之的書法是極富創(chuàng)造精神的，他為此留下了很多“金句”，譬如：“學(xué)古是為了跳出古人，要有自己面目，要寫出性情來?！薄皩W(xué)我者死，叛我者生?！薄耙?guī)行矩步是寫不好字的?！薄靶枰獢[脫一切，單刀匹馬，直沖直入，此真能成學(xué)書者?！绷掷仙凇拔煨缱兎ā蹦且荒辏虼怂３Ｗ栽偅骸拔沂歉镄屡?！”他平生從不作奇談怪論，他相信真理是最簡單、最樸素、最自然的。中國書法，草書尤難。草書集各體書之美，無論技術(shù)性還是藝術(shù)性，都屬書法藝術(shù)的最高境界，因此有“觀書者必觀其草，不工草書者不能稱善書”的說法。開元年間，張旭博采眾長，創(chuàng)大草，縱橫揮斫，詭怪飛動，而又中規(guī)入矩。懷素師其法，并臻高妙。但古往今來，習(xí)草書有大成者，寥寥無幾。唐以后僅黃山谷、祝允明、董其昌、王覺斯幾人，而覺斯之后，繼者乏人。林先生“苦力煎熬八十年”，師古法，出新意，糅碑入帖，剛?cè)嵯酀?jì)，筆勢多變，隨手生發(fā)，使沉寂已久的草書藝術(shù)再現(xiàn)輝煌。明清諸家，多善長箋巨幅振筆疾書，痛快淋漓而乏蘊(yùn)藉，而林學(xué)漢魏碑及李北?？瑫?，并以之入草，沉郁頓挫，變起伏于鋒杪，寓衄挫于毫端，其精品不讓前賢，或有過之。林在筆法和墨法上有突破性貢獻(xiàn)。筆法上，他大大豐富了草書的技法，拓展了草書的境界。他根砥中鋒，而又無鋒不用，如拳法，下盤功夫極好，而又把手、腳乃至身體各部的功夫揉成一體。他駕馭長鋒羊毫出神入化，融入繪畫的皴法，提頓轉(zhuǎn)折，澀進(jìn)疾阻，“筆從曲處還求直，意到圓時覺更方”，當(dāng)筆枯墨盡之時，則蹲鋒重擦，或絞轉(zhuǎn)、翻轉(zhuǎn)，墨華隱現(xiàn)，一片生機(jī)。碑耶？帖耶？書耶？畫耶？似有千萬種筆法，極為豐富。中國人用墨，不晚于商代，很早就懂得“墨為五色之主”的道理。但在書法上，歷來倡導(dǎo)使用濃墨。比如，“仲將之墨，一點如漆”，寫字要“漿深色濃”，“須湛湛如小兒目精乃佳”，無不詮釋了濃墨的重要。就繪畫墨法而言，近代像黃賓虹悟得奧竅的大師，寥若晨星。林不僅傳其衣缽，且在墨法上，他打破了千百年來書法用濃墨的傳統(tǒng)，成功地以水破墨，將繪畫中的濃、淡、焦、枯、潤、渴、宿諸墨法運(yùn)用于書法創(chuàng)作中，水墨交融，洇散滲化，墨色千變?nèi)f化，更呈現(xiàn)出人意料的情趣。</p> <p class="ql-block"> 總結(jié)林先生在書法領(lǐng)域的發(fā)展，可分為四個時期，一是得法期（幼年到20世紀(jì)30年代）。16歲從范培開習(xí)楷書，始得包世臣懸腕筆法。但包氏并非正脈，林批評說：“包反扭手勁不行?！狈杜嚅_也誤入歧途，林也批評說：“學(xué)唐碑后便攻草書。當(dāng)時就有識者評他太狂?！?0年代初師從黃賓虹后，才全面得法，走上了康莊大道。二是蓄勢期（30年代到60年代）。其字體神已酷似黃賓虹。入江蘇省國畫院后，他臨摹了難以勝計的碑帖，尤以漢碑為最。以隸書而言，當(dāng)代幾乎無人可與林比肩。其積也厚，其勢也足矣。三是勃發(fā)期（60年代末到70年代）。林熔鑄碑帖，特別得力于漢碑和《麓山寺碑》，以之入草，沉郁頓挫，開始突破黃賓虹書風(fēng)的籠罩，逐漸呈現(xiàn)出自己的面目。70年代，他“攪翻池水”，運(yùn)筆矯健如瘦蛟斗水，翔如老鶴舞空，鱗羽參差。四是爛漫期（晚年）。他有時寫起字來不免力不從心，有時在同一幅作品中好壞的差距也很大。但林晚年的作品，由清勁瀟灑而臻于渾穆敦厚，由有法到無法，無法而萬法生，可謂“到自然處便是法”“得了天機(jī)入了手，縱橫涂抹似嬰孩”，返璞歸真，境界極高。此時，他的書藝已達(dá)到天真爛漫、人書俱老、爐火純青的境界。</p>