<p class="ql-block">干貨 | 一眼看出詩詞好壞，掌握這三點你也可以</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">對于已具備一定水準的詩詞創(chuàng)作者來說，拿到一首當(dāng)代人的詩，基本上只要掃一眼就能看出這這首詩合不合格，也能判斷出這個作者會不會寫詩。能否判斷詩詞作品的好壞，也經(jīng)常被拿來當(dāng)做詩詞上路的標(biāo)志。</p><p class="ql-block">可能很多人聽了會覺得很詫異，甚至表示懷疑：憑什么一眼就能看出來？憑什么掃一眼就能否定別人的努力？肯定是在騙人！</p><p class="ql-block">也有一些人會說：我知道他們怎么看的！他們就是看合不合格律，這個我也會！</p><p class="ql-block">其實，高手們讀詩詞，不是看格律，而是有特別的方法。下面就給大家揭秘如何一眼看出一首詩的好壞，一眼看出一個人到底會不會寫詩。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">第一，看詩詞作品的語句是否通順，是否前言不搭后語。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">我們來看這樣的一個例子：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">秋晨漫步香園</p><p class="ql-block">晨曦踱步風(fēng)初冷，露潤草花聽鳥鳴。</p><p class="ql-block">涼爽秋光誠可喜，何須笙笛散悲聲。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">乍一看好像這首詩寫得行，格律無誤。但實際上這首詩有很多不通順的地方，前言不搭后語。</p><p class="ql-block">第一句寫風(fēng)用“初冷”，一般這么寫，后面一句會搭配一個“更”或“又”之類的句子?！帮L(fēng)初冷”翻譯成白話，就是“風(fēng)剛冷”的意思。像我們?nèi)粘Ｕf話，說“天氣剛剛轉(zhuǎn)涼”，后面一般都是會順著這個天氣的話題再說下去，比如“天氣剛剛轉(zhuǎn)涼，大家記得多穿衣服”之類的，不會只說“天氣剛剛轉(zhuǎn)涼”這半句話。但作者這里后面又跳到別的話題了，相當(dāng)于只說了半句話，就會顯得前言不搭后語。</p><p class="ql-block">第二句也有問題?！奥稘櫜莼ā?的主語是“露”，“聽鳥鳴”主語卻變成了“人”，從句法上來講非常別扭。而且這兩個分句之間沒有什么聯(lián)系，這樣的詩句無法成立。</p><p class="ql-block">一首七絕只有四句，這里就有兩個句子有問題。這就好比一篇800字的高考作文里面有400字的內(nèi)容都是病句。大家可以想一下，閱卷老師看到這樣的作文，會讓這位考生及格嗎？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">第二，看寫作思路有沒有問題，會不會離題。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">可能有些詩友會覺得這一點很可笑。我自己寫的詩，怎么可能思路還會有問題。我自己定的題目，怎么可能還會離題。</p><p class="ql-block">其實不然，這種思路混亂、離題萬里的作品可以說到處都是。我們還是以上面那首《秋晨漫步香園》為例進行分析。</p><p class="ql-block">第三句“涼爽秋光誠可喜”，其實和前面兩句所寫的內(nèi)容其實也沒什么關(guān)系，怎么就“誠可喜”了？“喜”在哪里看不出來，因為前兩句所描寫的內(nèi)容，沒有任何情感上的指向，也沒有給讀者作出什么提示。</p><p class="ql-block">而且第二句的內(nèi)容和“秋光”更是毫不沾邊。“露潤草花” 和“聽鳥鳴”是每個季節(jié)都有可能發(fā)生的事情，如果我把這一句放到一首寫春天的詩里面也絲毫沒有違和感。所以這句其實就已經(jīng)離題了?？梢娮髡咴趯懽鞯臅r候根本就沒有一個完整的構(gòu)思。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">第三，看作者的思維模式，是否和日?？谡Z、標(biāo)語廣告的思維模式一樣?；蛘呤巧钍堋爸行W(xué)語文作文”這類機械的“八股”作品影響。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">先說一下什么是“口語和標(biāo)語”的思維模式。口語和標(biāo)語，最大的特點就是簡單直白，心里想什么就說什么。這種語言只追求表意清晰，并不講究技巧。</p><p class="ql-block">但是如果把這種思維用到詩詞寫作里面，那就是災(zāi)難性的后果了。</p><p class="ql-block">例如下面這首詩：</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">綠蔭</p><p class="ql-block">荒山綠化已成蔭，峽谷幽潭抵萬金。</p><p class="ql-block">漫步欣然青石上，迷人景色爽身心。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這首詩也是格律上沒有任何問題。但是，作者沒有對綠蔭進行任何的細節(jié)刻畫，只是簡單地告訴讀者，現(xiàn)在綠化工程做得很好，原來的荒山野嶺已經(jīng)綠樹成蔭，作者走在這里感覺非常爽。這樣寫詩和日常口語有什么區(qū)別？費盡心思好不容易寫出符合格律要求的作品，但寫出來的效果卻和日常說話沒有任何區(qū)別。那還寫這個詩干嘛呢？不是多此一舉么。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">高手看詩，只需要抓住語言、思維的嚴密性和思維模式類型這三點，就基本上能判斷出一個人是否入門。這三個要點其實也是學(xué)好詩詞寫作的關(guān)鍵。</p> <p class="ql-block">干貨 | 寫詩要想不直白，必須學(xué)會含蓄藝術(shù)</p><p class="ql-block">司馬光認為：“古人為詩，貴于意在言外，使人思而得之，故言者無罪，聞之者足戒也。”詩歌創(chuàng)作追求的最高境界是含蓄而意在言外。清·沈祥龍《論詞隨筆》說：“含蓄者，意不泄露，語不窮盡，句中有余味，篇中有余意，其妙不外寄言”。因此，我們在賞析詩歌時要學(xué)會剝繭抽絲，才能識得“廬山真面目”。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在社會背景下，不是任何情感都能直白表達的，當(dāng)詩人要表達不可直訴的情感時，含蓄是較好的傾訴通道。此外，含蓄是詩人作詩時追求的境界。古有云：人貴直，文貴曲。含蓄是“不著一字，盡得風(fēng)流”，是芥子納須彌，窺一斑而見全豹。王國維曾提出：“詩以境界為上，有境界自成高格”，含蓄藝術(shù)的運用增強了詩歌的空靈性和模糊性，創(chuàng)造出詩歌意境的朦朧美，又能給讀者留下懸念，留下無限想象空間。要想達到意在言外的效果，詩歌宜用多樣意象，運用多種手法。哪些手法可以表現(xiàn)意在言外的特點呢？</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一、多種修辭手法的運用</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">1、比喻與用典。詩人吟詩詠歌，樂于運用多種修辭手法。比喻尤其是借喻能起到曲折抒發(fā)心志的作用。如朱慶余給張籍的送行詩《近試上張水部》，以新婦自比，以新郎比張籍，公婆比主考，詢問自己作品是否符合主考官心意，就是運用比喻委婉表達自己的忐忑和疑惑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">典故的運用可以起到言少意多、含而不露的藝術(shù)效果。孟浩然的《與諸子登峴山》運用了羊祜的典故，借古人酒杯澆心中塊壘，曲折地表達自己年華逝去、功名未就的悲哀。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">2、反語與雙關(guān)。有些詩人另辟蹊徑來表情達意，比如，正話反說或反話正說。韋莊的《菩薩蠻》一詞“未老莫還鄉(xiāng)，還鄉(xiāng)須斷腸”句就是正話反說，表面寫江南美莫回鄉(xiāng)，實際卻是含蓄表達思鄉(xiāng)之情。詩歌中雙關(guān)的手法俯拾皆是。蘇軾的《定風(fēng)波》“也無風(fēng)雨也無晴”一語雙關(guān)，既表達了對自然風(fēng)雨的毫不在意，也暗指對官場中的風(fēng)雨不以為然、安之若素。同一語句，兩種意義，含蓄蘊藉，是詩人委婉訴情的兩種途徑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">3、曲筆與避諱。曲筆、避諱有異曲同工之妙。朱慶余的詩不直書其事，也符合曲筆的特點。張籍的回詩《酬朱慶余》也是如此。詩中以相貌極好，歌喉甚佳的采菱姑娘必受眾人贊賞，委婉告訴朱慶余無需多慮。清朝畫師劉和義在瓷瓶中賦詩“玉人如名月，美女書清平”，避“明月”、“青瓶”字樣，以免文字獄的迫害。避諱實際是含蓄抒發(fā)情懷。</p> <p class="ql-block">二、象征、托物言志等表現(xiàn)手法的運用詠物詩中，象征和托物言志是最常見的兩種表現(xiàn)手法，描寫彼物而又意在言外。于謙的《石灰吟》就運用了象征的手法。作者以石灰來象征自己高潔、清白的節(jié)操，較隱晦、委婉地表達了自己的志向。 托物言志幾乎是狀物詩的必用手法。如陸游的《卜算子·詠梅》和毛澤東的《卜算子·詠梅》。相同的梅在不同詩人筆下有不同的意義。前者借梅花寄寓自己的高尚節(jié)操，后者則表達樂觀的革命精神。借物抒懷盡得含蓄精髓。 三、間接描寫和借景抒情等表達方式的運用詩詞中可常見記敘、描寫、抒情、議論等各種表達方式。在這些表達方式中，間接描寫、借景抒情最能表現(xiàn)意在言外的特點。像柳永的《八聲甘州》“想佳人、妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟”，即是從家鄉(xiāng)佳人的角度入筆，通過想象的情節(jié)來表達自己刻骨的思鄉(xiāng)之情。 正如王國維《人間詞話》所言，“一切景語皆情語”，很多詩人慣于借用客觀景物、具體意象寄托自己的主觀感情或思想感悟，以達到物我一體的藝術(shù)境界。如馬致遠的《天凈沙·秋思》，一切景皆屬斷腸人活動的環(huán)境，卻又都是他內(nèi)心悲涼傷感情懷的觸發(fā)物，全詩景中有情，情中有景，情景妙合，構(gòu)成一種奇妙的藝術(shù)境界。 如果對詩歌的含蓄特性多做了解，把握那些抽象詩歌的主旨會變得容易，賞析詩歌也就如同隔清水而觀魚游，一目了然。</p> <p class="ql-block">摘自《流云詩詞》</p>