波提切利與文藝復(fù)興（東一美術(shù)館）雪月花 <p class="ql-block">前言</p><p class="ql-block">意大利佛羅倫薩的烏菲齊美術(shù)館收藏了世界上最偉大的藝術(shù)瑰寶，其中，波提切利的傳世名畫是最受人們喜愛與尊敬的作品之 一。</p><p class="ql-block">波提切利是當(dāng)之無愧的文藝復(fù)興藝術(shù)大師，其獨特的視野和風(fēng)格不僅使同時代人如癡如迷，時至今日仍能打動無數(shù)藝術(shù)愛好者。他的作品高妙而深奧，充滿美感與和諧感，反映出當(dāng)時盛行的人文主義價值觀與藝術(shù)表達(dá)的恒久力量。</p><p class="ql-block">本次展覽的核心是波提切利最具代表性的部分作品，它們在技巧與構(gòu)圖上臻于完美，同時飽含深遠(yuǎn)的文化與歷史意義，讓人一窺文藝復(fù)興時期佛羅倫薩活躍的知識生產(chǎn)與藝術(shù)氛圍，重溫人類創(chuàng)造力的黃金時代所留下的永恒遺產(chǎn)。</p><p class="ql-block">15世紀(jì)末是佛羅倫薩藝術(shù)全盛時期，展覽中既有波提切利的真筆，也有他老師菲利普 ·利皮、曾與他一同繪制西斯廷教堂壁畫的伙伴(科西莫 · 羅塞利、佩魯吉諾、盧卡 · 西諾萊利、比奧焦 ·丹東尼奧)以及出自其工作室的畫作，全面呈現(xiàn)了波提切利的藝術(shù)發(fā)展和創(chuàng)作背景，展現(xiàn)了他作品的豐富性與多樣性。</p><p class="ql-block">本次展覽足以印證桑德羅 ·波提切利的藝術(shù)天賦與重要地位，并彰顯保護與分享世界文化遺產(chǎn)的重要意義。</p><p class="ql-block">非常榮幸展覽能夠在上海東一美術(shù)館舉辦，與中國觀眾分享這些烏菲齊美術(shù)館珍貴的寶藏。觀眾通過展覽能更深入地欣賞波提切利的藝術(shù)，也會對保護及傳承文化遺產(chǎn)的重要性有更深刻的理解。</p><p class="ql-block">史艾克，烏菲齊美術(shù)館館長</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">策展介紹</p><p class="ql-block">“文藝復(fù)興”指的是15至16世紀(jì)意大利文化多產(chǎn)和創(chuàng)新的鼎盛歷史時期。源于一種新的世界觀，即以人為中心而不是以神為中心，文藝復(fù)興推動了自然和科學(xué)的研究、文化和藝術(shù)的繁榮以及人民生活的進(jìn)步?；趯畔ＥD和古羅馬文明的興趣與研究，促使統(tǒng)治者、藝術(shù)家、文學(xué)家和哲學(xué)家試圖仿效并復(fù)興古代世界在文化、藝術(shù)和政治上的偉大事業(yè)。</p><p class="ql-block">佛羅倫薩是文藝復(fù)興的發(fā)源地，隨后蔓延到意大利及歐洲的其他地區(qū)。文藝復(fù)興運動留下的大量藝術(shù)作品記錄了這個具有非凡創(chuàng)造力的時期，它們不僅僅只是裝飾品，更是栩栩如生仿佛會說話的畫像，能夠敘述、教育、頌揚及引發(fā)思考。杰出的藝術(shù)家們?yōu)楣步ㄖ?、私人宮殿和教堂創(chuàng)作的作品，如今成為了意大利乃至世界主要博物館的珍藏。</p><p class="ql-block">烏菲齊美術(shù)館的藏品匯集了美第奇家族的大部分藝術(shù)遺產(chǎn)，這個家族曾統(tǒng)治佛羅倫薩和托斯卡納長達(dá)四個世紀(jì)，因此，烏菲 齊成為世界上最重要的文藝復(fù)興繪畫收藏寶庫之一，此次展覽正是對其藏品的一次重要見證。這里展出的四十余件作品提供了一次體驗，不僅展示了藝術(shù)，也展示了15至16世紀(jì)佛羅倫薩及其領(lǐng)土的政治、宗教和民眾生活。肖像畫、宗教畫和歷史與神話題材的畫作讓我們得以一窺這段非同尋常的歷史和它的風(fēng)云人物。</p><p class="ql-block">桑德羅 · 波提切利(1445 — 1510)的作品以其魅力和名望在所有作品中脫穎而出。他是一位卓越的肖像畫家，也是一位擅長用繪畫詮釋多元概念和文學(xué)題材的杰出畫家。他的繪畫以高度的獨創(chuàng)性，雖然不能完全地稱其為自然主義風(fēng)格，但卻是以一種盛行的和諧與美來表達(dá)自我。</p><p class="ql-block">達(dá)妮埃拉 · 帕倫蒂，策展人</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一、佛羅倫薩與文藝復(fù)興：名城與豪門</p><p class="ql-block">15世紀(jì)的佛羅倫薩是一個自治的共和國。但彼時局勢動蕩，對內(nèi)經(jīng)常要應(yīng)對各派別間的斗爭、對外還要長期處于備戰(zhàn)狀態(tài)。它的共和政府成員由寡頭家族和聚集了商人、法律從業(yè)者和手工匠人的行會代表組成。正是在這種背景下，美第奇家族日益壯大并且憑借經(jīng)商和成立于1397年的銀行，成功積累了巨額財富?？莆髂?·德·美第奇，又名“老科西莫”(1389—1464),是一位頻具才能的商入兼政治家，他大力推行且支持公共項目，如建設(shè)教堂和修道院、創(chuàng)立哲學(xué)學(xué)院、向公眾開放他的私人圖節(jié)館等，這使他獲得了廣泛的群眾基礎(chǔ)及當(dāng)?shù)氐恼斡绊懥Α?lt;/p><p class="ql-block">老科西莫的孫子洛倫佐 ·德 ·美第奇(1449—1492),又名“偉大的洛倫佐”,是佛羅倫薩的決策性人物，他在政府中培植自己的勢力，事實上將佛羅倫薩變成了一個專制領(lǐng)主的屬地。他作為卓越外交家和戰(zhàn)略家的天賦，為他贏得了意大利政界“天平指針”的稱號，品位高雅的他同時還是詩人、收藏家和文學(xué)藝術(shù)資助者。洛倫佐深知藝術(shù)的價值、為建立良好的外交關(guān)系，將藝術(shù)家們派駐意大利各王室宮廷。1492年洛倫佐逝世，美第奇家族的光輝迅速消逝，以至于在1494年被驅(qū)逐出佛羅倫薩。若干年后，美第奇家族的另一個分支在佛羅倫薩再度崛起，以世襲君主制恢復(fù)統(tǒng)治?？莆髂皇?·德 ·美第奇(1519–1574),雇傭兵隊長之子，于1537年獲得大公爵頭銜，其家族持續(xù)統(tǒng)治佛羅倫薩和托斯卡納直至1737年。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">比奧焦·丹東尼奧</p><p class="ql-block">正義女神</p><p class="ql-block">1470-1475</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">左三角有十字的圖案是當(dāng)時佛羅倫薩國國徽，右上角有鳶尾花的是市民民徽，左下和右下角的是行業(yè)協(xié)會的徽標(biāo)。那時佛羅倫薩的行業(yè)協(xié)會權(quán)利很大，管理著全部各行業(yè)的工商事物，實際上是佛羅倫薩的統(tǒng)治者。畫中人左手拿天平、右手持劍，象征著公平與執(zhí)法，右腳踩著地球儀象征著行業(yè)的世界性。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普齊”的肖像</p><p class="ql-block">1480-1485</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">波提切利的這張肖像畫具有革命性的藝術(shù)特點。此畫幾乎走出了中世紀(jì)人物側(cè)面刻板的留影、深色背景、追求服飾細(xì)節(jié)等套路，更多的是以線條來表示，帽子、頭發(fā)、頸脖上黑線（應(yīng)該是首飾）、連衣裙的領(lǐng)口與胸前的條紋，甚至側(cè)的臉，都是簡潔的線條勾勒。此外處處是色塊的明暗對比，深灰色的窗框和棕色的墻壁與外面淡藍(lán)色的天空漸變?yōu)榱涟咨珜Ρ?；潔白的肌膚與棕色連衣裙對比；人的膚色與墻和窗框的明暗對比；淺亮色的天空與人物服飾的對比。波提切利的次幅作品耀眼、長盛不衰。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">朋友的點評：</p><p class="ql-block">這幅有革命性推進(jìn)，已經(jīng)走向了意念化的抽象概括，甚至走向了馬蒂斯的結(jié)構(gòu)主義。以幾何式的門框背景，以方正剛硬來反襯了女主人的柔和與憧憬。而且跟我們習(xí)慣的、在人物前方留有空間以順暢呼吸的做法相反，畫家故意制造了讓她面壁甚至壓迫呼吸的構(gòu)成。我首先入眼的是色彩的歸并（層次的壓縮，不分層次），甚至吝嗇地用衣紋的稍微的明暗對比，突出了幾乎平面化的皮膚質(zhì)感。但此畫的革命性，以及還不讓人破譯的真正含意，一點不弱于蒙娜麗莎的微笑，讓人不愿離開，老要想著：她看見了什么？她要做什么？</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">奧塔維奧·喬萬諾齊</p><p class="ql-block">偉大的洛倫佐肖像</p><p class="ql-block">1825</p><p class="ql-block">大理石雕塑</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">偉大的洛倫佐，洛倫佐·德·美第奇（Lorenzo de' Medici，1449年1月1日－1492年4月9日）意大利政治家，外交家、藝術(shù)家，同時也是文藝復(fù)興時期佛羅倫薩的實際統(tǒng)治者 。被同時代的佛羅倫薩人稱為“偉大的洛倫佐 ”，他生活的時代正是意大利文藝復(fù)興的高潮期，他努力維持的意大利城邦間的和平，而他的逝世也代表了佛羅倫薩黃金時代的結(jié)束。伴隨他的死亡，文藝復(fù)興的中心由佛羅倫薩轉(zhuǎn)移至羅馬。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">克里斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫</p><p class="ql-block">科西莫·德·美第奇肖像</p><p class="ql-block">約1560</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">科西莫·迪·喬凡尼·德·美第奇（Cosimo di Giovanni de' Medici，1389年9月27日 - 1464年8月1日），文藝復(fù)興時期著名的佛羅倫薩僭主，亦被稱為國父。科西莫繼承了他銀行家的父親喬凡尼·德·美第奇的財富，曾代表美第奇銀行接管教皇的財政。1434年，科西莫在佛羅倫薩建立起僭主政治，成為佛羅倫薩的無冕之主。</p><p class="ql-block">這幅畫最醒目的就是人物大大的鷹鉤鼻子了，畫家緊緊抓住了科西莫的特征。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">阿尼奧洛·布龍齊諾的工作室</p><p class="ql-block">科西莫一世·德·美第奇肖像</p><p class="ql-block">1540-1543</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">科西莫的前任，26歲的佛羅倫薩公爵亞歷山德羅·德·美第奇遇刺身亡，年僅17歲的科西莫繼承了爵位?？莆髂錾碛诿赖谄婕易宓呐灾?，他是美第奇銀行的創(chuàng)始人喬凡尼·迪·比奇·德·美第奇的曾孫喬凡尼·迪·皮耶爾弗朗切斯科·德·美第奇的后代。</p><p class="ql-block">科西莫一世是一個專制獨裁的統(tǒng)治者，他通過雇傭瑞士雇傭軍的保衛(wèi)來鞏固自己的政權(quán)。1548年，科西莫解決了他的親屬洛倫齊諾·德·美第奇——最后一位美第奇家族的對佛羅倫薩統(tǒng)治權(quán)的覬覦者。洛倫齊諾曾安排殺手刺殺科西莫的前任亞歷山德羅·德·美第奇。</p><p class="ql-block">科西莫一世最著名的成就可能就是建立了烏菲茲美術(shù)館?？莆髂⒃擆^的目的最初只是為了通過控制各個委員會、政府機構(gòu)和建立在佛羅倫薩共和國時期的協(xié)會來鞏固自己的政權(quán)，但是它卻成為了享譽世界的藝術(shù)藏館之一。館中的大部分藏品都是美第奇家族的眾多成員擁有的或代為收藏的。</p><p class="ql-block">這個科西莫一世是個厲害的人物，僅管出生旁系，可最終成為專制獨裁統(tǒng)治者。所以畫家把他畫成一個穿著帶尖刺盔甲的軍人，象征了他的統(tǒng)治與軍隊分不開。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">拉法埃利諾·德爾·加爾博</p><p class="ql-block">帶有佛羅倫薩風(fēng)景的寓言</p><p class="ql-block">1490-1500</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅畫里的背景是自然風(fēng)光，遠(yuǎn)景是天空和山、中景有教堂和樹木，近景是山的峭壁。我不知道這個寓言，但文藝復(fù)興的內(nèi)容之一就是崇尚自然。畫家正是通過層層推進(jìn)的自然風(fēng)景與當(dāng)時文藝復(fù)興的宗旨相契合，將自然與寓言融合，創(chuàng)意呀！</p><p class="ql-block">再看構(gòu)圖，兩條彎曲的蛇與一串同樣曲曲彎彎的字符形成的鏈子相呼應(yīng)，并將兩個被蛇縛住的人和穿紅袍的人（神父？）相連，是救贖嗎？而兩個人都攤開雙手，還是表示清白嗎？也許就是望文生義罷了。彎曲的字符串、彎曲的蛇與風(fēng)景中硬朗的遠(yuǎn)山、筆直高聳的教堂相對比，軟硬相間，美在其中了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">朋友的點評：</p><p class="ql-block">“彎曲的字符串、彎曲的蛇”很有意思。甚至是啟蒙讀物的常態(tài)。像是老式連環(huán)畫，人在想什么，會在頭上畫云團和氣泡、寫上說明文字。這種傳統(tǒng)竟然從1500年前就有了？一直延續(xù)到今天還有。老師說“畫不夠，字來湊?！边@是普世教化的初級需要，還沒到一見即唔的高級階段。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">科西莫·羅塞利</p><p class="ql-block">三博士朝圣</p><p class="ql-block">約1470</p><p class="ql-block">木板蛋彩油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">本次展覽三博士朝圣為主題的畫有三幅，<span style="font-size: 18px;">科西莫·羅塞利一幅，還有兩幅是波提切利的畫作。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">?</span></p> <p class="ql-block">三博士朝圣 局部，衣服的褶皺等畫的很細(xì)膩。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">菲奧倫佐斯·迪·羅倫佐</p><p class="ql-block">圣溫琴佐·費雷爾</p><p class="ql-block">1495-1500</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">巴爾托洛梅奧·迪·喬瓦尼</p><p class="ql-block">拯救圣普拉西多</p><p class="ql-block">1481-1482</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">巴爾托洛梅奧·迪·喬瓦尼</p><p class="ql-block">圣本篤賜福毒酒</p><p class="ql-block">1481-1482</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">畫中厚重的監(jiān)牢門，就是被賜毒酒者的生死之門，紅色的圣經(jīng)表示堅持信仰，至死不渝。</p><p class="ql-block">《賜福毒酒》1481年創(chuàng)作，已經(jīng)有了簡化、對比、同色調(diào)、短色彩（是在用色在光譜尺上只占了很小的一段，標(biāo)識畫家舍棄了把所有顏色搞上去的惡習(xí)，而在小范圍內(nèi)通過同色系的比對摻和）來實現(xiàn)更精細(xì)的象征和暗示。背后的壁爐和前方氣孔的方塊、建筑的拱形弧線，不是環(huán)境寫生，而是畫面要素的勾連和襯托，已經(jīng)體現(xiàn)了抽象與實體的素描效果。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">佛羅倫薩微型藝術(shù)家</p><p class="ql-block">修女受紗儀式</p><p class="ql-block">約1501</p><p class="ql-block">粘在木板上的羊皮紙蛋彩金粉畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《修女受紗》幾乎是完全的中央對稱（上下對稱、左右對稱）的傳統(tǒng)形式。這既是教會傳統(tǒng)的秩序象征，也是嚴(yán)肅莊嚴(yán)的構(gòu)圖趣味。除了灰調(diào)有點調(diào)和了嚴(yán)肅的紅調(diào)、暗調(diào)的傳統(tǒng)“龕式”之外，幾乎不可算作“文藝復(fù)興”的畫作，而只能稱作“文藝復(fù)興”的時代。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">博爾蓋塞圓形畫大師</p><p class="ql-block">圣方濟各接受圣痕</p><p class="ql-block">1485-1495</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">二、文藝復(fù)興時期的宅邸與裝飾</p><p class="ql-block">15世紀(jì)，佛羅倫薩的城市面貌煥然一新。由菲利普 ·布魯內(nèi)萊斯基設(shè)計的教堂穹頂?shù)慕ǔ?，?biāo)志著圣母百花大教堂的竣工，該教堂穹頂至今仍是佛羅倫薩最醒目的標(biāo)識。這些教堂以古希臘和古羅馬的建筑風(fēng)格為模板推行擴建和翻新，教堂廣場上豎立著雕像和拱廊。</p><p class="ql-block">即使是中世紀(jì)的貴族宅邸，出于防御目的而建造的類似于簡樸塔樓的建筑，在復(fù)興古羅馬建筑的風(fēng)潮影響 下，也被帶有圓弧拱形大窗戶的建筑所取代。像古羅馬的房子那樣，帶有柱廊的中庭通常以雕塑來裝飾， 并在婚禮或重要賓客來訪時作為舉辦宴會和慶典活動的特定場所。寬敞的臥室也用于接待客人，是家庭生活的聚集點。典型家具之一的“卡索奈”是一種傳統(tǒng)木制箱柜，用來儲放衣物、織物和貴重物品，必要時也當(dāng)作座椅。按照婚禮習(xí)俗，富裕家庭會委托定制一對裝飾華麗的“卡索奈”長箱，箱體上繪有新婚夫 婦的家族徽章以及頌揚愛情、榮耀和美德的故事。室內(nèi)的墻壁可以用掛毯或木制鑲板覆蓋，或用慶賀或教誨題材的繪畫來裝飾。這座城市的家家戶戶，無論貧富，宗教畫像都是必不可少的裝飾，以表達(dá)民眾虔誠的信仰。這些畫像一般尺寸比祭壇畫小，畫在木板上，用粘土建模，或雕刻在大理石上，有時呈圓形狀，可以被放置在壁龕中，掛在墻上，或置于家中小型祭壇上，以庇護家庭、新婚夫婦和未來的孩子。</p><p class="ql-block">在15世紀(jì)的貴族宅邸中，還掛有人物肖像這類較私人屬性的世俗題材裝飾畫，這些作品通常是為婚慶紀(jì)念或?qū)κ耪咦窇浂L制的，逝者的肖像常使用死亡面具來復(fù)制逝者形象以流傳后世。最早的人物肖像以側(cè)面像呈現(xiàn)，仿效古羅馬時期刻有帝王側(cè)面像的硬幣。15世紀(jì)中葉之后，在弗拉芒畫派的影響下，四分之三側(cè)面肖像畫開始盛行，從而更能顯露人物的心神狀態(tài)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">雅各布·德爾·塞拉約</p><p class="ql-block">末底改的勝利</p><p class="ql-block">1485</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這是宗教題材畫，雖也有透視，但房子有點像舞臺布景。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">雅各布·德爾·塞拉約</p><p class="ql-block">王后瓦實提的宴會</p><p class="ql-block">約1485</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1441年大師（傳）</p><p class="ql-block">赫拉克勒斯與尼米亞猛獅</p><p class="ql-block">約1450</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅畫與下面一幅似乎是曾經(jīng)的裝飾用品被敲下來再裝裱的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1441年大師（傳）</p><p class="ql-block">赫拉克勒斯與卡庫斯</p><p class="ql-block">約1450</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">菲利皮諾·利皮（傳）</p><p class="ql-block">青年男子肖像</p><p class="ql-block">1485-1490</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">皮耶羅·本奇，又名皮耶羅·德爾·波拉約洛</p><p class="ql-block">青年女子肖像</p><p class="ql-block">約1480</p><p class="ql-block">木板蛋彩油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅人物畫雖也是側(cè)面，但與前面波提切利的《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普齊”的肖像》比較，有很深的中世紀(jì)人物的特點，看衣服上的蕾絲、發(fā)箍及項鏈的花式，都是那么精致，追求肖像畫的逼真。另外中世紀(jì)人物畫的特點之一便是側(cè)面像，是為了模仿錢幣上的側(cè)面頭像。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">佚名畫家（拉斐爾的近侍）</p><p class="ql-block">青年女子肖像</p><p class="ql-block">約1505</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">馬拉迪的大師</p><p class="ql-block">猶大之吻</p><p class="ql-block">1500-1510</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">猶大之吻 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">霍爾頓圓形畫大師</p><p class="ql-block">圣母、圣約翰和天使敬拜圣子</p><p class="ql-block">1500-1510</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">佚名畫家（波提切利的追隨者）</p><p class="ql-block">圣母與圣子</p><p class="ql-block">1490-1500</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">宗教畫仍是文藝復(fù)興時期繪畫的主要題材，其中有很多畫家畫有圣母與圣子，而大多把圣母畫成頭帶光環(huán)、身穿藍(lán)袍的年輕貌美的樣子。而這幅畫里的圣母，面龐清瘦，服飾樸素。圣母從神壇上走下來了，表現(xiàn)了一位可親開愛的圣母形象</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">三、文藝復(fù)興與古代文明</p><p class="ql-block">“文藝復(fù)興” 一詞起源于19世紀(jì)的史學(xué)家，定義了一個從15世紀(jì)初至16世紀(jì)前期的歷史時</p><p class="ql-block">期，其標(biāo)志是思想的變革及其對具象藝術(shù)的影響。在城市經(jīng)濟富裕和軍事成就的推動 下，文藝復(fù)興運動在佛羅倫薩誕生之后，基于對古代文明的興趣并從歷史的角度出發(fā)，興起了對古希臘和古羅馬文獻(xiàn)的研究。文藝復(fù)興社會將自己視為古代文明的繼承者，在“黑暗的”中紀(jì)之后，古代文明的思想和表現(xiàn)形式得以重現(xiàn)。論戰(zhàn)在關(guān)于歷史、哲學(xué)以及科學(xué)方面的拉丁語和希臘語文獻(xiàn)之間展開，這部分得益于1397年佛羅倫薩的 一所大學(xué)內(nèi)設(shè)立的希臘語教席，以及 1462年成立的以雅典哲學(xué)家柏拉圖學(xué)院為楷模的新柏拉圖學(xué)院。對古代世界的認(rèn)知意味著再次把人類作為宇宙的中心，而通過對古代和自然同步開展研究，憑借技術(shù)才能，人類有能力控制和改造 自然 。</p><p class="ql-block">古希臘和古羅馬文明的重現(xiàn)，決定了文藝復(fù)興時期的藝術(shù)在形式和內(nèi)容上的深刻變革。藝術(shù)家們有機會觀賞到考古遺跡，尤其在去羅馬的旅途中，或有機會欣賞到教會高層和富裕而有教養(yǎng)的信徒收藏的文物?！皞ゴ蟮穆鍌愖簟痹谒挥诜鹆_倫薩的一處宅邸的圣馬可花園中匯集了古代藝術(shù)品供藝術(shù)家學(xué)習(xí)和臨摹。古代神廟成為教堂和宮殿的范例，古羅馬人用于凱旋門和建筑上的裝飾元素被運用到樓宇和雕塑上。從石棺和雕塑上可見的古羅馬英雄和眾神的裸體形像激發(fā)了畫家和雕塑家的靈感。不止于此，為頌揚古代世界的榮耀與和諧，古希臘和古羅馬的歷史和神話 題材被 “ 搬 到 ” 公共建筑和私人宅邸的裝飾中 ，成為文藝復(fù)興時期學(xué)習(xí)的榜樣 。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">盧卡斯·克拉納赫的工作室</p><p class="ql-block">帕里斯的夢</p><p class="ql-block">約1520</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">大概夢里的人物是木偶，所以人物有木偶之感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">盧卡·西諾萊利</p><p class="ql-block">寓言</p><p class="ql-block">1510-1515</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅畫運用光影表現(xiàn)出很強的立體感，人物、花枝似乎躍出了木板。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">女神帕拉斯·雅典娜與半人馬</p><p class="ql-block">1480-1485</p><p class="ql-block">布面蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">大師波提切利的畫百看不厭。波提切利筆下的戰(zhàn)神雅典娜脫去了戰(zhàn)袍，衣服上的花、頭上的花冠、嬌美的臉龐，頭發(fā)、裙袍飄逸，<span style="font-size: 18px;">她十分柔美。只有左手的武器和右手抓住半人馬的頭發(fā)，才表明她仍是戰(zhàn)神。</span>而粗暴野蠻的半人馬，眼神<span style="font-size: 18px;">驚恐、頭發(fā)蓬松凌亂。兩廂對比，更突出了雅典娜的美麗、</span>智慧與高尚。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">女神帕拉斯·雅典娜與半人馬 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">洛倫佐·迪·克雷蒂</p><p class="ql-block">維納斯</p><p class="ql-block">1490-1495</p><p class="ql-block">布面油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅維納斯也不似神，而是一個普通的女性。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">克利斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫</p><p class="ql-block">馬爾西利莫·菲奇諾肖像</p><p class="ql-block">約1560</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">文藝復(fù)興時期開始運用四分之三側(cè)臉繪畫肖像，這幅畫人臉部用光，好。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">克利斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫</p><p class="ql-block">安杰洛·波利齊亞諾肖像</p><p class="ql-block">約1560</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">看又是四分之三側(cè)臉</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">佚名畫家（耶羅尼米斯·博斯的模仿者）</p><p class="ql-block">圍獵大象</p><p class="ql-block">約1550</p><p class="ql-block">布面油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅畫是很激烈的圍獵場面，可大象安然無恙。畫家想象豐富，里面有許多人獸合一的怪物，人身龜背與龜腦袋、人身蟹鉗背、人頭巨蜥身、章魚頭人身……，好有趣。</p><p class="ql-block">不過在冷兵器時代，大象好比今天的坦克車，是最厲害的武器，往往是制勝的法寶。</p><p class="ql-block">神話內(nèi)容也是文藝復(fù)興時期的主要藝術(shù)題材。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">圍獵大象 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">圍獵大象 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">圍獵大象 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">博尼法喬·德·皮塔蒂</p><p class="ql-block">穆齊奧·謝沃拉的故事</p><p class="ql-block">約1510</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">四、文藝復(fù)興時期的波提切利與佛羅倫薩畫家</p><p class="ql-block">佛羅倫薩繪畫在14世紀(jì)上半葉發(fā)生了深刻的轉(zhuǎn)變，對古代文物和自然的研究讓人物形象及其周圍世界的描繪更接近真實，這部分要歸功于線性透視法的問世并且作為一種幾何學(xué)系統(tǒng)來整體展現(xiàn)文體空間。為了獲得專業(yè)技能，畫家們從小進(jìn)入大師工作室拜師學(xué)藝，學(xué)習(xí)時間三至十二年不等，直到具備獨立作畫的能力。針對模特或?qū)嵨锞毩?xí)素描并結(jié)合對技法的理解是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)。隨著15世紀(jì)的演進(jìn)，委托人愈發(fā)重視藝術(shù)家的價值，部分藝術(shù)家能夠比其他人更好地在作品中詮釋委托人的藝術(shù)品味和文化修養(yǎng)。偉大的洛倫佐自1469年起掌管美第奇家族，他網(wǎng)羅了大量才華橫溢的藝術(shù)家和學(xué)者并經(jīng)常在自己的宅邸與他們交往，他喜歡與哲學(xué)家和詩人相處并從他們的思想中獲益。在此種環(huán)境下，如皮耶羅 ·德爾 ·波拉約洛、安東尼奧 ·德爾 ·波拉約洛、彼得羅 ·佩魯吉諾和盧卡 ·西諾萊利等藝術(shù)家們?yōu)槁鍌愖艏捌浼易宄蓡T定制了大量高品質(zhì)的私人藏品，創(chuàng)作靈感大多來源于富有哲理的古希臘和古羅馬神話。</p><p class="ql-block">作為一位藝術(shù)家，桑德羅 ·波提切利因他最經(jīng)典的繪畫藝術(shù)語言受到了偉大的洛倫佐及其朋友圈的賞識。他以形態(tài)與比例協(xié)調(diào)的人物形象而非完全對自然的觀察去追求心目中的理想之美，而他對人物輪廓也細(xì)致描繪相比非常微妙的人物造型顯得略勝一籌。波提切利創(chuàng)作了許多以古希臘神話故事為主題的 作品，他甚至還會將王室成員的優(yōu)雅形象在作品中以宗教人物的面目出現(xiàn)，成為文藝復(fù)興時期最杰出的藝術(shù)典范之一。1492年，偉大的洛倫佐去世，使美第奇家族及其擁戴者陷入絕境，而修道士吉羅拉莫 ·薩伏那羅拉在布道時強烈譴責(zé)奢侈和昏庸的社會風(fēng)氣，也給波提切利帶來了潛藏的危機，致使他晚 期的繪畫轉(zhuǎn)變?yōu)楹啒愕娘L(fēng)格。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">左：佚名畫家</p><p class="ql-block">菲利普·利皮肖像</p><p class="ql-block">十八世紀(jì)</p><p class="ql-block">混凝紙漿油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">中：佚名畫家</p><p class="ql-block">桑德羅·波提切利肖像</p><p class="ql-block">十八世紀(jì)</p><p class="ql-block">混凝紙漿油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">右：佚名畫家</p><p class="ql-block">盧卡·西諾萊利肖像</p><p class="ql-block">十八世紀(jì)</p><p class="ql-block">混凝紙漿油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">左：菲利普·利皮</p><p class="ql-block">領(lǐng)報圣母與圣安東尼修道院院長</p><p class="ql-block">1452-1453</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">右：菲利普·利皮</p><p class="ql-block">報喜天使與施洗者圣約翰</p><p class="ql-block">1452-1453</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">領(lǐng)報圣母與圣安東尼修道院院長 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">圣母與圣子</p><p class="ql-block">1467-1470</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">三博士朝圣</p><p class="ql-block">1474-1475</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這是宗教畫，同一題材有多人畫過，本次畫展還展出了波提切利另外一幅三博士朝圣，這說明是同一題材不同客戶的定制畫作了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">戴帽子的青年男子肖像</p><p class="ql-block">約1470</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅人物肖像，帶有印象派畫的特點。不追求完全逼真，有意象的影子。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">圣母、圣子與施洗者圣約翰</p><p class="ql-block">1495-1500</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利與工作室</p><p class="ql-block">圣母、圣子、圣約翰與天使</p><p class="ql-block">約1485-1495</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利與工作室</p><p class="ql-block">受鞭刑的基督</p><p class="ql-block">約1510</p><p class="ql-block">布面蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利與工作室</p><p class="ql-block">前往各各他山之路</p><p class="ql-block">約1510</p><p class="ql-block">布面蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">三博士朝圣</p><p class="ql-block">約1495-1500</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">三博士朝圣 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">三博士朝圣 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">洛倫佐·迪·克雷蒂（傳）</p><p class="ql-block">戴紅帽的青年男子肖像</p><p class="ql-block">約1480-1500</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">盧卡·西諾萊利</p><p class="ql-block">基督受難的場景</p><p class="ql-block">約1515</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">彼得羅·萬奴奇，又名佩魯吉諾</p><p class="ql-block">圣瑪麗亞·抹大拉</p><p class="ql-block">約1500</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">春</p><p class="ql-block">約1480-1482</p><p class="ql-block">木板蛋彩畫</p><p class="ql-block">烏菲奇美術(shù)館獨家授權(quán)復(fù)刻</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅名畫的標(biāo)題源于16世紀(jì)歷藝術(shù)史學(xué)家喬爾喬 · 瓦薩里在波提切利傳記中的描述：“……另一位維納斯，春天的象征，美惠三女神正用花朵為她裝扮。”數(shù)百年來，這條線索一直引導(dǎo)著學(xué)者們試圖解讀這幅畫作的主題。</p><p class="ql-block">從九個人物的外表和衣著特征可以看出他們是古希臘羅馬神話中的人物。構(gòu)圖的中心是穿著紅、白色服裝的愛神維納斯，胸口掛著鑲有紅寶石的護身符。在維納斯的上方，飛翔的小愛神丘比特，正準(zhǔn)備射出新的愛情神箭。他的眼睛被蒙住，隱喻愛情的盲目。右邊長著雙翼、雙頰鼓脹的男子是西風(fēng)神仄費羅斯，他吹起陣陣春風(fēng)，撒落種子，催生萬物。被他雙手抓住的是花卉仙女克洛里斯。在古羅馬詩人奧維德的神話中，仄費羅斯愛上了克洛里斯，綁架她強娶為妻，并讓她變成了花神芙羅拉?？寺謇锼箍谥型侣冻鲆恢ㄌ兕A(yù)示著她將成為花神，接著她又被描繪成左邊的花神芙羅拉的模樣，穿著繁花點綴的長裙，頭上和脖子上都戴著花環(huán)，將懷里的花苞撒向大地。畫面左側(cè)身穿薄紗長裙、翩翩起舞的是美惠三女神，她們與維納斯一起，表現(xiàn)出和諧一致的美感，也呈現(xiàn)出愛情的不同格調(diào)。最左側(cè)戴著頭盔、腳蹬插有翅膀的靴子是眾神使者墨丘利，他望著天空，舉起雙蛇神杖，像是要驅(qū)散飄來的陰云。</p><p class="ql-block">畫作呈現(xiàn)出一副生機盎然、溫暖如春的景象。實際上，畫中所描繪的花卉并非憑空想象，而是真實地呈現(xiàn)了佛羅倫薩鄉(xiāng)村田野間的植物，專家學(xué)者已經(jīng)識別出畫中的一百三十八種花卉植物。</p><p class="ql-block">《春》以愛情為主題，表達(dá)愛和人性之美，因此有猜測說這幅畫是為1482 年洛倫佐 ·迪 ·皮爾弗朗切斯科 ·德 · 美第奇和賽密拉米德 · 阿皮亞尼的婚禮創(chuàng)作的。關(guān)于創(chuàng)作年代，有人認(rèn)為作品是在15世紀(jì)70年代末創(chuàng)作的，也 就是波提切利1481年離開羅馬之前不久；也有人認(rèn)為是在波提切利1482 年返回佛羅倫薩之后創(chuàng)作的。四百多年后的1919年，這件曠世杰作開始在烏菲齊美術(shù)館展出。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">春 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">春 局部</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">桑德羅·波提切利</p><p class="ql-block">維納斯的誕生</p><p class="ql-block">約1485</p><p class="ql-block">布面蛋彩畫</p><p class="ql-block">烏菲奇美術(shù)館獨家授權(quán)復(fù)刻</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">桑德羅 ·波提切利的《維納斯的誕生》自1815年以來一直在烏菲齊美術(shù)館展出，是美術(shù)館內(nèi)識別度最高的一件作品，甚至可以說是意大利文藝復(fù)興時期最著名、最具代表性的畫作。畫作主題取材于古希臘神話，描繪了愛神維納斯在天空之神烏拉諾斯的種子孕育的海洋泡沫中誕生。</p><p class="ql-block">畫面場景中，西風(fēng)之神仄費羅斯和微風(fēng)之神奧拉將愛神維納斯吹向地中海的塞浦路斯島，維納斯身體赤裸踩在一個貝殼上，試圖用手握住被風(fēng)吹起的長發(fā)遮掩身體。這種表 現(xiàn)形式起源于古希臘藝術(shù)家創(chuàng)造的兩個女神形象，即海中誕生的維納斯和羞澀的維納斯?；ㄉ褴搅_拉在岸邊迎接維納斯，正準(zhǔn)備給愛神披上一件綴滿花朵的華麗斗篷。她是 春天和鮮花的化身，身穿編織花卉的錦袍，以強調(diào)愛神賦予她力量，脖頸和胸前裝飾著象征神圣維納斯的圣花桃金娘和玫瑰花。據(jù)神話所述，她所到之處，草地鮮花盛開。畫</p><p class="ql-block">面中，海面被風(fēng)吹起了漣漪，空中飄散著色澤柔和的玫瑰。</p><p class="ql-block">維納斯修長的身形和婀娜的姿態(tài)賦予她獨特的典雅之美， 金黃的長發(fā)經(jīng)由純金筆觸的點染而散發(fā)光芒。備受文藝復(fù)興時期女性理想之美追捧的白皙膚色和金色長發(fā)，賦予了維納斯如同珍珠般的光彩奪目，而腳下的貝殼正是隱喻了女神具有珠寶一樣的高貴和純潔。</p><p class="ql-block">雖然《維納斯的誕生》的構(gòu)圖不及《春》復(fù)雜，但學(xué)者們至今對其寓意的解讀仍然不確定。作品的創(chuàng)作年代也存有疑問，比較可信的說法是此畫或許比《春》的創(chuàng)作晚了幾年，在15世紀(jì)80年代中期，是波提切利從羅馬回到佛羅倫薩后創(chuàng)作的。因此也聯(lián)想到有可能是為1482年洛倫佐 ·迪 · 皮爾弗朗切斯科 ·德 · 美第齊和賽密拉米德 · 阿皮亞尼的婚禮而繪制。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">菲利皮諾·利皮（傳）</p><p class="ql-block">青年男子肖像</p><p class="ql-block">約1485</p><p class="ql-block">磚面濕壁畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這幅濕壁畫，運用單色并用刷子上色作畫時故意畫出了素描畫的風(fēng)格，加上濕壁畫不反光的特點，就更類似素描畫了?？慈四槻康墓饩€、肩部的衣服，筆筆似素描。本畫背景和人的衣服顏色接近，但仍有主次，背景是背景，衣服是衣服。</p><p class="ql-block">磚面濕壁畫相對而言底板粗糙些，濕壁畫上色不易，加上作畫時間短，所以對畫家要求高，如此優(yōu)秀的畫，甚是贊美呀！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">菲利皮諾·利皮（傳）</p><p class="ql-block">圣母與圣約翰敬拜圣子</p><p class="ql-block">1485-1490</p><p class="ql-block">木板油畫</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">近兩年來看了一些文藝復(fù)興時期的畫展，對該時期的畫有了些了解。文藝復(fù)興推動了自然和科學(xué)的研究，文藝復(fù)興將人們的思想觀念從嚴(yán)苛的宗教禁錮中解放出來。隨著科學(xué)進(jìn)步、人的觀念的改變，文藝復(fù)興時期的畫從題材內(nèi)容到藝術(shù)風(fēng)格都發(fā)生了極大的變化。題材從以宗教、神話類為主開始表達(dá)自然與人們的社會生活現(xiàn)實。正是有了文藝復(fù)興，藝術(shù)才走出了刻板禁錮的中世紀(jì)，它<span style="font-size: 18px;">開風(fēng)氣之先，并為開創(chuàng)以后的現(xiàn)實主義和現(xiàn)代主義各流派打下了基礎(chǔ)。</span>同時<span style="font-size: 18px;">文藝復(fù)興時期的藝術(shù)又是承上啟下的，它傳承著歐洲文明進(jìn)步的歷史。</span></p><p class="ql-block">這次東一美術(shù)館“波提切利與文藝復(fù)興”展再次展現(xiàn)了那個時期的精品佳作，特別是大師波提切利的作品更是展覽的核心。</p><p class="ql-block">每次觀展回家后，第一要務(wù)就是整理展覽照片，在美篇里編輯。整理與編輯的過程就是一次學(xué)習(xí)、感悟的過程。我是一個門外漢，但看著看著便有了些許體會，斗膽放肆地寫入了美篇，而且還有許多錯誤。這里要特別感謝我的一位好朋友，他藝術(shù)鑒賞能力較高，分析問題調(diào)理清晰，本人多次受教于他，在此表示深深地感謝。參觀展覽最基礎(chǔ)和根本的就是感觀的快活，美的作品便能使人快樂。</p><p class="ql-block">2023年5月</p>