<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在去年底開始的輪番轟炸的廣告下,聽聞《英國國家美術(shù)館珍藏展》將在上海博物館開展。借著疫情放開的東風,春節(jié)一過,趕緊去欣賞!</p> <p class="ql-block">英國國家美術(shù)館收藏的歐洲繪畫杰作,基本在展線上展出,極少在外巡展。因此,這次帶來了52幅油畫真跡展出,意義非凡。</p><p class="ql-block">倫勃朗的“63歲自畫像”是鎮(zhèn)館之寶的級別,提香、卡拉瓦喬、范戴克、戈雅、科羅的畫作也都是美術(shù)史上的精品。</p> <p class="ql-block">《圣母子》</p><p class="ql-block">喬瓦尼·貝利尼</p><p class="ql-block">約1480-1490年,木板油畫</p><p class="ql-block">作品中的圣母子坐在山丘上,一塊被稱為“榮譽布”的綠色織品懸掛在身后,營造出寶座的場景。身前的大理石壁架隔開了與我們的空間,壁架中心一張折疊的紙上印有藝術(shù)家的名字。圣母俯視著手中的石榴,這是耶穌受難和復活的傳統(tǒng)特征。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《喬瓦尼·安東尼·波塔費奧的追隨者》</p><p class="ql-block">納西索斯</p><p class="ql-block">約作于1500年,胡桃木油畫</p><p class="ql-block">這幅作品題材取自于奧維德的《變形記》中伊可和納西索斯的故事:納西索斯殘忍地拒絕山中仙女伊可之后,便無法愛上任何人,直到外出狩獵時,被池塘中自己的倒影所吸引,最終溺死水中。愛神維納斯將納西索斯變成了同名的春天花卉—水仙花。今天人們用納西索斯的故事故事告誡世人不要過分自戀。</p> <p class="ql-block">《女孩肖像》</p><p class="ql-block">多梅尼科·吉蘭達約工作室</p><p class="ql-block">約1490年,木板蛋彩畫</p><p class="ql-block">畫中這位身份不詳?shù)哪贻p女孩以四分之三的視角轉(zhuǎn)向我們,產(chǎn)生了強烈的存在感,使觀眾能近距離的與她接觸。她穿著時尚,發(fā)型是1490年代的流行款式。</p> <p class="ql-block">《書房中的圣哲羅姆》</p><p class="ql-block">安托內(nèi)羅·達·梅西那</p><p class="ql-block">約1475年,椴木板油畫</p><p class="ql-block">圣哲羅姆是四世紀的一位學者和修道士,曾將《圣經(jīng)》從希臘語翻譯成脫俗拉丁語(《武加大譯本》),這一版本被天主教會沿用至今。書房的建筑風格類似哥特式教堂,拱形入口似乎在邀請觀眾進入這一寧靜而明亮的內(nèi)部空間。高聳的穹頂則反映出圣哲羅姆崇高的精神層面和過人的智慧。</p> <p class="ql-block">《阿波羅與達芙妮》</p><p class="ql-block">皮耶羅·德爾·波拉尤奧洛</p><p class="ql-block">約1470-1480年,木板油畫</p><p class="ql-block">波拉尤奧洛描繪了達芙妮轉(zhuǎn)變?yōu)樵鹿饦涞哪且豢蹋核囊粭l腿扎根在地上,手臂已經(jīng)長成了枝繁葉茂的月桂樹枝。阿波羅似乎還在半空中,緊緊摟著他即將消失的愛人。這一題材盛行于文藝復興時期意大利,被奉為描繪單戀的經(jīng)典。</p> <p class="ql-block">《加尼米德被強擄》</p><p class="ql-block">達米亞諾·馬扎</p> <p class="ql-block">《圣母子與施洗者圣約翰(加瓦圣母)》</p><p class="ql-block">拉斐爾</p><p class="ql-block">約1510-1511年,木板油畫</p><p class="ql-block">這幅作品描繪了一個動態(tài)瞬間,小耶穌正從其表兄施洗者圣約翰手中接過一枝象征愛和耶穌受難的康乃馨。圣母似乎沉浸在憂郁的思維中,她一只手試圖用藍色斗篷攏抱耶穌,另一只手則輕撫身穿皮毛的圣約翰。三位圣像之間的心理互動既復雜又感人。</p> <p class="ql-block">《女子肖像》</p><p class="ql-block">提香</p><p class="ql-block">約1510-1512年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫面中的不知名女子以四分之三的視角直視我們,而右側(cè)延伸處的側(cè)面肖像受古羅馬浮雕影響顯得古樸遙遠,兩種不同的肖像風格顯示出體香極高的藝術(shù)技巧。體香姓名首字母“T.V”被“刻”在了大理石護欄上。</p> <p class="ql-block">《莫羅西尼肖像》</p><p class="ql-block">雅各布·丁托列托</p><p class="ql-block">約1575-1580年,布面油畫</p><p class="ql-block">莫羅西尼雙頰凹陷、鼻子清秀,臉上布滿衰老的皺紋,正用他淡藍色的眼睛凝視我們。莫羅西尼曾代表維納斯共和國參加教皇格里高利十三世的加冕禮,被授予了“黃金綬帶騎士”頭銜,畫家在深紅色長袍上用黃色粗條痕來描繪代表這一榮譽的黃金刺繡帶。</p> <p class="ql-block">《維納斯、默丘利與丘比特(愛的教育)》</p><p class="ql-block">科勒喬</p><p class="ql-block">約1525年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫面中的一片林間空地上,智慧之神默丘利神情溫柔地教其幼子丘比特閱讀,而愛神維納斯站在他們一旁,出神地注視著我們。通過X光顯示,科勒喬在這一版本中將原先俯視丘比特的維納斯改為直視我們,這一改變更能將觀眾帶入場景之中。這種直接在畫布上進行靈活修改的方式是威尼斯畫派的特征。</p> <p class="ql-block">《人行橋風景》</p><p class="ql-block">阿爾布雷希特·阿爾特多夫</p><p class="ql-block">約1518-1520年,木板犢皮布油畫</p><p class="ql-block">畫面的重點是位于中心的高大落葉松,枝條向四周野性的生長著,體現(xiàn)了阿爾特多夫?qū)ψ匀坏拿詰俸蛯γ枥L自然的渴望。</p> <p class="ql-block">《寶座上的圣母子和四位天使》</p><p class="ql-block">昆廷·馬西斯</p><p class="ql-block">約1506-1509年,橡木板油畫</p><p class="ql-block">圣母瑪利亞端坐在黃金寶座上,四位天使分別在為她加冕和演奏音樂,膝上的嬰兒基督把玩著圣經(jīng)上的書簽,紅珊瑚珠預示著他講我拯救人類流下自己的鮮血。圣母似乎正考慮著兒子未來的宿命。二人頭上散發(fā)出的金色光芒表明了他們神圣的地位。寶座形似北歐哥特式教堂的內(nèi)立面,奢華而充滿異國風情的土耳其地毯鋪陳在地。</p> <p class="ql-block">《年輕公主(丹麥多蘿西婭?》</p><p class="ql-block">揚·戈塞特</p><p class="ql-block">約1530-1532年,橡木板油畫</p><p class="ql-block">畫中的小女孩可能是丹麥流亡國王克里斯蒂安二世的女兒多夢西婭。她身上華貴的連衣裙由數(shù)百顆珍珠縫制而成,長袖和帽子與虛構(gòu)的畫框重疊,仿佛來到畫面之外。多夢西婭手拿一個上下顛倒的渾天儀,指向赤道以北55度的位置,可能暗指她父親失落的王國。球體的金屬帶上刻著一個字謎,可能是藝術(shù)家的名字,這種視覺謎題或隱晦表達在文藝復興時期非常流行。</p> <p class="ql-block">《四元素:火》</p><p class="ql-block">約阿希姆·布克萊爾</p><p class="ql-block">1570年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫作前景是正在準備烤肉的女人,透過房門是正在傾聽的瑪麗,她本應該幫助妹妹瑪莎準備食物。</p> <p class="ql-block">《四元素:水》</p><p class="ql-block">約阿希姆·布克萊爾</p><p class="ql-block">1569年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫作的前景中人們正在展示壯觀的漁獲,遠景是耶穌復活后的奇跡場景,他告訴信徒在船的另一邊撒網(wǎng)就會收獲很多魚。畫家描繪出了食物的微妙細節(jié),具有非凡的作畫能力。</p> <p class="ql-block">《被蜥蜴咬傷的男孩》</p><p class="ql-block">卡瓦拉橋</p><p class="ql-block">約1594-1595年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅畫捕捉了年輕男孩被蜥蜴咬傷的動態(tài)瞬間,他神情痛苦,在驚訝中往后退縮。蜥蜴不肯松口,正被從水果間的隱匿處拉出來。男孩耳后和玻璃瓶里的鮮花則象征著美麗轉(zhuǎn)瞬即逝。畫家不僅生動刻畫男孩夸張的表情,也極為精巧地渲染靜物,尤其是玻璃瓶上折射出的光線令人嘆服</p> <p class="ql-block">《莫羅西尼肖像》</p><p class="ql-block">雅各布·丁托列托</p><p class="ql-block">約1575-1580年,布面油畫</p><p class="ql-block">莫羅西尼雙頰凹陷、鼻子清秀,臉上布滿衰老的皺紋,正用他淡藍色的眼睛凝視我們。莫羅西尼曾代表維納斯共和國參加教皇格里高利十三世的加冕禮,被授予了“黃金綬帶騎士”頭銜,畫家在深紅色長袍上用黃色粗條痕來描繪代表這一榮譽的黃金刺繡帶。</p> <p class="ql-block">默丘利與不誠實的樵夫</p><p class="ql-block">薩爾瓦多·羅薩</p><p class="ql-block">約1663年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅畫的寓意是告誡人們誠實的重要性。默丘利手持金斧頭浮出水面,不誠實的樵夫上前冒領(lǐng),遭到了拒絕。畫家將主要視覺焦點放在了令人敬畏贊嘆的風景上,巨大折斷的樹木和各類野生植物在陰沉的天空下盤旋。</p> <p class="ql-block">《加尼米德被強擄》</p><p class="ql-block">達米亞諾·馬扎</p><p class="ql-block">約1575年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫面中赤身裸體的加尼米德被巨大的黑鷹抓住,帶到了空中。這幅頗具戲劇性的畫面,意在讓觀眾從下方仰視,直觀的感受加尼米德被強擄的一瞬間。在羅馬神話中,朱庇特迷戀上了英俊的牧羊人加尼米德,并假扮成鷹擄獲他,帶到眾神之家奧林匹斯山,成為他們的斟酒師。這份畫最初是八邊形的,但在18世紀早期增加了額外的畫布,將其變成矩形。</p> <p class="ql-block">《祈禱的圣母》</p><p class="ql-block">桑索費萊托</p><p class="ql-block">1640-1650年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫家以有限的用色表現(xiàn)出純凈強烈的視覺效果,摒除所有無關(guān)細節(jié)。真人大小的圣母籠罩在紅色、白色和珍貴的深藍中,仿佛一尊完美無瑕的雕像,從難以穿透的黑色背景中浮現(xiàn)。明亮的光照在圣母平靜的臉上,她似乎就在我們面前,接受人們的祈禱。</p> <p class="ql-block">《圣烏蘇拉登船的海港》</p><p class="ql-block">克勞德</p><p class="ql-block">1641年,布面油畫</p><p class="ql-block">根據(jù)13世紀的圣徒故事,基督教公主圣烏蘇拉在11000名貞女的陪同下,從英國前往羅馬進行了一次朝圣旅程。在這幅畫中,烏蘇拉身穿黃衣,手舉帶有徽章的旗幟,正看著她的同伴踏上返程之旅。畫中的貞女們手拿弓箭,暗指烏蘇拉因拒絕與匈人結(jié)婚而殉道的結(jié)局。這幅海港畫的景色雖基于想象,但參考了古羅馬的真實建筑</p> <p class="ql-block">《約翰·斯圖亞特勛爵與其兄弟伯納德·斯圖亞特勛爵》</p><p class="ql-block">凡·代克</p><p class="ql-block">約1638年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅作品是貴族兄弟遠行前的“合影存念”,衣著光鮮的年輕貴族是一對親兄弟,據(jù)說也是當時的最紅高富帥。左側(cè)人物手臂倚靠石座凝視遠方,右側(cè)人物扭頭看向觀者,仿佛有人打斷了他倆的私人談話。兄弟倆的姿勢和華麗的絲綢服飾彰顯出他們的財富地位、精致生活和與生俱來的優(yōu)越感。這份畫采用俯視視角,進一步強化了畫中人物居高臨下的態(tài)度。</p> <p class="ql-block">《旅館內(nèi)部(碎雞蛋)》</p><p class="ql-block">揚·斯汀</p><p class="ql-block">約1665-1670年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅作品展現(xiàn)了客棧一角,斯汀將自己以憨笑醉漢的形象畫入其中,他正抓著女房東的裙擺,女房東則端莊得體,為能繼續(xù)工作,紅著臉推開他的手,另一只手捂在胸前,試圖保護自己。周遭環(huán)境充滿隱喻,地上破碎的蛋殼據(jù)說意味著失貞,盡管這位受人尊敬的女子并不會屈服于畫中男性的追求。背景中的男孩遮掩著自己的舉止,他或許從這些行為不端的男子身上學得一些陋習。</p> <p class="ql-block">《庭院里的音樂會》</p><p class="ql-block">彼得·德·霍赫</p><p class="ql-block">1677年,布面油畫</p><p class="ql-block">前景中一組人物身處陰涼的庭院,建筑細節(jié)幾乎隱沒于陰影中。精致的衣著、桌上具有異國情調(diào)的土耳其毯和橙子都表明畫中人物生活富足。左側(cè)的女子正以類似大提琴的方式演奏小提琴,右側(cè)門道中一位男子背對我們,將視線引向描摹細致的明亮遠景。以門道或窗戶銜接空間是德·霍赫常用的構(gòu)圖手法,整幅畫作半明半暗,似一個虛實交融的故事,吸引觀者不斷揣摩細節(jié)。</p> <p class="ql-block">《草地上的騎士、牧民、兩個孩子和七頭?!?lt;/p><p class="ql-block">阿爾伯特·寇普</p><p class="ql-block">約1655-1660年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫中人物背對觀者,我們的視線隨之眺望遠方,馬匹、群鳥和騎手手杖形成的對角線將注意力引向遠處教堂的尖頂。傍晚的天空散發(fā)著金色光芒,這種略帶金色的光陰效果是寇普繪畫的典型特征。</p> <p class="ql-block">《正在接待騎士的女子》</p><p class="ql-block">彼得羅·朗吉</p><p class="ql-block">約1745-1755年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫面中一位穿著優(yōu)雅的女士正在接待一位騎士,似乎用扇子遮掩著對話。兩人頭戴象征高貴身份的白色發(fā)套,身后的畫作描繪了愛神維納斯與已放下弓箭的丘比特,以及正在裝飾潘神石柱的小天使。愛神可能暗喻前景中的女子,潘則意指她同伴的多情意圖。左側(cè)的兩位女仆似乎對此氛圍習以為常,正低頭專注于手中工作。</p> <p class="ql-block">《女子肖像》</p><p class="ql-block">讓巴蒂斯坦·格勒茲</p><p class="ql-block">1760年,布面油畫</p><p class="ql-block">年輕女子身穿一件毛皮鑲邊的藍色絲綢斗篷,透過一扇石窗向外眺望。女子閃閃發(fā)光的眼睛與粉灰色秀發(fā)中的珍珠頭飾相呼應。女子服飾上的白色蕾絲袖口,筆觸細膩,展現(xiàn)了精美復雜的細節(jié)。</p> <p class="ql-block">《威尼斯:卡納雷吉歐區(qū)入口》</p><p class="ql-block">卡納萊托</p><p class="ql-block">約1734-1742年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫家調(diào)整了水面視角以展現(xiàn)兩岸建筑。遠處是建于1580年的方尖塔橋,橋右為猶太人聚居區(qū),左側(cè)為圣格雷米亞教堂,教堂的鐘樓始建于13世紀,是威尼斯最古老的鐘樓之一。</p> <p class="ql-block">《威尼斯:城堡區(qū)圣伯多祿圣殿》</p><p class="ql-block">卡納萊托</p><p class="ql-block">18世紀30年代,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅畫的前景中,人們正在泊于區(qū)圣伯多祿小島旁的船上勞作,畫面中心沐浴著陽光的圣殿與小島同名,在1807年前一直是威尼斯的大教堂。圣殿與鐘樓間的低矮建筑是宗祖主教宮殿,宗主教在羅馬天主教會的地位僅次于教皇,兩座建筑相距咫尺之遙,側(cè)面反映了威尼斯共和國與羅馬間的緊張局勢。</p> <p class="ql-block">《班克斯費的約翰·斯哥特(?)肖像》</p><p class="ql-block">龐貝奧·吉羅拉莫·巴托尼</p><p class="ql-block">1774年,布面油畫</p><p class="ql-block">人物倚靠的石質(zhì)基座上刻有畫家簽名和作畫年份,這種基座常被用于展示古典雕塑和器皿它出現(xiàn)在巴托尼的許多肖像作品中,暗示人物的博學。巴托尼極善表現(xiàn)紋理細節(jié),將人物服飾上的毛皮、蕾絲以及絲綢褶皺描繪如真。</p> <p class="ql-block">《有漁民的河流》</p><p class="ql-block">克勞德-約瑟夫·韋爾內(nèi)</p><p class="ql-block">1751年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅作品采用一系列對角線構(gòu)圖。左側(cè)從巖間伸出的樹枝與右側(cè)人物框定了中心場景,兩岸峭壁如舞臺背景,隨之字形的水流漸行漸遠。透視法強化了景深,觀者對色彩與氛圍的感知耶隨之改變。</p> <p class="ql-block">《鳶尾花》</p><p class="ql-block">克勞德·莫奈</p><p class="ql-block">約1914-1917年,布面油畫</p><p class="ql-block">鳶尾花是莫奈最喜愛的花卉之一,他在自己的水上花園里種植了許多不同品種。1914年至1917年,他繪制了約20幅鳶尾花,很多有著不同尋常的視角。此作品中莫奈使用了大量濃重的紫色、藍色和綠色,而邊緣處是一些明亮的留白。他的雙眼當時正飽受白內(nèi)障的困擾,極大程度影響了視力。這幅兩米高的巨作于莫奈去世時仍留在工作室內(nèi),所以尚不清楚是否已完成。</p> <p class="ql-block">《窗前果盆和啤酒杯》</p><p class="ql-block">保羅·高更</p><p class="ql-block">約1890年,布面油畫</p><p class="ql-block">1880年左右,高更擺脫印象派自然且濃厚的氛圍,他購買了先鋒藝術(shù)家塞尚的靜物畫《高腳果盆、玻璃杯和蘋果》,并創(chuàng)作了這幅作品,重復了塞尚靜物畫中的許多元素,以表示對塞尚的致敬。</p> <p class="ql-block">《有農(nóng)舍的樹林》</p><p class="ql-block">梅因德爾·霍貝瑪</p><p class="ql-block">約1665年,布面油畫</p><p class="ql-block">這件作品充滿蜿蜒曲線,就連屋頂輪廓也被周遭樹葉柔化。畫面構(gòu)圖平衡,樹冠與云朵呼應,前景中三個人物構(gòu)成中軸對稱。</p> <p class="ql-block">《浴者》</p><p class="ql-block">皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿</p><p class="ql-block">約1885-1890年,布面油畫</p><p class="ql-block">畫中的裸體女性坐在條紋浴巾或裙衣上,頭發(fā)盤成時尚樣式,似乎在不知情的情況下,背對著我們在溪邊梳頭。描繪女性裸體的傳統(tǒng)緣于古希臘神話和圣經(jīng)故事</p> <p class="ql-block">《多娜·伊莎貝爾·德·波賽爾》</p><p class="ql-block">弗朗西斯科·德·戈雅</p><p class="ql-block">1805年前,布面油畫</p><p class="ql-block">畫中人是西班牙美洲殖民地國務大臣唐·安東尼奧·德·波賽爾的妻子,她擺出自信的姿態(tài),身著下層女性裝束,它在18世紀末19世紀初的西班牙王公貴族中流行起來。</p> <p class="ql-block">《咖啡廳演奏會的一角》</p><p class="ql-block">愛德華·馬奈</p><p class="ql-block">約1878-1880年,布面油畫</p><p class="ql-block">酒館的女服務員端著許多杯啤酒服侍客人時能做到一滴不灑,馬奈對此尤感興趣,因而他邀請店中技藝最嫻熟的女服務員作為他的模特,繪制大尺寸作品。但在創(chuàng)作中他決定將作品一分為二,分別完成。這幅作品為右半部</p> <p class="ql-block">《酒杯》</p><p class="ql-block">約翰·辛格·薩金特</p><p class="ql-block">約1875年,布面油畫</p><p class="ql-block">該作品描繪的場景可能是咖啡館或私人花園,雖然無人在場,但兩個酒杯卻讓人浮想聯(lián)翩,或許這個露臺剛見證了一場浪漫約會。薩金特擅長表現(xiàn)光影變化和其他投射在不同材質(zhì)和紋理上的效果,例如在這幅畫中,他巧妙地捕捉到陽光如何照亮沙地的細節(jié)。他甚至觀察到光線穿過紅酒杯底座,而不是將其描繪在陰影中。</p> <p class="ql-block">《紅衣男孩》</p><p class="ql-block">托馬斯·勞倫斯爵士</p><p class="ql-block">1825年,布面油畫</p><p class="ql-block">這幅畫細膩地描繪了第一代杜倫伯爵六、七歲的兒子查爾斯·威廉·蘭姆頓,是其公認的杰作,并成為首幅印在英國郵票上的畫作。男孩坐在巖石座椅上,俯瞰月下的大海,沉浸在大自然中。他的蒼白皮膚、柔軟的紅色絲絨套裝和松散的蕾絲襯衫,使其更加顯得迷茫和脆弱,仿佛感受到大自然崇高力量的啟示。身旁的鮮花象征著他的年輕,但這又是一個凄美的細節(jié)—其于13歲因病去世。</p> <p class="ql-block">展覽這覆蓋的四百年,正是歐洲生產(chǎn)力,社會文化變革的重要時期,從這些作品的主題,手法,用料甚至色彩,以及畫中場景人物的變化,我們可以看到人們觀察事物和再現(xiàn)世界的方式產(chǎn)生了巨大的改變。</p> <p class="ql-block">整個展覽組展還是很好的,只是相對展廳的面積來說,人實在有點多,還看到外地游客拖著行李箱來的,國民藝術(shù)熱情真的是高。</p><p class="ql-block">本想再去欣賞一次的,這是近幾年最好看的畫展,名畫多,好幾幅是中學美術(shù)書上介紹的!3、4月忙著旅游,忘了這事!</p><p class="ql-block">5月7日結(jié)束,上博開展“今夜無眠·上博十二時辰藝術(shù)嘉年華”活動。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">感謝觀賞</p><p class="ql-block">祝福:夏安</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">拍攝:美箏</p><p class="ql-block">文字:網(wǎng)絡</p>