<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">【摘要】</b></p><p class="ql-block"> 在現(xiàn)存的中國古代繪畫中，《洛神賦圖》被認(rèn)為是第一幅改編自文學(xué)作品的畫作，由多個故事情節(jié)組成，其構(gòu)圖采用中國獨(dú)有的連環(huán)畫的方式和卷軸長卷的形式。各個獨(dú)立的畫面通過山石、樹木作為背景，巧妙地將畫面中反復(fù)出現(xiàn)的人物聯(lián)結(jié)起來，使畫作形成一個完整的整體，營造出無限惆悵哀傷和浪漫情調(diào)?！堵迳褓x圖》作為魏晉時期繪畫風(fēng)格的最典型代表，其表現(xiàn)出來的注重傳神、“以形寫神”、超凡脫俗的基本審美傾向，樹立了中國古典繪畫的典范。開創(chuàng)了中國山水畫的雛形。對于中國早期繪畫的形成和發(fā)展具有十分重要的意義。</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中的空間敘述方式用來指導(dǎo)幼兒繪畫，很有實(shí)際意義。連環(huán)畫方式能引起幼兒極大興趣，線條勾勒與單色平涂，降低了授課的難度，幼兒也容易接受?！耙孕螌懮瘛钡挠^念輸入，注重引導(dǎo)，從小培養(yǎng)審美意識、審美能力，為繪畫道路打好堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block">關(guān)鍵詞：《洛神賦圖》、一一對應(yīng)、位置經(jīng)營、敘事性、空間表現(xiàn)、幼兒繪畫、興趣、審美、基礎(chǔ)。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">一、《洛神賦》與《洛神賦圖》的由來。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《洛神賦》</b></p><p class="ql-block"> 曹植（192—232），字子建，天皇貴胄，建安文學(xué)詩人，天資聰穎，才思敏捷，“骨氣奇高、詞彩華茂”，被鐘嶸推為“建安之杰”，是文學(xué)上的天才政治上的棄兒。后人因他文學(xué)上的造詣而將他與曹操、曹丕合稱為“三曹”，南朝宋文學(xué)家謝靈運(yùn)評價他“天下才有一石，曹子建獨(dú)占八斗”。 </p><p class="ql-block"> 黃初三年（222年）四月，31歲的曹植被封為鄄(juàn)城王，也就是在這次被封王之后回鄄城的途中，他寫下了著名的《洛神賦》。詩人描摹了一位美想象中麗多情的女神形象，又虛構(gòu)了向洛神求愛的故事，象征了自己對美好理想的熱烈追求。通過對求愛失敗的描寫，暗示自己理想的破滅。 </p><p class="ql-block"> 曹植還著有《畫贊序》，是中國畫論史上流傳下來的第一篇專題論畫的文章。明確提出畫能“存乎鑒戒”，是通過繪畫藝術(shù)形象引起觀畫者的感情共鳴產(chǎn)生的，與曹丕《典論·論文》第一次講文章要有作者的性情是一致的。兩者在理論上都開啟了那個文藝自覺時代的先聲。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">《洛神賦圖》</b></p><p class="ql-block"> 顧愷之（344年— 405年），字長康，出生于東晉南朝劉宋時期江蘇無錫的一個官宦家庭，家境優(yōu)越，自小便博覽群書，知識淵博。在書法和繪畫上的造詣很高，對于作畫的癡迷近乎忘我，被人們成為“三絕”：才絕、畫絕、癡絕。其畫，意在傳神，“遷想妙得” “以形寫神”等論點(diǎn)，為中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，謝安曾驚嘆他的藝術(shù)是“蒼生以來未之有也！”其畫意存筆先，畫盡意在，筆跡稠密，緊勁連綿稱為“密體”畫派，被畫界奉為中國畫家四祖之首。</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》是顧愷之在仔細(xì)研讀原賦的基礎(chǔ)上，經(jīng)過反復(fù)揣摩、深思熟慮后才下筆的，畫家以其豐富的想像力和藝術(shù)才能對文學(xué)作品進(jìn)行再創(chuàng)造，傳達(dá)出無限惆悵的情意和哀傷的情調(diào)。《洛神賦圖》是悲者之詩做出來的悲者之畫，詩人與畫家思想產(chǎn)生高度契合，內(nèi)心產(chǎn)生高度共鳴。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">二、《洛神賦圖》的空間敘述方式：</b></p><p class="ql-block"> “經(jīng)營位置”是繪畫關(guān)鍵性的一步，畫面如何安排，內(nèi)容如何推進(jìn)，顯得尤為重要，而一幅傳世佳作一定是在構(gòu)圖、意境、色彩等方方面面經(jīng)過周密安排，審慎思量，中國古畫論中，顧愷之提出了“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹钡睦碚??！皞魃裾摗敝饕顷P(guān)于人物畫和肖像畫方面的, 要求不僅要塑造逼真的人物形象，更要突出人物的性格特征和內(nèi)心感情。這一理論加強(qiáng)了中國繪畫論的基礎(chǔ)，后經(jīng)歷代藝術(shù)家承續(xù)推演，逐漸突破了人物畫范疇，廣泛滲透到山水畫理論中，成為中國山水畫的一種審美追求，對后世畫壇產(chǎn)生了不可估量的影響。</p><p class="ql-block">（一）以“傳神”手法把文學(xué)作品中的“情感形象”表現(xiàn)為“畫面中的具體形象”，畫面奇幻而絢麗，富有浪漫主義色彩。</p><p class="ql-block">①.《洛神賦圖》中眼神的“傳神”敘述：</p><p class="ql-block"> 顧愷之在其著作《論畫》中第一次提出“形神論”。這一觀點(diǎn)強(qiáng)調(diào)客觀對象的“形”與“神”的關(guān)系，作者通過客觀對象的外在的形來表現(xiàn)出其內(nèi)在的神韻，彼此相互依托。</p><p class="ql-block"> 據(jù)《晉書·顧愷之傳》記載：“愷之每畫人成，或數(shù)年不點(diǎn)目睛。人問其故，答曰：‘四體妍媸，本無闕少于妙處，傳神寫照，正在阿堵中。”“阿堵傳神”，“阿堵”，指眼睛。顧愷之認(rèn)為人物畫傳神最關(guān)鍵之處在于眼睛，沒有眼睛，四體畫得再像，也不會傳神。對人物神情的把握是達(dá)到傳神的一個重要手段。其中的神，是指畫中人物的神韻，神韻是看不到的，但是可以通過描繪其形象，把內(nèi)在之神傳達(dá)出來。</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中浪漫悲哀、純潔感人的氣氛，最重要的是通過人物的眼神的描繪營造出來。曹植與洛神深情對望是心靈深處愛慕的交流和情感的表達(dá)。畫面中洛神形象大部分都是朝向畫面左方前行，回頭與岸上的曹植對視，眼神有時飽含深情、有時無限感傷。在洛神離去之后，曹植目光仍急切地望向遠(yuǎn)方，坐在歸途的車上仍然再次回頭張望。人物無言的眼神中流露出一往情深的真切愛情和相戀而不能相守的無奈悲痛，加劇了浪漫悲凄的氣氛。</p><p class="ql-block"> 圖中洛神手持佛塵，衣帶飄飄，神態(tài)委婉從容，似來又去，脈脈含情，表現(xiàn)出可望而不可及的無限惆悵的心情；曹植頭戴梁冠，身穿寬衣大袖，在打著華蓋的隨從簇?fù)硐?，用貴族詩人般的優(yōu)雅氣質(zhì)和愛慕的眼神，欣賞著女神的飄逸風(fēng)姿。</p><p class="ql-block">②《洛神賦圖》中動作的“傳神”敘述：</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中，洛神的心理變化無法用文字來表述，只有巧妙地通過女神一系列精細(xì)的動作刻畫，展現(xiàn)她內(nèi)心的愛慕、矛盾、惆悵和痛苦。她一會兒聳身，似鶴立欲飛而未起；一會兒又踏著充滿花椒濃香的小道，走過杜蘅草叢，使芳?xì)饬鲃?；一會兒又悵然長吟以表示深沉的思慕，聲音哀惋而悠長，回蕩著深長的相思之哀。</p><p class="ql-block"> 洛神的哀吟喚來了眾神，眾神呼朋引伴，有的戲嬉于清澈的水流，有的飛翔于神異的小渚，有的在采集明珠，有的在俯拾翠鳥的羽毛。洛神身旁跟著娥皇、女英南湘二妃，她手挽漢水之神，為瓠瓜星的無偶而嘆息，為牽牛星的獨(dú)處哀詠。</p><p class="ql-block"> “體迅飛鳧，飄忽若神。凌波微步，羅襪生塵。動無常則，若危若安。進(jìn)止難期，若往若還”這一段，把人物的心理矛盾、感情波斕推向高潮。時而揚(yáng)起隨風(fēng)飄動的上衣，用長袖蔽光遠(yuǎn)眺，久久佇立；剎那間，又如輕捷迅飛的水鳥，在煙波浩渺的水上徘徊飄忽，行蹤不定。她動止沒有規(guī)律，像危急又像安閑；進(jìn)退難以預(yù)知，像離開又像回返。她流轉(zhuǎn)光亮、含情脈脈的目光，以及欲言還止，似乎在向曹植傾吐內(nèi)心的無無限眷戀與哀怨。</p><p class="ql-block"> 正當(dāng)作者與洛神相對無語、兩情依依之時，離別的時刻到了。眾神隨著玉鸞一齊離去， 洛神轉(zhuǎn)動白潔的脖頸，回過清秀的眉目，朱唇微啟似乎在向曹植訴說一片衷腸。只恨人神有別，歡樂的相會就此永絕，如今一別身處兩地，不曾以細(xì)微的柔情來表達(dá)愛慕之心，只能贈以明珰作為永久的紀(jì)念。自己雖然深處太陰，卻時時懷念著君王。洛神說畢忽然不知去處，深深的哀怨籠罩著這個充滿神話色彩的畫面。而曹植卻依然站在水邊，久久地望著洛神離去的方向，恍然若失的神態(tài)在畫面中表達(dá)得淋漓盡致，使觀者也產(chǎn)生了落寞的情緒共鳴。</p><p class="ql-block"> 再來看對曹植動作的刻畫，曹植初見洛神時的驚喜，下意識地拉住旁邊侍從，這時的“神韻”不單單在于眼神的傳神，也在于手臂不經(jīng)意間的輕輕一揮。這種感情的自然流露，沒有過多矯揉造作的描繪，傳達(dá)出了主人公內(nèi)心的真情實(shí)感。在這幅長卷中，每一個細(xì)節(jié)都追求“形神兼?zhèn)洹?，次要人物的面部表情神態(tài)略顯單一、平靜，但展現(xiàn)出了不同地位、不同身份之間的的人物形象和人物關(guān)系，使整個畫面人物看起來協(xié)調(diào)統(tǒng)一。</p><p class="ql-block"> 在《子建追神》部分曹植的焦急神情，兩位侍女的嬌柔，船夫拼命撐船的用力姿勢，無一不在加強(qiáng)了畫面的緊張氣氛。就連畫面一開始塑造的兩個馬夫其神態(tài)動作也非常的生動，一個被突然翻滾在地撒潑的馬兒驚得躲到一邊去，手和腳躲閃的動作很是連貫；另一個專心地看著馬兒吃草絲毫不理睬旁邊發(fā)生的一切。畫面中所有人物的動作幾乎沒有重復(fù)，都很微妙卻又極其真實(shí)自然，可以看出顧愷之在塑造每個人物形象時都是在經(jīng)過認(rèn)真觀察現(xiàn)實(shí)生活中的人物的基礎(chǔ)上經(jīng)過深思熟慮反復(fù)揣摩之后才下筆的。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">（二）《洛神賦圖》中背景敘事方式</span><b style="font-size:20px;">：</b></p><p class="ql-block"> 顧愷之在《論畫》中提到構(gòu)圖方面的“置成布勢”，成為謝赫“六法論”中“經(jīng)營位置”的理論基礎(chǔ)?！堵迳褓x圖》主要表現(xiàn)的是人物，但山水作為背景卻在畫面當(dāng)中占用了相當(dāng)大空間，其發(fā)揮的作用也不容小覷。顧愷之巧妙地利用了山石、樹木、河流等作為背景，將畫面分隔成不同情節(jié)，主要人物隨著《洛神賦》里寓意鋪陳重復(fù)出現(xiàn)，使時間和空間打成一片，這樣，畫面既分隔又相聯(lián)，首尾呼應(yīng)，和諧統(tǒng)一。</p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">【畫中的山】</b></p><p class="ql-block"> 顧愷之的"以形寫神"論不只用于人物畫，說明當(dāng)時畫山水也更多的是為傳達(dá)"神”，而并不在形的寫實(shí)上。畫面中出現(xiàn)“人大于山”的繪畫形式，突出了人物的形象，點(diǎn)明了主題?！堵迳褓x圖》是講述以人為主的故事，多描繪的是洛神的嬌容美貌與婀娜身姿，假若將洛神置于高山大河之中，觀者恐怕很難體味到“輕云蔽月”、“流風(fēng)回雪”的優(yōu)美意境。這種夸張的表現(xiàn)手法可以為我們今天的繪畫所借鑒。</p><p class="ql-block"> 從表現(xiàn)技法來看，《洛神賦圖》中的山石樹木結(jié)構(gòu)簡單，山石主要用線條的變化來表現(xiàn)不同的面，依靠層次來表現(xiàn)山戀的變化，利用俯視的角度來表現(xiàn)縱橫的山川，這些手法都不同程度地、很完美地創(chuàng)造了畫面的空間感，成為后來山水畫的基本表現(xiàn)技法。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">【畫中的水】</b></p><p class="ql-block"> 相對于硬朗的山，水是柔美的，繪畫講究動靜結(jié)合，陰陽結(jié)合，山水畫中不能沒有水的依托，何況宓妃是洛水之神，《洛神賦圖》中故事的每部分幾乎有都對水的寫照，但水勢、水態(tài)、水性卻用線條表現(xiàn)得千變?nèi)f化，絕不雷同。有時舒展自如，有時平滑光潔，在故事的高潮部分又蕩漾回旋，這種波濤律動的江浪之美又與畫中人物的驚訝、激動惆悵、流連的情緒和動作連成一體，巧妙地烘托著畫中的氣氛。尤其在洛神離去，子建追神的部分，船駛過的地方浪濤翻滾，洛河水突然變得洶涌澎湃，觀者似乎也能聽到咆哮的水聲，并感受到主人公不舍的情愫和焦急的心情，真可謂高明之筆。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">【畫中的樹木】</b></p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中樹木姿勢挺拔、形態(tài)各異、疏密相間，錯落有致，或一棵獨(dú)立，或幾棵一組，分組為伍，或聚散、或穿插富有節(jié)奏，極具變化，形成松緊自然的銜接，裝飾感、空間感十足。</p><p class="ql-block"> 圖中的柳樹有兩種畫法：“勾葉柳”形態(tài)有高低、向背，俯仰之別，空勾樹身，隨株出干，隨干發(fā)條，以勢取勝，略顯迎風(fēng)搖擺之意；“圓弧結(jié)頂”，在勾柳條的基礎(chǔ)上雙鉤樹葉，拙中寓巧，以汁綠為底，略見石綠重色，靜穆古雅，別有韻致。后來勾柳樹的方法基本是在此基礎(chǔ)上完善起來的。</p><p class="ql-block"> 蒲扇樹從圖卷右邊起從頭到尾，近坡遠(yuǎn)岸遙相顧盼，大的，小的，高的，擺脫了一般自然理性法則的制約。這種富有幻想色彩的樹叢造型，使畫面充滿了浪漫神秘的色彩。</p><p class="ql-block"> 在《洛神賦圖》中，單單銀杏樹就多達(dá)200多株。據(jù)史料記載，銀杏樹為古代皇家園林，因其形美、色美、品高、意高而成為當(dāng)時"士大夫們觀賞之種樹，這里暗喻高雅的人神之戀。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">【畫中的花鳥】</b></p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中花鳥表現(xiàn)已經(jīng)比較成熟，尤其荷花的刻畫非常寫實(shí)，設(shè)色典雅，花朵嬌艷，更加襯托出洛神的純潔與嬌媚，即洛神的耀眼如“芙蓉出綠波”，同時也點(diǎn)名了故事發(fā)生的季節(jié)。</p><p class="ql-block"> 至于鳥的刻畫，整幅畫卷中共有三只，其中兩只鴻雁正展翅飛向云端，這里用鳥的輕盈來襯托主人公的身姿，“其形也，翩若驚鴻”，畫面中鳥的形態(tài)姿勢也頗為寫實(shí)，很是生動。還有一只小鳥，如果不仔細(xì)尋找一定不會發(fā)現(xiàn)，她就藏在太陽中，它長著長長的嘴巴，三只腳，一幅展翅欲飛的模樣，極為可愛。這只鳥叫金鳥，是古代神話中的神鳥，古人常把金鳥作為太陽的別名，也成為赤鳥。</p> <p class="ql-block">【畫中的馬】</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中可以看到當(dāng)時畫馬的高超水平，第一段《相遇》和最后一段《辭別》中都畫有馬匹和車乘，《相遇》中的馬畫的是曹植在洛水畔停歇時的情景。展開畫幅，觀者的目光首先從三匹馬和兩位侍從引開的，這便很巧妙地點(diǎn)明了故事的發(fā)生是在“日既西傾，車殆馬煩”時下馬休息時開始的，緊緊地抓住了原賦的發(fā)展脈絡(luò)。而畫中三匹疲憊的馬又呈現(xiàn)不同的姿態(tài)：前面一馬俯首啃草，另一馬引頸回望，后面一卸套之馬暫獲自由，猛然就地滾塵，四腳朝天，尾巴上翹，驚得馭手慌忙側(cè)身躲讓，我們似乎能聽到聲聲馬嘶打破了山林的寂靜，《辭別》一改漢代的平視畫法，采用俯視角度，開闊了視野。作者畫曹植駕車登程，回首尋望洛神的倩影，五匹馬在乘騎的驅(qū)趕下奮力前行拉車，鬃毛隨風(fēng)揚(yáng)起，質(zhì)感強(qiáng)烈。另兩匹弓箭手乘騎的護(hù)駕馬遙相呼應(yīng)，尤其是走在最前面的那兩匹騰空而起，扭頭回望的馬更是生動，這些馬的動勢與東漢畫像轉(zhuǎn)、石和壁畫上的人馬也極為相似，這證實(shí)了東晉人畫馬與東漢藝術(shù)的承接關(guān)系。在技法上基本上是勾勒設(shè)色，在馬身上某些部位用墨色暈染，近處的馬甚至也勾畫出身上的斑點(diǎn)表明其質(zhì)感。馬的顏色各有不同。畫家有意將不同顏色的馬放在一起，避免相近的顏色產(chǎn)生視覺上的沖突，這不僅突出了空間也便于我們辨認(rèn)每一匹馬的形狀。</p> <p class="ql-block"><b>【畫中的異獸】</b></p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中還有許多面貌猙獰形狀怪異的動物，比如海龍長著長長的鹿角，馬形臉，文魚有著豹子一樣的頭，身子完全是魚的樣子，卻又長著翅膀，從水中騰空躍出，張著血盆大口，雙目圓睜，樣子甚是恐怖，與洛神的清秀美麗形成了鮮明的對比。還有只鯨鯢張牙舞爪地似乎要蹦到載著洛神的船上去，魚身質(zhì)感表現(xiàn)得非常強(qiáng)烈，像剛從水中躍出一樣淋漓。蛟龍、白虎這些神話中的動物一樣也沒少，不但烘托出了畫面的熱鬧，同時也增添了故事的傳奇性和神秘感。</p> <p class="ql-block">（三）、《洛神賦圖》的構(gòu)圖：</p><p class="ql-block"> ①.《洛神賦圖》的構(gòu)采用了連續(xù)多幅畫面表現(xiàn)一個完整情節(jié)的手法，具有當(dāng)時的時代特色。類似于當(dāng)代的連環(huán)畫，所不同的是我們今天的連環(huán)畫講述的是不同時間不同地點(diǎn)發(fā)生的故事，一個故事多為一幅一幅的畫?！堵迳褓x圖》是將不同地點(diǎn)和時間發(fā)生的故事放置在同一幅畫中，作者巧妙地利用了山石、林木、河水等背景，將畫面分隔成不同情節(jié)，主要人物重復(fù)出現(xiàn)，將時間和空間打成一片，使畫面既分隔又相聯(lián)接，首尾呼應(yīng)，和諧統(tǒng)一，絲毫看不出連環(huán)畫式的分段描寫的跡象。</p><p class="ql-block">②.《洛神賦圖》在構(gòu)圖上運(yùn)用了卷軸的形式。卷軸畫最大的好處是便于閱覽也便于收藏，完整且統(tǒng)一。它的特點(diǎn)是縱向距離小，橫向距離可以延展很長。觀者是從右向左依次觀看，在觀賞過程中有一個時間順序，這與敘述故事有共通之處：即隨著時間的推進(jìn)，人物的狀態(tài)與所在場景不斷地變化，讀者不知不覺被帶入一個個情節(jié)中，使故事很連貫的發(fā)展下去，一氣貫通，完整而又清晰。《洛神賦圖》開創(chuàng)了中國傳統(tǒng)繪畫長卷的先河，被譽(yù)為“中國繪畫始祖”。</p> <p class="ql-block"><b>（</b><span style="font-size:18px;">四）《洛神賦圖》的設(shè)色的敘述：</span></p><p class="ql-block"> 現(xiàn)今保存的《洛神賦圖》摹本雖然歷經(jīng)時間的洗滌已顯得極為古舊，但仍然未能掩蓋其色彩的艷麗與明快。在《洛神賦圖》中，為了突出質(zhì)感，有些地方適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了凹凸染法，突出了空間、層次和質(zhì)感。這種方法來自于對當(dāng)時青銅鑄造藝術(shù)和帛畫藝術(shù)手法的借鑒和印度佛教藝術(shù)的影響。畫面中人物衣飾的表現(xiàn)上多用平涂，各個人物服飾的不同色彩體現(xiàn)了人物地位的高低貴賤身份，主要人物服飾多用紅、黃等亮色調(diào)，次要人物則多用素色，使畫面主次分明，不雜不亂，一目了然。馬馬之間的色彩搭配也是黑白分明，很好的表現(xiàn)了空間位置。山水樹石青綠用在上還是相當(dāng)沉穩(wěn)主動的，不溫不火，樸素而唯美，充滿浪漫主義色彩，代表了當(dāng)時繪畫設(shè)色水平的高度水平。</p> <p class="ql-block">（五）“圖文融合”的空間敘述方式：</p><p class="ql-block"> 遼寧本《洛神賦圖》采“圖文融和法”，將賦文分為長短不一的段落，并和相關(guān)圖像形成不同組合，使圖畫與文字在畫面上產(chǎn)上一種動態(tài)的互動效果與整體的韻律感。有了賦文引導(dǎo)，使人能了解整則圖像相互之間的故事情節(jié)和關(guān)系。是六朝時期創(chuàng)行的“圖文配置法”。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">三、連環(huán)畫的特點(diǎn)與《洛神賦圖》的長卷連環(huán)敘述方式：</b> </p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">（一）連環(huán)畫的特點(diǎn)：</b></p><p class="ql-block"> 連環(huán)畫（俗稱"小人書"）是圖文并茂、通俗易懂、雅俗共賞的文藝形式，是通過文學(xué)語言與多幅連環(huán)畫面，互相依附，互相補(bǔ)充，密切配合來塑造形象，敘述故事或事件發(fā)生、發(fā)展過程的一門獨(dú)立的綜合性藝術(shù)。</p><p class="ql-block"> 連環(huán)畫是我國傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，它的歷史十分悠久，最早可以追溯到古代畫像磚、畫像石時期，真正流行是在清朝。中華人民共和國成立后，連環(huán)畫作為一種通俗的傳播文化的藝術(shù)形式得到迅速發(fā)展，形成中國現(xiàn)代美術(shù)的一個主要畫種。隨著印刷技術(shù)的發(fā)展，連環(huán)畫逐漸成為了一種大眾文化形式，深受人們的喜愛。</p><p class="ql-block"> 中國畫家創(chuàng)作連環(huán)畫的過程，以圖像為主要表現(xiàn)形式，它的特點(diǎn)是圖像與文字相結(jié)合，通過連續(xù)的畫面來講述故事。文字用來解釋和補(bǔ)充圖像，更好地表達(dá)故事情節(jié)，使讀者更好地理解連環(huán)畫的內(nèi)容。同時，文字也可以用來表達(dá)人物的心理活動和情感變化，增強(qiáng)故事的感染力。常是先將題材編寫成文學(xué)腳本，然后再進(jìn)行繪畫。文學(xué)腳本既為繪畫提供創(chuàng)作基礎(chǔ)，又與畫幅結(jié)合。也有的連環(huán)畫創(chuàng)作，先完成繪畫，然后再配以文字說明；還有的不用文字，只在畫面上表現(xiàn)人物身份、對話或獨(dú)白等文字。</p><p class="ql-block"> 連環(huán)畫獨(dú)特的優(yōu)勢在于繪畫形式和表現(xiàn)風(fēng)格的多樣性。它不受畫種的限制，大凡鋼筆畫、鉛筆畫、中國畫、木炭畫、油畫、水粉畫、漫畫、版畫，甚至剪紙、雕塑等，都可以形成連續(xù)的畫面，塑造人物形象，敘述完整的故事。</p><p class="ql-block"> 連環(huán)畫作為一種藝術(shù)形式，集繪畫、文學(xué)、裝幀于一體，具有其特殊的藝術(shù)性。由于這種體裁的作品直接面對普通大眾，對讀者的文化層次要求低，影響面廣泛，因此所以創(chuàng)作上具有很強(qiáng)的時代性，對于研究者而言也具有相應(yīng)的史料價值。連環(huán)畫的藝術(shù)表現(xiàn)形式主要可以分為以下幾類：(1）線描連環(huán)畫：線描作品傳承自中國古代的繡像，用清晰的線條勾畫出人、事、景、物。線描為連環(huán)畫的主要表現(xiàn)形式。線條流暢，畫面清晰，造型簡單，通俗易懂。(2）素描連環(huán)畫：用素描的手法，不用線條，采用明暗對比、透視等方式進(jìn)行描繪。(3）水彩連環(huán)畫：傳自歐洲的水彩畫，畫筆水分的多少、濃淡產(chǎn)生明暗、潤濕和融合的效果。(4）木刻連環(huán)畫：最早用刀刻木板后再拓印，由于木板在拓印后一定數(shù)量的紙張后就不能使用，所以后期不太流行。</p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">（二）《洛神賦圖》的長卷敘述方式：</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 《洛神賦圖》采用了長卷連環(huán)的敘述方式，具有連環(huán)畫的連續(xù)性、故事性、圖文并茂性，但又不是連環(huán)畫，二者存在質(zhì)的區(qū)別。連環(huán)畫是通過文學(xué)語言和多幅連貫的畫面講述一個完整的故事，場景隨著情節(jié)變換出不同的畫面，而《洛神賦圖》是6幅彼此獨(dú)立的畫面，通過樹木、山石作媒介等巧妙地把不同的畫面聯(lián)結(jié)起來，形成連環(huán)畫的形式。這中形式在幼兒的教學(xué)中可以很好地借鑒。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">四、幼兒繪畫中的指導(dǎo)：</b></p><p class="ql-block"><b>【連環(huán)畫的形式】</b></p><p class="ql-block"> 繪畫的過程也是一個思考的過程，有意識地引導(dǎo)幼兒把一件事情說清楚，形成不同的畫面，把這些畫面按照順序擺放好，粘成長卷，然后在每一幅圖上依據(jù)心中意愿添加背景。這些背景可按“近大遠(yuǎn)小”、“近實(shí)遠(yuǎn)虛”的原則勾畫，幼兒不一定做得好，要長期地、反復(fù)地、有的放矢地指導(dǎo)，在幼兒的頭腦中形成思維定勢，在反復(fù)練習(xí)中理解運(yùn)用。如果“畫”不能很好表達(dá)思想，可用符號或者簡單文字進(jìn)行自由說明，達(dá)到圖文并茂的形式。像《洛神賦圖》那樣，采用連環(huán)畫的形式，不僅讓幼兒“趣”在繪畫中，而且讓觀眾也“樂”在其中。</p><p class="ql-block"><b>【線條勾勒與設(shè)色】</b></p><p class="ql-block">①線條的感情與空間的表達(dá)：</p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中大量運(yùn)用線條勾勒的方法藝術(shù)性地表現(xiàn)山、水，通過線條的動靜、陰陽、粗細(xì)等來表達(dá)事物的形狀、動態(tài)，甚至反映畫者的審美和內(nèi)心情緒的變化。用不同的方式表達(dá)不同的情感，與文學(xué)作品一樣，是對幼兒更高層次的要求。無論幼兒能否畫好，都要讓他們明白線條不僅僅是線條，一定有情感蘊(yùn)含其中的，并且通過粗細(xì)、輕重能拓展出空間，表達(dá)出遠(yuǎn)近層次。幼兒園里有句非常經(jīng)典的話：“一日生活皆課程?！币馑际抢蠋熞獙τ變旱男袨檫M(jìn)行細(xì)致觀察，發(fā)展問題，把問題變?yōu)檎n程，和幼兒一起探究，找到解決問題的好方法。這不是一個簡單的過程，在師幼共同探討中，有思考、有琢磨、有創(chuàng)新，更有收獲和真正了理解，等于幼兒掌握了線條的情感表達(dá)方法，這也是“以形寫神”法的運(yùn)用。</p><p class="ql-block">②設(shè)色的感情與空間的表達(dá)：</p><p class="ql-block"> 線條勾勒與設(shè)色是繪畫之中兩個連續(xù)的步驟，同樣，設(shè)色也能表達(dá)內(nèi)心情緒和創(chuàng)造空間感?！堵迳褓x圖》中，主要人物用亮色，次要人物用素色，衣飾多采用平涂。這一設(shè)色技法特點(diǎn)突出，操作相對簡單，抓住這樣的亮點(diǎn)用于幼兒的教學(xué)實(shí)踐中，有很強(qiáng)的指導(dǎo)意義。在平涂教學(xué)中，幼兒逐漸理解平涂過程中“平”的重要性、色彩所表達(dá)的情感和遠(yuǎn)近關(guān)系。由于幼兒年齡的特點(diǎn)，肯定表達(dá)得不盡人意，但也不影響教學(xué)活動的有序進(jìn)行，審美的培養(yǎng)需在3~6歲就開始不斷地指導(dǎo)和影響，不妨也像勾勒線條一樣，形成課程，長期探究，與幼兒共同成長。</p><p class="ql-block"><b>?【襯托法】</b></p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》為了突出人物的美感，把高山畫得很低，不但沒有失真的感覺，反而起到了很好的襯托作用。動畫片里不也常常用到這種技法嗎？老師在這方面引導(dǎo)幼兒多分析，多觀察，找到幼兒能接受的特點(diǎn)，在繪畫中添加背景，創(chuàng)設(shè)畫面的主次美、完整美。</p><p class="ql-block"><b>【圖文融合】</b></p><p class="ql-block"> 《洛神賦圖》<span style="font-size:18px;">“</span>圖文融合”的空間敘述方式，為幼兒繪畫提供了表達(dá)的便利，幼兒在繪畫不能完全表達(dá)時，就采用簡單點(diǎn)語言進(jìn)行補(bǔ)充，形式活潑，觀者心領(lǐng)神會，樂在其中。</p> <p class="ql-block"> 《洛神賦圖》中空間敘述方式的高超，越深入研究越體悟獨(dú)具匠心和技藝，用來指導(dǎo)幼兒繪畫，堪稱最妙的方法，讓幼兒這樣理念的熏陶下，從小感知傳統(tǒng)文化的美好，繼承并發(fā)揚(yáng)。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">五、結(jié)束語：</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 每種藝術(shù)都不可否認(rèn)地帶走時代特色和時代局限性，《洛神賦圖》也一樣，但并不影響成為傳世之作的魅力。作為魏晉時期繪畫風(fēng)格的典型代表，其注重“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹钡膶徝纼A向，</span>表現(xiàn)對象神韻作為藝術(shù)追求的目標(biāo)，從而把繪畫境界提到一個新水平，使得漢代繪畫重動態(tài)、重外形生動的情況發(fā)生質(zhì)變，轉(zhuǎn)向重內(nèi)心、重神韻。從美學(xué)的角度看，《洛神賦圖》使觀者看到了魏晉時期繪畫從漢代的古拙、雄壯的陽剛之美轉(zhuǎn)化為巧密、婉約的陰柔之美，這是人們審美心理和審美態(tài)度轉(zhuǎn)化的結(jié)果。為后代藝術(shù)開創(chuàng)了一條新的道路。</p>