揚(yáng)無(wú)咎‖ 梅魂入墨·孤標(biāo)雅韻水云樓主 <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">墨梅</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:20px;">揚(yáng)無(wú)咎：墨梅藝術(shù)的開(kāi)創(chuàng)者 </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">圖文：源于三祥軒書(shū)畫(huà)院‖大家說(shuō)畫(huà)‖</span></p> <p class="ql-block">揚(yáng)無(wú)咎（1097─1169年），字補(bǔ)之，號(hào)逃禪老人，又號(hào)清夷長(zhǎng)者，清江（今屬江西省）人，寓居南昌。自稱為東漢著名文學(xué)家揚(yáng)雄之后，故其姓氏從“手”而不從“木”。他為人正直耿介，紹興（1131─1162年）年間，奸相當(dāng)?shù)溃?duì)外妥協(xié)茍安，無(wú)咎“不直秦檜，累征不起”，一生沒(méi)有作官，是一位藐視權(quán)貴的畫(huà)家。他為梅花傳神寫(xiě)照，以“墨梅擅天下，身后寸紙千金”，成為中國(guó)梅畫(huà)的初始者之一。事實(shí)上，“畫(huà)如其人”，無(wú)咎筆底高標(biāo)清韻的梅花，正是畫(huà)家素潔堅(jiān)貞的高尚操守的化身。</p> <p class="ql-block">梅魂入墨，孤標(biāo)雅韻 </p><p class="ql-block">他詩(shī)、書(shū)、畫(huà)兼擅，尤以墨梅名世，其作品多借梅抒懷，以清瘦疏淡之筆，寓高潔獨(dú)立之志。揚(yáng)無(wú)咎的藝術(shù)實(shí)踐，不僅是對(duì)技法的突破，更是文人精神在宋代理學(xué)思潮下的具象化表達(dá)。</p> <p class="ql-block">揚(yáng)無(wú)咎創(chuàng)造了兩種畫(huà)梅方法：一是烘托法，用水墨在絹上烘染作為底色，托出點(diǎn)點(diǎn)潔白的花朵;一為圈花法，即用墨線勾出花瓣。揚(yáng)無(wú)咎的《四梅圖》《雪梅圖》，其梅花“格韻尤高”，他畫(huà)梅畫(huà)竹是“畫(huà)其影”而得其“疏度清研”的意態(tài)。</p> <p class="ql-block">揚(yáng)無(wú)咎尤擅畫(huà)梅，下筆便勝華光。水墨梅竹、松石、水仙筆法清淡野逸，尤擅畫(huà)巨幅，枝干蒼老如鐵石，其葩芬芳，敷如玉雪，豫章人視如拱壁。嘗游臨江始作折枝梅于樂(lè)工矮壁，為時(shí)人稱賞。所居庭中“有梅樹(shù)大如數(shù)間屋，蒼皮蘚斑，繁花如簇”，大得其趣。創(chuàng)用水墨線條圈出花瓣之法，變前人畫(huà)梅以墨或彩色點(diǎn)瓣來(lái)表現(xiàn)花朵，更展示了梅花疏淡清雅之特性。楊無(wú)咎畫(huà)梅功底精深，獨(dú)步一時(shí)，據(jù)說(shuō)他畫(huà)的梅花張之壁間，便有“蜂蝶集其上”。</p> <p class="ql-block">揚(yáng)無(wú)咎書(shū)法初時(shí)師法歐陽(yáng)詢，筆勢(shì)勁健利落，結(jié)體端嚴(yán)中見(jiàn)靈動(dòng)。其小行楷《柳梢青·詠梅詞》藏于北京故宮博物院，以“飛白”寫(xiě)枝、“鼠尾”勾梢，線條如鐵畫(huà)銀鉤，兼具楷書(shū)的法度與行書(shū)的流暢?！读仪唷っ坊ㄊ住返莫?dú)特之處在于詩(shī)、書(shū)、畫(huà)的深度融合。揚(yáng)無(wú)咎在《四梅花圖》卷后自題四首詠梅詞，以清勁小行楷長(zhǎng)題，開(kāi)創(chuàng)了文人畫(huà)長(zhǎng)題的先河。這種形式打破了宋代院畫(huà)“藏款于隙”的慣例，將詩(shī)詞意境與畫(huà)面空間并置，使書(shū)法成為構(gòu)圖的一部分。</p> <p class="ql-block">宋 揚(yáng)無(wú)咎 四梅圖卷 紙本水墨 37.2cmx358.8cm 北京故宮藏</p><p class="ql-block">此卷應(yīng)友人范端伯之請(qǐng)而畫(huà)，一共四段，分別為：未開(kāi)、欲開(kāi)、盛開(kāi)、將殘，描繪梅花從含苞到初綻、怒放、最后凋零的全過(guò)程。枝干皴擦用飛白法，花朵兼以雙勾和沒(méi)骨結(jié)合，用筆圓潤(rùn)。全卷純用水墨，不假丹青，但濃、淡、干、濕、焦五色備至。</p> <p class="ql-block">四梅圖卷：含苞未開(kāi)的梅花都是抱著的花苞;枝條也是細(xì)長(zhǎng)的新枝，直直的向前，也呈微微閉合的狀態(tài)。畫(huà)家在卷后題辭中，說(shuō)它“漸近青春”，給人的感覺(jué)是：“小立風(fēng)前，恍然初見(jiàn)，情如相識(shí)?！痹瓉?lái)是把未開(kāi)之梅花，比喻成一個(gè)大約十二三歲的小姑娘。</p> <p class="ql-block">四梅圖卷：初綻這時(shí)的梅花，枝條開(kāi)始舒展，有一種向上伸展的青春力量?；ò⑽⒋蜷_(kāi)，花蕊似露未露。畫(huà)家在辭中，稱它為“粉面微紅，檀唇羞啟，忍笑含香?！毙」媚镩L(zhǎng)大了一些了，開(kāi)始顯露出些微青春的樣子。</p> <p class="ql-block">四梅圖卷：怒放</p><p class="ql-block">這時(shí)花枝已完全打開(kāi)，姿態(tài)曲線妖嬈;花朵也飽滿地綻開(kāi)，露出里面的花蕊。此刻這位花中美女“一夜幽香，惱人無(wú)寐，可堪開(kāi)匝?！闭l(fā)著無(wú)窮的魅力。仔細(xì)看，花瓣飽滿、厚潤(rùn)，花蕊纖細(xì)舒張;老的枝條以干筆畫(huà)出飛白的效果，而新的枝條則細(xì)潤(rùn)有力，形成對(duì)比。</p> <p class="ql-block">四梅圖卷：凋零這時(shí)蒼老的粗干已占據(jù)主體，即便是細(xì)枝也缺乏水份，失去了那份內(nèi)在的勃勃生機(jī)。畫(huà)家用干筆充分地表現(xiàn)出了枝干的這一特征。</p> <p class="ql-block">四梅圖卷 細(xì)節(jié)圖細(xì)看花瓣，已然失去了當(dāng)初的飽滿，許多梅花殘缺不全，有的甚至只剩下了花蕊和花托。在看那花蕊，氣息奄奄，不復(fù)當(dāng)年模樣。美人遲暮，連畫(huà)家也不免暗自悲傷：“雨浥風(fēng)欺，雪侵霜妒，卻恨離披?！?lt;/p> <p class="ql-block">看了這幅畫(huà)，我們就明白為什么宋徽宗會(huì)稱它為“村梅”了：這分明就是山間村野自然生長(zhǎng)的梅花，沒(méi)有刻意的修剪，沒(méi)有精心的澆水施肥，它們保持著一棵梅樹(shù)在天地生長(zhǎng)的本來(lái)模樣。</p> <p class="ql-block">讓徽宗皇帝想不到的是，這種他看不起的“村梅”，隨著時(shí)代的發(fā)展，成了君子的象征，代表了不畏霜寒的品格精神，并逐漸占據(jù)了中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)的重要地位。</p> <p class="ql-block">而揚(yáng)無(wú)咎呢，堅(jiān)持自己的畫(huà)梅觀念，創(chuàng)造了新的墨梅藝術(shù)手法：以水墨畫(huà)出花瓣，不著一點(diǎn)顏色，“變黑為白”，更加突出梅花潔白清麗的特征與品格。</p> <p class="ql-block">《孤山香雪》絹本，水墨筆，縱27.1厘米橫144.6厘米，北京故宮博物院藏是絹本水墨畫(huà)的杰作，畫(huà)面以簡(jiǎn)練筆法描繪雪天綻放的野梅與翠竹，枝干蒼勁，花朵圓潤(rùn)，竹葉下垂，僅以濃墨勾出一半輪廓。畫(huà)家用淡墨滿涂絹地，留出積雪部位，營(yíng)造出陰霾逼人的寒氣。此圖長(zhǎng)卷形式，截取梅花樹(shù)一部分，重寫(xiě)枝干，淡點(diǎn)梅花，疏密得宜，穿插有致。</p>