<p class="ql-block"> 山水畫在獨(dú)立之前，青綠山水的雛形已出現(xiàn)，如北朝的敦煌莫高窟壁畫、東晉顧愷之的畫作中都有所體現(xiàn)，但此時(shí)山水只是人物畫的“布景”，對青綠山水形象的刻畫古拙粗礪。</p><p class="ql-block"> 隋唐時(shí)期，青綠山水迎來第一個(gè)高峰，展子虔的《游春圖》是現(xiàn)今傳世最早的青綠山水畫作，被認(rèn)為是青綠山水成熟的標(biāo)志。唐代李思訓(xùn)、李昭道父子進(jìn)一步發(fā)展，李思訓(xùn)開青綠山水“大青綠”風(fēng)格。 展子虔被后世稱為“唐畫之祖”，其《游春圖》奠定了青綠山水的基本樣式，畫面描繪了春天的山水景色，色彩鮮艷，人物、山水比例得當(dāng)，是青綠山水畫發(fā)展史上的重要作品。?</p><p class="ql-block"> 到了唐代，李思訓(xùn)的青綠山水以富于變化的勾斫表現(xiàn)山石結(jié)構(gòu)，再填入青綠重彩，畫面貴氣十足，富麗堂皇，代表作有《江帆樓閣圖》；李昭道繼承家學(xué)，作品《明皇幸蜀圖》展現(xiàn)出青綠山水的精湛技藝。?</p><p class="ql-block"> 到了北宋，王希孟在宋徽宗的授意與指導(dǎo)下，創(chuàng)作了《千里江山圖》，以長卷形式描繪了連綿的群山、浩渺的江河等，色彩絢麗，氣勢恢宏；趙伯駒的《江山秋色圖》同樣以長卷形式描繪江山壯闊之景，寫實(shí)技巧高超。?</p><p class="ql-block"> 元代，趙孟頫的《鵲華秋色圖》以平遠(yuǎn)構(gòu)圖，描繪了濟(jì)南郊外的鵲山、華不注山及其周圍景色，將文人的審美情趣融入其中；錢選的青綠山水有少勾皴、賦色艷麗的特點(diǎn)，如《山居圖》。?</p><p class="ql-block"> 明代：仇英的青綠山水作品眾多，如《蓮溪漁隱圖軸》《仿明皇幸蜀圖軸》《楓溪垂釣圖》等，他善于吸收前人的技法，作品工細(xì)艷麗，具有很強(qiáng)的裝飾性。?</p><p class="ql-block"> 近現(xiàn)代：張大千的青綠山水畫造詣?lì)H高，他在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，作品風(fēng)格多變，色彩瑰麗，如《巫峽清秋》等；吳湖帆將水墨烘染與青綠設(shè)色熔鑄于一體，畫作縝麗豐腴、自成一家。</p> <p class="ql-block">本堂課示范寫生小品《青綠山水》。顏料：赭石、硃砂、三青、三綠、花青和墨。作品尺寸：65X33厘米，生宣白色卡紙。</p> <p class="ql-block">附：《千里江山圖》，供大家臨摹參考</p> <p class="ql-block"> 千 里 江 山 圖</p><p class="ql-block">絹本 長卷 青綠 51.5x1191.5 厘米</p><p class="ql-block">簡要介紹：</p><p class="ql-block">《千里江山圖》卷是北宋畫家王希孟傳世的唯一作品。此圖描繪了祖國的錦繡河山。畫面上峰巒起伏綿延，江河煙波浩淼，氣象萬千，壯麗恢弘。山間高崖飛瀑，曲徑通幽，房舍屋宇點(diǎn)綴其間，綠柳紅花，長松修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓臺、茅屋草舍、水磨長橋各依地勢、環(huán)境而設(shè)，與山川湖泊相輝映。此卷以概括精練的手法、絢麗的色彩和工細(xì)的筆致表現(xiàn)出祖國山河的雄偉壯觀，一向被視為宋代青綠山水中的巨制杰構(gòu)。</p><p class="ql-block"> 畫家在構(gòu)圖上充分利用傳統(tǒng)的長卷形式所具有的多點(diǎn)透視之特點(diǎn)，在十余米的巨幅長卷中將景物大致分為六部分，每部分均以山體為主要表現(xiàn)對象，各部分之間或以長橋相連，或以流水溝通，使各段山水既相對獨(dú)立，又相互關(guān)聯(lián)，巧妙地連成一體，達(dá)到了步移景異的藝術(shù)效果。高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)多種構(gòu)圖方式的穿插使用更使畫面跌宕起伏，富有強(qiáng)烈的韻律感，引人入勝。</p><p class="ql-block"> 《千里江山圖》卷在設(shè)色和用筆上繼承了傳統(tǒng)的“青綠法”，即以石青、石綠等礦物質(zhì)為主要顏料，敷色夸張，具有一定的裝飾性，被稱為“青綠山水”。此種表現(xiàn)方法是我國山水畫技法中發(fā)展較早的一種，在隋唐時(shí)期如展子虔、李思訓(xùn)、李昭道等許多畫家均擅長青綠山水畫。縱觀宋代畫壇，雖然也有一些畫家用此法創(chuàng)作，但從目前存世作品看，尚無一件可以超越《千里江山圖》卷。王希孟在繼承前法的基礎(chǔ)上，表現(xiàn)出更趨細(xì)膩的畫風(fēng)，體現(xiàn)了北宋院畫工整嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臅r(shí)代風(fēng)格。此圖用筆精當(dāng)，一點(diǎn)一畫均無敗筆。人物雖細(xì)小如豆，卻動態(tài)鮮明。微波水紋均一筆筆畫出，漁舟游船蕩曳其間，使畫面平添動感。綜觀全幅，又不失雄闊的境界和恢宏的氣勢，遠(yuǎn)觀近睹均令人折服。在用色上，畫家于單調(diào)的藍(lán)綠色中求變化，雖然以青綠為主色調(diào)，但在施色時(shí)注重手法的變化，色彩或渾厚，或輕盈，間以赭色為襯，使畫面層次分明，色如寶石，光彩奪目。元代著名書法家溥光對此卷推崇備至，在卷后題跋中贊道：“在古今丹青小景中，自可獨(dú)步千載，殆眾星之孤月耳?！贝苏摽芍^公允之見。</p><p class="ql-block"> 從此卷所描繪的景物看，系以南方清麗秀潤的山水為主體，在部分山巒的表現(xiàn)上加進(jìn)了一些北方山水的特征，可謂集南北山水于一體的精心之作。從畫面表現(xiàn)的建筑形式以及江南水鄉(xiāng)的生活場景、生產(chǎn)勞作使用的工具等方面看，畫家對江南地區(qū)有著較為深刻的了解，其藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)來源于生活，而王希孟于18歲時(shí)即創(chuàng)作出如此宏幅巨制，不可能沒有深厚的生活積累，由此筆者推測，畫家王希孟應(yīng)是江南人，至于具體籍貫便無從知曉了。撰稿人：馬季戈（故宮博物院官網(wǎng)）</p>