<p class="ql-block">6月19日，“締造現(xiàn)代: 來自巴黎奧賽博物館的藝術瑰寶”盛裝登陸浦東美術館，我和好朋友們一時興起購票，共赴這場前所未有的視覺盛宴和美學體驗。</p> <p class="ql-block">浦東美術館的鏡廳別有特色，浦江西岸盡收眼底。</p> <p class="ql-block">作為法國奧賽博物館有史以來在華規(guī)模最大、全球僅此一站的特展，這場視覺盛宴不僅匯聚了梵高、莫奈、米勒、塞尚、高更、馬奈、德加、雷諾阿等藝術巨匠的百余件真跡，更將奧賽博物館的鎮(zhèn)館之寶《梵高在阿爾勒的臥室》《拾穗者》帶到中國。</p> <p class="ql-block">展覽涵蓋百余件真跡，匯聚了19世紀40年代至20世紀初最具代表性的西方藝術杰作，重磅核心作品包括：梵高《梵高在阿爾勒的臥室》《自畫像》、米勒《拾穗者》、高更《塔希提的女人》、莫奈《夏末的干草堆》、馬奈《埃米爾·左拉》、德加《佩列蒂埃街歌劇院的舞蹈教室》、雷諾阿《鋼琴前的女孩》、塞尚《塞尚夫人肖像》、博納爾《白貓》、西涅克《井邊的女人·作品238》、卡巴內(nèi)爾《維納斯的誕生》。</p> <p class="ql-block">卡巴內(nèi)爾《維納斯的誕生》。</p> <p class="ql-block">《虔誠的羅伯特二世被逐出教會》是法國畫家讓·保羅·勞倫斯于1875年創(chuàng)作的歷史題材油畫，作品以中世紀宗教歷史事件為背景，描繪了法國國王羅伯特二世因違反教規(guī)的婚姻而被教皇格雷戈里五世逐出教會的場景，體現(xiàn)了勞倫斯作為反教權(quán)主義者的批判立場。畫作通過自然主義手法突破新古典主義傳統(tǒng)，聚焦權(quán)杖墜落、殘燭等細節(jié)刻畫，被視為19世紀法國歷史畫從訓導功能轉(zhuǎn)向?qū)徝辣磉_的代表作。</p> <p class="ql-block">奧古斯特·羅丹的雕塑《維克多·雨果》，可惜拍的比較暗，現(xiàn)場看感受到力量。</p> <p class="ql-block">弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》。</p> <p class="ql-block">克勞德·莫奈的《貝勒島荒野海岸的巖石》。照片比較暗，事實上這些海浪拍打巖石明亮鮮活，給我留下很深的印象。莫奈刻畫了大海與巖石的激烈碰撞，賦予這幅作品生命。</p> <p class="ql-block">克勞德·莫奈的《夏末的干草堆》。</p> <p class="ql-block">這些干草是有生命力的，而且可能是永恒的。</p> <p class="ql-block">雷諾阿 《喬治·夏龐蒂埃先生的夫人》，這位夫人也是他的伯樂。</p> <p class="ql-block">保羅·高更的《塔希提的女人》（又名《沙灘上》），他是梵高的好友，畫作也安排在一塊兒。</p> <p class="ql-block">梵高名作《梵高在阿爾勒的臥室》，站在畫像前，有一種莫名其妙的寧靜，旁邊人影閃動，但你卻恍若獨立，被帶到阿爾勒的空間，我恍惚了一下。</p> <p class="ql-block">梵高的《自畫像》。</p> <p class="ql-block">博納爾的《白貓》，非常有趣，忍不住一笑。</p> <p class="ql-block">艾爾·阿納祖（El Anatsui）是加納藝術家，曾于2015年獲得威尼斯雙年展金獅獎終身成就獎。其作品《紅月之后》是浦東美術館近年最大裝置展，以瓶蓋和金屬碎片創(chuàng)作，分為三幕：《浪》《世界》《墻》。 ?《紅月之后》通過三幕探討全球化背景下的人類關系與文化紐帶。</p><p class="ql-block">《浪》?：以船帆造型呼應黃浦江畔，象征加納材料來源；</p><p class="ql-block">?《世界》?：碎片組合成地球，體現(xiàn)人類共存；</p><p class="ql-block">?《墻》?：30米高幕布展現(xiàn)從黑暗到光明的轉(zhuǎn)變，隱喻文化沖突與希望。 ?</p>