<p class="ql-block">在當(dāng)代舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中，將古典文學(xué)形象轉(zhuǎn)化為舞蹈語言已成為一種重要的文化現(xiàn)象。聚焦以中國古代文人為題材的舞劇——《人生若只如初見》，探微納蘭性德題材舞劇如何通過獨(dú)特的跨藝術(shù)創(chuàng)作手法，在敘事結(jié)構(gòu)、舞蹈語匯和意境營造等方面實(shí)現(xiàn)從文字表意到肢體抒情的審美轉(zhuǎn)換。揭示《人生若只如初見》如何以"情"為核心，構(gòu)建起詩、舞、情三位一體的藝術(shù)表達(dá)體系，從而在古典文人題材舞劇創(chuàng)作中開辟新徑，在當(dāng)代舞蹈劇場中獲得新生。</p> <p class="ql-block">一、舞蹈敘事的重構(gòu)：線性、塊狀與情感流</p><p class="ql-block">舞劇《人生若只如初見》在敘事結(jié)構(gòu)上大膽創(chuàng)新，采用"塊狀舞段"的非線性結(jié)構(gòu)，以"情"為經(jīng)緯，編織起納蘭性德短暫而輝煌的一生。該劇分為"別有根芽"、"天為誰春"、"何處情深"、"人在誰邊"四個(gè)篇章，表面看是按時(shí)間推進(jìn)，實(shí)則每一幕都以一種核心情感為焦點(diǎn)——從少年豪情、伉儷情深到悼亡之痛、文化融合。這種結(jié)構(gòu)既避免了線性敘事的平淡，又比純塊狀結(jié)構(gòu)更具情感連貫性。尤其第三幕中納蘭痛失愛妻盧氏，"一首首悼亡之音彌漫長天"，舞劇通過極富張力的獨(dú)舞與幻境中的雙人舞，將《青衫濕遍》《南鄉(xiāng)子·為亡婦題照》等詞作中"判把長眠滴醒，和清淚、攪入椒漿"的癡狂思念轉(zhuǎn)化為肢體語言，創(chuàng)造了令人"無不動容"的劇場體驗(yàn)。</p><p class="ql-block">值得注意的是，《人生若只如初見》在敘事媒介上實(shí)現(xiàn)了詩、舞、劇的深度融合。劇中每一幕都以納蘭詞句為副標(biāo)題，如第一幕"別有根芽"取自"別有根芽，不是人間富貴花"，不僅概括了少年納蘭的豪情壯志，更通過詩詞旁白與編舞的互文，將文學(xué)意境直接注入舞蹈肌理。這種"舞詩結(jié)合"的敘事策略，比另一部廣受贊譽(yù)的《杜甫》中詩句的投影運(yùn)用更為有機(jī)，形成了獨(dú)特的"舞蹈-詩歌"共生結(jié)構(gòu)。</p><p class="ql-block">作品在敘事時(shí)空處理上《人生若只如初見》采用更為流動的時(shí)空觀，尤其在表現(xiàn)納蘭悼念亡妻時(shí)，現(xiàn)實(shí)與記憶、生者與逝者的界限被徹底打破。當(dāng)盧氏的魂魄通過秋千"蕩入容若的夢里"，這種超現(xiàn)實(shí)手法不僅貼合納蘭詞"教尋夢也回廊"的意境，更將舞蹈藝術(shù)的假定性優(yōu)勢發(fā)揮到極致?？倢?dǎo)演劉震解釋這種創(chuàng)作理念時(shí)指出："詩與舞均為抒情性很強(qiáng)的表現(xiàn)藝術(shù)，為了在有限空間中表現(xiàn)無限意韻，需要通過虛實(shí)結(jié)合創(chuàng)造意境"。</p> <p class="ql-block">二、從文學(xué)意象到舞蹈語匯：肢體抒情的轉(zhuǎn)化之道 </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">將文學(xué)意象轉(zhuǎn)化為舞蹈語匯是文人題材舞劇創(chuàng)作的核心挑戰(zhàn)。《人生若只如初見》則將這種意象轉(zhuǎn)化推向新高度，構(gòu)建起獨(dú)具納蘭特色的舞蹈美學(xué)系統(tǒng)。該劇以中國古典舞為基礎(chǔ)，融入滿族騎射等民族元素，精準(zhǔn)捕捉納蘭性德作為滿洲貴胄與漢文化大師的雙重身份。開場狩獵場景的"血?dú)馍嫌康暮婪湃何?quot;，以剛勁有力的動作語言展現(xiàn)納蘭家族"從龍入關(guān)"的武勇傳統(tǒng)；而與顧貞觀、曹寅交往的文人舞段，則轉(zhuǎn)為內(nèi)斂含蓄的古典風(fēng)格，兩種語匯的并置暗示了納蘭性德身上民族融合的文化特征。</p><p class="ql-block">在表現(xiàn)納蘭詞意境方面，該劇創(chuàng)造出系列極具原創(chuàng)性的舞蹈意象。最令人稱道的是"秋千雙人舞"，白衣納蘭臥于梨花樹下，盧氏的魂魄將秋千蕩入其夢境，這一場景將《浣溪沙》中"被酒莫驚春睡重，賭書消得潑茶香"的往昔溫馨與"獨(dú)伴梨花影，冷冥冥、盡意凄涼"的現(xiàn)實(shí)孤寂并置，通過秋千這一意象道具，實(shí)現(xiàn)了生死兩界的詩意溝通。舞評人描述這一幕"純美無瑕，仿佛一切，只如初見"，正是納蘭詞"人生若只如初見"最高意境的舞蹈呈現(xiàn)。</p><p class="ql-block">對于納蘭悼亡詞中頻繁出現(xiàn)的"風(fēng)""雨"意象，舞劇也找到了巧妙的肢體表達(dá)方案?！督鹂|曲·亡婦忌日有感》中"清淚盡，紙灰起"的凄涼，被轉(zhuǎn)化為納蘭獨(dú)舞時(shí)衣袖翻飛如風(fēng)中紙灰的抽象動作；而《山花子》"魂似柳綿吹欲碎，繞天涯"則通過舞者連續(xù)旋轉(zhuǎn)與突然跌落的動作組合，具象化詞人靈魂無所依歸的狀態(tài)。這些轉(zhuǎn)化不是對詞句的直譯，而是捕捉情感本質(zhì)后的再創(chuàng)造。</p><p class="ql-block">在音樂與舞美的綜合運(yùn)用上，《人生若只如初見》也體現(xiàn)出更高度的藝術(shù)整合。媒體報(bào)道特別提到該劇舞美設(shè)計(jì)的"留白"質(zhì)感——初亮相時(shí)"一抹金光勾勒出飛檐翹角"，場景轉(zhuǎn)換通過單一顏色背景光的漸變實(shí)現(xiàn)，這種簡約而深遠(yuǎn)的視覺風(fēng)格，與納蘭詞"清麗婉約，格高韻遠(yuǎn)"的美學(xué)特質(zhì)高度契合。燈光設(shè)計(jì)上，"一束追光照射在舞臺正中央，聚焦在少年納蘭性德身上，干凈利落，像極了中國工筆畫作"，這種聚焦手法不僅引導(dǎo)觀眾視線，更創(chuàng)造出詞作般凝練的意象瞬間。</p> <p class="ql-block">三、跨藝術(shù)創(chuàng)作的文化價(jià)值與審美創(chuàng)新</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">古典文人題材舞劇的創(chuàng)作不僅是一種藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)換，更承載著文化傳承與創(chuàng)新的重要使命?！度松糁蝗绯跻姟纷鳛榻陙泶祟愖髌返拇?，在文化價(jià)值的開掘與審美維度的拓展上呈現(xiàn)出不同層次的追求，反映了當(dāng)代舞蹈劇場對傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的多元探索。該劇通過納蘭性德這一特殊歷史人物，探索了滿漢文化融合這一深刻主題。作為滿洲正黃旗子弟，納蘭性德精通漢文化并成為詞壇巨擘，其本身就是民族文化交流的典范。舞劇第四幕"人在誰邊"表現(xiàn)康熙舉行祭孔大典，"滿漢文化終于融為一體"的歷史時(shí)刻，不僅回顧納蘭一生，更展現(xiàn)了他"作為海淀'蘭'文化代表人物背后的...文化融合的智慧"。這種將個(gè)人情感與國家敘事相結(jié)合的手法，使舞劇超越了單純的愛情悲劇，升華為對中華民族共同體意識的藝術(shù)表達(dá)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在審美創(chuàng)新方面，《人生若只如初見》表現(xiàn)出更為前衛(wèi)的探索精神。該劇打破舞蹈、詩篇與故事的界限，將三者交織成新的藝術(shù)整體，構(gòu)建起"古典舞劇的新結(jié)構(gòu)"。劇中"將舞蹈表演者與空間、時(shí)間相交錯(cuò)相融合"的大膽嘗試，使觀眾在共情的同時(shí)體驗(yàn)到藝術(shù)形式本身的突破。這種創(chuàng)新不是為形式而形式，而是源于納蘭詞特有的情感強(qiáng)度與意境深度——常規(guī)敘事難以承載"卿自早醒儂自夢"的生死兩茫，唯有通過時(shí)空交錯(cuò)的舞蹈語言，才能傳達(dá)這種存在主義式的生命體驗(yàn)。</p><p class="ql-block">《人生若只如初見》創(chuàng)造了更為多元的接受景觀——對"全球八千萬納迷"而言，它是期待已久的"文化盛宴"；對專業(yè)舞者來說，其"腰功"與"大場面的群舞"展現(xiàn)了高超技藝；而對普通觀眾，最動人處仍是那"纏綿悱惻的雙人舞"和"賺足了眼淚"的悼亡場景。這種多層次的接受效果，證明該劇在藝術(shù)性與大眾性之間找到了平衡點(diǎn)。</p><p class="ql-block">從創(chuàng)作理念上看，《人生若只如初見》達(dá)到"以舞化文"的高級階段，文學(xué)精神完全轉(zhuǎn)化為舞蹈本體語言，創(chuàng)造出獨(dú)立自足的藝術(shù)世界。正如舞劇主創(chuàng)所言，它"不僅是簡單的講述故事，而是通過'情'字串聯(lián)，挖掘與呈現(xiàn)納蘭性德的品格與家國情懷"，這種創(chuàng)作理念將舞蹈從敘事工具提升為情感本體，代表了跨藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。</p> <p class="ql-block">《人生若只如初見》的成功也為古典文學(xué)當(dāng)代轉(zhuǎn)化提供了重要啟示。在內(nèi)容上，它證明深入挖掘人物情感世界比簡單復(fù)述生平更易引起當(dāng)代共鳴；在形式上，它展示出舞蹈與詩歌兩種抒情藝術(shù)結(jié)合的無限可能；在文化價(jià)值上，它通過對納蘭性德滿漢雙重文化身份的呈現(xiàn)，為中華民族共同體敘事提供了藝術(shù)范本。當(dāng)舞劇在烏蘭浩特烏蘭牧騎宮這樣的邊疆地區(qū)上演時(shí)，這種文化融合的主題更獲得了現(xiàn)實(shí)層面的回響。</p> <p class="ql-block">回望《人生若只如初見》如詞境般"要眇宜修"，最為貼合文學(xué)精神的本真狀態(tài)。它不滿足于用舞蹈講述納蘭的故事，而是讓舞蹈成為納蘭詞的當(dāng)代延續(xù)，實(shí)現(xiàn)了從文學(xué)筆尖到舞蹈指尖的靈魂轉(zhuǎn)世。這種跨藝術(shù)創(chuàng)作的成就，不僅為舞劇領(lǐng)域樹立了新標(biāo)桿，也為傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化探索出一條充滿可能性的路徑。</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">【作者簡介】朱艷波，女，1979-10生人，興安職業(yè)技術(shù)大學(xué) 教授 研究方向：中國古典文學(xué)批評</p>