<p class="ql-block">奧地利畫家古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt 1862-1918）是維也納分離派最重要的代表人物之一。他的作品以象征主義風(fēng)格為主，常常充滿情色意味，運(yùn)用金色和裝飾圖案，如舉世聞名的畫作《吻》?？死锬诽貙?duì)愛情、死亡和女性氣質(zhì)深感興趣，對(duì)女性的描繪感性十足，畫里有名有姓的維也納社會(huì)名媛背后究竟隱藏著什么樣的故事，Klimt那一刻的肖像便是一百多年前維也納生活畫卷的鮮活寫照。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《Sonja Knips索尼婭·克尼普斯肖像》1898 維也納美景宮博物館收藏</p> <h3>索尼婭·克尼普斯凝視著前方，平靜且自信，華麗的薄紗長(zhǎng)裙在柔和的筆觸中緩緩流淌，畫面朦朧又精準(zhǔn)。索尼婭坐在扶手椅邊微微前傾，隨時(shí)準(zhǔn)備起身的樣子，右手拿著的紅色本子為整個(gè)畫面增添了色彩。這是克里姆特的第一幅方形肖像畫，也是他一系列維也納社會(huì)名流繪畫的開始。<br>索尼婭·克尼普斯(1873-1959)出生于貴族家庭，在23歲時(shí)嫁給一位巨富實(shí)業(yè)家。她當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，就讀于師范學(xué)院，丈夫安東·克尼普斯（Anton Knips）經(jīng)營(yíng)一家煉鐵廠。貴族需要金錢，這更像是一場(chǎng)權(quán)宜婚姻。婚后不久兩人在米爾施塔特湖邊的塞博登(Seeboden)購(gòu)置了一處湖畔房產(chǎn)，索尼婭在維也納活躍于分離派藝術(shù)圈，是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)建筑師約瑟夫·霍夫曼和畫家古斯塔夫·克里姆特的贊助人，在維也納有豐富的人脈。她委托霍夫曼在湖畔建造了一座新藝術(shù)風(fēng)格的別墅并配備齊全的家具，還讓霍夫曼把她在維也納的公寓布置成維也納工坊風(fēng)格。但她的丈夫安東·克尼普斯對(duì)此非常不滿，兩人分居后索尼婭一年中的大部分時(shí)間都在塞博登度過。塞博登的別墅無疑是當(dāng)時(shí)最宏偉的房產(chǎn)之一，這棟房子不僅證明了克尼普斯家族的財(cái)富，還體現(xiàn)在索尼婭委托年輕的克里姆特為她畫一幅肖像?？死锬诽厥褂昧水?dāng)時(shí)新穎的照相技術(shù)，先給索尼婭拍照然后再對(duì)著照片畫下來，這樣索尼婭不需要總是在場(chǎng)。索尼婭的肖像畫為克里姆特帶來了名望和財(cái)富，她對(duì)克里姆特藝術(shù)的熱愛和對(duì)維也納工坊產(chǎn)品的偏愛，使索尼婭·克尼普斯成為20世紀(jì)初維也納的杰出人物，對(duì)維也納現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。</h3> <h3>《瑪麗·布羅尼格肖像》 1893/1894 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>身著黑色晚禮服的年輕女子是克里姆特的伴侶和繆斯女神艾米莉·弗洛格(Emilie Fl?ge)的密友，垂直畫幅突出了瑪麗纖細(xì)的輪廓，瓷器般的膚色和項(xiàng)鏈與墻上的掛毯一樣，呈現(xiàn)出精致的質(zhì)感。</h3> <h3>《Serena Lederer塞雷娜·萊德勒肖像》1899 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館收藏</h3> <p class="ql-block">身著優(yōu)雅飄逸的潔白絲綢長(zhǎng)裙，塞雷娜·萊德勒筆直站立幾乎是真人大小。據(jù)說克里姆特親自從塞雷娜奢華的衣櫥中挑選了這件完全遮住雙腳的帝國(guó)風(fēng)格長(zhǎng)裙，迷人淘氣的腦袋在淺色調(diào)的映襯下凸顯出來，深黑色精心打理的卷發(fā)在輪廓分明的眉毛周圍俏皮地舞動(dòng)，甜美的女性氣息迎面撲來。</p><p class="ql-block">塞雷娜·萊德勒（1867-1943，娘家姓Pulitzer普利策，美國(guó)記者兼出版商約瑟夫·普利策是她的叔祖父），是實(shí)業(yè)家奧古斯特·萊德勒的妻子。萊德勒家族屬于當(dāng)時(shí)奧匈帝國(guó)哈布斯堡王朝的猶太上層社會(huì)階層，他家在匈牙利擁有酒廠等資產(chǎn)，但主要居住在維也納。塞雷娜和奧古斯特·萊德勒是克里姆特最重要的贊助人之一，他們擁有克里姆特私人收藏史上最大的畫作共17件。塞雷娜的肖像畫創(chuàng)作于1899年，標(biāo)志著畫家與萊德勒家族之間持續(xù)終生的友好關(guān)系的開始?？死锬诽剡€為塞雷娜的母親夏洛特·普利策和她的女兒伊麗莎白·萊德勒繪制了肖像，體現(xiàn)了他對(duì)塞雷娜的深厚情感。塞雷娜的肖像畫是克里姆特描繪女性的早期代表作之一，精湛技藝使他在隨后的幾年中達(dá)到了創(chuàng)作的巔峰。萊德勒一家育有三個(gè)孩子：伊麗莎白、埃里希和弗里德里希。萊德勒家在維也納市內(nèi)的公寓里專門開辟了一個(gè)房間用于收藏克里姆特的藏品。在克里姆特的推薦下，埃貢·席勒在1912年后也拜訪了萊德勒家，并與家中長(zhǎng)子埃里?！とR德勒結(jié)下了深厚的友誼，他們家收藏的席勒素描和水粉畫數(shù)量幾乎相當(dāng)于一年中的天數(shù)。塞雷娜與克里姆特的關(guān)系究竟有多親密難以考證，在納粹統(tǒng)治時(shí)期證明“雅利安”血統(tǒng)對(duì)生存至關(guān)重要，她的女兒伊麗莎白最終獲得是克里姆特私生女的官方認(rèn)證而僥幸活命。塞雷娜的一位姐姐和女兒在納粹大屠殺時(shí)期在猶太隔離區(qū)被殺害，另一位姐姐也是一位收藏家，于1938年移居巴黎，后又遷往紐約。在納粹恐怖統(tǒng)治期間萊德勒家收藏的畫作被沒收存放在維也納以北50公里的伊門多夫城堡，二戰(zhàn)末期納粹縱火焚燒了這座城堡，許多重要藝術(shù)作品也一起化為灰燼。</p> <p class="ql-block">2025年11月蘇富比在紐約拍賣的《<span style="font-size:18px;">Elisabeth Lederer</span>伊麗莎白·萊德勒肖像》（Klimt 1914-1916)， 以2.05億歐元的價(jià)格被私人收藏，成為有史以來拍賣的第二貴藝術(shù)品。</p> <p class="ql-block">埃貢·席勒的《埃里?！とR德勒肖像》1912/13年 巴塞爾藝術(shù)博物館</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《Emilie Fl?ge艾米莉·弗洛格肖像》1902 維也納博物館收藏</p> <p class="ql-block">艾米莉身著飄逸的裝飾風(fēng)格連衣裙，與其說是一件寫實(shí)的服裝，不如說更像一件藝術(shù)品，與裝飾性的背景融為一體— 這正是克里姆特“黃金時(shí)期”的典型特征。艾米莉的面容平靜自信，彰顯個(gè)性的服裝讓人聯(lián)想到她本人設(shè)計(jì)的時(shí)尚——寬松、自由飄逸。這幅畫展現(xiàn)了一位在藝術(shù)、社會(huì)和職業(yè)領(lǐng)域獨(dú)立自主的現(xiàn)代女性?？死锬诽啬軌蛳衲承┓b設(shè)計(jì)師和時(shí)尚攝影師一樣，使他的新維也納女性看起來格外迷人。</p><p class="ql-block">艾米莉·弗洛格(1874-1952)是一位時(shí)裝設(shè)計(jì)師、企業(yè)家、克里姆特的人生伴侶。她二姐是克里姆特的大弟媳，她與姐姐們共同經(jīng)營(yíng)著“弗洛格姐妹”時(shí)裝沙龍，以前衛(wèi)的設(shè)計(jì)風(fēng)格聞名。艾米莉是維也納波西米亞風(fēng)潮的代表人物，她獨(dú)立自主注重風(fēng)格，是眾多藝術(shù)家的靈感繆斯?？死锬诽嘏c艾米莉之間親密的關(guān)系是兩人在藝術(shù)和智力上舉案齊眉一般的平等交融。</p> <h3>《Margaret Stonborough-Wittgenstein瑪格麗特·斯通伯勒-維特根斯坦肖像》1905 慕尼黑新繪畫陳列館收藏</h3> <h3>瑪格麗特·斯通伯勒-維特根斯坦身著白色帶有刺繡圖案的長(zhǎng)裙，身后綠色水平帶和畫面頂部的幾何圖形作為裝飾。鐵礦大王卡爾·維特根斯坦為慶祝女兒結(jié)婚委托克里姆特創(chuàng)作了的這幅肖像畫，瑪格麗特莊重的姿態(tài)和背景中的幾何圖形受到了新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)建筑師約瑟夫·霍夫曼建筑元素的啟發(fā)。<br>瑪格麗特·斯通伯勒-維特根斯坦(1882-1958) 的老爸卡爾·維特根斯坦早就是克里姆特的贊助人之一，曾購(gòu)買過不少克里姆特的作品。維特根斯坦的家族人脈廣泛甚至有些奇特，三個(gè)最大的孩子自殺身亡，其余的孩子聲名鵲起。在世的兄弟姐妹中，哲學(xué)家路德維希·維特根斯坦為姐姐瑪格麗特建造了一座房子；另一個(gè)是鋼琴家保羅，他在第一次世界大戰(zhàn)中不幸失去了右臂，這啟發(fā)了莫里斯·拉威爾和約翰·施特勞斯創(chuàng)作適合左手的鋼琴曲。瑪格麗特本人是一位社交名媛，她在維也納藝術(shù)界也扮演著重要角色，曾在20世紀(jì)20年代擔(dān)任維也納工藝美術(shù)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)。</h3> <h3>《Fritza Riedler弗里察·里德勒肖像》1906 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>1906年克里姆特已是一位享有盛譽(yù)的肖像畫家，那年柏林夏洛滕堡工業(yè)大學(xué)教授阿洛伊斯·里德勒委托克里姆特為當(dāng)時(shí)46歲的妻子弗里察繪制肖像，弗里察經(jīng)常往返于柏林和維也納之間。端坐在椅子上的弗里察·里德勒（1860-1927) 如女王般儀態(tài)萬方，有著精致五官的蒼白臉龐與烏黑的頭發(fā)形成鮮明對(duì)比?？死锬诽貙?duì)人物的自然描繪融合在背景中再融入裝飾之中，由波浪線和埃及眼圖案構(gòu)成的椅子也變成了一件裝飾品。弗里察的頭部位于一個(gè)馬賽克裝飾的半圓形表面的正前方，讓人不由自主想起了委拉斯開茲的公主肖像畫。完美的構(gòu)圖、細(xì)致和直觀的圖案以及背景設(shè)計(jì)中抽象的幾何形狀形正是克里姆特的的偉大創(chuàng)新，開辟了全新的視覺維度。</h3> <h3>《Adele Bloch-Bauer阿黛爾·布洛赫-鮑爾肖像I》 1907 紐約新畫廊收藏</h3> <p class="ql-block">這幅藏著女主姓名打頭字母的肖像是古斯塔夫·克里姆特最著名的作品之一，也是他“黃金時(shí)期”的典范之作，經(jīng)常被稱為“奧地利的蒙娜麗莎”。阿黛爾非常逼真的臉部和雙手與其他裝飾性的部分形成鮮明對(duì)比，幾乎整個(gè)畫面覆蓋著金銀箔，阿黛爾仿佛融入了金色馬賽克，她本身也成為珍貴藝術(shù)品的一部分?？死锬诽卦俅问褂昧搜坌?、螺旋形、矩形等幾何構(gòu)圖。他保留早期作品中對(duì)人物面部和身材的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格，但將畫面的其余部分融入奢華的裝飾之中，這些裝飾源自拜占庭馬賽克、凱爾特設(shè)計(jì)以及他工作室里隨處可見的東方紡織品和陶瓷，達(dá)到奢華感性近乎抽象的效果，但又不至于前衛(wèi)得令人望而生畏。</p><p class="ql-block">阿黛爾·布洛赫-鮑爾（1881-1925）是富有的維也納藝術(shù)贊助人和藝術(shù)愛好者，實(shí)業(yè)家費(fèi)迪南德·布洛赫-鮑爾的妻子。阿黛爾的姐姐特蕾西·布洛赫-鮑爾于1898年與古斯塔夫·布洛赫博士結(jié)婚，在姐姐的婚禮上阿黛爾結(jié)識(shí)了古斯塔夫的弟弟費(fèi)迪南德，兩人第二年也喜結(jié)良緣。兩兄弟娶了兩姐妹，親上加親，加強(qiáng)了維也納兩個(gè)最顯赫猶太家族之間的聯(lián)系。古斯塔夫和特蕾莎有三個(gè)兒子和兩個(gè)女兒，阿黛爾和費(fèi)迪南德則一直無子。作為社會(huì)名流，阿黛爾和費(fèi)迪南德致力于推廣世紀(jì)末維也納藝術(shù)文化領(lǐng)域杰出貢獻(xiàn)者的作品，阿黛爾尤其積極擔(dān)任贊助人，并成為維也納一家著名沙龍的女主人。在此期間阿黛爾結(jié)識(shí)了克里姆特，克里姆特后來在幾幅最著名的畫作中將阿黛爾描繪得永垂不朽。1925年阿黛爾的突然離世給布洛赫-鮑爾家族帶來了毀滅性的打擊，在遺囑中阿黛爾指示丈夫在克里姆特去世后將畫作贈(zèng)予奧地利美術(shù)館。然而隨著1938年奧地利被吞并，這些畫作以及布洛赫-鮑爾家族的大部分財(cái)產(chǎn)被納粹政府沒收。布洛赫-鮑爾家族成為納粹日益嚴(yán)重的迫害對(duì)象，被迫離開奧地利。費(fèi)迪南德·布洛赫-鮑爾設(shè)法逃往瑞士，并在戰(zhàn)后不久去世。盡管費(fèi)迪南德去世時(shí)幾乎一貧如洗，但他將家族遺產(chǎn)的剩余部分留給了他的侄女和侄子們，并委托他們追回家族昔日的貴重物品，其中包括克里姆特創(chuàng)作的阿黛爾肖像。幾十年來家族成員尤其是瑪麗亞·阿爾特曼（阿黛爾姐姐特蕾西的女兒）一直尋求合法途徑恢復(fù)家族財(cái)產(chǎn)包括克里姆特畫作。經(jīng)過多年的法律干預(yù)(電影《金衣女人》講的就是這一漫長(zhǎng)的打官司過程)，這些畫作最終歸還給了阿黛爾和費(fèi)迪南德的后代。2006年《阿黛爾·布洛赫-鮑爾I》以1.35億美元的價(jià)格售出，這是有史以來畫作的最高成交價(jià)。</p> <h3>《Therese Bloch-Bauer 特蕾西·布洛赫-鮑爾肖像》1907 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>阿黛爾姐姐特蕾西·布洛赫-鮑爾的肖像畫是馬克斯·庫(kù)茲韋爾的作品，維也納美景宮博物館一百多年后在2016年首次公開展出這幅畫作，庫(kù)茲韋爾也是維也納分離派的創(chuàng)始人之一。<br><br>《M?da Primavesi瑪達(dá)·普里馬韋西肖像》1912 紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館收藏</h3> <h3>1912年維也納工坊的資助人之一、銀行家兼實(shí)業(yè)家奧托·普里馬韋西（Otto Primavesi）委托克里姆特為女兒瑪達(dá)（M?da 1903–2000）創(chuàng)作了這幅肖像。1914年克里姆特還為瑪達(dá)的母親、女演員尤金妮亞·普里馬韋西（Eugenia Primavesi）創(chuàng)作了一幅肖像?？死锬诽卦谝幌盗秀U筆習(xí)作中嘗試了各種姿勢(shì)，最終選定了這幅直立向前的視角，捕捉到了九歲女孩的活力。瑪達(dá)母女兩都是意志堅(jiān)定非凡出色的女性，在丈夫奧托破產(chǎn)后，母親獨(dú)自承擔(dān)起工坊的管理工作，女兒則走上了獨(dú)立的道路，同樣致力于應(yīng)用藝術(shù)。二戰(zhàn)后瑪達(dá)移民加拿大，在加拿大成功創(chuàng)辦和管理兒童之家。</h3> <h3>《Johanna Staude約翰娜·施陶德肖像》1917/1918 維也納美景宮博物館收藏</h3> <p class="ql-block">半身肖像中是一位留著時(shí)髦短發(fā)的現(xiàn)代女性，波波頭在20世紀(jì)20年代非常流行，尤其在都市女性中很常見。她的上衣是用維也納工坊的布料制成，綠松石色的葉子圖案也由維也納工坊設(shè)計(jì)，與紅橙色背景形成鮮明對(duì)比。約翰娜戴著羽毛圍巾自信地凝視著前方，她那雙閃耀的淺藍(lán)色眼睛吸引著人們的目光。</p><p class="ql-block">約翰娜·施陶德娘家姓維德利奇卡（Johanna Widlicka，1883-1967年），是一位奧地利語言教師，出身于維德利奇卡藝術(shù)家族，是學(xué)院派畫家利奧波德·維德利奇卡和安東·維德利奇卡以及歌劇演唱家理查德·維德利奇卡的妹妹。1914年約翰娜與弗朗茨·施陶德結(jié)婚，1918年離婚。肖像畫《約翰娜·施陶德》是克里姆特最后幾幅女性肖像畫之一，據(jù)約翰娜自述她還曾為埃貢·席勒做過模特。克里姆特還將約翰娜介紹給了作家彼得·阿爾滕貝格（Peter Altenberg見<a href="http://www.kamkm888.com/5chha7gs" target="_blank" style="font-size:18px;">維也納歌劇院</a>），阿爾滕貝格稱約翰娜為“現(xiàn)代天使”。約翰娜1963年將這幅油畫賣給了奧地利美景宮。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">古斯塔夫·克里姆特在世時(shí)，就以描繪女性美與情色而聞名。他對(duì)女性有著特殊的吸引力，他的舉止時(shí)常流露出卑微出身的質(zhì)樸本性。毫無疑問克里姆特欣賞美麗的女性，以描繪裸體聞名，女性身體占據(jù)中心地位，甚至帶有挑逗性，并經(jīng)常融合神秘或夢(mèng)幻元素。克里姆特大膽放蕩的風(fēng)格令人難以置信，在當(dāng)時(shí)的維也納社會(huì)常常引發(fā)激烈的討論，甚至引發(fā)憤怒和丑聞。</p> <h3>《Nuda Veritas赤裸的真相》1899年 波恩藝??術(shù)館借展??</h3> <h3>赤裸裸的真相站在面前，她手里拿著一面自我意識(shí)的鏡子，腳下是蛇。根據(jù)《圣經(jīng)》的說法，如果沒有蛇我們永遠(yuǎn)不會(huì)獲得理解的能力。對(duì)克里姆特來說，最重要的洞見或許蘊(yùn)含在畫作上面銘文中：“Vielen gefallen ist schlimm“( 取悅多人不是件好事）。 ??這幅幾乎與真人大小相同的裸體年輕女子畫像于1899年春季在第四屆分離派展覽會(huì)上首次展出，引起了巨大轟動(dòng)。</h3> <h3>《Judith I朱迪思I》1901 維也納美景宮博物館收藏</h3> <p class="ql-block">《朱迪思I》在1901年第十屆分離派展覽會(huì)上也引起轟動(dòng)?？死锬诽剡x擇的主題與象征主義藝術(shù)中撩人的情色相呼應(yīng)。這幅畫描繪了圣經(jīng)中的人物朱迪思，她用自身的魅力誘惑了霍洛弗尼，為拯救猶太人而親手?jǐn)亓嘶袈甯ツ岬念^(畫面右側(cè)邊緣部分)。對(duì)克里姆特及其同時(shí)代人來說，朱迪思是一位性感又危險(xiǎn)的蛇蝎美人，深色的頭發(fā)和金色的背景增加了她的優(yōu)雅氣質(zhì)，胸部有一部分被飾有金色的透明絲綢面料巧妙地遮蓋，微微后仰的頭，半張嘴唇，睡意朦朧的目光更增添了魅力。</p><p class="ql-block">卡拉瓦喬有一幅題材取自圣經(jīng)畫作《朱迪思和霍洛弗尼》（<a href="http://www.kamkm888.com/5k3d4ifo" target="_blank" style="font-size:18px;">天才和殺人犯 - 卡拉瓦喬?????的杰作</a>），而克里姆特的朱迪思描繪的是一位維也納上流社會(huì)的美女，模特是阿黛爾·布洛赫-鮑爾。朱迪思舉起霍洛弗尼頭顱時(shí)的性感震驚了維也納，那時(shí)的維也納人還無法接受這位蛇蝎美人。</p> <p class="ql-block">《女人的三個(gè)階段》1905 羅馬國(guó)立現(xiàn)代美術(shù)館收藏</p> <p class="ql-block">頭戴象征春天鮮花的年輕女性和女孩被藍(lán)色和綠松石冷色環(huán)繞，充滿活力；低頭側(cè)身（離去）的年長(zhǎng)女性被橙、棕和紅色暖色環(huán)繞，沉穩(wěn)靜謐。對(duì)比鮮明的色調(diào)和精致的裝飾，展現(xiàn)了生命的輪回，女人的三個(gè)階段成為一個(gè)連貫的整體，畫面上有一種親密、脆弱和永恒的美。《女人的三個(gè)階段》是意大利收藏機(jī)構(gòu)中僅有的三幅克里姆特畫作之一，這幅畫作曾在1910年威尼斯雙年展出，1911年作為慶祝意大利統(tǒng)一五十周年展覽的一部分又在羅馬展出，展后意大利政府當(dāng)機(jī)立斷買下了這幅巨作??????</p> <h3>《Nixen水妖》1899 維也納阿爾貝蒂娜博物館收藏</h3> <h3>斑駁背景中兩位有著黑色蝌蚪般身體和人臉的水妖，也可能是仙女，克里姆特以獨(dú)特的女性形象描繪了人類與神話之間的聯(lián)系。<br><br>《醫(yī)學(xué)》1898-1901 維也納利奧波德博物館收藏</h3> <h3>在1901年第十屆分離派展覽會(huì)上首次向公眾展示的畫作《醫(yī)學(xué)》引發(fā)了另一場(chǎng)更大的丑聞，畫作中露骨的裸體描繪引發(fā)了公眾的不滿，克里姆特買回了這些畫作，并決定不再接受任何公共委托，全身心投入到肖像畫和風(fēng)景畫的創(chuàng)作。</h3> <h3>《法理學(xué)》1898-1903年 維也納利奧波德博物館收藏</h3> <p class="ql-block">同樣露骨的女性形象也出現(xiàn)在大型寓言作品《法理學(xué)》中，畫中三位裸體女性象征著復(fù)仇女神，她們圍著一位扮演被告的裸體老年男子。復(fù)仇女神們富有表現(xiàn)力的面部表情和姿勢(shì)傳達(dá)著情色的吸引和危險(xiǎn)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《Beethovenfries貝多芬飾帶》1902 維也納分離派會(huì)館收藏</p> <p class="ql-block">配合馬克斯·克林格創(chuàng)作的一件大型貝多芬彩色雕塑(見<a href="http://www.kamkm888.com/5feswinv" target="_blank" style="font-size:18px;">貝多芬和波恩</a>)，克里姆特為第十四屆維也納分離派紀(jì)念貝多芬的展覽創(chuàng)作了《貝多芬飾帶》。這幅飾帶直接繪制在分離派會(huì)館的墻壁上，環(huán)繞著展室中心的貝多芬彩色雕塑。飾帶描繪了人類在苦難和動(dòng)蕩的世界中對(duì)幸福的渴望。畫作以飄浮女妖溫柔的姿態(tài)開場(chǎng)并作為橫穿整個(gè)飾帶的連接元素，接下來黑暗陰險(xiǎn)的暴風(fēng)巨人大猩猩登場(chǎng)，象征著十九世紀(jì)肆虐維也納等歐洲城市的傷寒。三位頭發(fā)上蜿蜒著金絲的蛇發(fā)女妖，在克里姆特另一部頗具爭(zhēng)議的作品《法理學(xué)》中再次出現(xiàn)。在她們上方是一張張瘋狂憔悴的面孔，象征著死亡和盛行的梅毒病。在大猩猩的右側(cè)，欲望、性欲和放縱的概念擬人化為女性形象，身材高大胸部下垂的“放縱”身著珠光寶氣的衣裙宛如妓院老鴇。 隨后身披閃亮盔甲的騎士出現(xiàn)，他憑借自身的雄心壯志以及對(duì)人類的同情，為人們帶來了希望。蕓蕓眾生通過藝術(shù)發(fā)現(xiàn)快樂，在一個(gè)吻的緊緊擁抱中得到滿足。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">值得一提的是為反叛藝術(shù)家們建造的維也納分離派會(huì)館（Wiener Secessionsgeb?ude, 1897年），它本身也是一件精美的藝術(shù)品。</p><p class="ql-block">立方體會(huì)館上方精美的金色鍛鐵葉穹頂在陽光下閃閃發(fā)光，穹頂下方用金色字母鐫刻著分離派的座右銘：“時(shí)代是藝術(shù)，藝術(shù)是自由”(Der Zeit ihre Kunst, der Kunst ihre Freiheit)。</p> <h3>古斯塔夫·克里姆特的弟弟格奧爾格設(shè)計(jì)了青銅入口大門。照片拍于俄烏戰(zhàn)爭(zhēng)開始時(shí)期(2022年6月)，維也納的人心所向一目了然。</h3> <p class="ql-block">大門左側(cè)是第二句箴言：Ver Sacrum（圣泉），表達(dá)對(duì)藝術(shù)再次綻放的期盼，也是分離派協(xié)會(huì)藝術(shù)雜志的名稱。</p> <h3>大門階梯兩旁各有一個(gè)龜足馬賽克大花盆</h3> <h3>兩側(cè)立面上各有三只貓頭鷹</h3> <h3>大樓后方是花圈手人像<br></h3> <h3>《Der Kuss吻》1908 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>《吻》是克里姆特最受歡迎的作品，真人大小的男女裹著金箔擁抱在一起。 1903年克里姆特曾兩次前往意大利拉文納，在那里他欣賞了圣維塔萊教堂的馬賽克作品，拜占庭風(fēng)格的影響在他后來被稱為“黃金時(shí)期”的繪畫作品中顯而易見?！段恰反碇包S金時(shí)期”的巔峰，它象征著精神與情愛的神秘結(jié)合，個(gè)體與宇宙的永恒融合。男的長(zhǎng)袍帶有規(guī)則長(zhǎng)方形圖案，女的則是圓形柔和圖案，以明亮的花卉和波浪線為代表。兩個(gè)并非赤裸而是披著花紋圖案衣裳的人物，面對(duì)完美的金色深淵，男女之愛被充分展現(xiàn)并象征性地融合在一起，風(fēng)格鮮明的構(gòu)圖喚起了一刻強(qiáng)烈的感官愉悅。如果說克里姆特更傾向于用畫作來表達(dá)自己，那么畫面上的男女一定是艾米莉·弗洛格和古斯塔夫·克里姆特本人?！段恰纷龅搅艘患ゴ蟮乃囆g(shù)作品應(yīng)該做到的一切：吸引人的目光，贊嘆它的美，同時(shí)試圖探索美之下的深意。<br><br>《Tod und Leben 死與生》1911 維也納利奧波德博物館收藏</h3> <h3>《死與生》由兩個(gè)截然不同的部分構(gòu)成，左側(cè)是經(jīng)典的骷髏死神，身披一件布滿十字架符號(hào)的深色長(zhǎng)袍。 右側(cè)是鮮活的生命，新生兒躺在年輕女子懷里，肌肉發(fā)達(dá)的男人摟著躺在花壇里的女子，年長(zhǎng)的婦人夾在其中?？死锬诽毓P下的人物并沒有感受到死亡的威脅，反而對(duì)此泰然處之，畫布上柔和圓潤(rùn)的輪廓引入了希望與和解。 《死與生》于1911年在羅馬世界博覽會(huì)上榮獲一等獎(jiǎng)。<br><br>《Hope 希望II》1907-08 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏</h3> <h3>棕色長(zhǎng)發(fā)孕婦低頭閉目，裸露的胸部/隆起的腹部，仿佛在為孩子的平安祈禱。腹部后探出的骷髏頭預(yù)示著分娩的危險(xiǎn)又或許是死亡的警示。在她腳下三位低著頭的女子舉起雙手，仿佛在祈禱，又或許是在哀悼? 金色花紋幾何圖案的長(zhǎng)袍在帶有金色斑點(diǎn)的背景中散發(fā)著非凡的裝飾美，生與死懸浮于平衡之中。《希望II》于1908年在首屆維也納藝術(shù)展上展出，后來被尤金妮亞·普里馬韋西買去。<br><br>《Die Braut新娘》1917 / 1918 維也納美景宮博物館收藏</h3> <p class="ql-block">《新娘》創(chuàng)作于克里姆特生命中的最后一年半。畫中年輕女子將頭靠在男人的肩上，她雙眼緊閉，全身被完全遮蓋，周圍裸體女子在扭動(dòng)?？死锬诽赝ㄟ^這幅展示男女關(guān)系的畫面，最后一次探索了他對(duì)男性欲望的理解。</p><p class="ql-block">《Die T?nzerin 舞者》1916-18 紐約新畫廊</p> <h3>《舞者》是克里姆特晚期時(shí)期的杰作，年輕女子側(cè)頭捧著一束淡黃色的水仙花，衣服敞開露出上半身，裙子與周圍的裝飾性背景巧妙融合，人物天衣無縫地融入幾何和花卉圖案中，畫面散發(fā)出俏皮誘人的女性氣質(zhì)，構(gòu)成一幅令人著迷的華麗裝飾畫。<br><br>《Mutter mit zwei Kinder母親與兩個(gè)孩子》1909-10 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>年輕的母親疲憊不堪，兩個(gè)年幼的孩子睡著了。深色毯子包裹著這家人，讓他們感到溫暖，也讓他們?nèi)谌胫車：沫h(huán)境中，只有睡夢(mèng)中的臉龐似乎在黑暗中閃閃發(fā)光。這三個(gè)人是坐在黑暗的房間里，還是置身于戶外，甚至在街道上？一個(gè)處于社會(huì)邊緣的家庭? 貧困從來不是克里姆特的作品主題，而溫柔的母愛才是永恒的主題。<br><br>《Sitzendes junges M?dchen坐著的少女》1894 維也納利奧波德博物館收藏</h3> <h3>坐在扶手椅上的年輕女孩很像在攝影師工作室里，畫家捕捉到了少女生動(dòng)的面部表情，還有她那閃耀著華麗光澤的絲綢長(zhǎng)裙?？死锬诽夭粌H展現(xiàn)了自己是一位偉大的心理學(xué)家，更是一位精通當(dāng)代女性時(shí)尚的畫家。<br><br>《Adam und Eva 亞當(dāng)與夏娃》1916-17 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>克里姆特描繪了人類的第一對(duì)伴侶——亞當(dāng)和夏娃。亞當(dāng)閉上雙眼，深情地仰起頭，溫柔地依偎在夏娃身邊，然而夏娃的目光卻注視著前方。地上有象征著生育的銀蓮花和欲望的豹皮。夏娃的雙腳被色彩斑斕的銀蓮花掩蓋，嬌嫩的膚色與淡藍(lán)色和黃色巧妙地融合，在亞當(dāng)黝黑保護(hù)膜一樣包裹的身軀中夏娃蒼白的身體格外醒目。 這幅未完成的畫作是克里姆特意外去世前最后創(chuàng)作的作品之一，索尼婭·克尼普斯從克里姆特的遺產(chǎn)中獲得了這幅畫。<br><br>《Die Musik 音樂》1895 慕尼黑新繪畫陳列館收藏</h3> <h3>少女全神貫注地聆聽著從基薩拉琴中傳出的聲音，右側(cè)是一座類似獅身人面像的雕像，左側(cè)背景中有一張怪誕的面孔。這幅畫受維也納大學(xué)委托創(chuàng)作，克里姆特創(chuàng)新的視覺語言在當(dāng)時(shí)遭到了評(píng)論家的嘲諷和譏笑。如今這幅畫被認(rèn)為是現(xiàn)代主義的開創(chuàng)性作品之一。<br><br>《Baby 嬰兒》1917-18 華盛頓國(guó)家美術(shù)館收藏</h3> <p class="ql-block">躺臥的嬰兒被一大塊鮮艷奪目的被子包裹，花朵、螺旋線、鋸齒形出奇制勝，橙色與藍(lán)色/紅色與綠色/黃色與紫色交相輝映，童年的純潔與天真展露無遺。溫暖的色彩和有機(jī)的形狀營(yíng)造出一種平靜的氛圍，展現(xiàn)了克里姆特對(duì)人性脆弱和母愛之美的敏感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">從1899年起克里姆特每年夏天都會(huì)在阿特湖(Attersee)度假，他的大部分風(fēng)景畫都是在那里創(chuàng)作的。20世紀(jì)初之后克里姆特回避了大型公共委托，風(fēng)景畫使他能夠自由地進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)。如今克里姆特的風(fēng)景畫已成為作品中備受推崇的一部分。這些作品都是標(biāo)準(zhǔn)尺寸和方形版式，格式上的統(tǒng)一更凸顯了克里姆特在其他方面如裝飾和圖案的多樣性。 從 1900年開始在利茨伯格(Litzlberg) 啤酒廠、1908 年在卡默爾(Kammer)的別墅以及1914年在魏森巴赫(Wei?enbach)護(hù)林員的房子到1916年克里姆特和他的親戚在阿特湖度過了十七個(gè)夏天，正如克勞德·莫奈的吉維尼 / 保羅·塞尚的普羅旺斯，阿特湖也成為克里姆特放松身心并獲得藝術(shù)靈感的地方。</p> <p class="ql-block">阿特湖是奧地利境內(nèi)最大的內(nèi)湖，19世紀(jì)中期成為維也納的后花園和度假圣地。阿特湖沿岸建造了很多避暑別墅和公園，湖濱步道也修建起來，船只租賃業(yè)務(wù)也隨之開張。古斯塔夫·馬勒比克里姆特早了幾年也在阿特湖畔施泰因巴赫（Steinbach) 找到了創(chuàng)作靈感，在湖岸邊建造了一座作曲小屋。</p> <h3>在Schafberg山頂俯瞰阿特湖（2020年夏天）<br></h3> <p class="ql-block">環(huán)游阿特湖 （2023年夏天），阿特湖綠松石般的色彩</p> <h3>艾米莉、克里姆特和克里姆特小妹妹約翰娜的孩子埃萊諾在阿特湖畔 （1905年左右）</h3> <p class="ql-block">維也納的宮廷木匠弗里德里?！け＠?(Friedrich Paulick) 于1867/1877年建造了保利克別墅 (Villa Paulick)，接待了克里姆特等眾多藝術(shù)家和文化名人?？死锬诽亟?jīng)常站在別墅的船庫(kù)里，用望遠(yuǎn)鏡觀察他能畫出的東西。 保利克別墅是克里姆特和艾米莉·弗洛格一起度過許多時(shí)光的好地方。</p> <h3>保利克別墅船庫(kù)</h3> <h3>克里姆特在別墅船庫(kù)里拿著望遠(yuǎn)鏡看</h3> <h3>《Schloss Kammer am Attersee III阿特湖畔卡默爾城堡 III》1909-10 維也納美景宮博物館收藏</h3> <p class="ql-block">畫中有卡默爾城堡在湖畔的正面、湖面以及城堡柔和模糊的倒影，克里姆特很可能是在對(duì)岸用望遠(yuǎn)鏡捕捉到的景觀。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《Allee zum Schloss Kammer 卡默宮公園大道》1912 維也納美景宮博物館收藏</p> <h3>克里姆特總共用五幅畫作描繪了卡默城堡。在樹木盤根錯(cuò)節(jié)的大道盡頭，遠(yuǎn)處可以看到入口大門和部分黃色的立面。大膽的色彩和鮮明的輪廓體現(xiàn)了克里姆特對(duì)國(guó)際先鋒派如文森特·梵高和保羅·塞尚的關(guān)注，也令人想起埃貢·席勒當(dāng)代作品中的自然主義與裝飾主義。在維也納的利奧波德博物館和美景宮博物館克里姆特和埃貢·席勒的畫作都是緊挨著展出的，風(fēng)格的莫些相似性讓人一目了然。<br><br>《Forsthaus in Wei?enbach 魏森巴赫林務(wù)員小屋》1914 維也納美景宮博物館收藏</h3> <p class="ql-block">克里姆特在阿特湖南端的這間林務(wù)員小屋里度過了一個(gè)夏天。彩色圓點(diǎn)組成了花卉地毯，兩棵深色灌木框住了構(gòu)圖，上緣的山坡完全遮蔽了天空，賦予畫面一種奇特的封閉效果。裝飾性的花朵和草地，藍(lán)、黃、紅三色交相輝映，構(gòu)成一幅田園詩般的景象。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《Litzlbergkeller利茨伯格酒窖》1915-16 維也納利奧波德博物館收藏</p> <h3>這幅畫受奧托·普里馬韋西的委托創(chuàng)作?？雌饋戆⑻睾稀袄牟窬平选边@幅畫是在船上創(chuàng)作的，正如克里姆特風(fēng)景畫的慣常做法那樣，所有人類的痕跡都被從畫面中抹去；藝術(shù)家只關(guān)注自然，創(chuàng)作出最貼近自然充滿靈動(dòng)氛圍的繪畫作品。<br><br>《Bauerngarten mit Sonnenblumen 向日葵的農(nóng)夫花園》1906 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>克里姆特憑借這幅作品不負(fù)“永恒花朵藝術(shù)家”的盛名。在郁郁蔥蔥的綠色背景下，一片生機(jī)勃勃的花海填滿畫布，向日葵、大麗花、萬壽菊和野花競(jìng)相開放。色彩斑斕的花海喚起人們對(duì)明媚夏日的回憶，帶入一個(gè)超越時(shí)空的夢(mèng)幻世界，在那里花草永不凋謝。<br><br>《Blühender Mohn罌粟花盛開》1907 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>紅綠對(duì)比的兩極化效果在這幅風(fēng)景畫中展現(xiàn)得淋漓盡致，罌粟花盛開，樹木果實(shí)累累，畫中看不到陽光，也沒有陰影；只有樹木輪廓和地平線上一抹灰色的天空。對(duì)克里姆特來說，這就是他的伊甸園，一個(gè)通過藝術(shù)與神性相遇的世界。這幅作品讓人聯(lián)想到梵高的印象派以及喬治·修拉的點(diǎn)彩派。<br><br>《Sonnenblume向日葵》1907-08 維也納美景宮博物館收藏</h3> <h3>《向日葵》在克里姆特的花卉樹木畫作中很獨(dú)特，似乎帶有某種擬人化的元素。梵高的向日葵是靜物，而克里姆特的向日葵是風(fēng)景?！断蛉湛分械幕ǘ淙~子形狀和《吻》中的戀人造型十分相似，甚至有人認(rèn)為這幅畫是艾米莉·弗洛格的隱形肖像?！断蛉湛泛汀段恰愤@兩幅作品一起于1908年在維也納藝術(shù)展上首次展出。<br><br>《The Park公園》1910 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏</h3> <h3>《公園》展現(xiàn)了一幅令人沉浸的馬賽克般的自然景象，充滿活力的筆觸和近乎點(diǎn)彩派的植被更具裝飾性，為觀者營(yíng)造出身臨其境的體驗(yàn)。<br><br>《Sch?nbrunner Landschaft美泉宮風(fēng)景》1916 維也納利奧波德博物館收藏</h3> <p class="ql-block">這幅罕見的克里姆特風(fēng)景畫作品，描繪了維也納美泉宮公園的一部分，是他唯一已知的在維也納創(chuàng)作的風(fēng)景畫，這幅畫既有公園景色還有一些小人物。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">??????2018-2026??????所看博物館Klimt畫作集錦??????</p>