第25屆平遙國(guó)際攝影展臭臭 <p class="ql-block">第25屆平遙國(guó)際攝影展如約而至，在千年古城的青磚灰瓦間，光影與歷史悄然交匯。這一屆影展不僅延續(xù)了其深厚的國(guó)際視野與人文關(guān)懷，更以“影像的力量”為主題，匯聚全球數(shù)十個(gè)國(guó)家的數(shù)百位攝影師，用鏡頭講述時(shí)代變遷中的個(gè)體命運(yùn)與集體記憶。古城墻下，一幅幅影像如同時(shí)空的切片，靜靜訴說(shuō)著世界的多元與共情。</p> <p class="ql-block">走進(jìn)主展區(qū)的戶外空間，一片火紅的花海在風(fēng)中輕輕搖曳，仿佛為這場(chǎng)視覺盛宴點(diǎn)燃了第一縷熱情?；▍仓醒?，“2025平遙國(guó)際攝影大展”的字樣在陽(yáng)光下格外醒目，像是從大地生長(zhǎng)出的宣言。人們?nèi)齼蓛傻刈哌^(guò)，有人駐足拍照，有人低聲交談，孩子們?cè)诨ㄩg奔跑，笑聲與快門聲交織在一起。這不只是一場(chǎng)展覽的入口，更像是一個(gè)節(jié)日的開始——藝術(shù)不再高懸于殿堂，而是扎根在泥土里，開出了花。</p> <p class="ql-block">轉(zhuǎn)過(guò)一道灰磚拱門，迎面是一面巨大的藍(lán)色展墻，無(wú)數(shù)飛鳥的剪影在空中盤旋，仿佛正沖破畫框，飛向古城的天空。那是一種輕盈的自由感，像是從現(xiàn)實(shí)抽離的一瞬，讓人忍不住停下腳步。幾位參觀者站在墻前，仰頭凝望，有人舉起手機(jī)，有人輕聲感嘆。我站在他們身后，忽然覺得這些鳥不只是圖案，更像是某種隱喻——影像，不也正是這樣一群穿越時(shí)空的飛鳥嗎？它們從世界各地飛來(lái)，落在這座古城的墻上，帶來(lái)遠(yuǎn)方的風(fēng)與故事。</p> <p class="ql-block">展廳深處，光線柔和，墻上掛著一幅幅深色背景的畫作，白色線條如星軌般蔓延，神秘而靜謐。三位游客站在這里，像是被某種無(wú)形的力量吸引住了。穿藍(lán)色外套的那位正微笑著對(duì)同伴說(shuō)著什么，戴草帽的女士則專注地盯著其中一幅作品，仿佛在解讀某種密碼。藝術(shù)的魅力，或許就在于它不提供答案，只邀請(qǐng)你停留、凝視、思考。那一刻，我仿佛也成了他們中的一員，站在畫前，聽見了自己內(nèi)心的回響。</p> <p class="ql-block">在一間安靜的側(cè)廳，一位戴白帽的女性正手持相機(jī)，專注地拍攝墻上的一組山地人物影像。她的動(dòng)作很輕，像是怕驚擾了畫面中的靈魂。墻上的照片里，高原的風(fēng)掠過(guò)牧民的臉龐，遠(yuǎn)處是連綿的雪峰，近處是沉默的背影。她拍得很慢，一幀一幀，像是在完成某種儀式。我忽然明白，看展不僅是觀看，也是一種參與——她用鏡頭在記錄別人的鏡頭，而我，又在記錄她的凝視。影像的鏈條，就這樣一環(huán)環(huán)延伸開去。</p> <p class="ql-block">一面深色展板前，寫著一行引人深思的文字：“在濫觴的碎片化圖像中”。一位穿深色衣服的男士站在那兒，手輕輕抬到耳邊，像是在傾聽什么，又像是在整理思緒。這句標(biāo)題像一把鑰匙，打開了我對(duì)整個(gè)展覽的理解。我們每天被無(wú)數(shù)圖像淹沒(méi)，可真正能留下痕跡的，是那些有溫度、有重量、有故事的瞬間。平遙的鏡頭，正是在這樣的洪流中，打撈出那些值得被記住的碎片。</p> <p class="ql-block">一張色彩斑斕的海報(bào)吸引了我的注意，未來(lái)感的漸變色調(diào)上寫著：“開始即未來(lái)：媒介重塑浪潮下的視聽新可能”。這是今年的主題研討會(huì)與虛擬影像工作坊的預(yù)告。vivo、RED、PANDA等品牌的標(biāo)志排列其下，科技與藝術(shù)的邊界在這里變得模糊。我想象著幾天后，創(chuàng)作者們將在這座千年古城里，用最新的技術(shù)講述最古老的情感——傳統(tǒng)與未來(lái)，在平遙找到了奇妙的交匯點(diǎn)。</p> <p class="ql-block">展廳一角，科技的氣息撲面而來(lái)。一位女性戴著VR眼鏡，雙手在空中輕輕操作，臉上浮現(xiàn)出驚喜的神情。旁邊一位穿“YARN”T恤的男子手持平板，低聲指導(dǎo)著。墻上的屏幕播放著動(dòng)態(tài)影像，光影流轉(zhuǎn)，仿佛打開了另一個(gè)維度。虛擬現(xiàn)實(shí)不再是冰冷的技術(shù)，而成了通往他人記憶的通道。在這里，影像的力量，不只是記錄，更是穿越。</p> <p class="ql-block">另一間展廳里，攝影師們正專注地拍攝墻上的藝術(shù)作品，快門聲此起彼伏。墻上掛滿裝裱精美的畫作，色彩濃烈，風(fēng)格各異。藍(lán)色的墻面與工業(yè)風(fēng)的天花板讓空間顯得冷靜而理性，但人們的神情卻是熱切的。有人湊近細(xì)看筆觸，有人退后幾步尋找構(gòu)圖。藝術(shù)在這里被雙重凝視：既是作品的展示，也是創(chuàng)作的延續(xù)。</p> <p class="ql-block">走出室內(nèi)，戶外的展覽墻上掛滿了攝影作品，從城市夜景到山川湖海，從街頭瞬間到家庭溫情，應(yīng)有盡有。人們?nèi)宄扇旱刈咧?，有的戴著帽子，有的背著相機(jī)，神情專注。陽(yáng)光斜照在照片上，給每一張畫面都鍍上了一層溫柔的光。這不只是一場(chǎng)展覽，更像是一次集體的凝視——我們共同看向世界，也看向自己。</p> <p class="ql-block">一面灰色的墻上，十二幅黑白抽象畫整齊排列，幾何線條交錯(cuò)，像是某種沉默的語(yǔ)言。兩位參觀者站在這里，輕松地交談著，偶爾指向某一幅畫。沒(méi)有解說(shuō)，沒(méi)有標(biāo)簽，但他們似乎已經(jīng)讀懂了什么?，F(xiàn)代藝術(shù)的魅力，或許就在于它不急于表達(dá)，而是邀請(qǐng)你走進(jìn)去，用自己的經(jīng)驗(yàn)去填補(bǔ)空白。</p> <p class="ql-block">兩幅并置的照片形成鮮明對(duì)比：一位年輕女孩站在繁華的夜街中，燈光映在她條紋上衣上；一位老人坐在溫暖的餐廳里，面前攤著報(bào)紙。一個(gè)是城市的脈搏，一個(gè)是生活的靜流。它們并列懸掛，像是在提問(wèn)：我們?nèi)绾卧跁r(shí)代的洪流中，守住自己的節(jié)奏？影像不回答，但它讓問(wèn)題變得清晰。</p> <p class="ql-block">一面古老的磚墻前，兩幅巨幅照片格外醒目：一幅是身著傳統(tǒng)服飾的人物，眼神沉靜；另一幅是人群的集體照，笑容燦爛。游客們舉起手機(jī)，將眼前的畫面再次定格。歷史與當(dāng)下，在這一刻重疊。平遙的墻，本就寫滿時(shí)間，如今又被新的影像覆蓋，像是一場(chǎng)跨越百年的對(duì)話。</p> <p class="ql-block">磚墻前的兩幅心形拼貼畫吸引了許多人駐足。一張由自然風(fēng)光組成，一張則滿是人物與文化場(chǎng)景。小照片拼成大情感，像是無(wú)數(shù)個(gè)瞬間匯聚成一顆跳動(dòng)的心。有人笑著說(shuō)：“這不就是世界的樣子嗎？零碎，卻溫暖?！蔽尹c(diǎn)點(diǎn)頭——影像的力量，原來(lái)也可以如此柔軟。</p> <p class="ql-block">一位穿黑外套的女性站在金屬網(wǎng)格墻前，手指著一幅作品，神情專注。墻上照片風(fēng)格各異，風(fēng)景、人物、抽象交織在一起，像是一本打開的世界之書。她手中的粉色小冊(cè)子隨風(fēng)輕揚(yáng)，像是某種指引。我悄悄站到她身后，順著她的指尖望去——那一瞬間，我看到的不只是照片，還有她眼中的光。</p> <p class="ql-block">展覽入口處，藍(lán)紅雙色展板并立，一邊是“地球方程式紫禁城”，一邊是“非遺中國(guó)攝影大展”。兩種主題，兩種視角，卻都指向同一個(gè)核心：用影像守護(hù)記憶。2004與2025在墻上相遇，像是時(shí)間的回響。我站在中間，忽然覺得，平遙不僅在展示照片，更在編織一張巨大的記憶之網(wǎng)，將過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)，溫柔地連在一起。</p>