<p class="ql-block" style="text-align:center;">策展人：李念奴</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">學(xué)術(shù)主持：大衛(wèi)?布魯貝克（美）</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">主辦單位：北京上苑藝術(shù)館</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">展覽地址：北京橋梓藝術(shù)公社</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">展覽時間：2025· 10. 15 ～10. 20</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">開幕時間：2025.10.15下午3:00</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">藝術(shù)家：何戚明</span></p><p class="ql-block">中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國版畫家協(xié)會會員，北京上苑藝術(shù)館駐留藝術(shù)家，現(xiàn)在生活在北京。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">作品機構(gòu)收藏：</p><p class="ql-block">中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝委會，中國絲網(wǎng)印刷協(xié)會，廣州藝術(shù)博物院，上海圖書館，湖北美術(shù)館，湖北美術(shù)學(xué)院，齊白石畫院美術(shù)館等</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:22px;">生命精神家園的自由遊仙</span></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;">作者：大衛(wèi)-布魯貝克</span></p><p class="ql-block">何戚明的藝術(shù)是對自我異化和生態(tài)失衡的一種回應(yīng)，當(dāng)現(xiàn)代文化對 "自然 "進行非個人化的定義，或?qū)?"自然 "定義為可被開發(fā)的外在物體時，就會造成這種結(jié)果。他描述了自己的作品是如何將自然個人化的：作品表達了他作為個體的內(nèi)在精神和自我價值，使他能夠清心寡慾，"在所有生命的精神家園中綻放"。在他夢幻般的風(fēng)景畫中，人像變成了仙人：有的在空中盤旋，有的則在人間花園裡與鳥獸植物為伴--它們都有靈魂。對於何戚明的作品，觀者能說些什麼呢？它們是在描繪一個虛幻的、烏托邦式的精神家園嗎？ 還是他將內(nèi)心的精神與眼前的精神家園聯(lián)繫在一起？精神家園裡的花朵能否改變生態(tài)環(huán)境？</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">在這裡徘徊和休憩的神秘人物暗示了《老子》和《莊子》的影響，何戚明證實了這一點。 在老子看來，"道 "指的是無限的宇宙、無數(shù)的外界事物以及每個生命個體與生俱來的自然性。 莊子將修煉自身的先天自然性與逍遙游、忘物我聯(lián)繫起來。那麼，逍遙游如何為內(nèi)在精神提供一個貼近大地的家園呢？</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">隨著葛洪和山水詩人、畫家的興起，自由漫遊和內(nèi)在精神與身體的個性化聯(lián)繫在一起。 在忘卻外界事物的同時，每個人仍然對內(nèi)心的自然性--在眼、耳、舌、鼻的感性中--具有審美意識。 在這方面，何戚明通過在無形的地方塗上淡淡的油彩，創(chuàng)造出與人眼中的內(nèi)在空靈共鳴的風(fēng)景，從而與內(nèi)在的生命活力和生命精神共鳴。相傳，當(dāng)眼或鼻的自然性充滿生機，再由內(nèi)在精神引導(dǎo)，人就能成仙，實現(xiàn)與山水、萬物乃至無窮宇宙的合一。葛洪至少提到了兩種成仙的方法：一是肉身升天，常住人間；二是活在人間的生機之中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">在何戚明的畫中，他強調(diào)這兩種與成仙相關(guān)的自由漫遊方式。 具有內(nèi)在精神和天空活力的人物代表天仙，被樹木擁抱的人物代表具有大地活力的仙人。此外，何戚明還以嫻熟的水墨技巧，為一些人物創(chuàng)造了奇妙的瀰漫性輪廓邊緣，如” 生靈物語 07”(2025)和 “生靈物語 16”(2025)所示。 這種深色水墨在陰暗的內(nèi)部和外部空間之間的擴散，暗示著內(nèi)部的身體將內(nèi)心深處的情感與外部事物聯(lián)繫在一起。 植物也具有生命力和靈魂；它們的大小表明瞭作為生命象徵和維護生態(tài)平衡參與者的重要性。 山水中不斷出現(xiàn)的活潑的小鳥是生命精神的化身。 何戚明不是通過畫眼睛來賦予人物生命的精神，而是通過身體的姿態(tài)來傳達。 例如，在” 生靈物語 16”(2025)中，一個人物的手勢與旁邊一株植物的曲線相呼應(yīng)，彷彿兩者在進行心靈的交流。植物的莖葉回報了這份愛。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這種天人合一的境界是否可以修煉？在道教傳說中，仙人住在天宮；但他們也住在神山仙境，可以供人類居住。這似乎也是何戚明所要傳達的信息的一部分：通過暫時擱置對現(xiàn)實社會或生物力量的思考，每個人都能自由地轉(zhuǎn)向自己與生俱來的自然之身和內(nèi)在精神的境界；這些共同產(chǎn)生了對作為生命個體的自性的覺醒，從而也覺醒了所有生物的生命價值。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">人物形象模糊不清，植物也無法辨別物種。然而，這種概括性是有目的的；每幅畫都是關(guān)於 "家 "的棲居，與所有有形的人類息息相關(guān)，他們的歷史或地理位置可能各不相同。 何戚明邀請每個人注意到，或者在某種程度上重新認(rèn)識到，生命的內(nèi)在精神產(chǎn)生於自己無價的自然之家中。我們每個人都可以培養(yǎng)這種與眾生和個體共處的精神美學(xué)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:22px;">一個人的創(chuàng)世記</span></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"> <span style="font-size:15px;">李念奴</span></p><p class="ql-block">從上一個個展“幽虛遊”到今天的“生靈物語”，何戚明成功地創(chuàng)造和構(gòu)建了一個屬於他自己的世界。我將此稱之爲(wèi)他個人的創(chuàng)世記。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">一個好的藝術(shù)家首先必須是一個創(chuàng)造者，這一點何戚明當(dāng)之無愧。從“幽虛遊”開始（或許更早），他確定了自己的思路和方向，然後不斷地豐富和深化之，提煉並昇華之，從材料、語言等表達方式的選擇和改進，到觀念、精神層面的表達意圖和目的的持續(xù)強化及逐漸成熟，都一以貫之，從未間斷，直到“生靈物語”，我們看到 ，何戚明就像他自己說過的那樣“我要以最簡單的方式來表達”，他執(zhí)著地拒絕繁瑣，簡化一切，以最簡單的色彩，最簡單的線條和符號，完成了一個嶄新的、純粹的、極具個性特徵的藝術(shù)“新世界”的打造，成就了自我的藝術(shù)圖式建構(gòu)，也爲(wèi)我們提供、打開了前所未有的藝術(shù)感受領(lǐng)域和思考境界。上主造物，乃有大千。在自身藝術(shù)活動實踐中，何戚明成了他自己的造物主。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">這個“新世界”在可見的表象上是一個由繪畫和雕塑組成的世界，然而以我觀之，它首先是一個非現(xiàn)實的世界。在這個世界中，萬物皆非常態(tài)，萬物皆得自由，人物，山川屋宇，日月星辰，魚蟲草木，甚至機器與藝術(shù)家的臆想之物，無不在非天非地不實不虛之間見大自在，亦無不具足圓滿。這是一個皆大歡喜的理想世界。對藝術(shù)家來說，這樣一個世界必然是一個孕於內(nèi)而流於外的世界，一個發(fā)於其心而見於其藝的世界，藝術(shù)家通過對這樣一個非現(xiàn)實世界的刻畫，向我們展示了自己的願望與意圖。何戚明一直是一個專注於內(nèi)心表達的藝術(shù)家，他曾引用的貝內(nèi)蒂託·克羅齊的話：“藝術(shù)的本質(zhì)是人類的直覺，而直覺源於情緒和意志。”很能說明他的藝術(shù)思路與理念。他每每從直覺出發(fā)，從自我情緒和意志出發(fā)去思考、發(fā)現(xiàn)和踐行自己的藝術(shù)，不屑於投機取巧，無意於追逐流行，遂能絕俗去庸，獨闢新境。毋庸置疑，惟有這樣的藝術(shù)，才是真誠的藝術(shù)，才是有價值的藝術(shù)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 換個角度看，何戚明的“新世界”既是一個想象中的非現(xiàn)實世界，又是一個不可避免地與現(xiàn)實世界息息相關(guān)的世界。藝術(shù)家作爲(wèi)塵世中人，深知人類生存現(xiàn)狀的困境與無奈，他嚮往一個安寧靜謐，自由和諧，人人如仙似佛，無拘無束，萬物皆得肆意呼吸生長的世界，於是他假藝術(shù)之途徑來實現(xiàn)自己美麗狂想，於是有了他的“新世界”，有了“生靈物語”。在這些作品面前，知者會心一笑，如入其境，獲得了暫時的放鬆和解脫，甚至獲得了面對現(xiàn)實的勇氣和對未來的希望。我想，這正是藝術(shù)的意義所在，也是藝術(shù)家存在的意義所在：不惟爲(wèi)個人打開生路，亦可爲(wèi)萬物生靈代言。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 《莊子 · 知北遊》有云：“外不觀乎宇宙，內(nèi)不知乎太初，是以不過乎崑崙，不遊乎太虛?！贝篌w意思是說一個人如果對外部世界沒有深入全面地觀察和思考，對事物之本原與大道缺乏認(rèn)知與領(lǐng)悟，那麼他是無法超越凡俗，達到更高境界的。事實上大多數(shù)人難免於此。但是何戚明通過他獨行孤往的創(chuàng)世記，證明了自己是可以過乎崑崙，遊乎太虛的。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block" style="text-align:right;"> <span style="font-size:15px;"> 2025，8，23 北京上苑藝術(shù)館</span></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:22px;">Free Wandering Immortals in the Spiritual Home of Life</span></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;">By David Brubaker</span></p><p class="ql-block">He Qiming’s art is a response to the self-alienation and ecological imbalance that result when modern cultures define “nature” impersonally or in terms of external objects to be exploited. He describes how his work personalizes nature: it expresses his inner spirit and self-worth as an individual so that he can clear his heart and “bloom in the spiritual home of all life.” In his dreamy landscapes, human figures change into Immortals: some hover in air while others are in earthly gardens with birds, animals, and plants -- all of which have souls. What can a beholder say about He Qiming’s images: Are they about a spiritual home that is unreal and therefore utopian? Or does he connect inner spirit to a spiritual home that is right before your eyes? Can blooming in a spiritual home change ecological conditions?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">The mysterious figures wandering and resting here suggest the influence of Laozi and Zhuangzi, a point that He Qiming confirms. For Laozi, “Dao” refers to infinite universe, myriad outside things, and the inborn naturalness of each living individual. Zhuangzi connects cultivation of one’s own inborn naturalness to free wandering and to forgetting real things and self. Then how does free wandering provide inner spirit with a home close to earth? </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">With Ge Hong and the rise of shanshui (mountain-water) poets and painters, free wandering and inner spirit become linked to a personalization of the body. In forgetting outside things, each person still has aesthetic awareness of a naturalness inside -- in the sensuous nature of eye, ear, tongue, or nose. In this regard, by putting pale washes of oil color over formless areas, He Qiming creates landscapes that resonate with an inner emptiness appearing in a human beholder’s eyes and thus with inner vitality and spirit of life. According to legend, when naturalness of eye or nose is filled with vitality and then guided by inner spirit, a person can become immortal and realize unity with landscape, all living creatures, and even infinite universe. Ge Hong mentions at least two ways that a human can become immortal: rise with body to live in heaven and frequent earth, and live in the vitality of earth. </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> In his paintings, He Qiming emphasize these two modes of fee wandering linked to immortality. Human figures with inner spirit and vitality of sky represent heavenly immortals, and human figures embraced by trees represent immortals with vitality of earth. In addition, with great skill in ink-wash, He Qiming creates wonderfully diffuse contour edges for some human figures, as can be seen in Story of the Living Spirit 07 (2025) and Story of the Living Spirit 16 (2025). This spreading of dark ink between dark interior and space outside suggests that an interior body connects deep feelings of heart with outside things. Plants also possess vitality and soul; their size signals importance as symbols of life and as participants in preserving ecological balance. Spirit of life is personified by the lively bird that keeps appearing in the landscapes. He Qiming does not give spirit of life to his human figures by painting eyes; he conveys it by bodily gestures. In Story of the Living Spirit 16 (2025), for example, a figure gestures in a way that echoes the curves of a neighboring plant as if the two are in heartfelt communication. The stems and leaves of plants return the love. </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> Is this unifying immortality open for cultivation? In Daoist legends, Immortals live in heavenly palaces; but they also dwell in the fairylands of sacred mountains that can be inhabited by humans. This also seems to be part of He Qiming’s message: by temporarily setting aside thoughts of the reality of social or biological forces, each person turns freely to a realm of one’s own inborn naturalness of body and to inner spirit; together, these produce an awakening to self-nature as a living individual and thus to the value of life in all living creatures. </p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> The human figures are indistinct, and the plants are beyond species identification. Yet, this generality is purposeful; each painting is about dwelling at home in a way that is relevant for all embodied humans who may differ in their histories or geographical locations. He Qiming invites each person to notice, or in a way to re-learn, that inner spirit of life emerges within the home of one’s own naturalness that has no price. Each of us can cultivate this aesthetic of dwelling spiritually at home with all living beings and individuals. </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">編輯：漫步</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">圖片文章版權(quán)歸原作者所有</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">僅供參考與學(xué)習(xí)交流</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">視界藝術(shù)展示平臺</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">歡迎投稿：art_pier@163.com</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">藝術(shù)碼頭</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p>