<p class="ql-block">美篇昵稱：老師</p><p class="ql-block">美篇號碼：13709104</p><p class="ql-block">拍攝器材：華為 mate60 pro</p> <p class="ql-block">天地絢爛，萬相多彩。</p><p class="ql-block">在與自然的接觸中，先民探索著天地間的色彩之美，并將其繪于巖壁和器物之上，更將對色彩的追尋凝練成獨特的"五色體系"-﹣青、赤、黃、白、黑。它們不僅是四季更迭的流年韻律，也是古人采色、用色、配色、正色、暈色、染色等敷彩運色技法的來源。"五方正色觀念""文人士大夫的水墨理論"及二者衍生出的"民間造物色彩體系"，代表著傳統(tǒng)色彩意識的三大板塊，體現(xiàn)了天、地、人三者和諧統(tǒng)一的智慧。</p> <p class="ql-block">中國傳統(tǒng)色彩之美，是歷史與美學(xué)交融的哲性詩思。如今，傳統(tǒng)色的運用滲透到大眾生活的各個方面，形成了諸多為人們所喜愛的國潮風(fēng)尚。南京博物院豐富的藏品，鮮活可感，凝固了五色源流下傳統(tǒng)色彩的傳承。展覽挑選院藏珍品百余件，邀請觀眾循著中華文明的足跡，探尋色彩藝術(shù)的無盡魅力，共赴一場跨越古今的色彩之旅。</p> <p class="ql-block">彩陶花葉紋扁腹缽</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">新石器時代</span></p><p class="ql-block">泥質(zhì)紅陶。肩腹部施白衣為地，繞腹一周用紅彩、褐彩描繪弧邊三角紋、圓點紋、線條紋，組成一周連續(xù)的花瓣紋，反映出先民對美的樸素追求。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">彩陶器座</p><p class="ql-block">新石器時代</p><p class="ql-block">泥質(zhì)紅陶。頸部及以下施紅衣為地，以黑彩、白彩描繪紋飾，自上而下共三層，每層以白彩描繪的平行弦紋區(qū)隔。第一、三層為黑色條帶紋上用白彩描繪幾何形編織紋；第二層為黑色條帶紋上用白彩描繪圓圈紋，圓圈上下部露出半月形紅地，相鄰兩個圓圈紋間皆有一圓形鏤孔，相鄰兩個圓形鏤孔間有兩道白彩描繪的直線紋。</p> <p class="ql-block">彩繪八角星紋陶盆</p><p class="ql-block">新石器時代</p><p class="ql-block">泥質(zhì)紅陶。腹上部施紅衣為地，繞腹一周用白彩繪出七個八角星紋，八角星的中部露出方形紅地，八角星的周邊以黑彩描出輪廓，在每兩個八角星紋之間又繪以兩道白豎條紋。腹下部有一周白色弦紋?？诰壊縿t施白衣為地，再繪以紅、黑彩，彩繪以弧線三角紋、線條紋和圓點紋構(gòu)成。</p> <p class="ql-block">彩陶缽</p><p class="ql-block">新石器時代</p> <p class="ql-block">黃釉犧耳尊</p><p class="ql-block">清乾隆</p><p class="ql-block">內(nèi)外壁均罩黃釉。據(jù)《欽定皇朝禮器圖式》卷二"祭器"條記載，這種犧耳黃釉尊用于清代社稷壇正位的祭祀。明洪武二年（1369年），祭器皆用瓷。嘉靖九年(1530年），四郊各陵瓷祭器顏色固定，圜丘青色，方丘黃色，日壇赤色，月壇白色。清王朝沿用了這一宮廷瓷祭器顏色的規(guī)定，以青、黃、赤、白象征天、地、日、月。</p> <p class="ql-block">黃釉碗</p><p class="ql-block">明弘治</p><p class="ql-block">明代黃釉始于明洪武景德鎮(zhèn)官窯，以弘治黃釉為工藝之致。其釉色均勻嬌嫩，光亮恬淡，世稱"嬌黃""雞油黃""澆黃"。黃釉瓷是明清官窯等級制度瓷中等級最高的品種，黃釉的多少標志著使用者身份的高低，由全黃釉到以黃釉為地，再到以黃釉作彩，及至沒有黃色，等級規(guī)定嚴明，不得僭越。</p> <p class="ql-block">黃釉龍紋琉璃瓦當(dāng)</p><p class="ql-block">明洪武</p><p class="ql-block">南京是明初的都城，城內(nèi)外建造了大量的皇家建筑，其屋頂多用彩色琉璃瓦鋪設(shè)。在一切皆有規(guī)矩的皇家建筑中，琉璃瓦色彩的使用也分等級。黃色屬土，土居中，帝王居天下之中，黃色是等級最高的色彩，綠色次之，黑色再次之。這些彩色琉璃構(gòu)件使用成分勻凈的陶泥精煉成坯，模印龍紋，施釉料入窯經(jīng)低溫?zé)贫?，色澤光鮮，形制威武，在裝飾和庇護建筑物的同時，盡顯皇家禮制威儀。</p> <p class="ql-block">黃釉龍紋琉璃瓦當(dāng)</p><p class="ql-block">明洪武</p><p class="ql-block">南京是明初的都城，城內(nèi)外建造了大量的皇家建筑，其屋頂多用彩色琉璃瓦鋪設(shè)。在一切皆有規(guī)矩的皇家建筑中，琉璃瓦色彩的使用也分等級。黃色屬土，土居中，帝王居天下之中，黃色是等級最高的色彩，綠色次之，黑色再次之。這些彩色琉璃構(gòu)件使用成分勻凈的陶泥精煉成坯，模印龍紋，施釉料入窯經(jīng)低溫?zé)贫?，色澤光鮮，形制威武，在裝飾和庇護建筑物的同時，盡顯皇家禮制威儀。</p> <p class="ql-block">黃地素三彩花卉云龍紋盤</p><p class="ql-block">清康熙</p><p class="ql-block">折沿盤，內(nèi)外均飾黃地素三彩，盤內(nèi)底心繪兩條作"喜相逢"式構(gòu)圖的龍紋，四周飾牡丹、梅花、茶花、菊花、秋葵、蓮、月季等八種花卉紋。折沿表面與外壁飾六條極富動感的趕珠龍。</p> <p class="ql-block">東方為木德，日出東方色征為青?！墩f文》:"青，東方色也。木生火，從生、丹。"《釋名》:"青，生也，象物生時色也。"青的本源是草木的顏色，可以理解為草木初萌時淺淡的綠色，是初生之色。青，也是荀子《勸學(xué)》"取之于藍，而青于藍"中藍草染色之青，還是李白《將進酒》"朝如青絲暮成雪"中青絲之色。青，在五色體系中，并非單一的色彩，而是有著深淺微妙色階變化的色系。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">霽藍釉象耳琮式瓶</p><p class="ql-block">清乾隆</p><p class="ql-block">通體施霽藍釉，釉色純凈、深沉而莊重。明清兩代在元代藍釉的基礎(chǔ)上創(chuàng)燒出常用于宮廷祭祀的霽藍釉，又稱祭藍釉。霽藍釉是一種以氧化鈷為呈色劑的高溫單色釉，色澤深沉勻凈。</p> <p class="ql-block">霽藍釉描金纏枝飛鳳帶托水仙盆鷺</p><p class="ql-block">清乾隆</p> <p class="ql-block">孔雀綠釉長頸瓶</p><p class="ql-block">清康熙</p> <p class="ql-block">藍釉龍紋琉璃垂獸明</p> <p class="ql-block">朱面黑地雕漆人物山水壽春盒</p><p class="ql-block">清乾隆</p> <p class="ql-block">雕漆人物山水瓶</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">雕漆，是在堆起的平面漆胎剔刻花紋的技法。雕漆以剔紅為最多，兼剔黃、剔綠、剔彩、剔犀、剔黑等工藝。紅色雕漆的器物，也被稱為剔紅器，是用紅色漆在器物胎骨上層層髹涂，然后再雕刻花紋。用朱極鮮，漆堅厚而無敲裂痕是剔紅工藝的顯著特點之一。此漆器以山水人物為紋，仿青銅、瓷器之器型，通體髹紅漆，漆色于雕鏤之間熠熠生輝。</p> <p class="ql-block">金立佛像</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">《法華經(jīng)》云"諸佛身金色，百福相莊嚴"，佛陀的身色稱為"金黃相。此為喇嘛教佛像，工藝精湛，含金量極高。</p> <p class="ql-block">氈包青釉犧首蓋罐</p><p class="ql-block">清乾隆</p><p class="ql-block">內(nèi)外壁均施氈包青釉，藍中泛紫，色澤濃郁、渾厚且明亮。許之衡《飲流齋說瓷·說色彩第四》對氈包青釉的描述為：藍紫相和，而藍尤濃厚者，曰氈包青釉。氈包青釉的造型多為盤、蓋罐和雙犧罐。</p> <p class="ql-block">白釉荷葉蓋罐</p><p class="ql-block">明</p> <p class="ql-block">黃釉綬帶耳尊</p><p class="ql-block">明弘治</p> <p class="ql-block">翡翠松鼠葡萄清</p> <p class="ql-block">虎鈕瑪瑙印材</p><p class="ql-block">東漢</p><p class="ql-block">瑪瑙的主要礦物成分是隱晶質(zhì)的石英，顏色有紅、藍、黃、褐、白、灰等色。這件虎鈕印以黃色純凈瑪瑙為原料琢制，造型為圓雕半蹲的老虎匍匐在盤頂?shù)挠∶嫔?。印面沒有琢刻印文，或是東漢廣陵王未琢制的印坯料。</p> <p class="ql-block">鑲嵌碧璽翡翠帶扣</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">帶扣采用鎏金、花絲鑲嵌等技法，將銀抽成細絲，以堆壘、編織等方式撐起帶扣形體并焊接于底板，鑲嵌碧璽和翡翠而成，做工精細，用料奢華，配色奪目。</p> <p class="ql-block">翡翠朝珠</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">翡翠朝珠由108顆色澤相同，大小一致的翡翠珠穿成，4顆稍大的粉紅色碧璽佛頭間隔其中，翠色鮮亮潤澤。清代冠服制度規(guī)定，皇帝后妃以及文官五品、武官四品以上，凡穿朝服或吉服，必于胸前掛朝珠。</p> <p class="ql-block">芙蓉石蟠螭耳蓋爐</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">芙蓉石是石英的一種，呈色由淡粉色至薔薇紅色，又稱為"粉晶"，粉紅晶瑩剔透。整器采用芙蓉石打造，通體布滿長短不一的天然紋理，造型古樸敦厚，雕琢精細，腹部雕飾對稱的兩組蟠螭和鋪首銜環(huán)耳，蓋頂也雕飾有四條小蟠螭。芙蓉石打磨時較脆易碎，常用于打造首飾等比較嬌小玲瓏的飾品，如此大件整塊雕琢成器，極為罕見，且整體色澤溫潤均勻，古樸造型之中又隱含了剔透玲瓏。</p> <p class="ql-block">象牙雕"刺虎"擺件</p><p class="ql-block">民國</p> <p class="ql-block">豇豆紅釉錐刻團螭紋太白尊</p><p class="ql-block">清康熙</p><p class="ql-block">外壁施豇豆紅釉，發(fā)色淡雅，下腹部發(fā)色更淡，不勻，有紅色苔點。肩部暗刻三枚團形螭龍紋。內(nèi)壁施白釉。豇豆紅釉是景德鎮(zhèn)窯于康熙晚期出現(xiàn)的名貴品種，由祭紅釉演化而來，因其釉色瑩潤，紅如豇豆皮而得名，是高溫銅紅釉中燒造難度大、技術(shù)要求極高的品種，傳世品多見于文房用具。</p> <p class="ql-block">萬壑爭流圖</p><p class="ql-block">明文徵明 軸紙本設(shè)色</p><p class="ql-block">文徵明（1470-1559)，初名壁，以字行，號停云、衡山居士，私謚"貞獻先生"，江蘇蘇州人。他是明代"吳門畫派"的核心人物，"明四家"之一?！度f壑爭流圖》繼承了元初趙孟頫倡導(dǎo)的"以書入畫"和青綠設(shè)色的方法，在色彩運用上極具特色。調(diào)和了青綠與水墨的色相，主色調(diào)以石青、石綠為主，間施"淺絳"，形成了明媚清雅、優(yōu)幽古穆的視覺感受，使作品既具青綠山水的絢麗，又富含文人畫的筆墨韻味和書卷氣。這種風(fēng)格影響了明代中后期一大批畫家，推動了青綠山水的發(fā)展。不僅是其個人的巔峰之作，晚年精品，也是明代青綠山水畫的重要代表，展現(xiàn)了以文徵明為代表的文人繪畫用色的高度。</p> <p class="ql-block">一部陶瓷史，也是一部傳統(tǒng)色彩演化史。商周時期，原始青瓷萌發(fā)；東漢時期，成熟純正的青釉出現(xiàn)；魏晉南北朝，青瓷制作工藝日益精進；唐代名窯爭奇斗艷，形成了"南青北白"的格局；宋代被稱為瓷的時代，后世稱贊的所謂五大名窯﹣﹣汝、官、哥、鈞、定，以及北方磁州窯、耀州窯，南方龍泉窯、吉州窯，開創(chuàng)了陶瓷制色的藝術(shù)巔峰；明清時期，單色瓷創(chuàng)新釉色層出不窮，青花、五彩、粉彩、琺瑯彩等品種交織出五光十色的釉彩詩篇。從素色到多彩，從自然淬色到人工煉色，琳瑯繽紛的陶瓷釉彩以制色之美盡顯華夏民族的風(fēng)雅與浪漫。</p> <p class="ql-block">冬青釉葫蘆瓶</p><p class="ql-block">清雍正</p><p class="ql-block">內(nèi)壁頸部、外壁和圈足皆施冬青釉，釉質(zhì)清亮勻凈。瓶口沿及棱角處的釉因為薄而釉色極淡。圈足內(nèi)亦罩冬青釉，有青花"大清雍正年制"篆書印章款。明清之際景德鎮(zhèn)窯繼承龍泉青瓷的傳統(tǒng)，燒造出各式青釉瓷器，以翠青、冬青，粉青、豆青等色最具代表。</p> <p class="ql-block">三彩盅</p><p class="ql-block">唐</p> <p class="ql-block">雕地龍紋素三彩瑞果紋盤</p><p class="ql-block">清康熙</p><p class="ql-block">內(nèi)壁飾雕地龍紋素三彩瑞果紋，所繪瑞果為石榴、香櫞、桃紋，寓意連中三元。外壁飾雕地龍紋素三彩折枝花卉紋，脛部錐刻蓮瓣紋。圈足內(nèi)飾白釉，有青花雙圈"大清康熙年制"六字兩行楷書款。</p> <p class="ql-block">仿鈞紅窯變釉七弦瓶</p><p class="ql-block">清雍正</p><p class="ql-block">口沿、肩部、腹部共飾有七道弦紋，稱"七弦瓶"。外壁飾紅、藍、紫三色交駁的仿鈞紅窯變釉。內(nèi)壁罩天藍釉。圈足內(nèi)施醬色護胎亮釉。宋元鈞瓷窯變釉以其"入窯一色，出窯萬彩"的自然窯變藝術(shù)而著稱。清雍正、乾隆時期景德鎮(zhèn)窯在仿燒鈞瓷基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，燒造出窯變釉、爐鈞釉瓷等新品種。因其釉料中同時含有銅、鐵、錳、鈷、鈦等金屬元素，故在高溫下同時發(fā)色、相互交融，呈現(xiàn)出斑駁陸離的奇幻色彩。</p> <p class="ql-block">青花竹林七賢紋筆筒</p> <p class="ql-block">湖綠地粉彩夔鳳勾蓮紋瓶</p><p class="ql-block">清乾隆</p> <p class="ql-block">粉紅雕地卷草錦紋粉彩勾蓮拐子龍紋蓋盅</p><p class="ql-block">清乾隆</p><p class="ql-block">蓋盅外壁白釉上罩粉紅低溫釉，在其上施白彩后，以填密的雕刻工藝錐劃出纖細的卷草錦紋，紋線顯露的粉紅底色與白色相融，遠看猶如滿目粉紅彩。內(nèi)壁、蓋紐和圈足內(nèi)罩湖綠釉，蓋紐和圈足內(nèi)分別留一方白釉，其內(nèi)皆書礬紅彩"大清乾隆年制"篆書印章款。</p> <p class="ql-block">琺瑯工藝于13世紀從西方傳入，經(jīng)中國工匠融合本民族審美風(fēng)格后，演變成各式華貴的琺瑯制品：與瓷胎結(jié)合，稱之為瓷胎畫琺瑯，與金屬胎結(jié)合以"銅胎掐絲琺瑯"最為隆盛，俗稱"景泰藍"，是明清宮廷器用。景泰藍的制作需經(jīng)制胎、掐絲、點藍、燒藍、磨光、鍍金七大步驟，包含近百道工序。其中點藍工藝是用琺瑯釉料填充掐絲紋樣，釉色以藍為主，輔以紅、黃、綠等色，富麗絢爛。</p> <p class="ql-block">鎏金銅胎填琺瑯海棠花形盆玉石蘭花盆景</p><p class="ql-block">清</p><p class="ql-block">此盆為鏨胎琺瑯菱花式，垂云四足，壁外飾蓮花紋，內(nèi)填淺綠、深藍色琺瑯釉。景物飾蘭花，間配數(shù)塊小石，頗肖真花。清代宮廷工藝盆景集園藝技巧、繪畫美學(xué)及詩意于一身，制作精巧，鍍金燦爛，風(fēng)格富麗堂皇，具有較高的觀賞價值。</p> <p class="ql-block">自然界的光，造就了斑斕的色彩。在色彩的科學(xué)奧秘尚未被揭示的漫長歲月里，古老的中國先民深信，色彩是天地神力的外化與象征。在萬千變化的色調(diào)中，中國古人發(fā)現(xiàn)了青、赤、黃、白、黑五種本源之色，并在這五色的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出摹擬自然萬物的色彩，融入社會秩序與審美理想的色彩。這些色彩散見于浩瀚的典籍之中，也凝固于珍貴的文物之上，既真實可觸，又玄妙深邃，映照著一個瑰麗多彩、萬相絢煌的中國。</p><p class="ql-block">色彩，是一種世界性語言。我們期待生命力鮮活的傳統(tǒng)色彩，能夠成為講好中國故事的獨特載體，在傳承發(fā)展中生生不息。圈</p>