<p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 中國最值錢的土地之一,被譽(yù)為上海市的“錢袋子”的陸家嘴金融中心,有一座國內(nèi)首家以展示國外優(yōu)秀藝術(shù)作品為特色的展示型美術(shù)館——上海浦東美術(shù)館。</p><p class="ql-block"> 美術(shù)館設(shè)有13個(gè)展廳及貫通四層的中庭展廳,包含面向外灘的鏡廳特色展示空間,并設(shè)有貫穿4層30米的X展廳,是國內(nèi)首個(gè)取得LEED認(rèn)證的美術(shù)館。</p><p class="ql-block"> 該館于2021年7月正式開館;2025年10月1日迎來第100萬名觀眾;2025年度參觀人次首次突破百萬,累計(jì)參觀人次超過200萬,觀眾來自世界各地。</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 2025年6月19日至10月12日上海浦東美術(shù)館舉辦了“締造現(xiàn)代:來自巴黎奧賽博物館的藝術(shù)瑰寶”展覽,是巴黎奧賽博物館有史以來在中國舉辦的規(guī)模最大的展覽,也是全球唯一一站。?</p><p class="ql-block"> 展覽匯聚了百余件19世紀(jì)中葉至20世紀(jì)初的西方藝術(shù)杰作,涵蓋繪畫、雕塑等多種形式。?</p><p class="ql-block"> 2025年10月8日,我走進(jìn)上海浦東美術(shù)館,觀看這一巨幕畫展。</p><p class="ql-block">—————————————/////////</p><p class="ql-block"><u>?</u></p><p class="ql-block"><u>?</u></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《玩斗雞的希臘年輕人》 讓-萊昂.熱羅姆</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1846年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《繪畫愛好者》 埃內(nèi)斯特.梅索尼埃</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1860年 木板油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《1814年法國戰(zhàn)役》 埃內(nèi)斯特.梅索尼埃</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1864年 木板油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《羅貝爾二世被逐出教會(huì)》 讓-保羅勞倫斯</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1875 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《楓丹白露森林》 納西斯.廸亞茲.德拉偑</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1846年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《貝勒島荒野海岸的巖石》 克勞德.莫奈</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1886年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《春天》 夏爾-弗朗索瓦.多比尼</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1857年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《圖爾-杜-榮格爾小道和穆西先生的家,盧沃謝訥》 卡米耶.畢沙羅</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 約1869年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 核心亮點(diǎn)包括后印象派大師文森特·梵高的《梵高在阿爾勒的臥室》和《自畫像》、現(xiàn)實(shí)主義巨匠讓-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》、保羅·高更的《塔希提的女人》、克勞德·莫奈的《夏末的干草堆》等代表性作品。?</p><p class="ql-block"> 展覽還呈現(xiàn)了愛德華·馬奈的《埃米爾·左拉》、埃德加·德加的雕塑作品、奧古斯特·羅丹的《維克多·雨果》等,系統(tǒng)展示了印象派、后印象派、納比派等藝術(shù)流派的演變歷程。?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">??????????????????????</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><i><u>必看七幅真跡作品:</u></i></b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><u>?</u></b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"><u>?</u></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《自畫像》 文森特.梵高</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1889年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《梵高在阿爾勒的臥室》 文森特.梵高</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1889年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"> 作為展覽的核心亮點(diǎn)之一,后印象派大師文森特·梵高的《梵高在阿爾勒的臥室》與《自畫像》集中展現(xiàn)了其強(qiáng)烈的情感表達(dá)、大膽的色彩運(yùn)用與充滿活力的筆觸。</p><p class="ql-block"> 《梵高在阿爾勒的臥室》描繪其在南法生活中的私密空間,以富有張力的構(gòu)圖與克制的色調(diào)傳達(dá)對(duì)“絕對(duì)的停息”的渴望。</p><p class="ql-block"> 《自畫像》則以熾烈有力的肌理與雕塑般的質(zhì)感揭示了藝術(shù)家的內(nèi)心情感狀態(tài)。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《拾穗者》 讓-弗朗索瓦.米勒</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1857年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"> 現(xiàn)實(shí)主義巨匠讓-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》被廣泛收錄于藝術(shù)類出版物,在藝術(shù)史中具有非凡地位。米勒將普通人物與日常情景引入藝術(shù)的至高境界,凝視社會(huì)底層勞動(dòng)者的真實(shí)處境。三位農(nóng)婦在麥田中彎腰拾取麥穗的畫面背后,蘊(yùn)含著當(dāng)時(shí)城鄉(xiāng)結(jié)構(gòu)與階級(jí)關(guān)系下的隱秘張力。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《干草》 朱爾.巴斯蒂安-勒帕熱</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1877年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《埃米爾.左拉》 愛德華.馬奈</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1868年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《塔希提的女人》 保羅.高更</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1891年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"> 后印象派中最激進(jìn)、最具冒險(xiǎn)精神的藝術(shù)家之一,保羅·高更的《塔希提的女人》(又名《沙灘上》)創(chuàng)作于其前往塔希提島初期,體現(xiàn)其主動(dòng)決裂現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)、尋求非西方藝術(shù)靈感的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向,建立起一種遠(yuǎn)離自然主義的視覺語言。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《夏末的干草堆》 克勞德.莫奈</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1891年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"> 克勞德·莫奈被廣泛認(rèn)為是印象派的開創(chuàng)者,他的《夏末的干草堆》通過色調(diào)層疊與光線流變,揭示出時(shí)間與季節(jié)對(duì)視覺經(jīng)驗(yàn)的持續(xù)塑造。</p><p class="ql-block">??????????????????????</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> 展覽幾乎囊括奧賽館藏中所有重要藝術(shù)流派,所涵蓋的時(shí)間跨度與藝術(shù)面貌之廣,在國內(nèi)外同類展覽中均屬罕見。展品包括教科書級(jí)名作、首度來華展出的經(jīng)典畫作及其他鎮(zhèn)館之寶。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《帕斯卡夫人》 萊昂.博納</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1874年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《洗衣婦》 保羅.吉古</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1860年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《受傷的男人(自畫像)》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 古斯塔夫.庫爾貝</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1844年-1854年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《L.L小姐肖像畫》 詹姆斯.蒂索</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1864年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《路易-若阿基姆.戈廸貝爾先生的夫人》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 克勞德.莫奈</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1868年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《瓦爾泰絲.德.拉.比涅夫人》 亨利.熱爾韋</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1879年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《在咖啡館》 埃德加.德加</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1875-1876年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《上啤酒的女招待》 愛徳華.馬奈</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1878-1879 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《佩列蒂埃街歌劇院的舞蹈教室》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 埃德加.德加</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1872年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《鋼琴前的女孩》 奧古斯特.雷諾阿</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1892年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"> 雷諾阿的《鋼琴前的女孩》是其首件被納入法國國家收藏的畫作,描繪了兩位沉浸于音樂中的少女。該作不僅靜態(tài)地呈現(xiàn)了演奏瞬間,還仿佛傳遞出音樂的律動(dòng),喚起視覺與聽覺的雙重感知。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《一次碰頭》 瑪麗.巴什基爾采夫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1884年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《看臺(tái)前的賽馬》 埃德加.德加</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1866-1868年 紙上油彩 裱于畫布</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《馬爾利港洪水中的小舟》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 阿爾弗雷徳.西斯萊</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1874年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《塞尚夫人肖像》 保羅·塞尚</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1885-1890 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> </b>作為“現(xiàn)代主義之父”的塞尚則在《塞尚夫人肖像》中展現(xiàn)其后期風(fēng)格的核心特征——以密集筆觸構(gòu)建色調(diào)變化,通過簡化造型與視角的不斷調(diào)整,引導(dǎo)觀眾進(jìn)入純粹、靜謐而深邃的觀看體驗(yàn)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《布列塔尼的農(nóng)婦》 保羅.高更</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1894年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《麥?zhǔn)铡? 埃米爾.貝爾納</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1888年 布面油畫</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">?</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:15px;">《模特背影》 喬治.修拉</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:15px;"> 1887年 木版油畫?</b></p><p class="ql-block"> 喬治·修拉作為“點(diǎn)彩派”領(lǐng)軍人物,《模特背影》延續(xù)了他對(duì)安格爾古典理想的回應(yīng),也體現(xiàn)了修拉對(duì)繪畫形式與主題現(xiàn)代性的雙重追求。</p><p class="ql-block">—————————————////////</p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 為營造展廳獨(dú)特氛圍,提升觀展體驗(yàn),在美術(shù)館的公共區(qū)域特別設(shè)計(jì)了沉浸式空間,奧賽博物館建筑景觀的壁紙和標(biāo)志性大鐘影像,當(dāng)觀眾步入展廳,仿佛身處火車站般的奧賽博物館建筑之中,置身在巴黎塞納河畔。?觀眾可于此拍照打卡延續(xù)沉浸感。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 美術(shù)館西側(cè)面向外灘的“鏡廳”,鏡面巧妙反射外灘的萬國建筑群,形成獨(dú)特的對(duì)稱美感和展示空間,超寬幅觀看黃浦江和萬國建筑群景色。傍晚時(shí)分,“鏡廳”燈光秀與夜晚城市燈光交相輝映,呈現(xiàn)超酷弦外灘長廊“裸眼3D”藝術(shù),給人帶來美妙享受。</p><p class="ql-block"><br></p>