<p class="ql-block">2025.12.25</p><p class="ql-block">年末，約退休老同學兼好友惠平和堅強，一起到福建省畫院看展。</p> <p class="ql-block">我們經常相約到福建省畫院看展。大約每年來3-4次。</p> <p class="ql-block">這次的展覽由中國美協(xié)主辦，級別很高?。∮筛＝ㄊ∶佬g家協(xié)會、福建省畫院承辦，由香港文聯(lián)、香港美協(xié)、澳門文總、澳門美術協(xié)會協(xié)辦。共展出中國內地及香港、澳門、臺灣地區(qū)中國寫意畫作品98件。</p><p class="ql-block">本次展覽作品從內地及港澳臺地區(qū)投送的千余件投稿中，經嚴格初評、復評，最終產生入選作品共98件。</p> <p class="ql-block">樸素的福建省畫院主樓。樓前是開闊的場地，停車很寬松。后院，有雅致的庭院和池塘。</p> <p class="ql-block">畫院美術館大廳</p> <p class="ql-block">走進第一展廳</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《夢?澳門?1999》林藍</span></p> <p class="ql-block">第一展廳，一進門就是這是一幅。</p><p class="ql-block">《夢?澳門?1999》作者 林藍 </p><p class="ql-block"> 澳門古稱“蓮島”，舊稱“蓮花地”“蓮花莖”“蓮峰山”，當地居民喜愛蓮花，所以將其作為市花。蓮花在澳門文化中象征著圣潔、祥和、寧靜、太平、善美和高尚，其三片花瓣代表澳門的三個主要島嶼，寓意緊密相連、團結一心。此外，澳門區(qū)旗、區(qū)徽的正中央都是蓮花圖案，矗立在金蓮花廣場的大型雕塑《盛世蓮花》，也寓意著澳門永遠繁榮昌盛。</p><p class="ql-block"> 這幅畫，以肌理表現蓮花，融合了東方意境與當代藝術手法。</p><p class="ql-block"> 背景是大面積的金色箔面，主體部分以淺灰、米白為基底，用深淺不一的棕、金線條勾勒出類似巖石、溶洞鐘乳石的縱向肌理，還點綴了白色肌理塊與金色嵌面，整體呈現出斑駁、層疊的質感。</p><p class="ql-block"> 結合了水墨的暈染感與綜合材料的肌理表現，金色的運用既增添了華貴感，也與淺色調形成視覺對比，營造出兼具自然意趣與現代藝術感的氛圍，大概屬于當代新中式風格的裝飾藝術范疇。</p> <p class="ql-block">作者林藍，女，1971年出生。是當代頗具影響力的國畫家、美術學博士，也是嶺南畫派代表性人物。1993 年，林藍從廣州美術學院國畫系畢業(yè)，1996 年獲中央工藝美術學院碩士學位，2004 年獲清華大學美術學院美術學博士學位，成為新中國首位美術實踐類女博士。她現任廣州美術學院黨委書記，同時擔任廣東省美術家協(xié)會主席、廣東畫院院長、中國美術家協(xié)會副主席等職。</p> <p class="ql-block">欣賞了好幾分鐘，千千萬萬種的蓮花畫，這一幅如此特別，很美。不知如何描述。反反復復看……</p> <p class="ql-block">下面這一副畫，很是驚艷。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《大道不孤》盧禹舜</b></p><p class="ql-block">尺副特別高長。</p> <p class="ql-block">盧禹舜創(chuàng)作的《山海經》系列青綠山水畫（隸屬于“天地人和”藝術體系），是當代中國畫領域極具代表性的作品。</p><p class="ql-block">作品核心特點</p><p class="ql-block">1. 主題與內涵</p><p class="ql-block">融合《山海經》的神話意象與“天人合一”的傳統(tǒng)哲學，打破現實地理的限制，構建出超時空的宇宙生命圖式，既體現對自然的敬畏，也表達了天地人和的時代理念。</p><p class="ql-block">2. 視覺與技法</p><p class="ql-block">- 以大面積的青綠色調為主，結合水墨暈染與重彩敷色，營造出濃郁的神秘氛圍與磅礴的空間感；</p><p class="ql-block">- 畫面摒棄傳統(tǒng)山水的寫實皴法，用幾何化的線條、層疊的色塊和裝飾性構圖，打造出超自然的山水結構，兼具現代構成意識與傳統(tǒng)筆墨精神。</p><p class="ql-block">3. 藝術價值</p><p class="ql-block">盧禹舜的該系列作品突破了傳統(tǒng)山水畫的視覺邊界，將老莊哲學、神話敘事與當代審美結合，成為中國山水畫現代化探索的重要范例。</p> <p class="ql-block">畫家是一位在中國畫領域具有重要影響力的藝術家。 </p><p class="ql-block"> 他1962年5月出生于黑龍江省哈爾濱市，他畢業(yè)于哈師大美術系并留校任教。頭銜很多，曾擔任中國國家畫院院長、中國傳媒大學中國畫研究院院長、哈爾濱師范大學副校長等職，還是中國國家畫院博士后導師、中國藝術研究院博士生導師等多所院校的導師。</p> <p class="ql-block">這幅畫令我們駐足許久。細心看，驚嘆作者的選題和高超技藝。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：飛鳴 作者：李拾磊</span></p> <p class="ql-block">局部</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《香江煥彩》林天行</span></p> <p class="ql-block">《香江煥彩》是展現香港城市風貌的作品。</p><p class="ql-block"> 林天行現任香港美協(xié)主席、中國美術家協(xié)會香港會員分會主席。1963年生于福州，1984年移居香港，長期致力于現代水墨的革新，擅長以重彩水墨表現香港都市景觀與自然意境。</p><p class="ql-block">作品技法與風格</p><p class="ql-block">- 采用中西結合的創(chuàng)作手法，以傳統(tǒng)水墨的線條勾勒香港地標建筑（如尖沙咀鐘樓、維多利亞港建筑群），同時用潑彩、撞色的重彩技法鋪陳海面的絢爛光影，形成斑斕的視覺效果。</p><p class="ql-block">- 畫面摒棄傳統(tǒng)水墨的留白慣例，以飽滿的色彩和層疊的色墨結構營造通透的視覺韻律，既保留水墨的寫意精神，又融入現代抽象的構成感。 </p><p class="ql-block"> 作品通過色彩與筆墨的交融，既展現維多利亞港的都市繁華，也暗含香港作為國際都會的文化多元性，以及藝術家對這片土地的情感聯(lián)結。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">《香港的早晨》沈平</b></p> <p class="ql-block">這是一幅表現香港城市地標（西九龍ICC大廈等）的現代彩墨畫，屬于當代都市題材的藝術創(chuàng)作，核心特點如下：</p><p class="ql-block">1. 視覺與技法</p><p class="ql-block">- 畫面以色塊拼接+線條勾勒為核心手法，用紅、黃、橙的暖色調塑造建筑主體，搭配濃郁的寶藍色背景形成強烈色彩對比，建筑輪廓以粗重的線條分割，呈現出類似“馬賽克”“拼貼”的肌理感。</p><p class="ql-block">- 點綴飛鳥元素，為硬朗的都市建筑增添了靈動的生命氣息，整體風格偏向表現主義，弱化寫實性，強化主觀情感與視覺沖擊力。</p><p class="ql-block">2. 主題與意象</p><p class="ql-block">聚焦香港的現代都市天際線，通過夸張的色彩和造型，既展現了香港作為國際金融中心的繁華與建筑的現代感，也以藝術化的手法賦予城市景觀獨特的視覺個性。</p><p class="ql-block">3. 風格歸屬</p><p class="ql-block">屬于當代水墨的都市化探索范疇，打破了傳統(tǒng)水墨山水的題材邊界，將西方現代繪畫的色彩與構成理念融入東方筆墨體系，是香港本土藝術中都市題材創(chuàng)作的典型表現形式。</p> <p class="ql-block">畫作者沈平，1954年生于北京。中國美術家協(xié)會會員、香港水彩畫研究會會長。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：故園清韻 作者：安林</span></p> <p class="ql-block"> 主體為中式古典家具（圈椅、條案、花幾），搭配插花、鳥籠、貓等意象，輔以窗欞、竹簾等中式建筑構件，營造出靜謐的家居氛圍。</p><p class="ql-block"> 采用水墨白描結合淡墨渲染的技法，以單色調的灰度層次表現物體的質感與空間感，線條細膩且富有韻律。</p> <p class="ql-block">- 屬于當代新水墨范疇，融合了傳統(tǒng)工筆的精細與寫意的意境，打破了傳統(tǒng)花鳥畫與靜物畫的邊界，將生活場景與文人意趣結合。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"> - 灰度的視覺語言弱化了色彩的沖擊，更突出畫面的意境與情緒表達，體現了東方美學中“留白”與“含蓄”的核心思想。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：駛向春天的阿里山 作者：林洪錢</span></p> <p class="ql-block">畫面以臺灣阿里山標志性景觀為基底——高聳的紅檜林木、蜿蜒的山間鐵路、穿梭的小火車是核心視覺元素，搭配漫山盛放的櫻花、萌發(fā)的新綠，具象化“春天”的蓬勃氣息。“駛向”一詞賦予靜態(tài)畫面動態(tài)感，既指小火車穿行山林的物理動線，也暗含對阿里山春日盛景的向往、對寶島自然人文的禮贊。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：萬家燈火 作者：李植強</span></p> <p class="ql-block">這幅作品是一幅現代水墨抽象畫，畫面核心呈現出都市建筑群落的意象。</p><p class="ql-block">1. 視覺表現：以黑、灰為主色調，搭配黃、金等亮色點綴，通過密集的點染、豎向的線條肌理模擬城市高樓的輪廓，明暗對比營造出都市夜景或晨霧中的朦朧氛圍，抽象化的筆觸弱化了具體建筑形態(tài)，突出了城市的整體視覺節(jié)奏。</p><p class="ql-block">2. 藝術手法：融合了傳統(tǒng)水墨的暈染、積墨技法與現代抽象表現形式，點彩式的筆觸讓畫面兼具肌理感與層次感，灰色調的漸變處理則強化了空間的縱深感。</p><p class="ql-block">3. 主題指向：通過抽象的視覺語言，表達出對現代都市空間、光影與氛圍的藝術化詮釋，既有傳統(tǒng)水墨的意境，又貼合當代都市的視覺體驗。</p> <p class="ql-block">點點滴滴都是水墨，層層疊疊功夫色潤</p> <p class="ql-block">局部 </p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：濠江新韻 作者：呂子</span></p> <p class="ql-block">1. 濠江意象：“濠江”是澳門的別稱，“新韻”指向回歸后的城市新貌、社會活力、文化新生，聚焦大三巴、港珠澳大橋、新城A區(qū)、口岸等標志性符號，定格澳門25年來的發(fā)展軌跡 。</p><p class="ql-block">2. 核心立意：以“古今對話、中西合璧”為線索，既呈現葡式老街與現代地標并置，也體現傳統(tǒng)嶺南文脈與國際旅游休閑中心的融合，傳遞“一國兩制”下的繁榮與文化自信。</p><p class="ql-block">二、藝術表現手法</p><p class="ql-block">1. 構圖與空間</p><p class="ql-block">- 多采用全景式構圖，以“新舊并置”呈現時空對比，如舊街區(qū)與新填海區(qū)的并置、歷史地標與現代建筑的疊加，形成“層疊式空間”；</p><p class="ql-block">- 用散點透視串聯(lián)多個場景，以“流動視角”讓畫面兼具紀實性與寫意感，突出城市生長的動態(tài)感。</p><p class="ql-block">2. 筆墨與色彩</p><p class="ql-block">- 建筑以中鋒線條勾勒輪廓，精準表現結構；街道、植被用寫意皴擦，墨色濃淡區(qū)分主次；</p><p class="ql-block">- 色彩上以赭石、花青為主調，點綴現代建筑的玻璃藍、霓虹色，傳統(tǒng)水墨與現代色彩交融，強化“新韻”的視覺張力；</p><p class="ql-block">- 背景以淡墨暈染表現海霧與天光，營造“水天一色”的通透感，呼應“濠江”的地域特質。</p><p class="ql-block">3. 題款與印章</p><p class="ql-block">- 題“濠江新韻”點明主旨，署“呂子”款與創(chuàng)作年月，配朱紅印章，完整呈現“詩、書、畫、印”的傳統(tǒng)范式，兼具標識性與文化屬性。</p> <p class="ql-block">再看一眼</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《速度角力》李德勝</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：鄭板橋《竹石》 作者：鄭大干</span></p> <p class="ql-block">鄭大干 號梅峰山人，福建省福州市人，中國美術家協(xié)會會員、鄭乃珖藝術研究會會長、福建省美術家協(xié)會常務理事、福建省藝術系列高級職稱評委會委員、福建省民盟書畫學會副會長、福建省政協(xié)書畫院畫師、文化部中國詩書畫研究院研究員等。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：小小草原男子漢 作者：王珂</span></p> <p class="ql-block">-以寫意手法塑造蒙古族少年形象，身著傳統(tǒng)蒙古袍，搭配毛質帽子與藍、紅配色的裝飾，服飾細節(jié)（如袍邊、腰帶）通過墨色濃淡與線條粗細表現，兼具寫實與寫意的融合。</p><p class="ql-block">面部刻畫簡練傳神，突出少年的神情特質；背景留白處理，聚焦人物主體，符合國畫“計白當黑”的構圖原則。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：大澳霞光 作者：韋勁敏</span></p> <p class="ql-block">色彩繽紛的香港節(jié)日夜景。如此水墨表達焰火綻放！中國畫在當下時代，發(fā)展得璀璨奪目！</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《鏡海懷古》麥理</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《春訊》 作者 段靜</span></p><p class="ql-block"> 牡丹花朵以潑彩與點染結合的技法呈現，濃艷的玫紅、洋紅為主色，花蕊點綴金黃，既保留牡丹雍容的花型特征，又通過色彩的暈染與墨色的交融，打破傳統(tǒng)工筆牡丹的具象束縛，呈現寫意的靈動質感。</p><p class="ql-block">?</p><p class="ql-block">- 枝干與葉片以狂草式的枯筆、焦墨勾勒，線條縱橫交錯、蒼勁有力，與花朵的柔潤形成剛柔對比，營造出“亂中有序”的視覺節(jié)奏。</p> <p class="ql-block">作品突破傳統(tǒng)牡丹畫“雍容華貴”的固有范式，以抽象的筆墨語言和現代的構圖方式，賦予牡丹“野逸、蒼勁”的新氣質，是當代寫意花鳥畫對經典題材的創(chuàng)新探索。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：紅花映霞 作者：徐夢嘉</span></p> <p class="ql-block">- 花朵以潑彩與點染結合的方式呈現，濃艷的紅色調層層疊加，既表現雞冠花蓬松的花穗質感，又營造出“霞色暈染”的朦朧意境；枝葉則用寫意線條勾勒，墨色與紅色交融，兼具剛柔對比。</p><p class="ql-block">- 背景以淡紅水暈營造云霞的虛化效果，呼應“映霞”的主題，遵循國畫“計白當黑”的構圖原則，讓畫面虛實相生。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《母親的呼喚》李金國</span></p> <p class="ql-block">黃河作為中華民族的“母親河”，是中華文明的發(fā)源地，畫作以“母親的呼喚”為題，既呼應黃河孕育民族的母體意象，也傳遞出對民族精神根源的情感聯(lián)結。</p><p class="ql-block"> 畫面中洶涌的黃河水與嶙峋的巖石形成視覺沖擊，展現了黃河百折不撓、奔騰不息的特質，映射中華民族堅韌不拔的精神內核。</p> <p class="ql-block">筆墨表現：運用國畫傳統(tǒng)的皴法與渲染結合，對黃河水的浪濤、水霧進行細膩刻畫，通過濃淡變化的赭石、墨色表現黃河水的渾濁與磅礴氣勢，巖石則以焦墨勾勒輪廓，強化質感對比。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：海邊晨曲 作者：馬國強</span></p> <p class="ql-block">欣賞交流。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">《溪岸野芳》 萬娟 </span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">?</span></p> <p class="ql-block">這是一幅當代工筆兼寫意的花鳥草蟲題材中國畫。 作者 萬娟</p><p class="ql-block">屬于現代新工筆范疇的創(chuàng)作。</p><p class="ql-block">1. 畫面內容與技法</p><p class="ql-block">- 主體：以溪邊/水岸的野生花草為核心描繪對象，各類草本植物以淡綠、淺黃、淡紫等柔和色調鋪陳，枝葉的勾勒兼具工筆的細膩與寫意的靈動，層次豐富且富有自然野趣。</p><p class="ql-block">- 細節(jié)：畫面右上方點綴一只蜻蜓，成為視覺點睛之筆，動靜結合讓靜謐的花草場景多了生機；背景以暈染的淺淡色調表現水澤的朦朧感，留白與淡墨結合營造出空靈的意境。</p><p class="ql-block">?</p><p class="ql-block">- 色彩：整體采用低飽和度的雅致色調，以綠色系為主，搭配少量暖黃、淡紫，符合傳統(tǒng)文人畫“淡彩”的審美，又融入了現代繪畫的色彩層次表現。</p><p class="ql-block">2. 風格與內涵</p><p class="ql-block">- 屬于新工筆花鳥畫的創(chuàng)作方向，打破了傳統(tǒng)工筆的程式化構圖，以平視的視角展現自然花草的原生狀態(tài)，強調對自然細節(jié)的觀察與詩意表達。</p><p class="ql-block">- 作品通過對平凡野生花草的細致描繪，傳遞出對自然生命的珍視與東方“天人合一”的審美理念，畫面氛圍寧靜悠遠，兼具自然之美與人文意趣。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：葡園清趣 </span></p> <p class="ql-block">這是宋菡君創(chuàng)作的意象彩墨花鳥畫（葡萄鳥籠主題），屬于當代中國畫中極具個人風格的創(chuàng)作，核心信息與解讀如下：</p><p class="ql-block">1. 作者背景</p><p class="ql-block">宋菡君是中國意象彩墨畫領域的代表性國畫家，擅長以花鳥、自然景致為題材，融合傳統(tǒng)筆墨與現代視覺語言，作品常通過細膩的肌理與雅致的色彩營造詩意的東方意境。</p><p class="ql-block">2. 作品技法與視覺特征</p><p class="ql-block">- 題材與構圖：以繁茂的青葡萄藤為主體，藤蔓枝葉層層疊疊占據畫面大部分空間，下方點綴鳥籠與棲枝的小鳥，形成“密處愈密、疏處留白”的對比構圖，兼具自然野趣與生活意趣。</p><p class="ql-block">- 色彩與筆墨：以淡綠、淺灰為主色調表現葡萄藤的質感，運用沒骨技法暈染枝葉的層次，鳥籠的紅、藍色彩成為視覺焦點，與淡雅的藤葉形成冷暖對比；線條勾勒兼具工筆的精細與寫意的靈動。</p><p class="ql-block">- 意境表達：通過葡萄藤的繁密、鳥籠與飛鳥的呼應，傳遞出“自然生機與人間煙火相融”的詩意，是當代花鳥畫對傳統(tǒng)“借物抒情”理念的現代詮釋。</p><p class="ql-block">3. 藝術風格歸屬</p><p class="ql-block">屬于現代意象彩墨畫范疇，打破了傳統(tǒng)花鳥畫的程式化表現，將西方色彩構成理念融入東方筆墨體系，注重畫面的視覺張力與情感表達，是當代中國畫創(chuàng)新的典型范例。</p> <p class="ql-block">這是一幅當代水墨人物畫，聚焦于少數民族（推測為西南山地民族）的生產生活場景，核心解讀與特點如下：</p><p class="ql-block">1. 畫面內容與構圖</p><p class="ql-block">- 主體刻畫了多位勞作的人物：畫面上方是一位肩扛工具、身背物資的壯碩男性，神態(tài)豪邁；中間是協(xié)作扛運長物的兩位人物；下方有手持小農具的孩童與相伴的黑狗，形成“老中青”的人物層次，背景以潑墨技法表現的山巖/瀑布烘托環(huán)境，整體構圖飽滿且富有動態(tài)感。</p><p class="ql-block">- 細節(jié)上，人物的肌肉線條、服飾紋理、農具器物都以寫實與寫意結合的手法描繪，黑狗與孩童的搭配增添了生活溫情。</p><p class="ql-block">2. 技法與風格</p><p class="ql-block">- 筆墨：以水墨為主，兼用淡彩暈染人物膚色與服飾，線條勾勒兼具工筆的精準與寫意的豪放，皴擦、潑墨技法結合，塑造出人物的力量感與環(huán)境的蒼勁感。</p><p class="ql-block">?</p><p class="ql-block">- 風格：屬于現實主義水墨人物畫范疇，融合了傳統(tǒng)人物畫的筆墨語言與西方寫實繪畫的造型理念，注重人物精神氣質的刻畫與生活場景的真實還原。</p><p class="ql-block">?</p><p class="ql-block">3. 內涵表達</p><p class="ql-block">作品通過對山地民族勞作場景的描繪，展現了底層勞動者的堅韌與生命力，既是對少數民族生活的藝術記錄，也傳遞出對勞動之美的歌頌，是當代水墨人物畫關注現實、表現民生的典型創(chuàng)作。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：皓月華清耀濠江 作者：曾國明</b></p> <p class="ql-block">-采用全景式高遠構圖，從下方的嶺南山水、市井建筑，到中部的現代都市地標，再到上部的大三巴與星月流云，形成“由實到虛、由近及遠”的視覺動線，展現澳門“山海城相融”的地理特征與歷史脈絡。</p> <p class="ql-block">-采用工筆與寫意結合的方式，建筑細節(jié)以精細的線條勾勒，還原大三巴、旅游塔的結構特征；云、山、海則以潑墨、積墨的寫意技法表現，墨色濃淡層次豐富，形成“剛柔并濟”的視覺效果。</p> <p class="ql-block">- 以黑白水墨為基調，通過墨色的焦、濃、重、淡、清，塑造畫面的空間縱深感與光影變化，摒棄色彩干擾，更突出意境的莊重與悠遠。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：童年的記憶 作者：黃燕玲</span></p> <p class="ql-block">這幅畫，視角是從家居房院內向外看。有些年代的木門開著，木門厚重，被無數次的撫摸過和推拉過。門外光明四射，一株鮮花盛開的灌木，微微暖意。</p> <p class="ql-block">融進畫中如同走進農家院。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：動漫節(jié)的瞬間 作者：田黎明</span></p> <p class="ql-block"> 聚焦動漫節(jié)、二次元文化等當代青年生活場景，打破傳統(tǒng)水墨人物畫的題材局限，將cosplay、攝影群體等現代社會符號納入創(chuàng)作，體現“藝術貼近當代生活”的創(chuàng)作理念。</p> <p class="ql-block">- 融合傳統(tǒng)水墨的筆墨語言與西方寫實造型，人物形象刻畫精準傳神，通過墨色濃淡表現人物的神態(tài)與服飾細節(jié)；背景留白與密集的人物群像形成對比，強化畫面的視覺張力。</p><p class="ql-block">- 以線性素描為基礎，結合寫意筆墨的靈動性，讓傳統(tǒng)水墨技法適配現代人物與場景的表達。</p> <p class="ql-block">藝術傳承與創(chuàng)新：</p><p class="ql-block"> 延續(xù)中央美術學院“引西潤中”的水墨人物畫傳統(tǒng)，同時結合當代社會語境，實現傳統(tǒng)筆墨與現代生活的融合。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：維港之畔 作者：時紀揚</span></p> <p class="ql-block">- 以抽象寫意的線條和墨塊塑造漁港漁船的密集形態(tài)，通過濃淡不一的墨色層次表現船體的體積感與漁港的縱深感，打破傳統(tǒng)山水畫的具象描摹，融入現代抽象藝術的表達邏輯。</p><p class="ql-block">- 畫面以黃金色的水道作為視覺中軸線，兩側的漁船以密集的墨線、墨塊形成對稱且富有張力的視覺效果，留白與重墨的對比強化了漁港的空間層次。</p><p class="ql-block">主色調為水墨的黑、灰，搭配暖黃色的水道區(qū)域，既保留傳統(tǒng)水墨的筆墨韻味，又通過色彩對比突出漁港的光影與氛圍，營造出黃昏或清晨漁港的視覺意境。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：林澗春色 作者：潘道波</span></p> <p class="ql-block">云南藝術學院美術學院教師潘道波中國畫作品《林澗春色》入選，學院很光榮。</p><p class="ql-block">潘道波，1984年6月生，云南人，2015年9月參加工作，現為云南藝術學院美術學院中國畫與書法系教師、副教授。</p><p class="ql-block">作品多次參加中國美術家協(xié)會舉辦的國家級展覽和云南省文學藝術界聯(lián)合會、云南省美術家協(xié)會等舉辦的省級展覽。</p> <p class="ql-block"> 采用邊角式構圖，白花簇群作為視覺中心，周圍的枝葉、山石與留白形成虛實對比。</p><p class="ql-block"> 結合“S”形的枝干走向，讓畫面兼具疏密節(jié)奏與空間縱深感。</p> <p class="ql-block"> 以水墨的黑、灰為主調，僅在白花處用淡白、淡黃提亮，局部點綴少許紅、綠，遵循傳統(tǒng)國畫“墨分五彩”的理念，通過墨色層次替代繁復色彩，凸顯自然物象的素雅質感。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：香港西九文化區(qū) 作者：陳輝</span></p> <p class="ql-block">作品名：古木蒼然 作者：嚴爽</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(22, 126, 251);">作品名：大三巴牌坊 作者：嚴鶴麟</span></p> <p class="ql-block">這一次的中國畫寫意畫展，給我們的藝術營養(yǎng)很新很濃。感受到了中國畫藝術家們勤奮地富有激情地筆墨創(chuàng)作，向他們致敬！</p> <p class="ql-block">說明文主要引自豆包</p>